El nombre completo de R ampB es ritmo blues, generalmente traducido como "queja del ritmo" o "ritmo y blues". En un sentido amplio, R;b puede considerarse como "música pop negra", que se originó a partir de la música blues negra y es la base de la música pop y rock occidental. La revista Billboard definió una vez que R;B significa que toda la música negra, excepto el jazz y el blues, puede clasificarse como R;b, lo que muestra cuán amplio es el alcance de R;B.
House
"House" es una música de baile desarrollada a partir del disco en los años 1980. Esta es la música que tocan los DJ de Chicago. Mezclaron un disco de la banda electrónica alemana Kraftwerk con el ritmo regular de la caja de ritmos y canciones de black blues, y nació el House. Generalmente traducido como música de baile "Shi Hao", es la forma más básica de baile electrónico. música El ritmo es 4/4, hay golpes de tambor y la melodía es simple. A menudo canta una voz femenina aguda. Después de que la música disco se hizo popular, algunos DJ la cambiaron y deliberadamente la hicieron menos comercial. El bajo y la batería se vuelven cada vez más profundos, y muchas veces se convierte en una pieza puramente musical. Incluso si hay partes cantadas, en su mayoría son frases cortas cantadas por bailarinas, a menudo sin letras claras. Poco a poco, algunas personas fueron añadiendo elementos como el latín (latin), el reggae (el reggae se originó en las Indias Occidentales), el rap (RAP) o el jazz (JAZZ). A finales de la década de 1980, House salió del mundo underground y se convirtió en un favorito de las listas de éxitos en Chicago, Nueva York y Londres.
El house se puede dividir en:
Acid house es música house combinada con el sonido ácido de TB-303.
Shenzhai tiene una fuerte voz para cantar soul, también conocida como garage, y es bastante popular. Real Mecoy, M-people, Labouche son todos combos de garaje.
El hard house es simplemente un house con un ritmo pesado y una atmósfera feroz.
Casas como Progressive House no tienen cantos conmovedores y se centran más en la melodía y los arreglos musicales. Es un poco como "tocar" música house, ¡como SASH! El álbum This Is My Life es un buen álbum de house progresivo.
Epic House es una casa "épica". Epic House tiene una melodía hermosa, suave y majestuosa, con muy pocas voces (¡casi ninguna!). La música de BT es un gran otaku épico, y también se le conoce como el "otaku épico". De hecho, incluso el rock tiene "rock épico".
Casa Trible Imagina: ¿Qué es una casa con rasgos africanos primitivos o tambores indios? Esto es Tribble House ~ Este tipo de house tiene el ritmo constante del house general, pero también agrega algunos ritmos de batería originales y fragmentados entre los tiempos. Es bastante interesante ~ Sin embargo, el alcance de la casa es demasiado amplio y no es necesario clasificar una canción. Estos solo te dicen que hay muchos tipos de casas.
Rock británico
Aunque el BritPop tiene la palabra "Pop", en realidad es un tipo de música rock que se originó en el Reino Unido en los años 1990. Puede traducirse como "rock británico" en chino. Es una respuesta de la industria musical británica a la tendencia del grunge rock estadounidense, principalmente en forma de bandas. Sin embargo, el estilo BritPop es en realidad muy amplio. Por ejemplo, Oasis es una banda de rock con guitarras, Blur tiene mucho pop y Pulp está cerca del glam rook y los estilos de baile. Ambos están clasificados como música pop británica.
Representantes del pop británico: Oasis, Blur, Suede, Pulp, Radiohead.
Trip-Hop
Trip-Hop es una música de baile británica/europea. Su nombre proviene de "trip Hip-Hop = trip-hop". Debido a que se originó en Bristol, Inglaterra, originalmente se llamaba "Break Beat Music Journey Hip-Hop = Trip-Hop". Aunque pertenece a la categoría de música de baile, sus características psicodélicas y caóticas la han alejado de todas las características rítmicas claras de la música de baile en general.
Representantes del Trip-Hop extranjero: el reconocido triángulo de hierro del Trip-Hop, como Portishead, Tricky, Massive Attack, Mandalay Moloko y Coldcut.
Gangsta Rap
Gangsta Rap es un tipo de rap. El contenido está relacionado principalmente con el crimen urbano y está lleno de violencia y lujuria. Es una dirección musical que refleja la realidad. Gangsta Rap surgió en los Estados Unidos a finales de la década de 1980. El género del rap musical fuerte y agudo es muy popular en los Estados Unidos y sus ventas de discos son muy buenas. Muchos músicos de rap gangsters han "participado" en varios crímenes en la vida real, y algunos incluso han sido encarcelados o incluso asesinados. Se puede decir que esta es una música verdaderamente realista e impactante.
Grupos de rap gangster: Tracy Marlowe, Ice Cube, Dr. Dre, Snoop Dogg, 2 Pac, Geto Boys.
Música pop sintética
Synth de Synth Pop significa sintetizador. Como su nombre indica, es “música pop producida por sintetizadores”. También se utilizan baterías y otros instrumentos musicales electrónicos. El Synth Pop se hizo popular a principios de la década de 1980, luego se calmó a mediados de la década de 1980, cuando surgió una moda en Hong Kong.
El Synth Pop se caracteriza por un fuerte sentido de la tecnología, y en ocasiones resulta bastante frío. La mayoría de las canciones son "pop de 3 minutos" y muchas veces los músicos de Synth pop se visten muy a la moda.
Combinaciones representativas del Synth Pop: Depesh Mode, Human League, Duran Duran, OMD, Gary Newman.
Orquesta
Una orquesta es una orquesta dividida en cuatro grupos: 1. Cuerdas, incluidos violín y violonchelo, 2. Latón tres. Instrumentos de viento y 4. percusión. Cada instrumento de la sección de cuerda lo tocan varias personas (excepto el arpa), y los cuatro grupos de músicos están coordinados y dirigidos por una persona, que es el director de la orquesta. Las orquestas aparecieron en el siglo XVII y los modos se establecieron claramente en el siglo XVIII a través de las obras de Haydn y Mozart. En el siglo XIX se añadieron algunos instrumentos nuevos y aumentó el número de orquestas. La música orquestal es auténtica música clásica/ortodoxa occidental. La música pop/rock occidental a menudo utiliza algunos o todos los miembros de una orquesta para ayudar en la interpretación.
Música pop de cámara
La música de cámara hace referencia a un tipo de música pop elegante, noble y refinada, con cierto sentido de la música clásica. El término "música de cámara" proviene de la música clásica, que en chino se llama "música de cámara". Es un estilo de interpretación de cuerdas grupal elegante y atmosférico. El auge de la música de cámara en la década de 1990 fue una respuesta al LO-FI y al GRUNGE de aquella época, que enfatizaban la hermosa melodía, la banda sonora exquisita y la grabación limpia. Las cuerdas y los vientos se utilizan a menudo para crear la sensación musical de la época barroca.
Las bandas representativas extranjeras incluyen Divine Comedy, Rialto, Eric Matthews, Bale, etc. Están los de Huang Yaoming, Peng Ling, Yuan Yuan, etc.
Canciones folklóricas (folk song)
Las canciones folklóricas (folk song) originalmente hacían referencia a los cantos tradicionales de cada nación. Los antepasados de cada nación tienen sus propias canciones de tiempos primitivos/tiempos antiguos. La mayoría de estas canciones son desconocidas para el autor y sólo se transmiten de generación en generación de boca en boca. Las baladas (canciones populares) de las que hablamos hoy se refieren principalmente a las baladas (canciones populares) de la era de la música pop. Se refieren al tipo de canciones que van acompañadas de guitarras acústicas, cantadas de forma natural y honesta, y cantadas por la gente. Sencillos sentimientos de vida.
Bosa nova
Bosa nova es una música brasileña con sabor a jazz. El compositor ANTONIO CARLOS JOBIM en la década de 1950 fusionó el ritmo de la música brasileña con el cool jazz de la costa oeste de los Estados Unidos, que se caracteriza por la suavidad, el confort, la relajación, la pereza y el romance. Los tiempos 1, 4, 7, 11 y 14 de cada dos compases son tiempos repetidos. La voz pura y rica del cantante JOAO GILBERTO es una excelente compañera para la música de Robin, que se hizo muy popular tras su introducción en los Estados Unidos a mediados de los años cincuenta.
Otros músicos famosos de bossa nova incluyen a Charlie Bird, Stan Getz y Astrud Gilberto, mejor conocido por su canción "La chica de Ipanema". Osanova fue la más popular en la década de 1960 y tiene seguidores constantes en otros años.
Música pop clásica
El pop clásico se refiere a la música pop con sabor a música clásica. Se pueden clasificar en esta categoría canciones con acompañamiento de cuerdas, como "ELEANORRIGBY" de The Beatles》. Algunos de los trabajos de la banda australiana Crowded House también podrían entrar en esta categoría. Si decimos pop clásico, nos referimos a música pop clásica.
Acapella (armonía a capella)
A capella se refiere a canciones sin acompañamiento instrumental, pero todas las canciones cantadas puramente por voces humanas son a capella, pero lo que hoy llamamos a capella generalmente se refiere al tipo de canto de varias partes, e incluso el acompañamiento instrumental es cantado por la voz humana. Lo contrario de a capella es la música instrumental, que es música pura, y cualquier tipo de canción se puede cantar a capella. La canción más familiar para la gente de Hong Kong es la canción a capella "So In Love". Las bandas a capella de Hong Kong incluyen a Masaki Yoshikatsu y otros.
Música del mundo
Música del mundo es un término de la perspectiva occidental que se refiere a la música folk/pop occidental, estadounidense y no inglesa. Por lo general, se refiere a la música tradicional en áreas en desarrollo o atrasadas, como la música de África y el sur de Asia. La música en ciertas áreas, como la música de América Latina, puede popularizarse en su propio género. Hoy en día, el término "música del mundo" suele referirse a una tradición modificada que incorpora estilos de la música occidental.
Dream Pop
Dream pop es una especie de música pop "de ensueño". Tiene una atmósfera borrosa, causada por el sintetizador (sintetizador electrónico). También es un componente importante con efecto eco. La parte cantada suele ser "entrecortada", es decir, respirar con dificultad, y las letras suelen ser poéticas y oníricas.
Las bandas representativas incluyen COCTEAU WINS, LISA GERMANO, ST. ETIENNE, THIS Mortal Coil, MY BLOODY VALENTINE, MAZZY STAR y DEAD CAN DANCE.
Los cantantes chinos están encabezados por Faye Wong, cuyas obras representativas incluyen "Lost" y "Tick".
New Age
New Age es un tipo de música tranquila, cómoda y pausada. Las obras de música pura representan una gran proporción y el canto representa una proporción relativamente pequeña. La New Age puede ser puramente acústica (es decir, tocada con instrumentos acústicos espontáneos tradicionales) o muy electrónica. El objetivo es crear una atmósfera tranquila de la naturaleza o una sensación de la inmensidad del universo, limpiando la mente del oyente y calmando a las personas. La New Age se asocia a menudo con la musicoterapia. Se dice que mucha música New Age puede curar enfermedades, y gran parte de ella está relacionada con la meditación y tiene mucho que ver con la filosofía New Age. La música New Age a menudo se considera música de clase media. Wyndham Hill es el sello discográfico new age más emblemático. Los músicos representados en la nueva era incluyen ENYA, George Winston, William Ackerman, Yanni, Kitaro, etc.
Música Electrónica
¿Qué es la música electrónica? A medida que evolucionan los tiempos, los músicos tienen más formas de crear música. La llamada música electrónica se refiere al uso de sintetizadores electrónicos, software musical y sonidos electrónicos generados por computadoras para producir música. La música electrónica tiene una amplia gama de sonidos y, a menudo, se puede escuchar a nuestro alrededor. Se utiliza en bandas sonoras de películas, bandas sonoras publicitarias e incluso en algunas canciones pop en mandarín, pero la música electrónica de baile es la más importante. Mucha gente piensa que la música electrónica es un tipo de música fría e insensible.