Además de las diferentes formas de expresión, ¿cuáles son las diferencias entre musicales, dramas y dramas de cine y televisión? La diferencia entre musicales, dramas y dramas de cine y televisión: Los musicales, también conocidos como musicales, son representaciones dramáticas que integran música, canciones, danza y diálogo. El humor, la ironía, el patetismo, el amor y la ira como elementos conmovedores de la obra, así como la propia trama, se transmiten al público a través del lenguaje, la música y los movimientos de los actores, así como de interpretaciones fijas. Teatro musical, música, canto y baile son un horno lleno de humor y comedia. Su música es fácil de entender, por lo que es muy popular entre el público. El teatro musical es un nuevo arte escénico integral surgido en el siglo XX. Integra canto, baile y teatro, utiliza ampliamente tecnología de diseño de escenarios de alta tecnología y busca constantemente la combinación perfecta de efectos visuales y auditivos. Al mismo tiempo, los musicales occidentales han resumido un conjunto de métodos exitosos de operación de mercado en más de 100 años de experiencia en presentaciones comerciales y han creado una serie de excelentes obras adecuadas para todas las edades, lo que permite que esta forma de arte rompa las limitaciones del objetivo. Factores como la edad y la clase, muy queridos por el público. Algunos musicales famosos incluyen: Oklahoma, The Sound of Music, West Side Story, Les Misérables, Cats y The Phantom of the Opera. El musical se representa en todo el mundo, pero se representa con mayor frecuencia en Broadway en Nueva York y en el West End de Londres en Inglaterra. Por lo tanto, el nombre Broadway Musical puede referirse a un musical representado en Broadway y, a menudo, a todos los musicales al estilo de Broadway. Con el sano y rápido desarrollo de la economía de nuestro país, las demandas de cultura y entretenimiento del pueblo también han experimentado cambios diversificados. Como nueva forma de arte, los musicales han atraído rápidamente a un público fijo y en constante expansión con sus características audiovisuales, elegantes y de aprecio masivo. Estructura musical El texto de un musical consta de las siguientes partes: la parte musical se llama banda sonora, la letra se llama letra y las partes de diálogo se llaman libro/guión. A veces, los musicales siguen el título de la ópera, y la letra y el libreto se conocen colectivamente como libreto. No existe un estándar establecido para la duración de un musical, pero la mayoría de los musicales duran entre dos y tres horas. Suele dividirse en dos actos con un intermedio. Un musical completo suele contener de 20 a 30 canciones, incluidas repeticiones de canciones y música de fondo. La diferencia entre musicales y óperas es que los musicales suelen utilizar diferentes tipos de música e instrumentos populares; los musicales pueden permitir el diálogo sin acompañamiento musical; los musicales no tienen la tradición de la ópera, por ejemplo, no hay distinción entre recitación y aria, y el El método de canto no es necesariamente el mismo. Es el Bel Canto. Sin embargo, muchos estudiosos todavía debaten sobre los límites entre el teatro musical y la ópera. Por ejemplo, "Porgy and Bess" compuesta por Gershwin ha sido llamada ópera, ópera folclórica y musical. Algunos musicales como "Los Miserables" tienen acompañamiento musical de principio a fin, y algunas operetas como "Carmen" tienen diálogos. Los musicales generalmente tienen más elementos de danza que las óperas, y los primeros musicales eran incluso espectáculos de cabaret sin guión. Aunque el famoso compositor de ópera Richard Wagner propuso Gesamtkunstwerk a mediados del siglo XIX, creía que la música y el teatro debían integrarse. Sin embargo, en el drama musical de Wagner la música sigue dominando. Por el contrario, los elementos dramáticos y de danza en los musicales son más importantes. La diferencia entre musicales y musicales es que muchos musicales se trasplantaron posteriormente a musicales, pero la versión teatral y la versión cinematográfica no son necesariamente las mismas, porque el teatro es bueno en la programación de escenas y en la expresión más abstracta, utilizando la imaginación del público para crear el entorno. en el que se desarrolla la historia de fantasía, y la película es buena en el uso de tomas y edición de lentes de la vida real. "West Side Story" es uno de los musicales que trasplantó con éxito la versión teatral a la versión cinematográfica. Rodar en calles y callejones sentó un precedente para muchas películas musicales posteriores. También hay ejemplos de películas musicales trasplantadas a musicales. Por ejemplo, "Singin' in the Rain" era una película musical antes de ser trasplantada a un musical. Los musicales son buenos para utilizar la música y la danza para expresar las emociones de los personajes, el desarrollo de la historia y los conflictos del drama. A veces, las emociones fuertes que no se pueden expresar con palabras se pueden expresar a través de la música y la danza. En términos de expresión dramática, los musicales pertenecen al expresionismo. En una canción, el tiempo y el espacio pueden comprimirse o ampliarse. Por ejemplo, el héroe y la heroína pueden pasar de ser conocidos a amarse en el transcurso de una canción, lo que no está permitido en los dramas realistas ordinarios.