Trabajos de investigación especiales sobre las obras de Lu Xun

. En comparación con el mundo de los cuentos de hadas construido por la literatura clásica, "Hometown" es más moderno. Describe el dolor de ser destruido en el impecable mundo de los cuentos de hadas. Su descripción de la división y oposición entre el mundo real y la experiencia infantil, su descripción del colapso y degradación del inocente y hermoso mundo de cuento de hadas de la infancia en el mundo real, y su búsqueda lírica del mundo imaginario iluminado por el 'luz dorada'. luna llena' son en realidad para dirigir la atención de las personas a una realidad más profunda y dolorosa. El campo es un mundo sin extraños. Al igual que el "yo" en "Blessing" y "Social Opera", Lu Xun descubrió y observó la "extraña" "ciudad natal" desde la perspectiva de un extraño. Es una redención eterna de la realidad, que se ocupa de la imaginación negativa de la realidad, y está ubicada en este lugar extraño pero solitario en un estilo pastoral. Este tipo de realismo es diferente del boceto directo. Es un mundo imaginario parecido a un cuento de hadas que profundiza la profundidad de la realidad. La fantasía y la realidad se confunden. Desde "huir de casa" hasta "soñar con nostalgia", "mi historia actual" siempre se desarrolla bajo la tensión del "regreso a casa psicológico" y el "regreso a casa realista". Debe ser la separación de la fantasía y la realidad, y el dolor de la separación. y El proceso de la "luna llena dorada" contrastando entre sí.

El drama social en los libros de texto chinos de la escuela secundaria no es el texto original completo, pero esta eliminación puede tener como objetivo guiar y definir la comprensión de la novela original por parte de más personas. Lo que muestra en nuestra memoria es solo un mapa paisajístico exquisito de un pequeño pueblo en el sur del río Yangtze, con hermosos paisajes, frijoles y trigo fragantes, costumbres populares simples y un gran grupo de niños inocentes, que es suficiente para hacer La gente tiene algunas fantasías. Sin embargo, ver la Ópera de Pekín dos veces en relación con lo anterior no da ninguna impresión. En el teatro, el "desastre de pánico" está "asociado al instrumento de linchamiento" desde el banquillo. Con la impresión extraña y pesada que deja la primera mitad de estas novelas, necesitamos releer los artículos que hemos leído, con nuevos sentimientos, nuevos descubrimientos y nuevas perspectivas. Recordemos la obra de Lu Xun en Zhaozhuang. Fue muy aburrida. Su importancia no está en la obra en sí, sino en reflejar su mundo interior. A través de estos sentimientos inusuales en el proceso de "ver una obra de teatro", el cuerpo humano sentirá una especie de expansión y ocupación espiritual, que hará que las personas sientan que sus vidas individuales e incluso sus vidas están amenazadas. Es realmente incomparable a la sensación de tranquilidad en la parte de atrás. Pero esta coexistencia crea un sentimiento de culpa y una experiencia de la realidad que no se puede trascender ni eliminar. En este momento, la vida pastoral de Lu Zhen descrita desde la perspectiva de un niño ha desaparecido, dejando solo cicatrices interminables y arrepentimientos inexplicables en su corazón. Lu Xun también construyó toda la novela desde la perspectiva de la desfamiliarización. Las partes previamente eliminadas no son familiares en la realidad y no pueden integrarse en la experiencia real. Este último siempre respondió al mismo entusiasmo de diferentes lugareños con una actitud tímida, pero tampoco logró hundirse en su "ciudad natal", por lo que la imagen del "intermediario" en los pensamientos de Lu Xun surgió vívidamente. Esta indirecta de mirar atrás y mostrar lo imposible es la recombinación del "yo" y el autor en la obra, encarnando así el realismo a un nivel más profundo.

Al analizar los pensamientos de Lu Xun, Qian Liqun señaló que Lu Xun, como realista, tiene uno de los significados más fundamentales, que es rechazar por completo todos los mitos e ilusiones sobre lo absoluto, la perfección y la belleza. y de manera integral Una utopía sin inconvenientes, que elimina todo escape espiritual, deja a las personas solo una opción: enfrentar la realidad, enfrentar las imperfecciones, los defectos y el rápido deterioro de la vida, y encontrar una salida a esto cara a cara. En cuanto a la memoria de su ciudad natal, ya sea el lenguaje de la prosa real o el estilo de las novelas autobiográficas, Lu Xun rastrea su ciudad natal y muestra un mundo absolutamente claro. Esta vida de cuento de hadas, como fantasía de utopía eterna, muestra la tristeza inalcanzable de la realidad en la irrealidad. La perspectiva de la desfamiliarización no es una simple descripción de la nostalgia, sino que resalta la imagen de un extranjero en su "ciudad natal". Esta desolación de falta de vivienda y desesperación constituye la otra cara de la "sensación de desolación" en Lu Xun y sus obras. Esas canciones pastorales en realidad enterraron la realidad en la tumba de la realidad, pero las canciones pastorales son solo recuerdos de la experiencia amorosa de Lu Xun, pero van en contra de lo contrario. El propio Lu Xun dijo una vez: "El amor se convierte en miedo al amor y, finalmente, escapa del amor". Estos recuerdos de amor crean una sensación de distancia, lo que le permite deshacerse de la presión del amor y involucrarse más en la lucha contra la realidad.

"El amor es un producto de lujo en un mundo así". Es en una tierra tan errante que el Sr. Wang construyó un monumento con su más profunda preocupación por el país y lo practicó con poesía pastoral de realismo.

La iluminación en la desesperación y la esperanza

Leí "Triste" hace mucho tiempo y también leí Lu Xun, pero no lo entendí. En mi memoria, sólo Zijun caminó por el cobertizo de glicinas y conversó con Juansheng sobre el paisaje de Ibsen y Tagore. Zijun vislumbró la timidez del busto de Shelley y sintió pena por la muerte de Zijun. Copié "Don't Lose" de Lin: "No pierdas/Esta pasión pasada/Ahora fluye como agua corriente/ Suavemente/En el fondo de un frío manantial de montaña/Por la noche, en el bosque de pinos/Suspirando ante la penumbra/ Aún tienes que salvarla La verdad/Las luces como las montañas de enfrente/Las estrellas en el cielo/Sólo invisibles para la gente/Cuelga como un sueño/Tienes que volver a la noche/Esa frase-/Aún tienes que creer /Los que se quedan en el valle/Están "Ese eco" es un homenaje a Zijun y las mujeres que lucharon por salir volando. "Sorrow" es la rara y tierna obra del Sr. Wang. Contiene recuerdos de amor y resistencia a la realidad. de la sociedad feudal y la ineludibilidad del destino histórico de los pioneros. El valiente "Yo soy yo mismo y ninguno de ellos ha interferido con mis derechos" de Zijun representa a muchos jóvenes influenciados por el romanticismo occidental. En la desilusión del sueño de un hombre talentoso y una mujer hermosa, sólo puede suspirar por la traición feudal. Entre ellos se encuentra la discusión de Lu Xun sobre la relación entre la existencia de la vida individual y los grupos sociales e históricos, que es profundamente conmovedora, especialmente su inolvidable iluminación en la desesperación y la esperanza, y el espacio en blanco de la lucha en el entrelazamiento del individualismo y el humanitarismo, que Sólo le queda volver a saborear el espacio de la soledad poco a poco.

"Muerte Dolorosa" fue escrita durante el reflujo del Movimiento 4 de Mayo. Tal como lo experimentó Lu Xun en la exposición, todos los individuos expresan los diferentes destinos históricos elegidos por los pioneros de la soledad. La muerte de Zijun y el arrepentimiento de Juansheng son el resultado de la elección propia después de romper los grilletes feudales y no se pueden evitar. Esto proviene no sólo de la iluminación paranoica del Movimiento del Cuatro de Mayo, sino también de la vaga experiencia de desesperación y esperanza de autoconocimiento. "Sorrow and Passing" se captura en forma de notas de Juan Sheng, en las que la descripción del colapso de la sala del gremio y la vida en Jixiang Hutong tiene la naturaleza de recuerdos. Al final, no cayó en la fantasía. del mito utópico, y finalmente regresé a la realidad y enfrenté de nuevo el nuevo mundo, doloroso y solitario, apreté los dientes y elegí la historia. La liberación de la autoindividualidad de Zijun y Juansheng incluye el romanticismo y el individualismo tempranos de Lu Xun. Su individualismo basado en el "individuo" formó una fuerte oposición al pensamiento feudal tradicional basado en la "sociedad" feudal. Si bien Lu Xun expuso la indiferencia del pensamiento feudal y la destrucción de los derechos individuales a la vida, también expresó aquí algunas opiniones sobre el romanticismo occidental. Zijun y Juansheng leyeron juntos los poemas de Tagore y Shelley, caminaron juntos, discutieron juntos el futuro y rompieron sin miedo los grilletes de la jaula feudal y lograron la autoiluminación. Durante un tiempo después, lo que permaneció al borde de la esperanza fue la desesperación, proveniente de la confusión sobre el camino desconocido que se avecinaba. Lo que estamos esperando es una crisis real. Las limitaciones financieras y la incomprensión de familiares y amigos hicieron que Zijun y Juansheng dudaran de este tipo de vida, por lo que uno comenzó a entregarse a las intrigas con la Sra. Guan y el otro comenzó a reflexionar sobre la realidad en su propio corazón. Esta traición tiene un significado histórico. El problema detrás de la liberación de la personalidad es cómo combinar y coordinar con toda la historia social sin perderse. Entre ellos, Lu Xun propuso la relación entre individualismo y humanitarismo. Las dudas sobre la iluminación de la personalidad no son sólo experiencias puras, sino también dudas conscientes sobre las personas. El carácter independiente y el sentido de libertad de las personas deben desarrollarse en armonía con los demás.

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