Mirando esto, la celebración no está lejos del final.
Al 9 de febrero de 2019, la taquilla de esta película fue de solo 654.382 millones. Si fuera un director desconocido hace 10 años, podría organizar una fiesta de celebración de mil millones de dólares.
Pero para un director de nivel de tesoro nacional como Zhang Yimou, la película "Hero" de 2002 dirigida por él tuvo una taquilla nacional de 250 millones de yuanes y una taquilla mundial de 654.3877 millones de dólares estadounidenses, que es obviamente inaceptable.
La misma situación también le sucedió a Feng Xiaogang.
El año pasado, la película de amor "If the Cloud Knows" dirigida por él recaudó 76 millones en tres días de estreno, pero al final solo recibió 654,3859 millones en taquilla.
Ya sea en términos de taquilla comercial o valor artístico, esta película no recibió una respuesta suficientemente gratificante.
Esto hizo que Feng Xiaogang, de 61 años, incluso dudara de sí mismo por primera vez. Publicó un breve artículo en Weibo y sintió que era "un viejo héroe".
El director Feng, que tuvo que asumir personalmente la culpa por las malas críticas hace dos años, fue simplemente amable esta vez.
En el pasado, los medios de comunicación maldijeron al público como basura, ingrato e incluso trajeron bienes privados en la película "Private Order", "¿Qué tan baratas son tus películas? Una persona analfabeta puede sentarse y ser feliz". ."
Ahora escribirá un breve ensayo para agradecer a los 2,5 millones de espectadores que acudieron al cine. Me pregunto si se doblegó ante otra realidad.
Chen Kaige es aún peor.
Nunca tuvo un momento de éxito en taquilla. Se convirtió en dios cuando era joven y se ha mantenido a sí mismo hasta ahora.
El valor artístico de las películas ha desaparecido para siempre desde "Tierra Amarilla" y "Adiós a mi concubina". Después de hacer la promesa, Jiang Lang tuvo más dudas sobre su talento.
En los últimos dos años, Chen Kaige ha sido el mentor del programa de variedades durante dos temporadas consecutivas.
Aunque las habilidades para entrenar actores siguen siendo excelentes, más personas han visto el verdadero tono del director Chen después de descender a la tierra y le aconsejaron cortésmente al director Chen que no volviera a tocar el guión.
Algunas personas incluso publicaron apuestas sobre Douban, preguntando si sería más difícil para Chen Kaige hacer otra película europea entre las tres primeras, o para Jing M. Guo hacer otra película con una calificación de Douban de 8. ?
Aunque esta pregunta es absurda, apunta a otra realidad.
La quinta generación de directores, Zhang Yimou, Chen Kaige y Feng Xiaogang, quienes originalmente fueron llamados los abanderados del cine chino, finalmente llegaron y les preguntaron: "¿Lian Po es demasiado mayor para comer?".
En términos de edad, entre los directores de quinta generación repletos de estrellas, Zhang Yimou (1950), Chen Kaige (1952) y el relativamente joven Feng Xiaogang (1958) tienen más de 60 años.
Aunque su edad ha alcanzado la línea de jubilación estipulada por el estado, sus ganas de crear no han cesado.
En 2018, Zhang Yimou filmó One Second y luego, en 2019, se anunció que había sido preseleccionada para la principal unidad de competencia del Festival de Cine de Berlín, aunque finalmente se retiró por razones técnicas.
Entonces todavía estaba dirigiendo la película "Solid as a Rock" en mayo de 2019, y ya estaba dirigiendo la nueva película "Above the Cliff" en septiembre.
Feng Xiaogang tampoco descansó. En 2016, I Am Not Pan Jinlian, 2017, Youth, 2018, Mobile Phone 2 y 2019, Only Cloud Knows mantuvo una alta frecuencia de producción de una película por año.
En "I'm Not Pan Jinlian", Feng Xiaogang, que en ese momento tenía casi 60 años, todavía estaba explorando diferentes formas de expresiones cinematográficas innovadoras, e incluso estudió el trabajo del joven director canadiense Xavier. Dolan en la película "Mommy" El método de filmación utilizado en la película cambió por primera vez el formato de lente de las películas nacionales.
Entre los tres, incluso Chen Kaige, que tiene una producción relativamente baja, ha filmado "Legend of the Demon Cat", "Flowers Blooming in the Dust" (no publicado), "My People, My Motherland". " (director) y "Long Time". "La batalla de Jinhu" (el rodaje está a punto de comenzar).
Aunque sus voces se han debilitado en los últimos dos años, sus esfuerzos por el cine no han cesado.
Para un grupo de cineastas que tienen más de sesenta años pero aún tienen tantas ganas de crear, realmente no es el momento de entregar sus obras.
En términos de tiempo, hace un año en esta época, la industria cinematográfica había entrado en el período de promoción más concurrido a finales de año, pero este año parece ser un poco lento.
Desde que Feng Xiaogang comenzó a filmar "Party A and Party B" en 1997, que puede considerarse como la primera película del Año Nuevo Lunar de China, toda la película del Año Nuevo Lunar probablemente nunca ha estado tan desierta.
A finales de noviembre de este año, la taquilla total de China era de sólo 16.500 millones, e innumerables cineastas se lamentaron en WeChat Moments. La epidemia ha hecho retroceder diez años la taquilla china (201.110 millones).
Desde la década de 1980, la quinta generación de directores representada por Zhang Yimou, Chen Kaige y Tian Zhuangzhuang han hecho sonar el toque de clarín para las películas chinas. Como abanderados, han estado guiando y cultivando la estética y las preferencias. de audiencias cinematográficas chinas.
Hace más de diez años, existía una clasificación popular de "Zhang Yi, Chen Er, Feng San" en la industria cinematográfica, y esta clasificación cambiaría según la influencia en tiempo real de las obras producidas. por los grandes directores de ese año.
En ese momento, el mercado cinematográfico todavía estaba dominado por unas pocas personas en el círculo rojo. Después de todo, aquellos que podían permitirse el arte cinematográfico, el arte rupestre y el arte literario en ese momento eran básicamente hermanos e hijas mayores que continuaban el linaje familiar.
A principios del siglo XX, Zhang Yimou, Chen Kaige y Feng Xiaogang se turnaron para ocupar el primer lugar en el mercado cinematográfico. Entre ellos, Feng Xiaogang, que era bueno en películas comerciales, encabezó la lista. lista.
Si retrocede en el tiempo hasta 2005, encontrará que Chen Kaige, que duró poco en la taquilla, ganó la corona anual de taquilla con 181 millones de taquilla de "The Promise". , superando incluso a "Myth" de Jackie Chan y "Harry Potter y el cáliz de fuego" y la trilogía de la precuela.
Incluso el musical romántico "If Love", lleno de colores literarios y artísticos, también obtuvo 30 millones de taquilla ese año.
Compare "La leyenda del gato demonio" de Chen Kaige hace tres años, que tuvo una taquilla de 250 millones y una inversión de 526 millones, que no fue suficiente para pagar el libro y la película literaria de Zhou Xun. "Hello China", estrenada hace dos años, sólo recaudó 79.381.000. Los resultados terminaron trágicamente.
Si el mercado de taquilla de China no se expande a un ritmo de alrededor de 5 mil millones por año, realmente comenzaremos a preguntarnos si hay algo mal en el mercado cinematográfico.
Han pasado trece años. ¿Es porque el mercado no acepta a los grandes directores y actores famosos, o es realmente hora de que una nueva generación reemplace a las antiguas en las películas chinas?
Echemos un vistazo a las diez listas anuales de películas nacionales más taquilleras de los últimos cinco años.
Entre las 50 películas, sólo 15 fueron producidas por grandes directores de China continental, Hong Kong y Taiwán que se hicieron famosos en sus primeros años.
Entre los directores de quinta y sexta generación, sólo "La Gran Muralla" de Zhang Yimou y "La juventud" de Feng Xiaogang están en la lista.
Además, entre estas 50 películas, más de una quinta parte de los directores se convirtieron en monjes a mitad de camino, y sus identidades anteriores incluían editores, actores, guionistas, cantantes, etc.
Cinco de los directores están haciendo películas por primera vez. Se trata de Wen Muye, Wang, Liu Ruoying y Jiaozi.
En esta lista, hay 13 personas nacidas en los años 1980, 9 personas nacidas en los años 1970, 13 personas nacidas en los años 1960 y 5 personas nacidas en los años 1950.
El director más joven es Yao Tingting, nacido en 1986. Su película "Te esperaré al final de los tiempos" se estrenó el mes pasado y recaudó más de 500 millones en taquilla. Los directores de mayor edad son Zhang Yimou y Tsui Hark, que nacieron en 1950.
En cuanto a género, las películas de comedia coparon el 44%, convirtiéndose en la mayor garantía de una alta taquilla.
Además, hay algunos dramas de género de suspenso ligero y realidad social, que también se han convertido en la receta secreta para encender el mercado.
Comparando los tipos de películas realizadas por los principales directores en los últimos años, "Return", "Shadow" y "One Second" de Zhang Yimou, "I'm Not Pan Jinlian", "Youth" y "If I Don't Know", "Legend of the Demon Cat" de Chen Kaige, "The Righteous" y "One Step Away" de Jiang Wen, estos tipos de películas evitan casi todas las palabras clave ganadoras del mercado en esta lista de taquilla.
Parece que la decepción temporal en taquilla es inevitable.
No sólo eso, en términos de cantidad, los directores nacidos en los años 80 y los directores nacidos en los años 60 también han alcanzado un delicado equilibrio en esta lista.
Hasta cierto punto, este gráfico de taquilla significa un cambio de poder.
La primera película de la historia del cine chino fue "Wolf Warrior 2" de Wu Jing, con una gran actuación y una gran dirección. El primer éxito de taquilla de ciencia ficción de China, "La primera experiencia de una descarga eléctrica", fue producido por el director Guo Fan de la década de 1980. La primera película animada de China es el debut cinematográfico del director Jiaozi de la década de 1980. Es la primera película de China que combina perfectamente la realidad social. y valor comercial La película es también el debut del director emergente Wen Muye, nacido en la década de 1980.
Estos "nuevos directores" han traído suficientes sorpresas a las películas chinas, ya sea en términos de avances en temas, innovaciones en modelos o ganancias en importancia social práctica y valor comercial.
Esto era inimaginable en la industria cinematográfica hace quince años.
Si intentas comparar las diez películas nacionales más taquilleras en los primeros cinco años después de entrar en el milenio con las diez películas nacionales más taquilleras de los últimos cinco años, encontrarás que las películas nacionales han aumentado inadvertidamente completó un hundimiento cultural.
La industria cinematográfica ha avanzado hasta un estado de desarrollo anormal que no requiere conducción profesional sino sólo capital.
No ha cambiado mucho, pero los tiempos catalizaron por primera vez cambios en las películas.
Se ha invertido una gran cantidad de capital y dinero rápido en la industria del cine y la televisión, y la profesión más valiosa de la dirección se ha convertido en un negocio de "yo puedo hacerlo" en la era actual.
Actores, guionistas, escritores, cantantes... cualquiera que haya realizado algún trabajo relacionado en la industria del cine y la televisión puede sentarse detrás del monitor y regañar a Fang Qiu.
Es cierto que hay innumerables buenas perspectivas, pero la mayoría de ellas son muchas deudas incobrables desiguales.
Después de hacer un balance de las diez películas nacionales con mayor taquilla anual en los últimos cinco años, calculamos aproximadamente que la puntuación promedio de Douban de estas 50 películas fue -6,51.
Esta ya es una partitura liberadora.
Afortunadamente, aunque el mercado es anormal, en general, la audiencia todavía tiene una capacidad básica para distinguir.
Pero el fracaso de los grandes directores se debe únicamente a la taquilla. ¿El mercado optó por “abandonarlos”?
En la 33ª Ceremonia de Premios Golden Rooster que acaba de concluir, dos nominaciones de peso pesado fueron particularmente llamativas, una del ganador y otra del ganador. Lo más sorprendente es que estas dos dos nominaciones vinieron del. misma película - "El Beneficiario".
El día antes de la ceremonia de los premios Golden Rooster, el comité organizador emitió certificados de reconocimiento a los nominados preseleccionados.
El presentador Dapeng y la presentadora Ada estaban en el escenario, luciendo un poco fuera de lugar con los otros finalistas. Las personas que accidentalmente vean este video podrían pensar que estaban filmando una escena de la quinta temporada de "The Dills".
En los premios Golden Rooster de este año, "The Beneficiary" recibió cinco nominaciones a Mejor Director Debut, Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Arte y Mejor Montaje, y finalmente ganó la candidatura olímpica a la dirección. Premio a la mejor ópera prima.
Al ver la candidatura exitosa para los Juegos Olímpicos, es fácil pensar en Ning Hao hace 14 años.
Ning Hao, un recién llegado desconocido en ese momento, fue seleccionado por el programa "Asian Rising Star Director" lanzado por Andy Lau. Recibió un salario de 3 millones de yuanes por su película debut "Crazy Stone". Fue preseleccionado para el premio Golden Horse al mejor director.
Diez años después, en el otoño de 2016, Bad Monkey Pictures de Ning Hao lanzó un programa de apoyo para directores jóvenes que influiría en el nuevo panorama del cine chino. 1 * * * Se han sumado 10 jóvenes directores, y la candidatura olímpica es una de las beneficiadas. El productor de su primera película es Ning Hao, el iniciador de este programa.
No sólo él, Konoha Fumi también es una estrella en ascenso en este proyecto.
"No Way to Survive", que recaudó 3 mil millones en taquilla, le valió los trofeos Golden Horse y Golden Rooster al Mejor Director Revelación/Mejor Director Debut, y también le dio a Xu zhēng su primer trofeo de campeonato. en su vida.
El productor de esta película también es Ning Hao, y por supuesto el actor Xu zhēng.
Y "Sheep Without Shepherd", que ocupó el décimo lugar en taquilla en 2019, fue dirigida por Sam Quah y producida por Chen Sicheng. También fue preseleccionada para el 33º Premio Golden Rooster a la Mejor Película.
Zeng Guoxiang, que ganó el título de Zhou Dongyu dos veces y completó el Golden Slam tres veces, es un nuevo director que solo ha surgido en los últimos años.
Hu Bo, que ganó el Premio Fabrizzi Internacional de la Crítica de Cine y el Premio Caballo de Oro a la Mejor Película en el 68º Festival de Cine de Berlín, también es un nuevo director.
Ya sea en términos de la respuesta del mercado de taquilla o del valor artístico de la película en sí, estos directores emergentes ya han prendido fuego a una pradera.
Antes, todo el mundo creía en asegurar la taquilla y guiar a la gente. Ahora, estos nuevos directores también pueden hacerlo.
Echando una mirada retrospectiva a esta lista de taquilla, en comparación con la popularidad de las películas de género en los últimos años, Zhang Yimou y Chen Kaige, dos directores de autor con fuertes estilos y características personales, nacieron en la mejor era del cine chino. cine. Crecieron en la era más estéril pero vibrante de China y experimentaron cicatrices y recuerdos únicos de la transformación social. Sus obras están destinadas a estar sesgadas hacia la proyección y el reflejo de experiencias personales y marcas de la época, y no se utilizarán para complacer. el mercado.
Por ejemplo, la película de Zhang Yimou actualmente estrenada "One Second", algunas personas comentaron que no es tanto una historia con sentido del tiempo, sino más bien una carta de amor escrita por Zhang Yimou al cine.
Zhang Yimou incluso escribió una carta personal para la película, incluyendo una frase.
Nunca olvidaré una escena de una película que vi cuando era niño. Estaba secretamente emocionado y feliz, como en un sueño.
Zhang Yimou solía soñar en sus propias películas, y ahora también sueña en sus propias películas.
Ésta es la función de un gran director. Para las películas chinas, su papel debería ser guiar, cultivar y despertar, en lugar de rendirse y complacer.
Por ejemplo, la interpretación de Chen Kaige de la estética y la tragedia en sus películas, y la anotación de Zhang Yimou sobre la cultura de la época en sus películas.
Sin embargo, independientemente de si el efecto del gran director sigue siendo ineficaz, es precisamente debido a su existencia que son estas estrellas en ascenso las que juntas forman el nuevo futuro de las películas chinas.