En los primeros días de las pinturas del Año Nuevo Puhui, los pintores populares copiaban los murales de los templos y los vendían. Debido a que la copia requiere una gran cantidad de manuscritos, el método de frotado Puhui se formó basándose en el método tradicional de frotado con polvo de los manuscritos murales populares. La mayor diferencia entre la impresión por inyección de tinta y la impresión por inyección de tinta no es el uso de materiales, sino el uso de libros rosas ya preparados (es decir, muestras), mientras que la impresión por inyección de tinta requiere copiar primero el trabajo original. La pulverización imprime directamente e imprime una vez. La pulverización imprime una vez e imprime varias veces. Debido al proceso de copia, las imágenes del Año Nuevo de Puhui son muy buenas para absorber varios factores de pintura y estilos de modelado en el proceso de desarrollo para adaptarse al gusto estético de las personas. Las imágenes de Año Nuevo con lanzamiento de cenizas se originaron a principios de la dinastía Ming y tienen una historia de más de 500 años. Se dice que su fundador es la familia Wang Xing de la aldea Gongpomiao, Beixiang, Gaomi. No hay información sobre su nombre, por lo que sólo podemos inferir su situación basándonos en algunos rumores populares.
Al principio, para ganarse la vida, copiaban algunas pinturas de literatos y murales de templos y los vendían en el mercado. Poco a poco, tomaron prestado e innovaron sobre la base de pinturas de literatos y murales de templos, produciendo así las pinturas de Año Nuevo más hermosas. Las primeras imágenes de Año Nuevo en las que se arrojaban cenizas utilizaban principalmente dioses y flores de pantalla de tinta como temas. A mediados de la dinastía Ming, Eclipta ya estaba en el mercado.
El período de Qianlong a Xianfeng en la dinastía Qing (1736-1860) fue el período de madurez para el desarrollo de las pinturas de Año Nuevo de Gaomi Puhui. En el decimoquinto año del reinado de Qianlong, la familia Wang en el templo de los suegros aceptó como discípulos a los cuatro hijos de la familia Zhang en la aldea (según la genealogía de la familia Zhang de los suegros). Más tarde, obligado por la vida, el cuarto hermano de Zhang imitó al maestro e hizo pinturas de flores con tinta y las vendió en el mercado para compensar la mala cosecha de las tierras de cultivo. Esto refleja en gran medida la naturaleza comercial de las imágenes de Año Nuevo en las que se arrojan cenizas, amplía su alcance en el mercado y su influencia entre la gente y promueve el surgimiento y la difusión de las imágenes populares de Año Nuevo de Gaomi. Al final del reinado de Qianlong, Hu Yuxian de Lijiazhuang en Gaomi, Zhao Dalun de Zhaojiaquan, Du Wan de Dujiaguazhuang, etc. Todos fueron al templo de sus suegros para hacerse discípulos. Los tres artistas regresaron a casa, dirigieron abiertamente sus talleres, reclutaron aprendices y abrieron un taller de pintura. El pastel era más grande que el del maestro.
El nacimiento y apertura de los estudios de Hu, Zhao y Du pronto atrajeron a un gran número de pintores extranjeros. También se venden fotografías de Año Nuevo arrojadas con cenizas en Yantai, Linyi, Xuzhou, el este de Yangliuqing, Mongolia Interior, el noreste de China y otros lugares cercanos y lejanos. Las tres tiendas de fotografías de Año Nuevo de Hu Ji, Zhao Ji y Du Ji estimularon objetivamente el desarrollo de las fotografías de Año Nuevo. También hay un árbol frutal huichunguan en la casa de la reina Hu Yuxian, que se dice que un marchante de arte extranjero le llevó al anciano. Con una historia de más de 170 años, se ha convertido en un árbol ancestral del que la familia Hu está orgullosa y también es el mejor testigo de la historia del desarrollo de las pinturas de Año Nuevo de Hu Jichen.
Se puede decir que en el proceso creativo a largo plazo, Hu, Zhao y Du se centraron cada uno en sus temas y tenían sus propias fortalezas. A Hu Yuxian le gusta pintar polvorientos cuadros de Año Nuevo con temas como los Ocho Inmortales, las Tres Hadas y los Bebés Gordos. Zhao Dalun hizo una fortuna pintando bellezas en biombos de tinta (grandes pinturas colgantes). Una vez compró más de 160 acres de tierra de una sola vez y se convirtió en hijo de la rica familia de Zhao Jiaquan. Entonces el vecino le envió un jingle en tono envidioso, diciéndole que era una persona muy talentosa. Wandu, que llegó a Dujiaguanzhuang con su retrato familiar, era bueno pintando figuras de espadas y caballos, como figuras de los Tres Reinos, generales de la familia Yang, Yue Fei, etc. También pintó grandes cuadros colgantes como Todo va bien. especialmente ballenas, regalos, etc.
La apertura del taller de pintura los impulsó a trabajar duro para ampliar las ventas de pinturas de cenizas de Año Nuevo. En este caso, la ampliación del tema es sin duda una tarea muy importante. Con los esfuerzos de Hu Yuxian, Zhao Dalun, Du Wan y sus aprendices, las pinturas del Año Nuevo que arrojan cenizas se deshicieron del simple interés de las pinturas en tinta y dieron un paso decisivo hacia las pinturas de figuras que reflejan temas de la vida real. Han vivido entre trabajadores y tienen una comprensión clara de las búsquedas, anhelos, gustos y aversiones de la gente. Por lo tanto, al crear y producir imágenes de Año Nuevo, ya sean basadas en cuentos de hadas, historias dramáticas o folklore, están estrechamente relacionadas con la vida real y siempre expresan sentimientos por las personas que se encuentran en el fondo de la vida a través de sus obras.
Los pintores populares representados por Hu, Zhao y Du revirtieron las deficiencias de las pinturas de los literatos de la época, que consistían principalmente en registrar asuntos románticos. Pensaban en lo que pensaban los agricultores, amaban lo que amaban los agricultores e integraban temas alegres. en pinturas polvorientas de Año Nuevo, mueva sus personajes e historias favoritas a la categoría de expresión de imágenes polvorientas de Año Nuevo, ampliando enormemente los temas de las imágenes de Año Nuevo.
Se puede decir que en ese momento, había imágenes de Año Nuevo en madera en Yangjiabu, condado de Wei en el norte, y se había formado una oficina de producción de imágenes de Año Nuevo con alta densidad de imágenes de Año Nuevo arrojadas con cenizas en el sur. Alrededor de 1810, el décimo año de Jiaqing en la dinastía Qing, las pinturas del Año Nuevo de Gaomi Puhui entraron en un nuevo período de desarrollo, es decir, el período de mitad impresión y mitad pintura. En ese momento, Hu San, que estaba haciendo grabados en el taller de pintura Yangliuqing en Tianjin, no era apreciado por su jefe. Obligado a ganarse la vida, vino desde Yangliuqing hasta Lijiazhuang, Gaomi, y fue a la puerta de Hu Yuxian. establecerse. Después de que Hu San aprendió de Hu Yuxian, rápidamente aplicó las ventajas de las imágenes de Año Nuevo grabadas en madera de Yangliuqing a las imágenes de Año Nuevo de Chenfeng, desarrollando así gradualmente las imágenes de Año Nuevo de Chenfeng en imágenes de Año Nuevo mitad impresas y mitad pintadas. La tecnología de producción de cuadros de Año Nuevo medio impresos y medio pintados, caracterizada por el grabado, la impresión de líneas y la pintura a mano, ha eliminado hasta cierto punto los grilletes de la pintura a mano, ha mejorado en gran medida la eficiencia de producción de los cuadros de Año Nuevo y ha mejorado la atmósfera de vida de las obras y enriqueció la variedad de imágenes de Año Nuevo, impulsando así la producción de imágenes populares de Año Nuevo de Gaomi a una nueva etapa.
Durante el período Daoguang de la dinastía Qing, las pinturas de Año Nuevo de Gaomi Puhui entraron en su apogeo. Influenciadas por las artes hermanas, las pinturas de Año Nuevo de Gaomi Puhui durante este período se desarrollaron en dos escuelas, surgieron un gran número de maestros de la pintura y florecieron cien flores. Pero para las pinturas de Año Nuevo que arrojan cenizas, a partir del final de la dinastía Qing, es decir, el período Guangxu, no tienen más remedio que entrar en la menopausia y mostrar signos de envejecimiento. A principios del siglo XX, aunque hubo un período de prosperidad popular, que no fue más que un auge en la impresión y las ventas, Chen perdió innovación y vitalidad en términos de temas y características artísticas.