Recomiendo algunas películas que personalmente me gustan. Ninguna de ellas es una película convencional de Hollywood, pero todas son películas buenas y conocidas con altas calificaciones.
1. "Dancer in the Dark"
Si aceptas musicales, entonces esta es la película más adecuada. El clásico de la canción y la danza de Lars von Trieu. Un musical único, bello y sensual, un poco romántico, un poco gris, pero lleno de potencia. Llega a lo más profundo de todo el amor del cine clásico de más de 100 años, con el color del cristal y el poder penetrante del abismo.
2. “Zapatos”
Película iraní. La virginidad de un niño, la sencillez de un niño. Enfrentar desafíos prematuramente por un ideal. Puede mantenerse erguido y decir con orgullo a las películas de Hollywood: para las películas reales, esas deslumbrantes acrobacias no son nada.
3. "Love is Deep"
Una película conmovedora. Un joven coprotagonista de Johnny Depp y Leonardo DiCaprio. Una familia siempre tiene la sensación de que la sangre es más espesa que el agua y no se puede dejar ir. No iba a recomendar películas americanas, pero no pude evitar incluir esta.
4. “Estación Central”
Película brasileña. Conocida como una de las mejores películas del mundo. Una pieza tierna y de estilo realista; un camino de salvación bajo una melodía compasiva. Cuando toca tu corazón, le habla a tu cerebro.
5. "Mar azul y cielo azul"
Como la famosa obra del francés Luc Besson, "Mar azul y cielo azul" no tiene ningún sabor comercial. que hace realidad los sueños. Cuenta una historia sencilla y eterna con la huella de la infancia de un hombre, su apego al mar, sus pensamientos sobre el amor y la vida. Cuando el oleaje de la música hizo que las aguas del mar Egeo griego llamaran la atención, nadie podía concentrarse y contener la respiración.
6. "Cinema Paradiso"
Una de las trilogías de Homecoming del director italiano Tornatore. Es una obra nostálgica que conmemora la historia del cine y el viaje emocional personal. La combinación de las dos pistas del tiempo trae a la gente una atmósfera nostálgica larga y distante.
7. "One to One"
La obra dirigida por Edward Yang cuenta una historia sobre la vida con un ritmo muy minucioso y metódico. Su temática es la vida, lo que significa Reflexión sobre la vida. viaje de la vida. Esta es una fábula muy común pero hermosa, y también es una obra maestra sociológica de alto nivel.
8. “Dos Flores”
Obras de Kieslowski. Una película de arte que puede tener una reflexión sobre el estado de la existencia humana que trasciende el tiempo y el espacio. Lleva al extremo el misterio del destino y los sentimientos ricos y sensibles.
9. "Días sobre las nubes"
El famoso director italiano Antonioni utilizó la meditación y la poesía para asomarse verdaderamente a lo más profundo del alma humana, esos amores infructuosos a primera vista y el amor. sin resultados La conexión de corazón a corazón en casa desaparece de nuestro lado como el humo, pero la autonarración del amor que queda atrás consuela a todas las personas solitarias.
10. "Dream"
Esta no es la mejor película de Kurosawa, pero es un retrato de toda su carrera cinematográfica. La película proviene de la descripción de los sueños de Akira Kurosawa. Hay ocho escenas de sueños en toda la película, a saber: Sun Rain, Peach Orchard, Snow Wind, Tunnel, Crow, Red Mount Fuji, Weeping Devil y Waterwheel Village. Estos ocho sueños abarcan casi todos los temas de la vida humana, la guerra y la paz, la sociedad y la vida. Hay diferentes escenas en diferentes sueños, con diferentes colores, presentando uno por uno todos los temas que enfrenta el ser humano.
11. "Paisaje en la niebla"
La obra maestra de Angelopoulos, la mejor road movie, es una película con gran profundidad artística y la temática de la búsqueda de raíces. Una obra maestra que persigue la historia y. explora el espíritu humanista. Si te gustan las road movie, definitivamente no te lo puedes perder.
12. "Barry Lyndon"
Personalmente, creo que es el mejor trabajo de Lao Ku.
Sus películas como "La Naranja Mecánica" y "El Resplandor" son tan famosas que parecen haber eclipsado la luz de esta película, pero no es el tipo de película que puede atraer la atención de la gente desde el principio o todo el tiempo. . Más a menudo Todavía es necesario que haya público para descubrirlo. Lao Ku utilizó los medios técnicos de la película a la perfección, cada toma es tan elegante como una pintura al óleo clásica y el final tiene una sensación de desolación que ha pasado por las vicisitudes del mundo humano. Siempre ha sido honrada como una obra épica.
13. "Mulholland Drive"
La clásica película de suspenso de David Lynch, un estilo típico "Lynchiano", la película no se adhiere en absoluto a la estructura narrativa y la lógica interna del cine tradicional. la fotografía, el arte, la música, etc., todos insinúan sutilmente la posibilidad de sueños de múltiples capas, y su vocabulario de imágenes único y su visión del mundo mantienen al público al alcance de su mano.
14. "Goodfellas"
Todo el mundo está familiarizado con las películas de Lao Ma. "Raging Bull" y "Taxi Driver" han sido recomendadas por mucha gente y siguen siendo mis favoritas. "Goodfellas", especialmente el malo Joe Pesci, no es de ninguna manera inferior a "El Padrino".
15. "Destinatario desconocido"
Esta es la película con la relación más compleja entre los personajes de Kim Ki-duk Además de mantener su vigor habitual, también tiene una visión desolada. -mentalidad. Hasta ahora, es la única película en Corea del Sur que presenta directamente las complejas emociones hacia el ejército estadounidense.
16. "Ed Wood"
Otro clásico de la colaboración entre Tim Burton y Depp, una buena película que fácilmente pasa desapercibida. Es un poco inusual aparecer aquí, pero por sentimiento personal decidí recomendártelo. Esta es una película biográfica de uno de los peores directores de la historia y te dejará con muchas emociones después de verla. Es posible que una persona no pueda mover a los demás, pero al menos puede moverse él mismo. Y creo que empezarás a interesarte por las películas vergonzosas.
17. "Todo sobre Lily Zhou"
Se ha hablado demasiado de "El ladrón de bicicletas" de De Sica, así que no hablaré de ello. Pero no sé por qué, ver la película de Iwai siempre me recuerda a De Sica, por eso recomiendo esta película. Es una película sobre la confusión de la juventud más que sobre la alegría de la juventud. Es un poco oscura, un poco pesada y hasta cruel. , pero así es la vida.
18. "El Hombre en la Luna"
Cuando se trata de la transformación de Jim Carrey, mucha gente mencionará "El Show de Truman", pero a mí me fascina más este "El Hombre en la Luna". la Luna" "El Hombre en la Cima". Cuando veo a Jim Carrey, siempre pienso en Stephen Chow. Cuando veo "El hombre en la luna", siempre pienso en "El rey de la comedia". Son todos mis favoritos sobre la vida de un actor que no puede decir la verdad. .
19. "Pulp Fiction"
Después de todo, todavía no he mencionado a mi Quentin favorito, entonces, ¿cómo puedo hacerlo? Es una película tremendamente sobrevalorada, pero aún así la recomiendo. Narrativa circular, estética violenta y charla interminable: la huella de Quentin está grabada en cada rincón de la película.
20. "El Séptimo Sello"
Una obra maestra que hace que la gente admire la obra. Bergman es como Dios predicándonos a través de esta película, y todo lo que puedes hacer es escuchar y pensar.
Si te gusta puedo seguir recomendándotelo espero que quedes satisfecho. Pegando algunos otros a continuación.
Top 10 películas imprescindibles para hombres:
1. Lección de "Forrest Gump": Persistencia
Cada vez pienso en Forrest Gump entre el este y costas occidentales de los Estados Unidos Corriendo, no puedo evitar sentirme triste y emocionado.
¿Crees en el éxito de un niño con retraso mental? ¿Crees que las personas que más ganan en este mundo son aquellas a las que no les importan las ganancias y las pérdidas?
Forrest Gump no entiende que no siempre puede seguir a una mujer para ayudarla a luchar, ni entiende que un adulto no siempre debe mantener
las palabras de su madre. sus labios. Forrest Gump no sabía nada. Sólo sabía cómo seguir corriendo en la carretera basándose en su intuición, y finalmente llegó a la meta. Además, "Forrest Gump" también le enseñará una cualidad que un hombre debe poseer: sentido del humor en situaciones difíciles.
2. Curso "El Este Invencible": Talento
Los hombres no deberían evitar ver películas de artes marciales. Si solo pudieras ver una película de artes marciales, ¿cuál elegirías?
Creo que debería ser "El Invencible de Oriente". "El salón está lleno de flores y tres mil invitados están borrachos, y una espada congela catorce estados." La figura del espadachín baila con la espada en el aire, tan elegante como un gigante asustado o un dragón nadando. "Swordsman" de Jin Yong trata sobre la búsqueda de la libertad. Genios como Tsui Hark, Cheng Xiaodong, Zhang Shuping, Jet Li y otros utilizaron películas para recrear esta magnífica historia escrita por Jin Yong. Se ha cantado la canción “La risa en el mar”
A día de hoy se ha convertido para nosotros en una fuente de fantasía y una salida para escapar de la realidad.
3. Curso "Érase una vez en América": La vida
"Érase una vez en América" contiene todo lo que un hombre puede encontrar en este mundo. Amistad, amor
, fantasía, responsabilidad, conflicto. Es más como un sueño del que la gente no quiere despertar. Cuando Noodles está acostado en la cama y regresa a esos años pasados bajo la luz cálida y el sonido borroso del teléfono, este sueño se convierte en.
Comenzó, y hasta el final, los fideos finalmente mostraron una sonrisa, y volvimos a nuestras propias vidas para continuar esas interminables historias
. No importa qué pandilla o vendetta, resulta que solo hay un joven impetuoso que se asoma a una hermosa chica bailando, solo hay un hermano culpable que baila temprano todas las mañanas
Vete a la cama; ; sólo un anciano canoso, ante la amistad traicionada, habló con calma y mantuvo la calma
. "Érase una vez en América" te lleva a través de un sueño de tres horas y 45 minutos. La vida es como un sueño, este puede ser el único sentimiento.
4. Lección de "Vacaciones en Roma": Amor
Quizás "Vacaciones en Roma" sea un poco romántica, pero la aparición de Audrey Hepburn la hace realmente
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Un cuento de hadas. Es como un ángel que viaja por el mundo, tan hermosa que no puede mancharse con el polvo. El reportero besó a la princesa mojada y luego la observó caminar lentamente hacia su residencia oficial. En ese momento, ¿dirías "No te vayas" en silencio en tu corazón?
En el palacio romano, dos personas estaban tan cerca y al mismo tiempo tan separadas. Joe sólo pudo decir: "Tus amigos nunca te defraudarán". Y la princesa sólo pudo responder: "Roma, por supuesto que es Roma". Durante toda la vida, incluso si solo existe un momento de conexión espiritual, ¡habrá menos arrepentimientos!
5. Curso “Corazón Valiente”: Coraje
Quizás un héroe no sea un dios omnipotente, pero un héroe debe ser un guerrero intrépido. Cuando estás en la calle con luces de neón parpadeantes, cuando te enfrentas a la cara sonriente mezquina y mezquina, piensas en el hombre hermoso que te hizo avergonzarte nuevamente. En este momento, aceptas Con la sonrisa habitual en su rostro, pagó en silencio. tributo a Mel Gibson nunca había sido tan solemne
antes. Porque nos hace entender lo que es un verdadero héroe. "¡Libertad!" El grito de Hua Lai
Shi antes de su muerte prendió fuego a tu sangre.
6. Lección "La lista de Schindler": Responsabilidad
La llamada responsabilidad es algo que puede no cumplirse pero debe hacerse. Para Schindler, rescatar a los judíos en apuros era una verdadera responsabilidad humana. Es responsabilidad de Spier como artista judío llevar ese período de la historia a la pantalla. "La lista de Schindler" contiene homenaje a las víctimas, respeto a los salvadores y fe en la llegada de la luz. En medio de los elogios posteriores a la proyección de la película, Spielberg donó tranquilamente todas las ganancias de la película al Museo Conmemorativo del Holocausto en los Estados Unidos.
7. Curso "La Redención Shawshank": Fe
"Hay una especie de pájaro que nunca puede ser apagado, porque cada una de sus alas está cubierta de la libertad de libertad.
"
¿Cómo puede una persona no renunciar a su anhelo de libertad durante 15 años de dolorosa vida en prisión?
¿Fortaleza mental? Así lo logró y recuperó su libertad. Hay un dicho en "The Shawshank Redemption": La institucionalización es algo que al principio rechazas, pero luego te acostumbras,
hasta que al final no puedes vivir sin ella. Piénselo, ¿cuánto de nuestros cuerpos se han institucionalizado?
8. t》Curso: Inocencia infantil
Si miras "e. t》(extraterrestres), lloraste, no tengas miedo ni te avergüences, no importa la edad que tengas. De hecho, poder trabajar con niños en e. Es una gran bendición estar triste y feliz después de esta experiencia. Significa que todavía tenemos un poco de inocencia infantil y significa que todavía tenemos algunos sueños en el fondo de mi corazón. Cuando e. con un par de ojos de niño. t Usa superpoderes para hacer que las bicicletas de los niños vuelen por el cielo nocturno y atraviesen la brillante luna. ¿Te sentiste sorprendido? ¿Has dudado de algo sobre ti
Algunas cosas a las que te has acostumbrado?
9. Lección "Apocalypse Now": Dolor
La guerra es una especie de destrucción del orden. Lo más trágico y doloroso del mundo es la guerra, la guerra más dolorosa.
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No hay mejor película que "Apocalypse Now". "Apocalypse Now" habla de la regresión de la naturaleza humana y la destrucción del orden. Pero nadie puede detener el proceso de civilización.
10. Curso "El Séptimo Sello": Filosofía
La obra maestra del maestro sueco Bergman En esta película en blanco y negro terminada en 1957, Bergman menciona claramente
Top 10 de películas imperdibles para mujeres
1 “Lo que el viento se llevó” (1939) (también traducida como: Lo que el viento se llevó) – Fuerte
Adaptado de un clásico literario, amado por muchas lectoras. La película es tan destacada como el libro y ha ganado siete premios en la 12ª edición de los Premios de la Academia, incluidos Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Guión Adaptado, Mejor Dirección Artística y Mejor Montaje, cualquiera de estos. premios es suficiente para despertar el deseo de la gente de mirar. Clark Gable y Vivien Leigh protagonizan la película uno frente al otro. Incluso si no te importan estas habilidades de dirección, dirección de arte, etc., las actuaciones de estas dos grandes estrellas y la familiar banda sonora clásica pueden hacer estas casi 4 películas. .. Los videos de una hora se vuelven menos largos. La fuerza de Scarlett Hao resaltada en la película siempre permanecerá en los corazones de la audiencia.
2. "La lección de piano" (El piano 1993) - Comunicación
Ganó la Palma de Oro en el 46º Festival de Cannes y Mejor Actriz en el 66º Oscar Protagonista de reparto. Actriz, Premio al Mejor Guión. La directora de cine Jane. Campion Jane también es una mujer. Utilizar el pensamiento y los sentimientos femeninos para hacer una película con temática femenina debería estar más en consonancia con los gustos del público femenino. Lo más impresionante de la película es la protagonista Holly.
La mujer muda interpretada por Hunter Holly puede ganar el Óscar a la Mejor Actriz basándose únicamente en sus movimientos y expresiones. Al final, Ada empujó el piano al mar en el barco. Ella también fue arrastrada al mar por el enredo de la cuerda, hundiéndose en el agua azul profunda, hundiéndose… llevando su silencio al fondo del mar. , y también hundir los dolorosos recuerdos en el mar. Da un fuerte shock.
3. "Desayuno con diamantes" (1961) - Vanity
La primera vez que me enteré de esta película fue por el episodio "Luna" de la película "River", de amplia circulación y perdurabilidad. seleccionada como una de las "Canciones más clásicas del siglo XX".
Holly, interpretada por Audrey Hepburn, está llena de un carácter creíble, imprudente, infantil y frágil, y fue pionera en los papeles femeninos liberadores en las películas de los años 1960. No hay hombre al que no le guste Audrey Hepburn, y el fotógrafo de la película es Franz Planner; este es el fotógrafo favorito de Audrey. Fotografió a Audrey de manera muy hermosa. La imagen de Audrey Hepburn tocando y cantando "Moon River" en la película fue calificada como su imagen más conmovedora. Como público femenino, ¿no deberíamos verlo más para ser más atractivas? Esta no es la única razón por la que esta película es una visita obligada. Aunque no es una película de temática femenina, los temas destacados de la película, contra la "vanidad" y la "supremacía del dinero", la hacen absolutamente digna de ser incluida. Películas de mujeres. Entre las películas imperdibles, esta película tiene una importancia práctica amplia y de gran alcance desde 1961 hasta el presente y durante mucho tiempo.
4. "Jane Eyre" (protagonizada por Joan Fontaine) - Dignity
Ella dijo: "Crees que porque soy pobre, humilde, baja y no hermosa, no lo soy". alma, sin corazón? Te equivocas: mi alma es igual a la tuya, y mi corazón es exactamente igual al tuyo... Estamos a los pies de Dios, iguales, ¡porque somos iguales! ondas que resuena en tantos corazones a medida que pasa el tiempo. Aunque se trata de una película muy antigua, la obra maestra clásica no se oscurecerá con el paso del tiempo. Al principio, la película influyó en un gran número de mujeres intelectuales. Hoy en día, todavía cuenta con un gran número de espectadores a los que les gusta Jane Eyre (la mayoría). de ellos es mujer). Las personas que no son hermosas también pueden tener un amor hermoso. Si ella es como Jane Eyre, el amor la hará hermosa.
5. “White Collar Beauty” (también conocida como “Working Girl”) – Talento
En los años 80, con el surgimiento de otro boom del empleo femenino en Estados Unidos, Hollywood Las películas sobre los encuentros y experiencias de las mujeres trabajadoras también entraron en un período prolífico. "Working Girl", dirigida por Mike Nichols, nació durante este período y creó un sueño maravilloso para las mujeres trabajadoras en forma de comedia. Esta es una película típica de temática laboral. Ahora, cada vez más mujeres se han convertido en trabajadoras de oficina, y esta película es una película que refleja la vida laboral de las mujeres profesionales. Las personas talentosas nunca serán enterradas. Esta película inspira a muchas bellezas de cuello blanco con talento a alcanzar el éxito a través del trabajo duro.
6. "Terms of Endearment" - Family Love
Una mujer viuda de mediana edad, Aurora Greenaway, adora a su hija Emma, pero es algo subjetiva y mandona, interfiriendo. demasiado en los asuntos de su hija. La hija anhelaba una vida independiente y se mudó a otra ciudad después de casarse con el profesor de inglés Thomas Horton. Más tarde, Aurora desarrolló una relación con Garrett Breedlove, un astronauta retirado que vivía al lado. Se volvió más joven física y mentalmente y podía comunicarse con su hija como hermanas. Sin embargo, su hija pronto murió de cáncer. Esta película ganó el 56º Oscar (1983) al Mejor Director, Mejor Actriz y Mejor Actor de Reparto. Está considerada una de las películas más conmovedoras de la década de 1980. Trae tu propio pañuelo cuando la veas...
7. "Color Purple, the" - Suffering
Dirigida por Steven Spielberg, whoopi Goldberg interpreta a Celie en la película, me temo que nadie que haya visto la película hubiera pensado que Whoopi Goldberg, quien interpretó a tal un personaje trágico, protagonizaría en el futuro la divertida serie de películas de comedia "Sisters" y presentaría la ceremonia de los premios Oscar con un estilo divertido. Sin embargo, es una pena que la película fuera nominada a 11 premios, pero al final no ganó ninguno. Algunos críticos dijeron que la película era demasiado sentimental. Sin embargo, se pueden aprender algunas lecciones de esto, es decir, no intentar ganar todos los premios Oscar y tener en cuenta todos los aspectos de la película. Es mejor hacer sólo algunos destacados, lo que hará que sea más fácil. ganar.
8. "Thelma & Louise 1991" - Feminismo
Una de las 10 mayores superproducciones del verano de 1991 en Estados Unidos, esta película es considerada una típica película feminista que describe con éxito a la heroína como una mujer común y corriente que se ve obligada a llegar a los extremos bajo la opresión de los hombres... ¡Una visita obligada para las feministas y las espectadoras que están listas para convertirse en feministas! Primero mire la actuación de Susan Sarandon en esta película y luego mire a la monja que interpretó en "Walking on Death Line". No se puede decir que es la misma persona.
9. “Pretty Woman” (“Pretty Woman” (1990)) – Romance
La famosa película de Julia Roberts, una de las películas más taquilleras de Estados Unidos en el Uno de los años 90. Interpretó con éxito la imagen de esta prostituta apasionada, inteligente, bella, honesta y llena de personalidad y fue elogiada por los críticos de cine estadounidenses. Incluso se considera la actuación más inspiradora desde la actuación de Hepburn en "Vacaciones en Roma". Sin duda, estableció su estatus de estrella y también añadió brillo a la película. Hay muchas películas que reflejan la historia del amor y el romance, y entre ellas deben haberse formado ciertas rutinas. La actuación más inspiradora de Hepburn desde "Vacaciones en Roma", que sin duda estableció su estatus de estrella y también añadió brillo a la película. Hay muchas películas que reflejan la historia del amor y el romance, y entre ellas deben haberse formado ciertas rutinas. Estamos familiarizados con: la antigua leyenda del amor entre el Príncipe Azul y Cenicienta. "Pretty Woman" es una obra exitosa de este tipo. Quizás muchos hombres la encuentren "vulgar", pero las mujeres dijeron: "¡vulgar, pero a mí me gusta! Es el sueño de innumerables mujeres convertir un gorrión en un fénix". Pase lo que pase, este tipo de películas serán bienvenidas con el tiempo, este es el mercado.
10. "What Women Say"
Dirigida por Huang Zhenzhen, la película está rodada en forma de documental y también presenta a la "mujer sexy" Zhong Aibao, del director Xu Anhua. , ex estrellas porno y supermodelos, hermanas de Hong Kong y mujeres de diferentes campos hablan sobre sus puntos de vista sobre el sexo, el amor, etc. Es una película de temática completamente femenina. Si esta película no figura como "imprescindible para mujeres", ¿se considera "imprescindible para hombres"? Pero los hombres también necesitan mirarlo para lograr una comprensión más profunda de los pensamientos de las mujeres.