La ópera Kun se originó en Kunshan, Suzhou, ya a finales de la dinastía Yuan (mediados del siglo XIV). Entre ellos, la melodía Haiyan se originó en Zhejiang, la melodía Yuyao se originó en Jiangxi y la melodía Yiyang se originó en Jiangxi. Conocido como los cuatro géneros de ópera principales de la dinastía Ming, pertenece al sistema de Ópera del Sur.
El dialecto Kunshan comienza con canciones populares. Al principio, su área de distribución se limitaba a Suzhou, pero durante el período Wanli, se expandió hacia el sur del río Yangtze y el norte del río Qiantang con Suzhou como centro, y también desembocó en Beijing durante el período Wanli. De esta manera, la melodía Kunshan se convirtió en el tipo de ópera vocal más influyente desde mediados de la dinastía Ming hasta mediados de la dinastía Qing.
La Ópera Kun fue la ópera más influyente desde mediados de la dinastía Ming hasta mediados de la dinastía Qing. Muchos tipos de ópera se desarrollaron sobre la base de la ópera Kun, y se la conoce como el "padre de cientos de óperas, el maestro de cientos de óperas" y la "madre de la ópera china". Inmediatamente, la Sociedad de Ópera Kun de Wuxi jugó un papel en la prosperidad y promoción de la Ópera Kun. La Ópera Kunqu es una ópera con el sistema de interpretación más completo de la historia de la ópera china. Tiene cimientos profundos y un rico patrimonio. Es el resultado del desarrollo de alto nivel de la cultura y el arte chinos Han, y ocupa una posición importante en la historia de la literatura, la ópera, la música y la danza chinas. La representación de Kun Opera también tiene su propio sistema y estilo únicos. Sus mayores características son su fuerte lirismo, movimientos delicados y una inteligente y armoniosa combinación de canto y baile. Desde un punto de vista lingüístico, la obra se dividió originalmente en Kunqu del Sur y del Norte: el dialecto de Suzhou es el pilar del Kunqu del Sur, y Baiyun y Baijing son los pilares del Kunqu del Norte.
Con cantos magníficos y eufemísticos, recitados elegantes, interpretaciones delicadas, bailes elegantes y escenarios perfectos, Kun Opera ha alcanzado el nivel más alto en todos los aspectos de la interpretación de ópera. Debido a esto, muchas óperas locales, como la Ópera Jin, la Ópera Pu, la Ópera de Hunan, la Ópera de Sichuan, la Ópera Gan, la Ópera Gui, la Ópera Yue y la Ópera Fujian, se han nutrido del arte de la Ópera Kun en muchos aspectos. Muchas obras de la Ópera Kun, como "El Pabellón de las Peonías", "El Palacio de la Vida Eterna", "El Abanico de la Flor de Melocotón", etc., son obras inmortales de la literatura de la ópera china antigua. La ópera Kun hereda la tradición literaria de la poesía Tang, las letras de las canciones y la ópera Yuan, y muchas melodías son iguales a las letras de las canciones y la ópera Yuan. Esto sentó una buena base cultural para el desarrollo de la Ópera Kun y creó una gran cantidad de escritores y músicos de la Ópera Kun. Entre ellos, se encuentran Liang Chenyu, Tang Xianzu, Hong Sheng, Kong, Li Yu, Li Yu, Ye Ya, etc. destacados representantes de la historia de la ópera y la literatura chinas.
Desde la perspectiva del desarrollo histórico de la Ópera Kun, los 400 años anteriores al siglo XVIII fueron un período en el que la Ópera Kun maduró y prosperó gradualmente. Durante este período, Kun Opera ha estado mostrando al público diversas costumbres del mundo en una perfecta forma de expresión. Es esta rica y hermosa atmósfera escénica y la búsqueda de la elegancia artística lo que hace que Kun Opera sea cada vez más elegante y difícil de entender. A finales del siglo XVIII, la ópera local comenzó a crecer y su aparición rompió el patrón de actuación establecido desde hacía mucho tiempo. El desarrollo de la ópera tradicional también pasó de aristocrático a popular, y la Ópera Kun comenzó a decaer.
A mediados del siglo XX, el declive de la Ópera Kun se hizo más evidente y muchos artistas de la Ópera Kun recurrieron a interpretar la popular Ópera de Pekín. Con la fundación de la República Popular China en 1949, la ópera tradicional china fue vigorosamente apoyada y revitalizada, dando a la Ópera Kun el honor de renacer. En 1956, el Grupo de Ópera Kun de Zhejiang adaptó e interpretó "Quince Historias", que tuvo un gran impacto en todo el país. El Primer Ministro Zhou dijo una vez con emoción: "Una obra salva una obra". Desde entonces, las compañías de ópera Kunqu han sido restauradas en muchos lugares del país.
El 18 de mayo de 2001, la UNESCO anunció el primer lote de "Obras maestras del patrimonio oral e intangible de la humanidad" en París, incluida la Ópera Kunqu de China. China se convirtió en los primeros 19 países en ganar este honor. de los países.
Durante las dinastías Jin y Yuan, aparecieron dramas zaju en el norte y muchos personajes representaban historias. La ópera sureña se originó en la época en que Jianyan cruzó hacia el sur. Durante el período Hongwu, Nan Xiwen y Zaju se volvieron legendarios.
Según la "Introducción al Ci del Sur" de Wei Liangfu, escrita por Wen Zhengming: "Gu Jian pertenecía a la dinastía Yuan. Aunque estaba a tres millas de Kunshan, vivía en Qiandun (la actual ciudad de Qiandeng) y Era bueno en Southern Ci, Ancient Fu. Después de escuchar sus buenas canciones, Kuokuo Timur pidió ayuda repetidamente. Era bueno haciendo Nanyin, y el nombre de su país se llamó "Kunshan tune" desde el principio. Fundador de Kunqu a finales de la dinastía Yuan. Hay un Salón Conmemorativo de Gu Jian en la ciudad de Qiandeng. La ópera Kunshan de la dinastía Ming fue uno de los cuatro tipos principales de ópera a finales de la dinastía Yuan, después de que la ópera Nan se introdujera en Kunshan. Se combinó con melodías populares locales para formar una melodía con características locales. Bajo la promoción del músico Gu Jian, ha logrado un desarrollo considerable.
Según "Lin Jingxu" de Zhou Xuanyong, Ming Taizu Zhu Yuanzhang también notó la Ópera Kun, lo que muestra que la escala de la Ópera Kun en ese momento no era pequeña. Durante los años Zhengde y Jiajing de la dinastía Ming, el cantante de ópera Qing Wei Liangfu heredó la antigua tradición de "tomar la cultura como música" y mejoró la melodía Kunshan. Adoptó el sistema de rima de Zhongzhou y lo interpretó de acuerdo con la pronunciación de los caracteres. haciendo que la ópera Kunqu sea delicada y eufemística, de ahí el nombre "ink tune" (Ink Play). Más tarde, aparecieron las nuevas obras legendarias de Kun Opera, "Yu Jun Collection", "Feng Ming Collection" y "Huan Sha Collection". Las nuevas melodías se hicieron populares en todo el país y se convirtieron en la melodía de ópera dominante. Desde Jiajing en la dinastía Ming hasta Qianlong en la dinastía Qing, la Ópera Kun floreció durante más de doscientos años, y el arte escénico de la Ópera Kun también maduró a mediados de la Dinastía Qing. Después de eso, surgió Huabu y Yabu, representado por la Ópera Kun, se retiró gradualmente del escenario, pero su voz y su arte escénico influyeron profundamente en óperas posteriores, como la Ópera de Pekín. Las actividades de canto de los clubes de música folclórica también han ido surgiendo una tras otra, convirtiéndose en la fuerza principal en la preservación de los estándares de canto.
La parte de la flor también se llama "shuffle". Según el Volumen 5 del "Registro de barcos pintados de Yangzhou", se puede ver que, como término general, se llama "Ranwan". Xu Fuming señaló en su artículo "Hablando de Luantan" que "Luantan" también se llama "Luantan", "Lantan" y "Luantan". El estilo musical de Coloratura es alegre y ruidoso. La ópera Kunqu es un nuevo tipo de ópera que surgió en China durante la dinastía Ming. A partir de finales del siglo XVI, gradualmente ocupó una posición central en el mundo del teatro y se convirtió en la forma de drama más importante en los siguientes 200 años. Kun Opera ha pasado por un largo proceso desde su origen hasta su formación formal.
Según la información que hemos visto, la ópera local en Yongjia, provincia de Zhejiang, creció rápidamente durante el reinado del emperador Guangzong de la dinastía Song. Se llama Ópera del Sur porque canta principalmente música folclórica del sur. Nan Opera conserva muchas características del arte popular y no está sujeta a ninguna regla. Las actuaciones son gratuitas, animadas y muy informales. En el proceso de desarrollo, la Ópera del Sur absorbió gradualmente varias formas musicales tradicionales maduras desde las dinastías Tang y Song, volviéndose gradualmente más rica y detallada. Sin embargo, debido a la falta de participación de los intelectuales de nivel superior, no pudieron superar sus propias deficiencias innatas o adquiridas por un tiempo, por lo que permanecieron en un nivel bajo durante mucho tiempo.
A principios de la dinastía Ming, por un lado, la Ópera del Sur aprendió una valiosa experiencia artística de las óperas del norte y, por otro lado, también atrajo a algunas élites intelectuales para que se unieran, presentando una nueva apariencia. Zhu Yuanzhang, el emperador fundador de la dinastía Ming, leyó Gao Ming (? -1359) y escribió el guión de la Ópera del Sur "Pipa Ji", que fue tan bien recibido que se ensayó exclusivamente en la corte. Se puede ver que la Ópera Nan a principios de la dinastía Ming ha comenzado a avanzar hacia un ámbito artístico más elegante y ha sido reconocida positivamente por la sociedad de clase alta.
La razón por la que Southern Opera ha progresado tan rápidamente está íntimamente relacionada con su propia flexibilidad, que se refleja en la reproducción y cambios de su canto. Desde la dinastía Song del Sur hasta la dinastía Ming, la Ópera del Sur se combinó continuamente con dialectos locales y música folclórica en el proceso de difusión, y se desarrolló una variedad de melodías locales con diferentes estilos. Kun Opera es la predecesora de Kun Opera, que se formó combinando Kun Opera con la música local de Kunshan y el dialecto Wu. Cabe señalar que en ese momento, la melodía Kunshan era solo una forma musical de oratorio y aún no se había utilizado para representar tramas dramáticas completas. Antes de mediados de la dinastía Ming, el dialecto Kunshan no era muy popular y solo era popular en Suzhou. En aquel momento, Suzhou estaba muy por delante económica y culturalmente y era la metrópoli líder del sudeste. La prosperidad económica ha promovido el desarrollo de la cultura y el arte. En este contexto, la Ópera Kun se ha convertido en el centro del escenario social y cultural.
El músico folclórico Wei Liangfu desarrolló el potencial artístico de la ópera Kunqu y la convirtió en una forma de canto importante (se desconocen las fechas de nacimiento y muerte). Como muchos artistas populares destacados de la historia de China, la vida de Wei Liangfu fue muy corta. Según algunos materiales de los escritos de la época, podemos saber que vivió durante los años Jiajing y Longqing de la dinastía Ming. Era originario de Zhang Yu, provincia de Jiangxi. Vivió en Taicang durante mucho tiempo y cantó melodías populares. como profesión. Esta ocupación expuso a Wei Liangfu a una variedad de música tanto del norte como del sur. A través de la investigación comparada, se sintió cada vez más insatisfecho con las melodías del dialecto Kunshan, que eran simples y carecían de altibajos. Entonces trabajó en estrecha colaboración con un grupo de artistas de ideas afines y comenzó una reforma integral del acento Kunshan.
Esta reforma se divide en dos vertientes: canto y acompañamiento. Músicos folclóricos como Wei Liangfu combinaron las ventajas de varias melodías del norte y del sur sobre la base de la melodía original de Kunshan. Al mismo tiempo, aprovecharon las melodías menores de las canciones folclóricas de Jiangnan e integraron una nueva melodía que era diferente. del pasado. Al cantar, prestan atención a la coordinación del tono de la letra y la melodía, y al mismo tiempo alargan las sílabas de las palabras para producir un ritmo relajante, dando a la gente una sensación especial de belleza musical. Esta es la Ópera Kun, que se ha transmitido a las generaciones futuras. Wei Liangfu es bueno cantando, pero no domina los instrumentos musicales. En el proceso de transformación del dialecto Kunshan, recibió gran ayuda de Zhang (fecha de nacimiento y muerte desconocida) de Hebei. Zhang es un músico folclórico muy talentoso.
Dio rienda suelta a su experiencia y ayudó a absorber las melodías del norte en la Ópera Kunqu del sur. Al mismo tiempo, transformó los instrumentos de acompañamiento de tres cuerdas de las melodías del norte originales y los usó con Xiao, flauta, tabla, pipa, gongs y. tambores en el acompañamiento de la ópera Kunqu para hacerla más discreta, delicada y suave, se llama "estilo de tinta".
El éxito de la reforma de la Ópera Kun le dio a Wei Liangfu una gran reputación. Tan pronto como salió esta nueva canción, inmediatamente conquistó al público con su irresistible encanto artístico. Un grupo de músicos folclóricos aprendió las habilidades de canto de la Ópera Kunqu de Wei Liangfu, y esta hermosa melodía se difundió rápidamente en las áreas circundantes. Generalmente se considera que el primer drama representado en forma de ópera Kunqu es "La historia de Huansha" de Liang Chenyu (alrededor de 1521-alrededor de 1594) de Kunshan.
Se dice que Liang Chenyu una vez obtuvo "La biografía de Wei Liangfu" y tiene altos logros en el canto de ópera Kunqu. Es muy respetado en Kunshan, y cantantes y actrices de los alrededores se apresuran a visitarlo para preguntarle por sus habilidades para el canto. Algunas personas incluso viajaron miles de kilómetros para aprender de sus maestros. Liang Chenyu cooperó con algunos músicos folclóricos y Wei Liangfu procesó aún más la ópera Kunqu reformada, creó el guión de "Huan Sha Ji" y lo puso en escena en forma de ópera Kunqu.
Después de la reforma de Wei Liangfu y la práctica artística de Liang Chenyu, la influencia de la Ópera Kun se hizo cada vez más importante, y pronto se extendió a las vastas áreas de Jiangsu y Zhejiang, convirtiéndose en la principal forma dramática en estas áreas. Los artistas folclóricos desempeñaron un papel clave en la formación inicial de la Ópera Kunqu. Después de adquirir una forma dramática relativamente completa, la Ópera Kun comenzó a desarrollarse a un nivel superior. En ese momento, muchos escritores y eruditos de primer nivel participaron y escribieron una gran cantidad de guiones con poemas exquisitos y vívidos giros argumentales. Al mismo tiempo que Liang Chenyu escribía "La historia de agitar la forma", se produjeron otras dos obras igualmente influyentes en los círculos teatrales de la dinastía Ming, a saber, "La espada" y "La historia de la dinastía Ming" de Li Kaixian. (1502-1568). No fueron creados originalmente para representaciones de ópera Kunqu, pero luego se cantaron en la ópera Kunqu y se convirtieron en un repertorio importante de la ópera Kunqu.
Dramas como "Huan Sha Ji", "Bao Sword Princess" y "Feng Ming Ji" se centran principalmente en temas políticos, mientras que otros dramas anteriores y posteriores a este, como "Embroidery" de Xu Lin (1462) -1538), "Jade" de Gao Lian (fecha de nacimiento y muerte desconocida). Desde entonces, la política y el amor se han convertido en los dos temas principales de la Ópera Kunqu. A veces son independientes y otras están estrechamente combinados.
Sobre el período Wanli de finales de la dinastía Ming, nació otro gran dramaturgo en la historia de la ópera Kunqu: Tang Xianzu (1550-1616). Era 15 años mayor que el gran dramaturgo británico Shakespeare (1564-1616) y ambos murieron el mismo año. "The Peony Pavilion" de Tang Xianzu puso audazmente el sueño de amor de una chica de tocador en el escenario. Una vez realizado, inmediatamente causó una gran sensación. Cuando "El sueño de una noche de verano" de Shakespeare provocó carcajadas en los teatros isabelinos de Londres, los misteriosos y hermosos sueños de "El pabellón de las peonías" también embriagaron a la gente en los lugares de espectáculos de las familias adineradas de China o en los anfiteatros folclóricos. "El Pabellón de las Peonías" rompe el conflicto entre emoción y razón en la ética tradicional china e intenta perseguir una visión ideal del amor, es decir, "los vivos pueden morir y los muertos pueden vivir".
También hubo un dramaturgo de ópera Kunqu en la dinastía Ming que tenía el mismo estatus que Tang Xianzu. Su nombre es Shen Jing (1553-1610), originario de Wujiang, Jiangsu. Obviamente, Shen Jing no es tan feroz como Tang Xianzu. Su pensamiento es ortodoxo y conservador, y adopta una actitud completamente positiva hacia el sistema social actual, lo que queda muy patente en su ópera Kunqu. Desde la perspectiva de la práctica artística, la creación de la ópera Kunqu de Shen Jing se centró en las características artísticas del drama en sí y proporcionó muestras estándar adecuadas para representaciones teatrales para los dramaturgos de esa época y de generaciones posteriores, lo que tiene su propio significado positivo innegable. "Xia Ke" de Shen Jing es una adaptación de la historia de Song Wu en "Water Margin". Refleja objetivamente la realidad social de los traidores desenfrenados, el desorden judicial y los funcionarios corruptos. Considera que estas son manifestaciones concretas de la corrupción moral. La lucha de Song Wu contra los mafiosos y los matones es un acto justo digno de reconocimiento. El final de la obra muestra que sólo manteniendo conscientemente el orden social normal centrado en el emperador se pueden restaurar los estándares morales destruidos por unas pocas personas. Shen Jing lideró e influyó en un grupo de dramaturgos de la misma zona con sus propios conceptos artísticos, formando un grupo de escritores de Wujiang en el campo de la creación de la ópera Kunqu.
La aparición de maestros del teatro como Tang Xianzu y obras famosas como "El Pabellón de las Peonías", así como la formación de poderosos dramaturgos como la Escuela de Wujiang, marcaron el comienzo del apogeo de la ópera Kunqu. creación. Impulsada por Tang Xianzu y Shen Jing, la creación de la Ópera Kunqu en la dinastía Ming avanzó rápidamente y logró resultados fructíferos, produciendo un gran número de óperas famosas. Incluso algunas obras de la dinastía Yuan fueron absorbidas y transformadas en guiones de ópera Kun y representadas en forma de ópera Kun.
Con la aparición del teatro, las representaciones de ópera Kunqu se han vuelto extremadamente prósperas.
Las zonas donde se concentran más las representaciones de la ópera Kunqu son Jiangsu, Anhui y Zhejiang. Para satisfacer las necesidades de la sociedad, durante el período Wanli, aparecieron en estas zonas muchas compañías profesionales de teatro folclórico especializadas en la ópera Kunqu, entre las que se encontraban Ruixia y Wu Huizhou en Suzhou, Hao Kecheng y Chen Yangxing en Nanjing, Yushan en Changshu y Cao Chengban en Shanghai fue el más famoso. Durante los períodos Tianqi y Chongzhen, el número de compañías folclóricas de la Ópera Kun aumentó rápidamente y había docenas de compañías de la Ópera Kun solo en Nanjing.
En comparación con los grupos folclóricos, los grupos de ópera Kunqu formados por familias privadas de literatos son más numerosos y actúan con mayor frecuencia. Gracias a la cuidadosa orientación de escritores y eruditos y a la suficiente seguridad financiera, las actuaciones de los grupos familiares de ópera Kunqu son generalmente magníficas y el nivel general a menudo supera al de las óperas folclóricas.
Además de las actuaciones de las compañías folclóricas de la Ópera Kun y las compañías familiares de la Ópera Kun en la dinastía Ming, las actuaciones de actores aficionados en el escenario también fueron una parte importante de las actuaciones de la Ópera Kun. Estos actores aficionados incluyen escritores, académicos, civiles acomodados, músicos folclóricos, trabajadores independientes y prostitutas con un alto conocimiento cultural.
A finales de la dinastía Ming, las representaciones de ópera Kunqu entraron en la corte y se convirtieron en una nueva forma de entretenimiento para el emperador. Al mismo tiempo, la Ópera Kun rompió las restricciones regionales, se extendió ampliamente en el norte y fue verdadera y completamente aceptada por toda la sociedad. En esta etapa, había muchos artistas famosos de la ópera Kunqu de la dinastía Ming, lo que reflejaba una fuerza general. Ya sean guionistas de ópera, eruditos o artistas populares de Kun Opera, son diligentes en el pensamiento y valientes en la práctica. Confían en sus propias habilidades y talentos para llevar constantemente la Kun Opera a un reino superior.
Después de entrar en la dinastía Qing, la Ópera Kun todavía mantuvo un impulso de prosperidad continua. Al final de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing, siguiendo la Escuela de Wujiang, apareció en Suzhou un grupo de escritores de ópera Kunqu, más tarde llamada Escuela de Suzhou. En comparación con sus predecesores, prestan más atención a la realidad e intentan utilizar sus creaciones para salvar los tiempos y corregir las desviaciones de la naturaleza humana. Aunque los dramaturgos de la Escuela de Suzhou no se deshicieron por completo de la influencia de los burócratas y la nobleza, también trajeron mucho aliento fresco al campo de la Ópera Kunqu. Las escenas políticas de varios períodos de la dinastía Ming y los pensamientos y condiciones de vida de la clase ciudadana emergente se reflejaron en diversos grados en sus obras. Artísticamente, trascendieron la tradición estética de Kun Opera y mostraron un gran estilo narrativo. Entre los dramaturgos de la Escuela de Suzhou, Li Yu (fecha de nacimiento y muerte desconocida) fue el más destacado. Comprendió plenamente las características de la representación de la ópera Kunqu, combinó aspectos escénicos y literarios en su creación y escribió más de 30 obras excelentes como "Zhong Qing Pu", "Qian Zhong Shu Zai", "A Fistful of Snow" y "Zhan Huakui". Las obras de la Ópera Kun se ganaron el amor de un gran número de audiencias en ese momento y en generaciones posteriores, y tuvieron un impacto significativo en el escenario de la Ópera Kun a finales de las dinastías Ming y principios de la Qing.
Los dramaturgos soviéticos que abarcan dos dinastías allanaron el camino para la creación de la ópera Kunqu a principios de la dinastía Qing. Durante el período Kangxi, el "Palacio de la Vida Eterna" de Hong Sheng (1645-1704) y el "Abanico de Flor de Melocotón" de Kong (1648-1765438) se recolectaron dos veces.
También hubo un dramaturgo muy importante, Li Yu (1611-1680), a principios de la dinastía Qing. Li Yu es un escritor talentoso. Li Yu escribió diez óperas Kunqu en su vida y también escribió "El amor por el ocio", que ocupa una posición extremadamente importante en la historia teórica de la ópera china. Tenía muchas ideas novedosas en el arte, pero su pensamiento político era conservador. Creía que los dramaturgos debían manejar artísticamente el contenido ideológico de sus obras para que el público se viera inconscientemente afectado por la ética feudal en el proceso estético.
La obra representativa de la creación de la ópera Kunqu de Li Yu es "El error de la cometa". El protagonista es un erudito llamado Han Shixun. Sus padres murieron jóvenes y vive con el buen amigo de su padre, Qi Tianqi. El hijo de la familia Qi, la familia Qi, tiene una apariencia poco atractiva y es extremadamente vulgar. Un día estaba volando una cometa afuera y la cometa cayó en la casa de una familia llamada Zhan. Cuando recuperé la cometa, descubrí que la señorita Jangar había escrito un poema sobre ella. Han Shixun puso deliberadamente otra cometa en la Mansión Zhan para probarla y pronto recibió una invitación de la señorita Zhan Jia. Fue a Zhanfu para una cita, pero no esperaba encontrarse con la fea y estúpida señorita Zhanjia, así que se escapó a toda prisa. Más tarde, la fea señorita Zhan Jia se casó con Qi Shi y Han Shixun obtuvo el primer lugar en el examen de servicio civil. Qi Tianyi le dijo que quería casarse con la bella señorita Zhan Jiaer. Han Shixun pensó erróneamente que quería casarse con una chica fea que había visto antes y se negó a aceptar. No fue hasta que conocí a la novia en la cámara nupcial que el malentendido se aclaró por completo. Esta es una comedia humorística personalizada con ideas mediocres y habilidades hábiles, y el efecto escénico es muy ideal.
Desde principios de la dinastía Qing hasta mediados de la dinastía Qing, la Ópera Kun continuó manteniendo un impulso relativamente fuerte, y varias compañías de teatro familiares y profesionales seguían siendo la fuerza principal en las representaciones. También se desarrolló la representación de la ópera cortesana Kunqu. A principios de la dinastía Qing, era principalmente un lugar para representar varias obras clásicas. Durante el período Qianlong, a algunos funcionarios culturales se les ordenó crear algunas obras de teatro largas, y las representaciones de la ópera Kunqu se incluyeron por completo en el ámbito de la cultura de la corte.
La ópera Kunqu, que se originó en el folklore, alguna vez superó a otras óperas simples y toscas con su estilo hermoso y fresco, alcanzando la cima del arte de la época. Desafortunadamente, a mediados de la dinastía Qing, después de un largo período de prosperidad, la Ópera Kun perdió gradualmente su vitalidad original y comenzó a decaer. Como todos sabemos, la prosperidad de la Ópera Kunqu no puede separarse de la inversión total de muchos escritores y académicos. No fue hasta que Tang Xianzu, Li Yu, Hong Sheng, Kong y otras élites intelectuales que lideraron la tendencia de la época desaparecieron del horizonte de la historia que la Ópera Kun cayó en un silencio sin precedentes. A los sucesores mediocres les resulta difícil alcanzar el nivel artístico de la generación anterior de maestros, pero sólo saben crear según normas cada vez más rígidas y lanzar una obra tras otra que luce igual y no tiene ideas nuevas.
En términos de arte, la exquisita y elegante Ópera Kun también ha comenzado a mostrar una faceta alejada del aprecio del público. Letras demasiado elaboradas, voces demasiado largas y un ritmo demasiado lento hacen que al público corriente le resulte cada vez más difícil aceptarlo.
Las prohibiciones promulgadas por el gobierno Qing, incluida la prohibición a los funcionarios de poseer compañías familiares, hicieron que las compañías familiares de ópera Kunqu ya no existieran, y la estrecha relación entre los literatos y la ópera Kunqu resultó fatalmente dañada. La Ópera Kunqu ha perdido su último y más importante fundamento social y sólo puede seguir decayendo si se mantiene firme.
Después de mediados de la dinastía Qing, surgieron gradualmente varias óperas locales. Tienen un estilo tosco, fuerte vitalidad y diversas formas, y se les llama "partes de flores". Bajo su feroz impacto, la Ópera Kun se retiró gradualmente del escenario principal, lo que también anunció la llegada de una nueva era en la historia del drama chino. Estos nuevos tipos de óperas suelen ser óperas folclóricas con tramas sencillas y principalmente canto y baile, o adaptaciones de óperas tradicionales como la Kun Opera. En comparación con la ópera Kun conocida como "Yabu", su lenguaje es tosco y confuso, e incluso tiene las deficiencias de confusión lógica y errores sintácticos. Esto se debe a que la mayoría de los guionistas de estos dramas son artistas populares con bajo nivel cultural. No entienden el ritmo de la poesía y no han estudiado sistemáticamente las obras clásicas tradicionales, pero tienen algunas ventajas que los literatos y eruditos no pueden igualar, es decir, están bastante familiarizados con el arte popular y el lenguaje popular, conocen la mentalidad de la gente corriente. audiencias y saben cómo captar la atención de su audiencia. Las óperas locales que crearon están cerca de la vida y del público, subvirtiendo así la elegante tradición estética de la Ópera Kun y mostrando un encanto artístico simple, poco sofisticado y conmovedor. Se puede decir que una de las razones importantes por las que estas óperas locales pueden vencer a Kun Opera es que tienen la sinceridad y sencillez con las que Kun Opera conquista al público. En otras palabras, el declive de la Ópera Kunqu se debe precisamente a que traicionó el credo artístico del éxito y pasó a lo contrario.
Para competir con los dramas locales, la Compañía de Ópera Kunqu ha llevado a cabo algunas reformas. En la dinastía Qing, los artistas folclóricos ya no representaban la ópera Kun completa en el escenario. Sobre la base de la Ópera Kun original, seleccionaron algunas escenas o pasajes maravillosos y llevaron a cabo recreaciones geniales. Durante la actuación, dieron rienda suelta a sus habilidades de canto, realzaron la belleza y dificultad de las acciones dramáticas y agregaron algunas tramas divertidas e interesantes para diluir la brecha que las elegantes letras trajeron a la audiencia. Esto dio origen al "Drama Passbook". Durante la representación a largo plazo de estos "Extractos" de Kun Opera, tanto el contenido como la forma se han enriquecido y desarrollado, y se han enriquecido muchos detalles vívidos, haciendo que el contenido de la obra sea más completo y los personajes más vívidos, teniendo así un efecto artístico duradero. encanto, la gente nunca se cansa de él.
Además, los artistas folclóricos de la dinastía Qing crearon especialmente algunas obras cortas con contenido popular y dramas de artes marciales populares, que se representaron en el mismo escenario que las obras tradicionales. Estos nuevos dramas estaban llenos de vida, frescos, animados, animados e interesantes, y fueron profundamente amados por la audiencia en ese momento. De esta manera, después de mediados de la dinastía Qing, la Ópera Kun continuó activa en el escenario con su repertorio clásico "Extractos" y obras cortas recientemente compiladas, revitalizando su vitalidad artística en competencia con varias óperas locales.
Por otro lado, en la competición de representaciones teatrales, los elementos artísticos de la Ópera Kun fueron absorbidos por varias óperas locales, lo que contribuyó a la prosperidad de las óperas locales y al nacimiento de la Ópera de Pekín. La emergente Ópera de Pekín heredó parte del repertorio y las melodías de la Ópera Kun, siguió en gran medida el sistema comercial y de interpretación de la Ópera Kun y superó las limitaciones del lenguaje de la Ópera Kun, ganándose así el apoyo del público y convirtiéndose en la ópera dominante en China después de Kun. Ópera. Drama importante.