1.
Artur Rubinstein (1887-1983) fue un pianista polaco-estadounidense. Estudió piano desde pequeño y a los doce años dio un concierto en Berlín, dirigido por el famoso director Jochen. Posteriormente actuó frecuentemente en Hamburgo, Dresde y otros lugares. A los catorce años actuó en Varsovia y fue muy elogiado por el famoso pianista polaco Paderewski. En 1905 realizó conciertos solista en París y Londres, y en 1906 realizó más de 40 conciertos en Estados Unidos. Fue una sensación y un gran éxito, y saltó a las primeras filas de pianistas destacados.
Rubinstein nació con diez dedos sensibles y una excelente capacidad para leer música. Su actuación está llena de emoción y energía apasionadas, suave y libre, rigurosa en el diseño y, a veces, delicada y poética. Su interpretación es delicada y poética, suave y libre, con un planteamiento riguroso. El repertorio es muy amplio, con obras de Chopin y Brahms en particular, pero también obras de escritores franceses y españoles de su propia belleza.
Vladimir Horowitz
2.
Vladimir Horowitz (1904-1989), uno de los pianistas más famosos de Estados Unidos, fue un ruso-estadounidense. Mostró su talento musical desde muy temprano y estudió sucesivamente con maestros rusos y alemanes. Es una combinación de la escuela rusa y la escuela alemana. Durante 1924 realizó una gira por Berlín y París con gran éxito. En 1928 se fue a los Estados Unidos y se hizo famoso de una sola vez. Luego se instaló en Estados Unidos. Después de una pausa de doce años, ofreció un concierto solista en el Carnegie Hall en 1960, que causó sensación en la escena musical mundial.
Las habilidades interpretativas de Horowitz son brillantes y únicas, su música tiende a ser profunda y perfecta, y sus medios de expresión son más ricos. Algunos críticos musicales creen que el timbre de su piano es como los siete colores básicos, que pueden transferirse a diferentes tonos para expresar diversos pensamientos y sentimientos. Además, su interpretación resalta todo el contenido de la música sin respetar ciegamente el original. Lo más valioso es que es como un editor experto que puede corregir los "errores tipográficos, palabras faltantes" y otros errores del autor de la música para que el trabajo sea perfecto. Su repertorio es extenso, especialmente obras de Chopin, Scarlatti, Schumann, Liszt y Scriabin.
Vyatoslav Georgi Sauvage Richter
3.
Sviatoslav Georisovich Richter fue un pianista de la antigua Unión Soviética. Aprendí piano de mi padre desde que era niño y mostré una excelente capacidad de improvisación en el piano a una edad temprana. Comenzó a trabajar como director musical en el Teatro de Danza y Canción de Odessa en 1933. Dio su primera actuación pública en 1934. Ingresó en el Conservatorio de Música de Moscú en 1937 y ganó el primer premio en el Concurso de Intérpretes Soviéticos en 1945. En la década de 1940, realizó frecuentes giras por toda la Unión Soviética y, después de la década de 1950, actuó en Europa y Estados Unidos. En 1961 recibió el título de Artista del Pueblo de la Unión Soviética. También posee un doctorado honorario de la Universidad de Estrasburgo en Francia.
Las actuaciones de Richter son conocidas por su hábil técnica, su profunda concepción y su vívida expresión dramática. Su repertorio abarca desde el clasicismo hasta el romanticismo, pasando por el impresionismo e incluso el modernismo. Su característica más destacada es la tenacidad de sus dedos, como el fortissimo agudo y continuo de muchas obras del famoso excompositor soviético Prokofiev. Sólo las manos de Richter pudieron producir la grandeza que exigía el autor. Nunca se entrega a la música, pero la expresa perfecta y delicadamente a través de su análisis exhaustivo, y puede expresar vívidamente las notas extremadamente sutiles de la partitura.
Alfred Brendel
4. Alfred Alfred Brendel
Alfred Brendel Lendl (1931 1 5) nació en Wiesenberg, Austria, y desde entonces ha ganado el Premio Busoni. en Posano, Italia. En la década de 1950 grabó un gran número de discos para Vox y se hizo famoso. Sus grabaciones han ganado numerosos premios y son los álbumes más vendidos de música clásica. En 1978, Philips le otorgó el Premio Disco de Oro por haber distribuido más de un millón de sus discos. Ha interpretado la serie completa de sonatas de Beethoven en las principales ciudades del mundo.
Además, también es un escritor experto, que no sólo escribe artículos, sino que también publica dos libros, "Thoughts and Aftertaste of Music" (1976) y "The Sound of Music" (1990).
Vladimir Ashkenazy
5.
Vladimir Ashkenazy (1937-) es un pianista británico procedente de la antigua Unión Soviética. Nacido el 6 de julio de 1937 en Gorky, ex Unión Soviética, Ashkenazi estudió en el Conservatorio Central de Música de Moscú desde la infancia y luego ingresó en el Conservatorio de Música de Moscú. Ganó el segundo premio en el Concurso Internacional de Piano Chopin en 1954 y la medalla de oro en el Concurso Internacional de Piano Reina Isabel de Bruselas en 1956. 1962 Concurso Internacional de Piano Tchaikovsky de Moscú empatado en el primer lugar. Al año siguiente se instaló en Islandia y actualmente vive en Inglaterra. En 1989, fue contratado como director titular de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín (más tarde rebautizada como Deutsche Symphonie Orchestra Berlin), y también fue director musical de la Royal Philharmonic Orchestra de Londres. Tocó música rusa con ellos, principalmente con Shostakovich y. Chaiko Fsky; también es director invitado de la Orquesta de Cleveland; también dirige la Orquesta Real del Concertgebouw de Ámsterdam. Comparable a Horowitz (1904-1989), uno de los pianistas más famosos de Estados Unidos. El número de grabaciones grabadas también es raro entre los pianistas contemporáneos.
Marta Agrizzi
6. Martha Marta Agrizzi
La pianista argentina Marta Agrizzi Qi (1941-) es profundamente querida por la gente. Estudió piano con muchos profesores famosos. En 1957, ganó los Concursos de Piano de Busoni y Ginebra. En 1965, ganó el primer premio en el 7º Concurso de Piano Chopin y su reputación creció.
Sus habilidades para tocar son excelentes y están llenas de pasión. Toca muy bien los 24 Preludios de Chopin y el Concierto para piano en sol mayor de Ravel.
Rudolf Serkin (Serkin)
7. Rudolf Rudolf Serkin (Serkin)
Pianista ruso, nacido en 1903 en la República Checa. Comenzó a estudiar piano con profesores famosos en Viena a la edad de nueve años y comenzó a actuar en el escenario a la edad de 12 años. En 1920 actuó en el mismo escenario con el violinista Pusch en Berlín, y colaboraron sinceramente durante décadas. De 1943 a 1936, Serkin actuó en el mismo escenario de Nueva York con el famoso director contemporáneo Toscanini, lo que fue un gran éxito y se hizo famoso en todo el mundo. Sus actuaciones nunca persiguen la ostentación, sino que impresionan al público con sinceridad. A menudo sacude la cabeza, patea libremente, habla y juega, lo que siempre resulta emocionante.
Altug Lao Benedetti Michelangeli
8. Altug Lao Benedetti Michelangeli (Arturo Benedetto Michelangeli)
El pianista italiano nació en 1920. En sus primeros años estudió en el Conservatorio de Brescia y Milán. En 1939 ganó el premio en el Concurso Internacional de Música de Ginebra. Desde entonces, se ha hecho famoso y activo en China. Después de la Segunda Guerra Mundial, realizó giras por toda Europa y causó sensación. En 1972 se mudó a Suiza y se convirtió en un maestro de piano de renombre internacional. Su actuación se caracteriza por una perfección meticulosa. Controla el sentido de la proporción de manera apropiada y moderada, dando a cada sonido plena expresividad y vida; en el momento en que crea música hermosa, lleva a la gente a un estado ilusorio y maravilloso; Miguel Ángel no buscaba tanto que el piano fuera un intérprete fiel, reproduciendo así mejor las intenciones creativas del compositor, sino más bien ser él mismo un creador exitoso, porque tenía su propio punto de vista estético.
Friedrich Gulda
9.
Pianista austriaco, nacido en Viena en 1930. Estudió piano a los 7 años y entró en el Conservatorio de Música de Viena como estudiante de posgrado a los 12 años. En 1946 ganó el primer premio en el Concurso Internacional de Música de Ginebra. En 1978 ofreció tres conciertos en Viena y grabó un disco. Su interpretación no sólo aprecia la tradición de la música clásica vienesa, sino que también está llena del espíritu de la época y muestra una creatividad única. No sólo intentó que la gente moderna entendiera plenamente la música clásica, sino que también se opuso a la forma tradicional de tocar, por lo que intentó tocar jazz moderno.
Maurizio Pollini
10.
Pianista italiano, nacido en 1942. En sus primeros años, estudió piano con profesores famosos en el Conservatorio Verdi y también estudió composición. En 1960 ganó el Gran Premio en el Concurso Internacional de Piano Chopin. Después de 1971 viajó y actuó en Europa y tuvo bastante éxito. Su estilo de juego es limpio, sano y vivaz, sin rastro de tristeza, dando a la gente una infección de poder. Lo que toca es un canto a la vida y es un pianista que ama la vida. Su técnica precisa y original fue realmente convincente cuando interpretó música rítmica de Prokofiev y Stravinsky. Di Yun
En 2000, Di Yun, de 65.438-08 años, se llevó la medalla de oro vacante del Concurso Internacional de Piano Chopin de 65.438-05 años, causando sensación en la escena musical mundial. Es el primer pianista chino que aparece en la portada del prestigioso periódico financiero estadounidense "Wall Street Journal" y de la revista japonesa "Time" "AERA". Es el primer pianista chino seleccionado como figura de cera de una celebridad por Madame Tussauds. Es el primer pianista chino en firmar con DG Records, la compañía de música clásica más grande del mundo. Es el primer pianista chino en publicar una grabación en vivo con la Orquesta Filarmónica de Berlín y el primer chino en recibir la medalla cultural polaca "Arte Glorioso".
El poseedor del primer Pasaporte Chopin. Los críticos de música clásica elogiaron sus interpretaciones como únicas, elegantes, nobles y poéticas. Es conocido como el maestro de piano internacional más romántico y poético de la era contemporánea, y los medios europeos lo aclaman como el "Príncipe del Piano" y "Chopin de China". Su legendaria historia llamó la atención de productores de cine de renombre internacional, que produjeron el primer documental sobre un pianista chino. La película "Nuevo Romanticismo" se proyectará grandiosamente en todo el mundo a través de CCTV, NHK de Japón, PBS de Estados Unidos, salas de cine y otras importantes estaciones de televisión. En Occidente se ha relacionado su nombre con los maestros del piano contemporáneos como Pollini, Argerich y Zimmermann. Se le conoce como el "sucesor de los maestros del piano románticos". Seiji Ozawa, director de toda la vida de la Orquesta Sinfónica de Boston, llamó a Di Yun "la unidad del hombre y el piano". El New York Times y otros medios de comunicación importantes del mundo lo elogiaron como "lleno de talento musical". La gente elogió su interpretación única, que es como un piano natural, elegante, noble y poética. Es el maestro de piano internacional más romántico y poético de nuestro tiempo, y la autorizada revista británica de música clásica Gramophone lo llamó el "dictador del teclado". Lang Lang se hizo famoso en 1999 cuando, a la edad de 17 años, subió al escenario para reemplazar al pianista enfermo Andre Watts. Lang Lang interpretó el Concierto para piano n.° 1 de Tchaikovsky con la Orquesta Sinfónica de Chicago en un concierto repleto de estrellas en el Festival Ravinia de Chicago, que fue reemplazado dramáticamente por un enfermo Andrew Watts, reemplazado por el famoso director Eschenbach. Antes de la ceremonia de apertura, el famoso violinista Stern presentó a Lang Lang al público y dijo: "Oirán el sonido más hermoso del mundo de este joven chino". Efectivamente, cuando se tocó la última nota, todo el público se puso de pie y vitoreó, y el atronador aplauso duró mucho tiempo. Esta exitosa actuación suplente temporal recibió grandes elogios del Chicago Tribune, uno de los tres periódicos más importantes de los Estados Unidos, elogiando a "Lang Lang como el genio del piano más grande y emocionante del mundo". Sorprendente e increíblemente, esa noche Lang Lang volvió a tocar las "Variaciones Goldberg" de Bach para los músicos en la sala de recitales de Ravinia. Hacía más de dos años que no tocaba esta canción, pero la memorizó hábilmente en una hora y 10 minutos. El Chicago Daily News lo llamó "un milagro en la historia de la música". A partir de entonces, Lang Lang firmó sucesivamente contratos con todas las orquestas de primer nivel del mundo y comenzó su carrera musical. Liu Shikun
El pianista más famoso de China, dirige el Centro de Piano Liu Shikun y ha ganado el Premio Liszt muchas veces.
El legendario pianista Yin Chengzong, uno de los mejores pianistas de China, es también el presentador, autor e intérprete autorizado del concierto para piano "Yellow River".
Kong Xiangdong fue elogiado por los medios occidentales como "sólo pueden surgir uno o dos pianistas talentosos en un siglo, que realmente puedan inspirar a la gente" y "una generación de magos".
En el Concurso Internacional de Piano Tchaikovsky de Moscú de 1986 y en el Concurso Internacional de Santander de España de 1987, se convirtió dos veces en el ganador más joven, atrayendo así la atención de la industria musical mundial. En 1988 se convirtió en la Gina? Medallista de oro en el Concurso Internacional Bacall; en 1992 ganó el primer premio y cuatro premios especiales en el V Concurso Internacional de Piano de Sydney.
Jun Lemi
El famoso pianista Mi Junle (1992. 06. 18-); comenzó a aprender piano a la edad de 7 años. Con su infinito amor por la música, en poco tiempo estudió. un gran número de obras musicales; obtuvo el segundo lugar en el 13º Concurso Internacional de Piano Beethoven.
Chen Sa
Zhang Haochen
La nueva generación de jóvenes pianistas de China.
Zhang Lixia
Tan Jingwen
Liu Sitong
Wu Chun
La única persona en China que recibió el tercer doctorado en temas internacionales joven pianista. Los medios europeos lo elogiaron como "la estrella del piano chino que brilla en Europa".
Wu Chun nació en Wuhan. Comenzó a aprender piano a la edad de cuatro años y medio. Ganó el primer premio en Wuhan a la edad de ocho años y el primer premio en el Concurso Provincial de Arte y Talento de Hubei a la edad de 10 años. A la edad de 13 años, fue admitido en la Escuela de Música Filarmónica de Wuhan con el primer lugar y representó a la provincia de Hubei en el Concurso Nacional de Piano celebrado en Hong Kong en 1997. A finales de 1998 recibí una invitación de la profesora Karina Popova para ampliar mis estudios en el Conservatorio Estatal de Música de Odessa, en Ucrania. Ganó 16 premios internacionales mientras estudiaba en el extranjero. A finales de 2001 recibí una carta personal de felicitación del ex presidente ucraniano Leonid Kuchma. En marzo de 2003, fue invitado a actuar como juez del Concurso Internacional de Piano Richter, convirtiéndose en el juez más joven de un concurso internacional. En 2003, el Ministerio de Educación de Ucrania y el Conservatorio de Música de Odessa le concedieron el premio al Mejor Estudiante Internacional. En junio de 2004, por invitación del profesor Kharkiv. Klenev, fue admitido en Solo kiass (un doctorado como intérprete) con la puntuación más alta y entró con éxito en la clase magistral de Klenev. En junio de 2007, obtuvo un doble doctorado en interpretación de piano y educación musical del Conservatorio Estatal de Música de Odessa en Ucrania, y se convirtió oficialmente en profesor titular del departamento de piano. A principios de 2009, completó un doctorado en interpretación de piano en la Academia de Música y Drama de Hannover, Alemania. De 2009 a 2011, realizó con éxito conciertos en solitario en muchas ciudades de todo el país y recibió un gran reconocimiento.
El Real Conservatorio de Música, el Conservatorio de Música de Odessa, el Conservatorio de Música de Friburgo y otras escuelas de música extranjeras reconocidas están especialmente autorizadas para contratar. El Dr. Wu Chun tiene una cierta cantidad de lugares recomendados cada año. Estas escuelas pueden invitar a los estudiantes reconocidos por el Dr. Wu Chun en sus especialidades.