Plan de lección personal del profesor de música Fan Wenyi
Debido al desarrollo desequilibrado de la educación artística en nuestro parque, el nivel de enseñanza de arte musical de los profesores es diferente del nivel general de los profesores de arte musical. El nivel de enseñanza debe acelerarse mediante la participación en la formación y la investigación. La mejora general de los estándares de educación artística y los programas de enseñanza musical. Centrarse en métodos de enseñanza básicos sistemáticos, entrenamiento en cambios de ritmo, uso de instrumentos de percusión y diseño innovador de toda la actividad musical. El efecto final de cada eslabón y paso es promover el desarrollo del niño. Planeamos inspirar y guiar activamente a los niños de acuerdo con las características de su edad, intereses y notas de aprendizaje. Desde notas básicas, ritmos simples, apreciación audiovisual, recitación de canciones infantiles, aprendizaje de canciones populares y actuaciones, especialmente a través de algunas actividades de aprendizaje de música folclórica clásica y distintiva, actividades de actuación e introducción de instrumentos musicales nacionales cercanos a la vida de los niños. Los profesores y los niños participan, interactúan y crecen juntos. Al mismo tiempo, nuestra escuela planea llevar a cabo actividades de docencia e investigación sobre los portadores de casos de actividad musical en toda la escuela. Por lo tanto, a través de la práctica, creemos que debemos combinar las actividades educativas de Happy Note Music Games para aprovechar el potencial artístico de nuestro jardín y desarrollar temas de investigación para la práctica y la investigación del modelo de enseñanza avanzada y la teoría de Happy Music, así como el; La capacidad, los métodos y las habilidades para sacar inferencias de un ejemplo se han mejorado efectivamente en el proceso de participación de todo el parque en la investigación.
Bajo la guía del nuevo concepto de enseñanza musical preescolar, combinaré la teoría de la educación musical del nuevo plan de estudios, cambiaré el modelo de educación musical tradicional e integraré múltiples artes, como la música y la danza de la primera infancia. Lleve a los niños al feliz mundo de escuchar música, hablar, cantar, bailar y actuar, y bríndeles una experiencia artística diversa, feliz y exquisita.
1. Objetivos de la investigación:
1 Cantar
(1) El aprendizaje de ejercicios vocales puede adoptar muchas formas: como la imitación de sonidos de animales.
(2) Se requiere que los niños aprendan a cantar con emoción a partir de la comprensión de la idea principal de la letra.
2 juegos de música
(1) Comprender la estructura y el contenido de la música,
(2) Jugar juegos de música según reglas y ritmos.
(3) Participar activamente en los juegos.
3. Creación de letras y danza.
(1) Puedes adaptar la letra con valentía.
(2) Después de entender la letra, puedes crear con valentía bailes basados en la letra.
3. Apreciación de la música famosa
Cultivar el interés de los estudiantes en la apreciación musical y los buenos hábitos de apreciación. Siente la belleza y la dulzura de la música mientras la disfrutas y siéntete feliz. Comprender gradualmente el papel de la melodía, el ritmo, la velocidad, la intensidad, el rango y el timbre en la música. Capacidad para distinguir emociones como la ligereza, el entusiasmo, la vivacidad, la gracia, la magnificencia, la solemnidad y el humor en las obras musicales. Puedes sentir las características de géneros comunes como marchas, bailes y canciones de cuna.
2. Análisis de la enseñanza:
En la enseñanza musical infantil, los niños acaban de entrar en contacto oficialmente con el aprendizaje musical. Por lo tanto, en la enseñanza se debe prestar atención a los siguientes puntos:
1 Placer: En el proceso de enseñanza, ya sea aprendiendo a cantar canciones o aprendiendo a crear música y danza, los estudiantes deben ser felices. Permítales participar activamente en actividades para sentir la música, comprenderla, expresarla y crearla.
2 Arte: En la enseñanza, se debe despertar el deseo de los estudiantes por la belleza a través de imágenes artísticas, para llevar a cabo una educación estética y moral.
En resumen, prestar atención a fortalecer el concepto de tono y consolidar los sentimientos de los estudiantes sobre el tono, la fuerza y la duración de los sonidos. Permitir a los estudiantes acumular gradualmente conocimientos de teoría musical durante el proceso de aprendizaje. Hay muchos ritmos y bailes en los libros de texto. Preste atención a guiar a los estudiantes a escribir sus propios movimientos, ritmos e incluso letras para desarrollar su coordinación corporal y sus habilidades de autoescritura. Establecer una base sólida para futuros estudios.
En tercer lugar, análisis de la situación del niño:
Se espera que la situación general del niño sea desigual y desigual. Por tanto, aplicar diferentes métodos de enseñanza a diferentes niños puede mejorar todos los aspectos del niño. Los niños son jóvenes y animados por naturaleza.
Me centraré en desarrollar el aprendizaje de la danza y el ritmo en base a esta característica. Mejore la capacidad de coordinación física del niño, permitiéndole mejorar gradualmente la coordinación y el ritmo del cuerpo.
Cuarto, medidas para mejorar la calidad de la enseñanza:
1. Prepare las lecciones con cuidado, haga los preparativos antes y después y esté completamente preparado para que los niños reciban buenas lecciones al preparar las lecciones. , preste atención a los nuevos estándares curriculares combinados.
2. Enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y prestar atención a adoptar diferentes métodos de enseñanza para diferentes niños, para que los niños puedan desarrollarse plenamente.
3. Diseñar la introducción de cada lección para mejorar el interés de los niños por aprender.
4. El diseño del aula es diverso y está lleno de conocimiento, interés, exploración, desafío y desempeño. Maximizar el entusiasmo de los niños pequeños. Y permitirles aprender conocimientos y dominar habilidades al máximo. Y preste atención a adoptar ciertas formas en el aula para cultivar la capacidad de los niños para unirse, cooperar e innovar.
5. Comunicarse activamente con otras disciplinas e investigar activamente la integración disciplinaria. Responder a los requerimientos de los nuevos estándares curriculares.
6. Mire y escuche más cursos en otros jardines de infancia e impleméntelos en este jardín de infancia para ampliar los horizontes de los niños. Los profesores aprenden de sus experiencias.
Verbo (abreviatura de verbo) Resultados esperados
Los niños pueden participar activamente en juegos musicales, respetar las reglas del juego y comprender el contenido y la estructura de la música. Ser capaz de adaptar con valentía la música y las letras, utilizar los movimientos de baile aprendidos para organizar bailes, actuar con valentía frente a sus compañeros y cooperar activamente con los demás.
Ejemplo de plan de lección personal de profesor de música
1. Ideología rectora:
De acuerdo con el plan de trabajo de la escuela y combinado con el horario laboral de este semestre, implementar el educación del partido La política está orientada a las personas y nos esforzamos por completar las tareas de este semestre.
2. Análisis de la situación de los estudiantes
1. Los estudiantes están en el período de cambio de voz y les cuesta cantar.
2. Los estudiantes son de mala calidad, tímidos y sin capacidad de desempeño.
3. Los estudiantes tienen conceptos incorrectos sobre el aprendizaje musical.
3. Análisis de los materiales didácticos
1. El primer grado trata principalmente de canto, complementado con apreciación. Se divide en seis unidades, que incluyen 2 lecciones para exámenes de repaso y 1 lección. para la movilidad.
2. El segundo grado se trata principalmente de apreciación, complementado con canto. Se divide en seis unidades, incluidas 2 lecciones para exámenes de repaso y 2 lecciones para movilidad.
Cuarto, fines didácticos
1. Resaltar las características de la disciplina musical y combinar el amor a la patria, el amor al pueblo, el amor al trabajo, el amor a la ciencia, el amor al socialismo. , amor por la educación social, vivacidad y optimismo, El cultivo del colectivismo impregna la educación musical, haciendo que los estudiantes se conviertan en nuevas personas con cuatro talentos y se conviertan en sucesores y constructores del socialismo. Especialmente por la falta de conocimientos musicales de los niños de las zonas rurales. Necesito prestar atención.
2. Inspirar sabiduría, cultivar el sentimiento, cultivar el gusto estético y permitir que la música se desarrolle sanamente entre los estudiantes.
3. Cultivar el interés de los estudiantes por la música, dominar conocimientos musicales básicos simples y habilidades musicales simples, y permitir que los estudiantes tengan la capacidad de comprender partituras musicales simples.
4. Comprender la excelente música folclórica de varios grupos étnicos de nuestro país y cultivar los sentimientos de los estudiantes por la música y el arte de la patria y su orgullo nacional y confianza en sí mismos.
5. Cultivar preliminarmente la capacidad de los estudiantes para analizar partituras musicales y su capacidad para resumir de manera integral. 6. La exposición inicial a excelentes obras musicales extranjeras ampliará sus horizontes y permitirá a los estudiantes experimentar inicialmente la música y expresarla.
Objetivos de la tarea del verbo (abreviatura del verbo)
(1), parte de canto
1. Estudie el libro de texto y el esquema, y enseñe las canciones del libro.
2. Enseñar teoría musical durante 15 minutos antes de cada clase, y luego enseñar canto.
3. La enseñanza de cantar canciones sigue el principio de enseñanza de escuchar primero la cinta y luego el maestro enseña la música y la letra 1 o 2 veces. Luego, el maestro les enseña a los estudiantes canto y notación en el piano, y les permite estudiar solos hasta la unión de estudiantes.
4. Después de aprender cada canción, compruébala en la siguiente clase y pide a los estudiantes que canten juntos. Si hay algún error, los profesores locales lo corregirán rápidamente. Canta hasta el final.
5. Resaltar las características de la disciplina musical, orientar la educación que ama a la patria, el socialismo y el Partido Comunista de China, cultivar el espíritu del colectivismo y penetrar en la educación musical.
Permitir que los estudiantes se conviertan en sucesores y constructores socialistas con ideales, moralidad, cultura y disciplina.
6. Inspirar sabiduría, cultivar el sentimiento, mejorar la conciencia estética y permitir a los estudiantes desarrollarse saludablemente tanto física como mentalmente.
7. Mejorar el interés y los pasatiempos de los estudiantes en la música, dominar los conocimientos y habilidades básicos de la música y permitirles tener la capacidad de cantar visualmente y entrenar el oído de forma independiente.
8. Comprender la excelente música folclórica de varios grupos étnicos de nuestro país, estimular el amor de los estudiantes por la música y el arte de la patria, el orgullo nacional y la confianza en sí mismos, comprender excelentes obras musicales extranjeras, ampliar sus horizontes, y permitir que los estudiantes tengan ciertas habilidades de apreciación musical.
(2) Entrenamiento vocal: bajo el control de la respiración, expanda gradualmente el tono alto; use diferentes intensidades, velocidades y timbres para expresar; al cantar el sonido sostenido, la voz debe ser plena; -Parte del coro, preste atención al equilibrio del volumen y la coordinación del timbre.
(3) Apreciación: combinado con la apreciación de obras musicales, aprenda algunos conocimientos preliminares de la melodía (como la forma, las características, el significado de la expresión general de la melodía, etc.) y fortalezca aún más la capacidad de experimentar emociones.
6. Disposiciones específicas para el plan de enseñanza de música de secundaria:
Primer día:
Unidad 1: Cantando la Patria 3 lecciones
No Unidad 2, Música de baile colorida, 3 lecciones
Unidad 3, Pastoral de la pradera, 3 lecciones
Unidad 4, Costumbres europeas, 3 lecciones
Unidad 5, Canción del Trabajo, 3 Lecciones
La Unidad 6 se manejará según circunstancias específicas
Nota: Maniobras y examen*** 2 horas.
El segundo día:
Unidad 1, Canción de los Siete Hijos, 3 lecciones
Unidad 2, Musical Colorido, 3 lecciones
Tercera Unidad Snowfield Yintian 3 lecciones
Unidad 4 3 lecciones Música, Poesía, Música y Pintura
Unidad 5 Música Folklórica Fragancia 3 lecciones
Nota: Motorizado* **2 horas de crédito con examen.
Plan de lección personal del profesor de música, muestra 3
¡Cogí un trozo de pan de oro y descubrí que ya era otoño! Cuando los gansos salvajes vuelan hacia el sur, ¡sé que ha llegado el otoño! ¡Ha pasado mucho tiempo desde que abrí el reloj y me sorprende que ya haya llegado el otoño! Con la llegada del otoño ha llegado un nuevo semestre de forma inesperada. El fructífero otoño nos permite ver la vitalidad y la esperanza de la primavera, y el nuevo trabajo me da confianza y fuerza. El grupo de docencia e investigación musical inició nuevas actividades docentes e investigadoras. Para hacer un buen trabajo en la enseñanza e investigación musical y hacerlo más distintivo, el plan de trabajo del grupo de música para este semestre es el siguiente:
1 Ideología rectora:
Con. El avance de los tiempos, debemos tener nuevas ideas de filosofía educativa. Bajo la guía de los nuevos estándares curriculares, con el objetivo de cultivar el desarrollo integral de talentos calificados, implementamos una educación de calidad para los estudiantes y cultivamos su imaginación, expresión y creatividad. Por lo tanto, es imperativo hacer un buen trabajo en la investigación sobre la enseñanza de la música. No solo puede guiar la enseñanza para que se desarrolle a un nivel más profundo, sino también proporcionar condiciones para la enseñanza de la música, crear condiciones, realizar múltiples actividades y organizar el progreso colectivo de los estudiantes. .
2. Análisis básico de la situación
Nuestra escuela tiene cierta reputación. El transporte es conveniente, el diseño del campus es razonable, el ambiente es elegante y los recursos didácticos son ricos. Hay más de 50 maestros dedicados en nuestra escuela, quienes trabajan duro aquí. Todos ellos tienen fuertes habilidades de enseñanza y corazones apasionados. Por tanto, cada obra de la escuela tiene sus propias características. El continuo progreso del colegio desde el pasado hasta el presente ha atraído a muchos líderes y personal social relevante a visitar nuestro colegio y darnos confianza. Aunque no hay muchos profesores profesionales en nuestra escuela, podemos superar las dificultades. Para que los estudiantes estén dispuestos a pagar más, utilizamos al máximo el equipo de música proporcionado por la escuela y adoptamos formas de enseñanza flexibles y diversas para permitirles disfrutar de las clases de música, mostrar sus talentos y permitirles experimentar el encanto inherente. de la música desde la simplicidad de la música y deja que la música se acerque a la vida.
Tres. Tareas y objetivos laborales
La enseñanza de la música es un tipo de educación artística y una de las formas de proporcionar a los estudiantes una educación estética. Bajo la dirección del nuevo concepto, el grupo de enseñanza e investigación musical acogerá todo con una nueva actitud, se esforzará por llevar a cabo diversas actividades de enseñanza e investigación y movilizará el entusiasmo de profesores y estudiantes. Este semestre completará principalmente las siguientes tareas.
1. El profesor del grupo de música * * * discutió los nuevos conceptos después de los nuevos estándares curriculares y animó a los profesores a dedicarse a aprender cada clase de música.
2. Establecer buenas rutinas de enseñanza.
3. Orientar a los estudiantes para que realicen diversas actividades literarias y artísticas, educarlos y entretenerlos, dar rienda suelta a su iniciativa y entusiasmo y despertar su afición por la música.
4. Persistir en cultivar algunos estudiantes con talentos musicales, desarrollar su potencial, darles confianza, mejorar su nivel y crear oportunidades para que demuestren sus talentos.
4. Medidas de Trabajo
1. Al inicio del año escolar, nuestro profesor de música discutió la nueva dirección de la enseñanza de la música con el fin de orientar la enseñanza de la música.
2. Cumplir con inspecciones mensuales de rutina para garantizar la calidad de la preparación de las lecciones y las clases, garantizar la conducta normal de altos estándares de enseñanza y publicar resúmenes de manera oportuna para mejorar la enseñanza de la música.
3. En la enseñanza de música, cultive los buenos hábitos de canto de los estudiantes, como la postura correcta de pie, el entrenamiento vocal, el entrenamiento del oído, el canto visual y el entrenamiento del oído, los hábitos de canto, etc.
4. Aprovechar al máximo los recursos disponibles en la escuela. Tales como: diversos equipos de música, instalaciones multimedia, etc. , encarnando plenamente la cercanía de la música a la vida de los estudiantes.
5. Utilice el tiempo en el aula y después de la escuela para guiar a los estudiantes con ciertos talentos en la música, permitirles desarrollar sus propias fortalezas, demostrarlas plenamente en actividades organizadas por la clase o la escuela y permitirles experimentar el éxito. alegría, estimulando así sus chispas creativas y progresando continuamente durante el ejercicio.