La fotografía de paisajes requiere una combinación de clima, ubicación, personas y varias condiciones para capturar un paisaje ideal. Necesitamos esperar a que llegue la luz para poder capturar el paisaje más hermoso en el momento más hermoso. momento. Conozcamos y aprendamos juntos sobre la fotografía de paisajes.
1. El tiempo
Si desea comprender el conocimiento de la fotografía de paisajes, primero debe tener una mejor comprensión de los "paisajes" que vemos. Fotografiar paisajes trata sobre la relación entre una persona y la naturaleza. Para lograr efectos "hermosos" en las imágenes que tomas, realmente necesitas un equilibrio entre la tecnología y la conciencia. La imagen final también debe prestar atención al equilibrio entre la luz y el color. el equilibrio entre contenido y forma. Por eso, nuestras clases de fotografía de paisajes se dividen en categorías según el tiempo, ubicación, personas y equipo. En pocas palabras, la fotografía es el proceso de usar la luz para "pintar". Especialmente para la fotografía de paisajes, tenemos que esperar a que la luz produzca diferentes cambios de luz, así que primero hablemos sobre el "sincronismo" y veamos cómo funciona. . Pintar según diferentes entornos naturales.
① Viento. El viento juega dos papeles en la fotografía de paisajes. Una es que hará que las hojas, flores y plantas se sientan dinámicas. Bajo la influencia del viento, una escena normal se verá más interesante. El otro resultado es utilizar el obturador de alta velocidad para crear un efecto de solidificación dinámica. También puede expresar el movimiento de objetos.
(Las diferentes velocidades de obturación tienen diferentes efectos en la imagen bajo la influencia del viento)
② Lluvia. El rodaje en días lluviosos se divide en tres etapas: antes de la lluvia, durante la lluvia y después de la lluvia.
Antes de la lluvia, hay nubes densas. Puedes utilizar imágenes de escenas pequeñas para capturar escenas brumosas y lluviosas.
Bajo la lluvia, es más fácil expresar la existencia de lluvia, especialmente bajo la premisa de un fondo oscuro, el proceso de caída de las gotas de lluvia se reflejará y el efecto se podrá expresar mejor. Además, cuando hay nubes y lluvia, puedes fotografiar escenas de lluvia locales, lo que también es un efecto ideal para fotografiar escenas de lluvia.
Después de la lluvia, expresar la frescura después de la lluvia es otra forma de expresar la lluvia. La mayor visibilidad del aire después de la lluvia y la superficie oscura de la carretera después de estar mojada pueden aumentar la atmósfera de los días lluviosos. .
Sin embargo, cabe señalar que la luz es más oscura en los días de lluvia, o el contraste entre la luz brillante y la oscura es grande, lo que tendrá cierto impacto en la fotografía. En este momento, debes tener cuidado con las áreas oscuras al exponer, ya que las áreas brillantes pueden sobreexponerse fácilmente. Por lo tanto, es necesario controlar adecuadamente la exposición de las partes brillantes y aumentar adecuadamente la exposición de las áreas oscuras. Esto le dará un buen margen de ajuste durante el posprocesamiento. Además, la composición de la imagen omite las partes resaltadas, de modo que el brillo queda mejor equilibrado.
③ Día soleado. El clima es despejado y ventoso. Este tipo de luz produce excelentes efectos de fotografía al amanecer y al atardecer. La exposición utiliza el modo de exposición manual, utilizando el sol circundante como punto de referencia de medición y controlando manualmente la exposición específica para disparar. También puedes intentar disparar con luz de fondo, luz lateral o luz delantera.
④ Nublado. En realidad, estas condiciones climáticas no son propicias para fotografiar paisajes. Cuando fotografiamos paisajes en este momento, la luz es relativamente plana y la sensación de espacio es difícil de controlar, lo que es desfavorable para fotografiar escenas grandes. Algunos trabajos de fotografía de paisajes de escenas pequeñas y medianas pueden evitar el problema de la mala representación de los niveles de oscuridad en las sombras cuando hay luz. Además, al fotografiar, trate de evitar fotografiar el cielo o utilice objetos como copas de árboles, techos, etc. para bloquear el cielo. De esta forma el efecto general de la imagen será ideal.
⑤ Nube. Se puede utilizar como tema principal para "expresar", pero la mayoría de las nubes se fotografían para agregar color a la imagen, es decir, como complemento de la imagen. Por lo tanto, las nubes en este momento deben tener una sensación de líneas o formas ricas, y no es fácil usar nubes demasiado pequeñas o rotas.
⑥ Nieve. Es un buen sujeto para fotografiar. El mejor efecto de fotografía se produce en un día soleado después de la nieve. Debe prestar atención al papel de la luz y a los diferentes efectos de fotografía producidos por las diferentes posiciones de la luz (iluminación frontal, medición y retroiluminación). Al fotografiar escenas de nieve, trate de hacer la mayor parte de la imagen en el área blanca y simplifique la apariencia de otros colores, para que la imagen se vea limpia y ordenada.
⑦ Niebla. Aportará un color misterioso a la imagen y al mismo tiempo logrará la sensación de simplificar la imagen. Especialmente cuando se combina con la arquitectura clásica, la concepción artística de la imagen es muy hermosa.
Al fotografiar niebla, en primer lugar, debemos elegir una posición de disparo más alta en términos de composición y, en segundo lugar, debemos prestar atención al control de la exposición. Todos conocemos el histograma. Primero, asegúrese de que la exposición del área resaltada no lo haga. desbordamiento En la etapa posterior, podemos ajustar más niveles de nubes y niebla. Hoy en día, las cámaras básicamente tienen funciones como protección de luces o prioridad de brillo, como las cámaras Canon. Activar dichas funciones tendrá mejores efectos sobre los objetos blancos claros en la imagen. Nunca sobreexpongas una gran zona blanca, ya que la hará plana.
⑧ Rayo. Fotografiar relámpagos requiere un tiempo de exposición más largo. Simplemente elija la exposición correcta según el entorno. También debe estimar la dirección del relámpago y componer la imagen con anticipación. Es normal que el relámpago aparezca en una ubicación insatisfactoria. Cógelo, será un éxito de taquilla. La mayoría de estas fotografías se toman de forma anónima.
2. Ubicación
En realidad, se trata de la ubicación. El rango de filmación va de alto a medio y bajo. El ángulo de visión alto se usa generalmente para filmar escenas más grandes, el medio. El ángulo de visión toma vistas panorámicas y detalles, y el ángulo de visión bajo toma panorámicas y detalles en perspectiva de escenas majestuosas e imponentes. Para la fotografía de paisajes, los diferentes ángulos de visión tienen un excelente poder expresivo en diferentes entornos, así que no busques ciegamente la perfección al fotografiar paisajes.
3. Personas y equipos