¿Cómo aprender a dibujar a mano sin conocimientos básicos? Antes de pensar en cómo aprender a dibujar a mano correctamente, primero debes tomar el pincel y dibujar el primer trazo, y luego pensar en cómo ajustarlo. Jack Ma dijo una vez: "Piensa en mil caminos por la noche y camina por un camino por la mañana". Hay demasiadas cosas relacionadas que debemos considerar acerca de las cosas en las que debemos pensar. Muchas de ellas son innecesarias y, a menudo, nos causan un gran daño. La carga psicológica que lleva a la situación de "despertarse por la mañana y volver a caminar por el mismo camino" no es infrecuente.
Lo mismo ocurre con aprender a dibujar. Debes pasar el test psicológico. no tengas miedo. ¡El primer paso debe ser ser valiente y dar el primer trazo! Todo el mundo empieza desde cero. Piensa en esos grandes toques. Cuando empiecen a dibujar, es posible que no sean tan suaves como tú. ¡Escribe primero para despertar tu creatividad! Además, el aprendizaje de la pintura es un proceso paso a paso. La base de la pintura es el modelado, y el método básico de formación del modelado es el boceto, incluido el boceto estructural y el boceto de luces y sombras.
El análisis y juicio de la estructura al dibujar se basa en la perspectiva, por lo que el primer paso es la perspectiva.
La perspectiva se refiere al método o técnica de representar la relación espacial de los objetos sobre una superficie plana o curva. En el aprendizaje básico de la pintura las más utilizadas son la perspectiva de un punto, la perspectiva de dos puntos y la perspectiva de tres puntos. Algunos jefes tienen una deslumbrante perspectiva de ojo de pez. No puedo conquistar a esas personas. Después de comenzar, debes comenzar a dibujar un entrenamiento que es aburrido pero que puede determinar el límite superior de tu carrera como pintor. (Geometría, naturaleza muerta, boceto en yeso, 20 grupos cada uno)
El otro es un borrador online.
El dibujo lineal es una forma relativamente intuitiva y rápida de expresar objetos pintados. Un buen dibujo lineal puede expresar plenamente la imagen, el temperamento, el material, el grosor, etc. Un dibujo lineal perfecto, con un conocimiento profundo, es una obra de arte en sí misma. En todos los estilos de pintura, el dibujo lineal juega un papel muy importante como boceto preliminar de la composición, especialmente en las ilustraciones de animación japonesa, donde los dibujos lineales muy completos suponen más de la mitad de la batalla.
El dibujo lineal determina la estructura y la composición a gran escala. El borrador de línea también define los bordes de los bloques de color y el comienzo de las variaciones. Primero, dale un estado general y luego trátalo paso a paso, de manera ordenada y eficiente.
El siguiente es el gran foco del aprendizaje de la ilustración: el cuerpo humano.
El núcleo del cuerpo humano reside en el aprendizaje de la dinámica y proporciones de la estructura esquelética, y luego en la interpenetración de los músculos. Algunas categorías de pintura no requieren tanto rigor como la anatomía humana. Tomando como ejemplo las ilustraciones de animación japonesa y coreana, solo necesita conocer las proporciones y estructuras básicas, por lo que muchos tutoriales de aprendizaje humano se centrarán en "dibujar frijoles" o "dibujos simples".
No entraré en detalles aquí sobre la relación entre las tres canchas y los cinco ojos y la relación entre el codo y el ombligo. El hueso más difícil de resolver en la etapa básica es el color. Aquí también es donde el autoestudio puede encontrar fácilmente obstáculos. Incluso los defensores actuales de la lucha contra las infracciones gritan "usted plagió", incluso cuando apelan al color. El color realmente determina el reconocimiento y la riqueza de tu trabajo, por lo que se debe comprender a fondo la relación entre color y luz.
El dominio del color debe basarse en el estudio de bocetos previos. No solo la luz cambia con los cambios en la intensidad de la luz, sino que la temperatura del color también cambia con la distancia y la intensidad de la fuente de luz, así como con la proyección visual del color del propio objeto pintado y la reflectividad del material. Es un Espacio mágico que tiene leyes objetivas y sentimientos subjetivos. Tiene posibilidades infinitas e indescriptibles. Es la acumulación de pruebas repetidas e innumerables revisiones.
Después de aprender la parte básica, puedes comenzar con el aprendizaje avanzado. En este momento, debe comenzar a explorar las connotaciones del diseño, como diseño de ropa, diseño de cabello, diseño de luces y sombras, diseño de composición de imágenes, selección de fondos, etc.
¿Cómo aprender a pintar con base cero? ¡Aprende a dibujar bien! Finalmente, copie el aprendizaje, luego pase al entrenamiento de semicopia y finalmente comience el entrenamiento original de refinamiento y referencia de elementos. No plagies sin pensar cuando vengas. Debe utilizar todos los puntos de conocimiento que ha aprendido antes para observar y analizar exhaustivamente el objeto copiado, e incluso dedicar más tiempo a la pintura, a fin de aclarar el propósito de la copia: formar un recuerdo, en lugar de simplemente copiar el original. trabajar. Bueno, esta es la estrategia de aprendizaje compartida en este número sobre cómo aprender a dibujar a mano con base cero. Espero que ayude a todos.