Prosa de elogiosDeja que la belleza florezca para toda la vida. La belleza está en todas partes. Para nosotros no es falta de belleza, sino falta de ojos para descubrir la belleza. Sin embargo, la belleza es "impermanente". Según el budismo zen, todo en el mundo está en constante movimiento, lo que significa que "no se puede vivir en un momento", especialmente la belleza. Por eso, la belleza necesita que la descubramos y cuidemos a tiempo. Como todos sabemos, "las flores están despiertas". Sin embargo, sólo Kawabata Yasunari descubrió que hay una especie de belleza triste en las flores que florecen. Dijo que las flores de manzano silvestre que permanecían despiertas a las cuatro de la mañana eran "hermosas". ¿Qué es esto? Este es un encuentro con la belleza. Kawabata Yasunari cree que la armonía y la belleza necesitan una oportunidad; de lo contrario, se perderán. Este descubrimiento hizo suspirar a Kawabata Yasunari, que vivía solo y tenía un temperamento melancólico: "La belleza de la naturaleza es infinita, pero la belleza que la gente siente es limitada. El autor pensó en Renoir y Miguel Ángel, y la vida reside en el sentimiento de". Belleza abierta, como una flor, el momento más hermoso es el momento en que se acerca la muerte. De este modo, la belleza se vuelve algo "vacía". Quizás por eso "Sleepless Flowers" a las cuatro de la mañana es realmente valiosa. Entonces, una flor puede ser tan hermosa, y no hay razón por la que la vida humana no deba desarrollarse al máximo. Kawabata Yasunari no pudo evitar escribir: "¡Vive!" Efectivamente, los padres de Kawabata Yasunari murieron cuando él tenía 3 años, seguidos por su abuela, su hermana y su abuelo... Dijo: "Soy una persona que tiene problemas para entender la tristeza". La "supervivencia" es de hecho un problema para él. Desde esta perspectiva, "Sleepless Flower" no es solo para él un sentido de belleza, sino también una comprensión práctica y profunda de la supervivencia. El primer amor de Kawabata Yasunari fue una chica pura, tranquila y solitaria. Kawabata Yasunari la amaba mucho. En vísperas de la boda, la niña canceló repentina y misteriosamente la boda y desapareció entre la gran multitud. A los ojos de Kawabata Yasunari, esta chica es un símbolo de belleza. Ella desapareció. Kawabata Yasunari dijo en su autobiografía literaria que ni siquiera le tocó el dedo... Mei simplemente lo extrañaba, como aquellos familiares que lo abandonaron demasiado pronto. Debido a la "flor insomne", ¿no se arrepintió el autor de no "prestar atención a las flores reales" al escribir sobre el arreglo floral en el nicho? ¿No están "sorprendidos" Rodin y Majorelle por su "observación atenta"? Hasta que me "sorprendió" la vívida imagen de mi propio cachorro. Espera, ¿no es una especie de arrepentimiento y arrepentimiento por los errores de la vida? En este error, Kawabata Yasunari se dio cuenta profundamente del dolor limitado de la vida. Como dijo Kawabata Yasunari: "La naturaleza siempre es hermosa. Sin embargo, a veces, sólo ciertas personas pueden ver esta belleza". Para Kawabata, la estética ya no es un fin o un medio, sino su ontología de la existencia de la vida. En efecto. ¿Cuántas personas pueden encontrar "Flores sin dormir" a las cuatro de la mañana? A las cuatro de la mañana, según el sentido común, no se debe ni es necesario hacerlo. Pero Kawabata Yasunari lo hizo. Él es naturalmente hermoso. Entonces, estaba feliz de despertarse a las cuatro en punto. Él piensa que es la "apertura" de la "belleza". "Consagración" - una palabra tan sagrada. ¡Para él, no hay nada más feliz y maravilloso que abrir sus ojos estéticos! "Encontró la belleza" y "se acercó a la belleza" una y otra vez. ¿Por qué las bellezas no se acercan a él? Esto nos recuerda sus hermosas y sencillas obras como "Snow Country", "Dancers of Izu", "Thousand Cranes" y "Ancient Capital". ¡Existe la belleza de más de 30 volúmenes! Los ojos estéticos del maestro Kawabata Kangcheng están siempre abiertos y se acerca a todas las cosas bellas casi con avidez. En este estado, el propio maestro dijo: “Es fácil entrar en el mundo budista, pero difícil entrar en el mundo de los demonios. "Lo describió así: En última instancia, los artistas que buscan la verdad, la bondad y la belleza tienen la sensación de que es difícil entrar en el mundo mágico: quieren entrar pero tienen miedo, por eso tienen que pedir la bendición de dioses. Este sentimiento a veces se revela en sus corazones, a veces se oculta, lo que puede ser un destino inevitable. En su opinión, una vida así vale la pena y no es ilusoria. Quizás fue porque sintió que la belleza de su vida había sido plenamente demostrada. De hecho, ¿cómo murió? Las obras son tan hermosas como su vida, extendiéndose ante nosotros como flores. Ante él, Akutagawa Ryunosuke dijo: "La llamada belleza de la naturaleza se refleja en mis ojos moribundos". "Akutagawa siguió la belleza en sus ojos. El propio maestro dijo en "The Dying Eye" que la muerte silenciosa es vida infinita. Por lo tanto, su muerte no es tanto el fin de la vida sino la fusión con la belleza. De hecho, para En la vida de una persona, es una bendición estar cerca de la belleza, tener belleza, mostrar la belleza de la propia vida infinitamente y ser uno con la belleza Sick Plum y Sick Beauty ■ "Sick Plum Pavilion" de Gao Jianjun es el título. La prosa de Gong Zizhen "Sick Plum Museum" describe claramente las ciruelas, pero en realidad describe a las personas. La ciruela es humana y la humana es ciruela. Ésta es la clave para interpretar este artículo.

El autor propuso por primera vez que las ciruelas "normales y sanas" son rectas, erguidas y densas, mientras que las ciruelas enfermas son curvas, densas y escasas. Pero el mundo abandonó a los primeros y sólo amó a los segundos, lo que resultó en la especial "reclusión solitaria" de un grupo de los llamados "pintores literatos" de la época. Para decirlo sin rodeos, estar enfermo es hermoso, ser anormal es hermoso, no estar sano es hermoso y perder la vitalidad natural es hermoso. El "pintor literario" alude aquí al sistema social patológico y a los hábitos sociales anormales de aquella época. Considerar la enfermedad como belleza parece estar relacionado únicamente con el gusto estético de las personas, pero en realidad refleja la orientación valorativa de las personas. Cuando Gong Zizhen vivía en la sociedad feudal de China, ésta ya estaba en decadencia y el antiguo imperio estaba en decadencia en todos los aspectos. Toda la sociedad está sin vida y sin vida. La clave es que esta falta de vida no es tan terrible si sólo se queda en el sistema político mismo; lo que es terrible es que ha penetrado en las profundidades de la vida social y del pensamiento de la gente, convirtiéndose en una especie de "inconsciencia colectiva". La gente naturalmente piensa que las ciruelas enfermas son hermosas, pero las ciruelas altas, rectas y densas no lo son. En la mente de los ciudadanos del Imperio, esta conciencia está profundamente arraigada y es inquebrantable. Por lo tanto, "Las ciruelas de Jiangsu y Zhejiang están todas enfermas" en realidad significa "Las ciruelas de todo el mundo están enfermas". No es triste morir despierto. Lamentablemente, la gente muere inconscientemente, incluso en un estado de complacencia y superioridad moral. Casi todas las dinastías terminaron así, y la dinastía Qing no fue la excepción. La búsqueda de "ciruelas enfermas" por parte de la gente refleja un mundo espiritual mórbido. La patología estética también puede reflejarse en la patología política. Estéticamente, "la fealdad es belleza" y "la enfermedad es belleza", pero políticamente definitivamente será blanco y negro, correcto e incorrecto. Los populares "Poemas varios de Jihai" de Gong Zizhen decían: El viento y los truenos en Kyushu están enojados, y los miles de caballos que leen juntos están tristes. Aconsejo a Dios que se anime y no se ciña a ciertas normas para menospreciar a más personas". "Diez mil caballos Qiqi" y "ciruela enferma" son dos imágenes interrelacionadas en este artículo. "Diez mil caballos se unen" trata sobre toda la sociedad. La vitalidad sin vida de "Sick Plum" trata sobre la vitalidad sin vida de individuos pequeños y específicos. El análisis comparativo de estas dos imágenes puede comprender mejor el estado de ánimo triste, ansioso y desesperado del autor. De hecho, en la cultura china. Tratar la enfermedad como belleza, sin embargo, en la era próspera y pacífica de la dinastía, este tipo de estética morbosa no se tomaba en serio, pero en el período tardío o de declive, por ejemplo, el pueblo chino hablaba de ello. Llamado "Xi Zi sosteniendo el corazón" es una belleza morbosa típica. La imagen de Lin Daiyu en "Un sueño de mansiones rojas" también es morbosa. El morboso "loto dorado de tres pulgadas" ha sido amado por algunos hombres en China. Mire la historia de China desde las dinastías Han y Tang, en el campo de la belleza, es difícil encontrar concepciones artísticas vigorosas, plenas, vívidas y vibrantes. La mayoría de ellas están deprimidas, deshonradas y miserables. Días, "Sick Plum Blossoms" de Gong Zizhen Revelando el gusto estético artístico anormal de finales de la dinastía Qing. Desde un punto de vista artístico, este artículo también es muy singular. Como todos sabemos, las flores de ciruelo siempre han sido un símbolo de salud. claridad, nobleza y elevación en la cultura tradicional china, y han dejado muchas obras maestras, pero Gong Zizhen adoptó un enfoque diferente, no escribiendo sobre la belleza de las flores de ciruelo, sino sobre sus enfermedades. Al igual que otros escritores que escribieron sobre las flores de ciruelo antes, Gong Zizhen también escribió sobre las flores de ciruelo para escribir sobre las personas, pero su atención no se centró en lo que simbolizan las flores de ciruelo. Revela las profundas razones sociales de este fenómeno, especialmente la imagen de "ciruela enferma". ", que es único en la cultura tradicional china. La ciruela, la orquídea, el bambú y el crisantemo se denominan colectivamente los "Cuatro Caballeros". Ciruela vive sola, lo que muestra cuán prominente es la ciruela en la mente de los chinos. La "ciruela enferma" de Gong Zizhen "La imagen no solo impacta la imagen tradicional de la ciruela, sino que también amplía enormemente el espacio para la expresión de la ciruela en el campo cultural y aumenta la belleza de la ciruela. La riqueza cultural y la tridimensionalidad. Lectura del enlace: Longpan en Jiangning, Dengwei en Suzhou, y Xixi en Hangzhou producen ciruelas. Se puede decir: "Las flores de ciruelo son hermosas porque son rectas pero no tienen apariencia; son hermosas porque son irregulares". "Gu Ye. Este erudito-pintor sabe lo que quiere decir, pero no puede escribir una carta a la reina para ganar las flores de ciruelo del mundo; y no puedes dejar que la gente del mundo se enderece, borre secretos, azada". Shu Ge no es un hombre que tenga prisa por pedir dinero, pero también puede quitarle la inteligencia. Algunas personas le cuentan a Mei Zi los secretos ocultos de la soledad de los literatos. Tienen razón. Piden un aumento de precios, pero las ciruelas en Jiangsu y Zhejiang están todas enfermas. ¡Qué desastre para los pintores literatos! (Extraído de "Sick Plum Pavilion", Volumen 3 de la Edición de Educación del Pueblo Chino, autor: Gong. Zizhen) Belleza incompleta y estética incompleta ■ Liu Qinggen es un escritor japonés llamado Kiyooka Takuyuki Su prosa estética está llena de poesía y filosofía.