Prosa moderna que describe la música popular.

Elegant Dancer

——El maestro de la música New Age George Winston, el pensador y sus bocetos musicales.

La primera vez que entré en contacto con la música new age fue durante las vacaciones de invierno de mi primer año. Después del examen, fui al edificio de la biblioteca a buscar CD y accidentalmente vi un álbum muy discreto. En la contraportada negra, hay un paisaje azul claro en el centro de la portada: un invierno severo, cubierto de nieve blanca, algunos árboles directamente sobre la nieve, y detrás hay un bosque invisible, tranquilo y pacífico. Nunca había oído "Música New Age" escrita en la portada, y mucho menos el nombre "George Winston". Sin embargo, vi la belleza única revelada en la portada y la composición simple, y me gustó. Cuando llegué a casa, me puse los auriculares y presioné play. El sonido nítido del piano fluye hacia mi corazón de manera suave y elegante, y el mundo se detiene en ese momento. Este álbum fue lanzado en 1982 y se llama Diciembre.

Las vacaciones de verano antes de venir a la Universidad de Zhejiang, hice las maletas. Mis dedos se deslizaron por un CD completo y finalmente traje este álbum, un álbum que me hace sentir la frialdad y el sol únicos de mediados de diciembre sin importar cuándo ni dónde. Puede acariciar mi corazón inquieto, estirar mi cuerpo tenso y sumergirme por completo en este mundo trascendente. Incluso ahora sigo escuchando, escuchando la obra maestra de George Winston, "December".

Durante las vacaciones de invierno de diciembre, busqué en Internet la vida de este maestro. Un pianista de jazz de Montana, EE. UU., ha creado más de una docena de álbumes de música new age para expresar su nostalgia por su ciudad natal. Después de tocar el piano, aprendió a tocar la clásica guitarra hawaiana Slack Key, resucitando este instrumento tradicional casi olvidado. También compuso las partituras de cuatro musicales infantiles, incluido el aclamado "Peanuts", un artista talentoso e infantil de corazón.

Durante mucho tiempo después de eso, cada vez que tenía tiempo iba a varias tiendas de discos para buscar otras obras de George Winston. A menudo ocurre así: entro corriendo a la tienda de discos emocionado y salgo abatido. Los jefes sacudían la cabeza y decían: "¿George Winston? Es el que toca el piano. Existió hace mucho tiempo, pero ahora rara vez se vende". Después de pasar por más de una docena de tiendas de discos, un dependiente dijo: "Yo". recuerda que parecía haber uno, ¡es el que toca el piano! " Luego fue a la trastienda y rebuscó durante décadas, y finalmente sacó un álbum de fotografías polvoriento. Lo quité el polvo con cuidado y mis ojos estaban casi borrosos con Emoción: Four Seasons de George Wen. Supongo que tengo mucha hambre, porque nunca compro la versión abreviada de música que en cierto sentido engaña al artista y al oyente. Se dice que las obras seleccionadas son comida rápida que satisface al consumidor. público en general, sin embargo, felizmente lo llevé a casa y tenía tanto sueño que olvidé apagar el reproductor de CD.

No mucho después de comprar este álbum, conocí a un pensador. "Palace Sketch", y la portada daba un poco de miedo. "El único grupo japonés new age después de Kitaro que fue famoso en todo el mundo" estaba fuera de la moda por la música new age en ese momento. Me encanta, lo compré sin dudarlo. Hablando, este álbum no destaca en comparación con muchas otras embriagadoras bandas sonoras de cine y televisión de "The Thinker", pero pronto descubrí la Ciudad Prohibida en la misma tienda. Los otros dos álbumes de la serie fueron "Hymn of Court Memory" y ". Goodbye Court Seeds", y luego me arrepentí de mis nociones preconcebidas sobre la música de "The Thinker", o más exactamente, el documental "Forbidden City". La música producida refleja la interpretación cultural de la propia música de los admiradores de la cultura china. tanto un gran fondo sinfónico como la melodía principal interpretada por algunos instrumentos característicos chinos (como campanillas electrónicas sintetizadas y erhu), que tiene una larga historia y un regusto interminable.

Thinkers es un grupo compuesto por dos artistas que. son buenos en música electrónica. Originalmente llamado Sensitivity Project, pasó a llamarse S.E.N.S en 1986. Se utilizó como banda sonora para el documental de NHK TV "Maritime Silk Road", que es una homofonía de sentido y sentido. Las cuatro letras representan respectivamente el sonido. Nature Earth Spirit The Thinker se centra principalmente en las bandas sonoras de películas y series de televisión, y ha publicado muchas bandas sonoras maravillosas. Una película provincial que ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia en 1989. La banda sonora profunda y eufemística producida por The Thinker fue. indispensable.

George Winston y "The Thinker" parecían haber abierto una puerta en mi corazón. Una puerta nueva, una puerta a un mundo de música completamente nuevo.

En lugar de detenerme en los álbumes pop que se encontraban en un lugar destacado de las tiendas de discos, busqué con entusiasmo álbumes New Age porque el pop era, en cierto sentido, muy superficial en comparación con la New Age. La música de la nueva era, ya sea transcribiendo maestros clásicos como Chopin para los primeros conjuntos de Mantovani, convirtiendo las obras de Liszt en música ligera para gustos refinados y populares, o las exquisitas partituras de Kitaro Vangelis para documentales de cine y televisión, cubre toda la gama de música. Este grupo de artistas, llenos de esperanza para el futuro, combina el arte clásico y moderno para presentar un género artístico sin precedentes. Una vez encontré a un profesor del Conservatorio de Música de la Universidad de Qingdao que definió este tipo de música: "La llamada música de la nueva era se refiere al uso de equipos y medios musicales modernos para interpretar música clásica, música étnica y música local". ("El fin del lenguaje es" "Donde aparece la música - Música de la nueva era" Autor: Jiang·), Departamento de Música, Facultad de Música, Universidad de Qingdao Aunque tengo muchos menos logros artísticos que este profesor, personalmente no estoy del todo de acuerdo con esta declaración. Es cierto que muchos músicos, como Secret Garden, Ji Shen, etc., han hecho contribuciones inmortales a la exploración de su propia música nacional. Mantovani y Yo-Yo Ma (cuyo estatus en la música New Age todavía es controvertido) fueron únicos en la exploración de la música clásica, pero la música New Age definitivamente no es solo nacional, local y clásica. En mi opinión, el encanto único de la música new age es que no tiene límites definidos. Todo tipo de melodías que quieran expresar una profunda contemplación pueden considerarse música new age. Desde el género electrónico alemán Tangerine Dream hasta el chino Deng Weibiao lleno de connotaciones budistas, desde el apasionado Gypsy King español hasta la tranquila e indecisa estadounidense Susan Siani, pasando por la animación de estilo nacional japonés de Hisaishi Joe. La banda sonora, así como la ligeramente triste La soñadora melodía de piano de un pianista chino que vive en Corea del Norte al otro lado de la frontera, todo apunta a un nuevo concepto musical. Esta idea puede ser muy adecuada para usar la palabra Kitaro para describir su música, es decir, espiritual, espiritual. La escritora estadounidense Alcold dijo: "Los ojos se vuelven más claros debido a las lágrimas adicionales, y el corazón se vuelve más cálido debido al sufrimiento adicional. Creo que las características espirituales de la música de la nueva era también pueden hacer que el público se sienta "claro y gentil". ", ¡Quizás por eso la música new age es tan diferente!

La "Colección de diez piezas para piano" de George Winston fue lanzada por Guangzhou Star Extraterrestrial Company en China. Compré todos los álbumes uno tras otro y los escuché cada uno con atención. Mientras escuchaba cada nota, podía recitar el sonido modificado. George Winston me impresionó no sólo por su dominio de la técnica, sino también por la emoción genuina que infundía a su música. No suena nada artificial y es un sentido homenaje a su estado natal de Montana. He oído hablar de casi todas las obras de Bandeli, pero no sé si es porque los vendedores nacionales no escatiman esfuerzos para promocionarlas, haciéndolas vulgares hasta el punto de deteriorarlas, o si los propios músicos suizos basan sus ideales musicales en realidad ilusoria. De todos modos, la música tiene nombres vagos como "Qingfeng Valley" y "Dream Garden", pero después de escucharla, nunca producirá una concepción artística real. Es solo una nota vaga y agradable en lugar de una melodía. George Winston tenía un álbum llamado "El invierno va a la primavera". Cuando las notas se tocaban de forma continua y densa, no podía evitar pensar en la lluvia primaveral y la vibrante escena de todas las cosas en primavera. Cuando abrí el encarte del álbum, me sorprendió descubrir que la canción se llamaba "Rain". Y este sentimiento es absolutamente imposible de disfrutar escuchando la música de gemidos de Bandelli.

Por el contrario, la música de pensadores rara vez se publica en China. Además de la trilogía Ciudad Prohibida, también hay una serie de antología "Transparent Music" y la banda sonora de la serie de televisión "Two Thousand Years of Love", pero eso es todo. Me avergüenza admitir que mi copia de "Ciudad de la Tristeza" también es una copia pirateada. Descargué los álbumes de todos los demás pensadores en línea y me sorprendieron y conmovieron una y otra vez. Hay muchas melodías, tan simples como la melodía principal de ocho compases, pero el entretejido y fusión del piano y las cuerdas produce una armonía y plenitud increíbles. Por ejemplo, hay una canción "Sican-Prayer" en el álbum de música "Asian Blue" publicado por The Thinker en 2000. La melodía del piano se repite dos veces, luego la misma melodía se mezcla con las cuerdas y se repite una y otra vez. La estructura es exagerada, pero la ternura silenciosa es evocadora.

A veces me gusta hacer esta analogía: las obras de George Winston son como poesía moderna ligera y fresca, con una sensación de distancia. El oyente y el músico no están ni demasiado lejos ni demasiado cerca. El músico está separado por esta distancia establecida, lo que permite al oyente cantar. Las obras del pensador se parecen más a una prosa elegante, que envuelve completamente el corazón del oyente con un poder abrumador.

Este tipo de calidez es meticulosa, permitiendo al oyente sumergirse completamente en el mundo artístico creado por él mismo, abrir su corazón y sentir directamente esta maravillosa melodía con un corazón ardiente. En cuanto a si es mejor la poesía moderna o la prosa, creo que no hay ninguna conclusión. Ambos estilos tienen sus pros y sus contras y han inspirado a generaciones de personas, llenando sus vidas de momentos inolvidables.

Si buscas a George Winston en Baidu, el primero (y más común) que aparece es la adaptación de Jun Ji-hyun de George Winston de John en la película "My Wild Girl" ·Versión abreviada del Canon de Pachelbel en re mayor. John Pachelbel, músico barroco que tuvo una enorme influencia en Bach, nunca habría imaginado que su primer canon sería sustituido por decenas de versiones, que se tocaría de forma continua y perduraría durante mucho tiempo. Por otro lado, George Winston probablemente no hubiera imaginado que los cientos de maravillosas piezas para piano que compuso, impulsadas por las películas, no serían tan populares como una adaptación. En mi opinión, a veces el arte es una unidad contradictoria, indefensa y vergonzosa: por un lado, los artistas crean constantemente obras nuevas y mejores para permitir que más audiencias del arte disfruten de un mejor alimento espiritual. Por otro lado, el arte no puede ser completamente condescendiente, abandonar por completo la "dote" de la elegancia y dejar que todo el público en general trabaje duro para promoverla. Al final, perderá el atractivo que debería disfrutar. Permítanme tomar a Bandley como ejemplo. Este grupo de músicos suizos independientes del mundo se ha encerrado en los bosques vírgenes de Suiza y se ha dedicado de todo corazón a la creación para que más personas comprendan el mundo espiritual que anhelan. No sé qué está pasando en el resto del mundo. Al menos en China, la unidad editorial de Bandeli es muy caótica. El álbum de Bandley fue "lanzado" simultáneamente por muchas editoriales, completo con ilustraciones inexplicables que no tenían nada que ver con el contenido del álbum. Los propietarios de tiendas de discos, supermercados y centros comerciales parecen estar aferrándose a un clavo ardiendo, pensando que tocando constantemente esta "música elegante" en sus tiendas, pueden atraer más clientes. Como resultado, Bandry rápidamente se hizo popular en las calles y casi todos escucharon muchas de las obras de Bandry, intencionalmente o no. Aunque este tipo de música sea elegante, sólo puede seguir el camino de la música pop convencional. El mismo problema parece estar carcomiendo a Enya, Sarah Brightman, Kenneth e incluso a Yanni, Secret Garden e Ingmar. Me pregunto cuánto tiempo pasará antes de que los niños al borde del camino canturreen "Shepherd's Moon" hasta la escuela. Tengo un gran respeto por esta música del coro irlandés, pero la música de Enya también se ha vuelto popular y popular, y finalmente... espero que "eventualmente" no suceda, al menos sucederá en el futuro, cuasi -“amantes” “La persona feliz” sigue disfrutando de su pequeño “privilegio”.

Una noche, escuché la música del pensador familiar en la estación de radio de la escuela, incluida "Aphrodite" de "Maritime Silk Road" y "Rain" de "Flying". Una es la banda sonora de un documental y el otro es la banda sonora de una película. La hermosa melodía sonó por los descoordinados parlantes de la radio del campus, pero aún conservaba la elegancia y ternura de la canción original, lo que me emocionó. Pero al escuchar música, mi estado de ánimo se complicó inconscientemente. Una vez recomendé la música de Thinker a mis compañeros de clase en el dormitorio, pero al final descubrí que el atractivo de The Thinker era muy inferior al de Jay Chou, así que tuve que rendirme. En ese momento, realmente esperaba encontrar a alguien que pudiera compartir la alegría de escuchar la música del pensador. Sin embargo, si la radio del campus no escatimaba esfuerzos para promover al pensador, los estudiantes de la Universidad de Zhejiang finalmente se enamoraron de este grupo. Promovió constantemente y finalmente se convirtió en Jay Chou. Hasta entonces, creo que nunca me faltará alguien con quien pueda hablar de mis sentimientos musicales. Pero cuando todos escuchan la misma música y todos se sienten bien consigo mismos y expresan sus opiniones de manera profunda o superficial, como si la hubieran entendido pero no la entendieran bien, supongo... definitivamente elegiré silencio. Pero todavía lo recomiendo a la gente. Sigo presentando a George Winston como un pensador, la música new age y este grupo de bailarines elegantes, bailando en el mundo del arte con pasos rápidos, dejando música clásica inolvidable. Y solo quiero ser público y sentirlo con el corazón. Al percibir el mundo artístico de los maestros, mi mente pareció aclararse. Al escuchar música, mi mente se vuelve más clara. Creo que cualquiera que ame la música puede hacerlo.