En el cuadro colectivo "Sea Wall and Sea", todo rastro de curvas ha desaparecido y las líneas rectas dominan el cuadro. Aunque los factores formales mostraban cada vez más su vitalidad, Mondrian no estaba satisfecho. Más tarde escribió: "Mirando el mar, el cielo y las estrellas, los exhibí a través de un gran número de cruces. Me conmovió profundamente la grandeza de la naturaleza. Traté de expresar inmensidad, tranquilidad, armonía y unidad... Pero sentí que ¿O es como un pintor impresionista que expresa un sentimiento particular en lugar de la realidad real?
Lo que él llama “realidad real” es la “realidad pura” escondida bajo la apariencia de la naturaleza. Para Mondrian, apasionado del teísmo, todo en la naturaleza, ya sean paisajes, árboles o edificios, tenía detrás su "pura realidad". Aunque los objetos naturales tienen diferentes apariencias, su esencia es la misma. La tarea del pintor es revelar la realidad pura y la universalidad universal escondida en sus pinturas. ?
Sus pensamientos se volvieron cada vez más maduros a medida que interactuaba con la matemática y filósofa holandesa Sune Merkel.
En 1916, Mondrian conoció accidentalmente a Sune Meckl en Laren. Desde entonces, los dos se han visto frecuentemente y se han comunicado con entusiasmo. Sune Meckel es un teísta y ex sacerdote católico. Propuso una nueva filosofía platónica llamada "misticismo positivista" o "matemáticas plásticas". De estos dos términos aparentemente no relacionados, explica: "La matemática plástica significa un pensamiento ordenado real desde la perspectiva del creador". Y el misticismo empírico apunta a un principio creativo: "Ahora se están realizando investigaciones para transformar nuestra realidad imaginada en una estructura que pueda ser controlado por la razón, redescubriendo así estas mismas estructuras en una realidad natural 'determinada' y obteniendo así una visión de la naturaleza con la ayuda de la visión plástica." Sune Meckl. (Suen Meikel) dijo que su nuevo sistema filosófico permite a la gente "profundizar en la naturaleza a través de la meditación y ver a través de la estructura interna oculta de la realidad." Dijo: "Aunque la naturaleza parece vivaz y voluntariosa en los cambios, básicamente siempre se comporta de una manera absoluta. Realiza tareas con la regularidad del modelado, es decir. , funciona con la regularidad del modelado En cuanto a las leyes del modelado, señaló los pares de elementos opuestos en la naturaleza, como positivo y negativo, masculino y femenino, espacio y tiempo, oscuridad y luz, etc. en líneas horizontales y verticales a través de la simplificación, en su opinión, estas dos líneas están conectadas con las fuerzas del universo: la línea vertical está relacionada con la irradiación del sol y la línea horizontal está relacionada con el movimiento constante de la Tierra. El sol tenía una visión similar sobre el color. Creía que sólo había tres colores primarios y que todos tenían significados simbólicos: el amarillo simbolizaba el movimiento radiante del sol, el azul simbolizaba la extensión infinita del cielo y el rojo era un color. color neutro y a juego, "amarillo al amanecer y "Blue Whisper".
El pensamiento de Sonnmecker fue una inspiración importante para Mondrian. Proporcionó algo que todos los demás pioneros del arte abstracto no habían descubierto: Dar a una pintura una forma espiritual de significado, independiente del mundo exterior. La naturaleza simbólica de las obras abstractas las hace muy diferentes de los patrones decorativos, lo que también es una característica inherente de la obra. Según Sune Meikel, esto se debe a que el espíritu puede. "transmitir". Los factores de estilo puro se expresan mejor, como los colores primarios y los contrastes de luz y oscuridad, horizontales y verticales. ”
Mondrian pasó uno o dos años aplicando estas ideas a sus propios experimentos de pintura, creando un lenguaje de pintura abstracto geométrico único. Eliminó todas las curvas y utilizó líneas rectas. Combinó colores. Los rectángulos se colocaron sobre un fondo blanco. fondo y enmarcado en una cuadrícula lineal que cubría todo el cuadro. En 1921, finalmente desarrolló un patrón abstracto geométrico que fue simplificado y refinado al extremo: tres colores primarios, tres no colores (blanco y negro, gris). La estructura de cuadrícula "horizontal-vertical" a través de este patrón, Mondrian buscó un equilibrio absoluto entre los elementos visuales. Cada elemento de su obra fue cuidadosamente considerado y dispuesto en el lugar correcto.
Esta pintura. (rojo, amarillo y azul) fue pintado en 1930 y es una de las obras representativas del estilo abstracto geométrico de Mondrian. Podemos ver que las gruesas líneas negras controlan los siete rectángulos de diferentes tamaños que forman una estructura muy simple. por el rojo brillante en la esquina superior derecha. No sólo tiene un área enorme, sino también un color extremadamente saturado.
Una pequeña mancha azul en la parte inferior izquierda y un poco de amarillo en la parte inferior derecha funcionan efectivamente con cuatro manchas de gris y blanco para controlar firmemente el equilibrio de los cuadrados rojos en la pantalla. Aquí no hay colores excepto los tres colores primarios; no hay líneas excepto las líneas verticales y horizontales; no hay formas excepto los ángulos rectos y los cuadrados; La división y combinación inteligentes convierten la abstracción plana en imágenes rítmicas y dinámicas, realizando así su principio de abstracción geométrica. "Utilizando los elementos básicos de la pintura: líneas rectas y ángulos rectos (horizontales y verticales), tres colores primarios (rojo, amarillo, azul) y tres no pigmentos (blanco, gris, negro), estos patrones limitados combinan significado y abstracción para simbolizan la naturaleza y el poder de la naturaleza misma."
Mondrian llamó a sus nuevas pinturas "Nuevo Patternismo" y escribió una serie de artículos explicando el término. Tomó prestado el término de Sune Merkel. En su opinión, la Nueva Escultura es superior al Romanticismo y al Expresionismo porque hace que el arte trascienda al individuo. El objetivo principal de Mondrian es eliminarse a sí mismo en el arte. Lo que el arte debe expresar es la inconsciencia del artista del mundo en el que vive. La reacción es la fuerza cósmica. que existe dentro de todos nosotros. El propósito de las nuevas artes plásticas es lograr la armonía y el equilibrio; la pérdida de la armonía y el equilibrio puede conducir a la tragedia, que es una "maldición para la humanidad". Por lo tanto, el arte de Mondrian inevitablemente mostrará un color utópico, como dijo: "Una nueva forma de ver... así como conduce a un arte nuevo, también debe conducir a una nueva sociedad; una sociedad con dos tipos de elementos equivalentes ( es decir, sociedad material y espiritual), una sociedad armoniosa y equilibrada “Sus pinturas proporcionan un ejemplo perfecto de armonía cósmica. Son equilibrados, ordenados y optimistas, y expresan una humanidad serena, tranquila y clara. “En la realidad abstracta dinámica”, dijo Mondrian, “el nuevo desarrollo de la humanidad ha ido más allá del rango de sentimientos como la nostalgia, la alegría, el éxtasis, la tristeza, el miedo: la belleza hace que el sentimiento sea eterno, y en este sentimiento, estos sentimientos es puro y claro."