Hay cuatro tipos principales de actores en la Ópera de Pekín. Los grupos de espectáculos suelen tener algunos de cada raza, así como muchos artistas secundarios y terciarios. En el escaso escenario típico de la Ópera de Pekín, los actores, ataviados con trajes exquisitos y coloridos, son el único foco de atención. Utilizaron las habilidades del habla, el canto, el baile y la lucha en movimientos simbólicos y sugerentes en lugar de realistas. Sobre todo, la habilidad de un intérprete se juzga por la belleza de sus movimientos. Los artistas también siguen varias convenciones estilísticas para ayudar al público a navegar por la trama de la pieza. [5] Las múltiples capas de significado en cada movimiento deben expresarse en el tiempo a través de la música. La música de la Ópera de Pekín se puede dividir en dos estilos: Xipi y Huanger. Las melodías incluyen arias, melodías clave y patrones de percusión. [6] El repertorio de la Ópera de Pekín incluye más de 1.400 obras, que se basan en la historia, el folclore y la vida cada vez más contemporánea de China. [7]
Una composición inglesa que presenta la Ópera de Pekín. Ella está en el segundo grado de la escuela secundaria.
La Ópera de Pekín u Ópera de Pekín (chino simplificado: 京 ópera; chino tradicional: Ópera de Pekín; pinyin: Jīngjù) es una forma de drama tradicional chino que combina música, interpretación vocal, pantomima, danza y acrobacia. Surgió a finales del siglo XVIII d.C. y se desarrolló y reconoció plenamente a mediados del siglo XIX d.C. Esta forma fue muy popular en la corte Qing y se considera uno de los tesoros culturales de China. [2] Los principales fracasos en el desempeño se encuentran en Beijing y Tianjin en el norte, y en Shanghai en el sur. [3] Esta forma de arte también es popular en Taiwán, donde se la conoce como Guójù (ópera china; pinyin: Guójù). También se ha extendido a otros países como Estados Unidos y Japón. [4]