El encuentro entre Mahler y Alma en aquella cena no fue agradable. Alma señaló con vehemencia las deficiencias del trabajo de Mahler y se alejó. Mahler miró asombrado la espalda de esta niña rebelde, haciendo todo lo posible por calmar su corazón que latía violentamente de alegría y se sentía fatalmente atraído por algo en ella.
Al día siguiente, Mahler envió entradas para el teatro a la familia de Alma. Mahler se enamoró perdidamente de esta mujer que era 19 años menor que él. En sólo unos meses, escribió casi un centenar de cartas de amor a Alma y le dedicó "Ich atmet' einen linden Duft" de los cinco poemas de Luckett a Alma. (Luketer fue un poeta alemán del siglo XIX.)
"Respiro el aroma fragante. En la habitación hay un Bodhi, un regalo de una palma íntima, tan encantador, tan encantador, tan fragante, y Las ramitas de Bodhi lo rompes suavemente, y yo respiro suavemente, respirando la fragancia de Bodhi, querida, tan fragante." El taciturno Mahler eligió su mejor melodía para expresar su corazón. Citas: "Cuando sientes la llegada de. tu amante, un sentimiento silencioso surge en tu corazón. Entre dos almas, no hay necesidad de usar ninguna palabra para expresar tus sentimientos."
Más de cuatro después del mes, a pesar de algunas miradas sospechosas de los alrededores. Muchos amigos, como el estudiante de dirección de Mahler, Bruno Walter, expresaron su preocupación: Mahler tiene 465, 438+0 años, y Alma tiene 22 años y sigue siendo tan hermosa. En el pasado, ella había vivido una vida colorida, pero a Mahler le gustaba vivir aislada... Inspirados por el amor, Mahler y Alma se casaron. En la superficie, la vida matrimonial inicial es feliz. En noviembre de ese año, Alma dio a luz a su hija mayor, Maria Anna Mahler. Dos años más tarde nació su segunda hija, Anna Maria Mahler (parece un bonito juego de palabras). En términos de creación musical, Mahler escribió la Quinta, Sexta, Séptima y Octava sinfonías cinco años después de su matrimonio, y Alma desempeñó el papel de copiar música para su marido, músico.
Sin embargo, la brecha entre las dos personas se ha vuelto tan secreta como el fuego. Antes de la boda, Mahler le escribió una larga carta a Alma, pidiéndole que se convirtiera en su esposa y dejara de componer música. Mahler decía en la carta: "Debes renunciar a todo y entregarte a mí incondicionalmente... No quieres nada más que mi amor". A pesar del dolor y la vacilación, Alma estuvo de acuerdo con lágrimas en los ojos. En este momento, es posible que todavía considere el matrimonio como un cuento de hadas como "el príncipe y la princesa viven felices para siempre".
Debido a la diferencia de edad entre las dos partes, muchos problemas quedan inevitablemente expuestos. Alma estaba acostumbrada a la ostentación de los entornos sociales. El desconfiado Mahler estaba lleno de desconfianza hacia su bella y joven esposa. Mahler restringió las salidas de su esposa y le prohibió recibir visitas en privado. Detrás de la fuerte posesividad está el amor por su esposa y el miedo a perderla. En ese momento, Alma era el único apoyo espiritual y fuente de motivación de Mahler.
Para expresar su deuda con su esposa, Mahler dedicó el transparente y hermoso cuarto movimiento de la Quinta Sinfonía como una "declaración de amor" a Alma. Retrato musical de Alma en el primer movimiento de la Sexta Sinfonía. El movimiento sigue la forma de sonata clásica, con una parte de presentación clara, una parte de desarrollo, una parte de reaparición y un final. El segundo tema de la sección presentada es una melodía apasionada en el violín, que es el único punto culminante de esta sinfonía también conocida como la "Sinfonía Trágica" y se conoce como el "Tema de Alma". Respecto a la majestuosa y sin precedentes Octava Sinfonía "Miles de personas", Mahler le dijo a su esposa: "Cada nota es para ti". Sí, cada nota, cada nota pertenece a Alma.
La reputación de Mahler crece, pero su destino se vuelve cada vez más trágico. Junto con los dolorosos recuerdos de los efectos de la muerte en la infancia, incluso después del matrimonio, el sentimiento de muerte se manifestaba a menudo en las obras musicales de Mahler.
La Quinta Sinfonía comienza con una marcha fúnebre, pero también tiene un anhelo de futuro. La "Sexta Sinfonía" (también llamada "Sinfonía Trágica") expresa la desesperación del autor, cuando dijo: "El protagonista fue golpeado por el enemigo tres veces, como un árbol cortado por la mitad con un hacha, y la tercera vez era como un árbol. La Séptima Sinfonía se revela nuevamente con una marcha fúnebre. Sólo la Octava Sinfonía requiere una orquesta de 65.438+065.438+00 personas, un coro de 950 personas y 8 solistas. Una alineación tan grande celebra la verdadera grandeza y gloria.
En 1904, Mahler compuso una serie de canciones "Songs for the Dead Son" basadas en los poemas de Rückert en memoria de su hijo muerto (muy recomendable). Puede que Mahler simplemente quisiera cumplir un deseo de la infancia, pero la obra se convirtió en un presagio siniestro.
En 1907, tres años después de terminar "Elegía para niños", la querida hija mayor de Mahler, María, de 4 años, contrajo escarlatina (difteria) y fue operada sin anestesia. Una traqueotomía fracasó. salvar la vida de este joven. En el rostro de Alma, Mahler pareció ver el rostro triste de una madre que despide a sus hijos que mueren jóvenes una y otra vez. Todo reapareció de forma extraña, lo que le dio un gran golpe. Pronto, le diagnosticaron endocarditis aguda a su familia y gradualmente se deprimió. Mahler dejó su trabajo y se fue de vacaciones a Brahe con Alma. Mientras caminaba, Mahler a menudo se detenía para tomarle el pulso, o le pedía a su esposa que escuchara los latidos de su corazón para ver si eran claros, rápidos o tranquilos... Mahler tenía que medir cuidadosamente cada paso y cada latido, por eso en cada salida y Cada intento de relajarse en esta situación terminó en fracaso.
Por casualidad, un amigo le trajo "La flauta china" traducida por Hans Bert Guy, que es una colección de poemas Tang. La voz de China fue como un soplo de aire fresco que ayudó a Mahler a superar temporalmente su crisis mental. Mahler decidió componer una sinfonía basada en la concepción artística de la poesía Tang. Pero no quiso llamarla Novena Sinfonía en orden, porque los grandes Beethoven, Schubert, Dvořák y Bruckner murieron después de completar su respectiva Novena Sinfonía.
Aunque las obras de Mahler están llenas de muerte y tragedia, fue tan persistente en su corazón por la vida que llamó a esta obra "Canción de la Tierra". En ese momento, también se estaba preparando para dejar Viena e ir a un mundo nuevo con Alma.
En 1907, con el colapso financiero de Viena y el antisemitismo cada vez más frecuente, Mahler, un judío, decidió dimitir como director del Teatro Nacional e irse a Nueva York, Estados Unidos. Aparte de la música y Alma, Mahler no tenía hogar espiritual. Dijo que era un vagabundo en un triple sentido: "un bohemio entre los austriacos, un austriaco entre los alemanes y un judío entre todos los pueblos". Era lo mismo en todas partes del mundo, sólo la música y su esposa Alma. Mahler se desempeñó como director de la Metropolitan Opera House y de la Orquesta Filarmónica de Nueva York, y también completó su último trabajo, "Song of the Earth", en junio de 1909. Sin embargo, cuando Mahler trataba a su esposa, su profundo afecto no se reflejaba en su consideración ante la vida. En el nuevo entorno, el sentimiento de abandono de Alma, junto con la presión psicológica, causaron obstáculos en la vida de cama de los Mahler. Alma esperó dolorosamente la caricia de Mahler. Comenzó a beber mucho y sufrió depresión.
En mayo de 1910, Alma regresó a Austria de vacaciones y conoció al arquitecto Walter Gropius, cuatro años menor que ella, en un balneario de aguas termales. Gropius era joven y apuesto, y estaba enamorado de la bella y melancólica señora Mahler, y ambos se enamoraron. Después de unos meses de separación, Gropius envió por error una carta de amor a Alma a Mahler. La traición de Alma se revela sin piedad a Mahler, que está aterrorizado. Comenzó a hacer todo lo posible para enmendar y recuperar el corazón de su esposa. Compró regalos para su esposa y se dedicó al amor; elogió las obras musicales de su esposa antes de casarse y la animó a seguir componiendo música.
Mahler también acudió a Freud en busca de ayuda espiritual. Freud descubrió que Mahler tenía un complejo de Edipo muy fuerte. Consideraba a Alma, levemente discapacitada, como su madre, e incluso llamó a su esposa por el nombre de su madre "Mary". "En el fondo, Mahler deseaba a menudo ver sufrir a su esposa, como la madre frágil y a menudo maltratada que recordaba", recordó Mahler en una conversación con Freud en Leiden, Países Bajos, que cuando era niño fue testigo de cómo su esposa. El padre abusó de su madre, incluso violándolo en estado de ebriedad. Asustado, el pequeño Mahler salió corriendo de la casa y lloró junto al zanfonista que tocaba una canción popular.
Gropius volvió a escribir, esperando que Alma dejara a Mahler y estuviera con él, pero Alma se negó. Estaba dispuesta a darse una oportunidad a ella misma, a Mahler y a su matrimonio de ocho años. En 1911, el estado de Mahler empeoró y Alma permaneció a su lado para cuidar de él. A petición enérgica de Mahler, Mahler regresó a Viena cinco días antes de su muerte. Mahler falleció silenciosamente antes de la medianoche del 18 de mayo. No logró derrotar al destino y dejó inacabados el primer movimiento de la Décima Sinfonía y el segundo movimiento. Al final del manuscrito inacabado, la letra enorme y temblorosa atestigua la culpa y el amor de Mahler por su esposa. "¡Nací para amarte!" ¡Moriré por ti! Alma. "
Por un lado, Alma lamentó la muerte de Mahler, porque Mahler no sólo era su marido, sino también su padre (Mahler a menudo llamaba a Alma "mi hija"). Su arte Dios, ella fue una vez el "centro de la vida". Pero, por otro lado, la esclavitud se rompió y Alma sintió una libertad perdida hace mucho tiempo. Afortunadamente, todavía era una mujer madura, libre y atractiva, de poco más de treinta años. Su padrastro, Alma, conoció al salvaje y rebelde Oscar Kokoschka, "la bestia más ruda de Viena". Alma se enamoró de un pintor 7 años menor que ella, algo sin precedentes. Hicieron el amor salvajemente día y noche. También pintó muchos retratos de la encantadora y sexy Alma. También viajaron juntas a Italia, y todo parecía estar cerca de la bondad y la belleza. Poco a poco, Alma también se dio cuenta de que Koko estaba enamorado de ser el rey autocrático de la relación. , y Alma le tuvo miedo al hombre. Además, a la madre de Kosica no le gustó la viuda que fascinó a su hijo. Alma le dijo: "Si vuelves a ver a Oscar, te mataré". ”
En ese momento, Alma estaba embarazada y Koko Shika le propuso matrimonio con gran esperanza. Además, Alma se negó, insistió en abortar y fue al hospital para abortar al niño, lo que podría ocurrir. Kokoschka quedó con una herida que nunca sanó. En este contexto, Kokoschika creó una de sus obras maestras, "La novia en el viento". Se acurrucó junto al "novio" y se quedó dormido pacíficamente. El "novio" abrió los ojos. ansiosamente, como si tuviera una premonición de que ella estaba a punto de dejarlo, mostrando desesperación y resentimiento. Algunas personas comentaron que en esta pintura llena de deformaciones y líneas retorcidas, la frustrada Koko Shika "finalmente se desvaneció en una retirada impotente"
Alma, que ya no es una niña, sabe que debe dejar a Coco Shika y a ésta a pesar de que está unida en su corazón, es inimaginable que los hombres vivan juntos. De hecho, su amor es demasiado extremo. , Alma se niega a volver a ver a Kokosica por el resto de su vida. Después de la ruptura, Kokosica, frustrado, se une al ejército y va a Galli, España. En ese momento, Alma resultó gravemente herido. y Gropius volvieron a ponerse en contacto y pronto se casaron. En 1915, Alma se volvió a casar con el arquitecto Gropius y fundó la pionera "Escuela Nacional de Diseño Bauhaus", la primera escuela del mundo en desarrollar la educación en diseño moderno. Comenzó el "estilo internacional", como muros cortina de vidrio y formas geométricas. Durante la Segunda Guerra Mundial, fue influenciado por los nazis. Debido a la opresión, Gropius fue a los Estados Unidos para desempeñarse como presidente del Departamento de Arquitectura de Harvard. Universidad y entre sus estudiantes se encontraba Ieoh Ming Pei. En ese momento, Alma se había divorciado de él y había otra persona a su lado. Sin embargo, en 1915, Gropius tenía 32 años y tal vez se sintiera como el hombre más feliz del mundo. , al menos eso pensaron Kokosika y Zhelinski.
Fuera de sí, Kokosika encargó una exactamente con la forma de Alma. Una muñeca de tamaño natural con rasgos faciales completos, boca abierta, dientes y lengua. e incluso órganos reproductivos, sin embargo, cuando esta "Alma" hecha de tela y virutas de madera fue colocada frente a Kokosika, quedó extremadamente decepcionado. La muñeca no pudo satisfacer sus deseos y no pudo reemplazar a la "Novia en el viento". Sólo podía servir como modelo de naturaleza muerta cuando pintaba. Pintó muchos bocetos y cuadros con esta muñeca como tema, entre los cuales el cuadro más famoso fue "Mujeres" azules que tiene 160 obras de Kokosica. Decidió deshacerse del hechizo de Alma para siempre. Vistió a la muñeca con todas las hermosas ropas e invitó a sus amigos a una fiesta con champán. En ese momento del amanecer, Kokosica le cortó la cabeza a la muñeca en el jardín y le sirvió una botella de vino tinto. Mientras el carmesí se filtraba en el suelo, Kokosica completó su redención, al menos no lo haría por Alma.
Zhelinsky, antiguo profesor de música y amante de Alma, decidió componer la música del cuento de Oscar Wilde "La tragedia florentina". En "Christopher", el marido de un hombre de negocios de apariencia sencilla regresa a casa y descubre que su esposa está teniendo una aventura con un joven aristócrata. Del conflicto verbal al conflicto físico, el marido mató al amante de su esposa. En el dramático final, la esposa se dirige a su marido con admiración: "Nunca pensé que fueras tan fuerte". El marido responde: "Nunca pensé que fueras tan hermosa". Zhelinsky se quejaba de su colega Mahler. Menos de tres años después de su muerte, la señora Mahler se volvió a casar con el arquitecto amante que le había roto el corazón. Al mismo tiempo, Zhelinsky, que había estado prestando atención a Alma toda su vida, se sintió amargado en ese momento. Después del estreno de la obra, Alma vio la insinuación y escribió una carta de protesta. Zhelinski respondió: "Esta es una verdadera tragedia porque se sacrificó la vida de una persona para salvar a otras dos... Sí, Alma, ¿por qué no puedes entenderlo?"
Gropius fue una persona respetuosa, educada y generosa. hombre y un caballero. Quizás por eso, este matrimonio de cinco años no dejó ninguna huella especial en la vida de Alma, a excepción de una hermosa hija y amante, Manon Gropius, que murió de polio a la edad de dieciséis años. Lo que Alma necesita en este momento no es una vida matrimonial pacífica, sino una pasión que nunca se oxidará.
En 1917, Alma tuvo otro romance, esta vez con el poeta, dramaturgo y novelista Franz Werfel, que era diez años menor que ella. La primera impresión que Alma tuvo de Franz fue muy mala: "un judío gordo con labios gruesos y piernas redondas", describió Alma en su diario. Franz, sin embargo, era diferente a sus hombres anteriores. Este amable e inmaduro joven de 27 años no desea controlar a Alma. De hecho, adoraba a Alma como salvadora, diosa e ídolo. Quizás por primera vez, Alma sintió que la necesitaban tan profundamente. Por primera vez, sintió que el genio no la reprimió. Al año siguiente, Alma quedó embarazada, un niño prematuro, hijo de Feiwei. Diez meses después, este bebé enfermizo abandonó este mundo que no le pertenecía.
Pronto, Gropius se retiró silenciosamente de la vida de Alma. En 1929, a la edad de 50 años, ella y Wei comenzaron su tercer matrimonio. Inspirado por Alma, el talento creativo de Wei alcanzó su punto máximo con el éxito de su novela "Cuarenta días de Musadah", que describía la brutal opresión de Armenia por parte de Turquía durante la Primera Guerra Mundial y el estallido de la Segunda Guerra Mundial posterior, porque la novela aludía a los nazis. Debido a las políticas fascistas de Alemania y su origen judío, se encontraba en una situación extremadamente peligrosa y sus obras también fueron prohibidas por la Alemania nazi. Entonces la familia cruzó los Pirineos hasta llegar a Estados Unidos. En "The Star-Spangled Banner", inspirada en Alma, Feiwei se hizo famosa. Creó la novela "La canción de San Bernardo" y la obra "Jacob Lasky", que fueron adaptadas sucesivamente a la pantalla. Entre ellas, la versión cinematográfica de "La balada de San Bernardo" ganó cinco premios Oscar en 1942. Sin embargo, a los ojos de Amal, Wei siempre será el pajarito en su mano, siempre anhelando su protección, amor y ayuda. Fei Weier es su marido y también procesó y transformó el jade con sus propias manos.
En 1945, Wei murió en Hollywood. Alma vivió otros nueve años y el nombre grabado en su lápida era Alma Mahler Werfel.
En el diario de Alma, ella reveló más admiradores, incluido el pianista Osip Gabrilovitch (amigo de Mahler y más tarde director de la Orquesta Sinfónica de Detroit), ayudó a la Orquesta Sinfónica de Detroit a ingresar en las filas de las principales orquestas del mundo), el dramaturgo Gerhard Hauptmann (ganador del Premio Nobel de Literatura en 1912) y el biólogo Paul Kamler (experimentos con anfibios para demostrar que el medio ambiente puede provocar cambios adaptativos genéticos). Todos ellos son élites destacadas en sus respectivos campos, pero quizás sus talentos y personalidades no sean suficientes para inspirar el amor de Alma. Alma simplemente anotó grandes nombres. Me temo que hay más personas que están obsesionadas con su estilo, porque es ordinario, porque es ordinario, y no pueden dejar que su mirada se quede quieta ni por un momento.
Alma es tan única que es el centro de atención en todas partes. Ella es como un agujero negro, absorbiendo toda la luz y el calor, el amor y la gloria que la rodean. Es radiante, talentosa y tiene un instinto natural para aprender de los mejores talentos. Si fuera una diosa, podría ayudar a su amante a transformarse en un dios humano. Si fuera una sirena, simplemente usaría su belleza para encantar y ganar botín. Bueno se puede decir que lo ha logrado, realmente nadie puede resistirse a ella, siempre, ella siempre es la ganadora final. Quizás deberíamos agradecerle por la "tentación".
Fue en el tormento y el dolor de su amor que a los genios se les ocurrió la idea de convertirse y dejar tan magnífica riqueza artística al mundo.
Alma tenía su propio dolor y tristeza. En esa era de machismo, Alma siempre había estado reacia a darse una posición secundaria frente a los hombres en función de los roles de género. Una vez dijo impotente: "El matrimonio a menudo se reemplaza a sí mismo de una manera extraña". Pero pase lo que pase, en las melodías de Mahler, en los edificios de acero de Gropius, en la salvaje Alma de Kokosika ha quedado inmortalizado en líneas y composiciones, en la poesía y las novelas de Fevey.
Alma, de 54 años, fue su último amante en Estados Unidos, un joven profesor de teología llamado Johannes Hollins Nair. La gente se lamentaba: "Algunas personas compusieron música, pintaron y escribieron poemas para Alma. Antes de eso, nadie la había ahuyentado".
Alma María Mach (1879-1964)
Nació en el seno de una familia de artistas y mostró desde temprana edad talentos en la música y la pintura. Era demasiado hermosa, demasiado afectuosa y demasiado temprana para recibir muchos elogios de su padre, artistas y amigos, pero se convirtió en un enigma para toda la vida. Todavía no sabe si quiere ser una buena artista o una buena amante, o si ama a los artistas o al arte.
Estuvo casada con tres artistas destacados en tres campos diferentes: el músico Malcher, el arquitecto Walter Gropius y fundador de la escuela Bauhaus, y el escritor Fran C. Welver. Entre sus amantes se encontraban el pintor Gustav Klimt, el compositor Zielinsky, el pintor Oskar Kokoschka y el compositor Pfitzner)...
Ella La historia de amor es una historia del arte vienés. Mahler le dedicó la Octava Sinfonía, "Cada nota está escrita para ti"; en el manuscrito de su obra póstuma "La Décima Sinfonía", "Dedicada para siempre a Alma" "Sólo tú entiendes" ¡Hecho para ti" se puede encontrar en todas partes! ¡Muere por ti! Alma. "Una confesión profunda. El pintor Kirk Sikka, que era 6 años menor que ella, se enamoró de ella a primera vista. Escribió más de 400 cartas de amor y creó numerosos óleos para ella. La obra representativa de la pintura expresionista "La La "Novia del Viento" fue testigo de su "unión" "eternaria". Cuando Alma decidió irse, no pudo aceptar este hecho y fue a Munich para encargar una muñeca exactamente igual a Alma.
Chemlinsky una vez le aconsejó a Alma: que sólo tenía 20 años: “Componer o socializar: ¡sólo puedes elegir uno u otro! "Sin embargo, si el Salón de Arte de Viena careciera de la elegante figura y la sabia conversación de Alma, ¡sería muy aburrido! Ella influyó en dos generaciones de artistas vieneses con su pasión y belleza, y escribió su vida en la historia del arte. (Citado de Chinese Contemporary Base de datos de arte)