Palabras clave: psicoanálisis y la desviación arquetípica de Racine de la antigua homogeneidad
Jane. 6?1 Racine es el escritor de tragedias más importante durante la prosperidad del clasicismo francés, y sus obras representan los mayores logros de la tragedia clásica. Nació en una pequeña familia oficial. Sus padres murieron cuando él era un niño y fue adoptado por su abuela y su tía. Racine era talentoso y de pensamiento rápido. Hay varias cosas que influyeron en su creación a lo largo de su vida: primero, recibió una educación jansenista en un monasterio, donde le enseñaron latín y griego, y tenía un profundo conocimiento de la antigua cultura occidental; segundo, el Teatro Molière ensayó su obra original; "Debais", "Especial" y "Alexander" le permitieron dominar la experiencia creativa de las obras de teatro; en tercer lugar, su talento fue apreciado por el Rey Sol Luis XIV; Se desempeñó como historiador y secretario privado del rey y frecuentaba la corte, lo que le permitió observar la vida en la corte aristocrática y le valió la protección del rey. "Andrómaca" (1667) y "Faidele" (1667), dos obras maestras de la tragedia clásica, establecieron la posición de Racine en la historia de la literatura francesa.
El clasicismo fue la corriente literaria más importante en Europa en el siglo XVII. Fue aún más popular en Francia, que era una monarquía, y produjo escritores famosos como Molière, Corneille y Racine. El clasicismo se refleja en la literatura y sus principales características son la imitación de la antigüedad y el énfasis en las reglas. Los clasicistas tomaron como modelos la literatura griega y romana antigua. Adoptaron el sistema y los temas de la literatura antigua, utilizaron caracteres antiguos para reflejar la vida de la época y también atendieron el gusto estético de la época. La característica más destacada de los dramas clásicos que crearon dentro del sistema es que se adhieren a las "tres unificaciones", es decir, la unidad de tiempo, lugar y trama, es decir, la trama sólo se puede completar en 24. horas, y los eventos ocurren al mismo tiempo. Para un lugar, solo puede haber una pista en toda la obra. Estas reglas y regulaciones del clasicismo han traído grandes restricciones a la creación, pero después de todo, están en línea con las necesidades estéticas de los franceses de centrarse en la concentración artística y la simetría estructural. Aun así, las tres unidades todavía se han convertido en los grilletes de la creación en algunos aspectos. Cómo "bailar con los grilletes" es un problema que los dramaturgos clásicos deben afrontar. En este punto, Racine mostró la sabiduría creativa del genio, enriqueciendo creativamente la trama sobre la que otros no podían hacer nada con simplicidad y provocando grandes olas en el desarrollo unidireccional de la trama. Por tanto, su tragedia se convirtió en un ejemplo de la unidad de los tres.
"Feder" es una de las obras maestras de Racine y una obra madura de la tragedia clásica de Racine. En esta obra, Racine absorbe material de la mitología griega antigua, combina los elementos de reversión y sufrimiento de la tragedia griega antigua con los elementos exóticos de la tragedia francesa, le da al prototipo mítico una nueva connotación humanista y analiza profundamente el mecanismo de la psicología erótica e incestuosa de Federer, revelando. la homogeneidad en el camino del crecimiento humano "de Grecia a París".
Primero, la desviación del prototipo mítico
La historia de Feder tiene su origen en el mito y la leyenda de Hipólito en la antigua Grecia. Hipólito era hijo de Teseo, rey de Atenas. Persiguió a Artemisa, la diosa de la caza, y estaba tan orgulloso de su extraordinaria relación con la diosa que se negó a asociarse con otras mujeres e incluso despreció a Avelot, el dios del amor. Esto enojó mucho a Cupido, por lo que hizo que su madrastra Faydel se enamorara perdidamente de Hipólito, pero ella lo rechazó. Avergonzado, Fedel se suicidó y dejó una nota de suicidio en la que incriminaba a Hipólito por sus crímenes. Cuando Teseo vio la nota de suicidio, se enojó tanto que exilió a Hipólito y lo mató con la maldición de Poseidón.
En la tragedia de Racine "Federa", la imagen de la diosa del amor y la caza ya no aparece, e Hipólito ya no es un joven cazador infiel que persigue a la diosa de la caza. Se enamora de Alicia, una hermana de una disputa familiar. Tras recibir la noticia de la muerte de Teseo, Fedra expresó su amor al príncipe, pero fue rechazada por él, lo que la hizo sentir avergonzada. Sin embargo, la noticia de la muerte del rey era sólo un rumor. Cuando Federle se entera de que el rey y el príncipe volverán juntos, su deseo egoísta de preservar su reputación la lleva a aceptar el plan de la nodriza de incriminar al príncipe en su propio complot.
En el proceso, Feder dudó y su razón la instó repetidamente a confesar el secreto, pero cuando Teseo le dijo que su hijo amaba a Alicia, Feder perdió completamente la cabeza. Celosa, permitió en silencio que Hipólito fuera devastado por los caballos gigantes de Poseidón. Cuando llegó la noticia de la muerte de Hipólito, Fadel sintió un gran dolor, bebió el veneno de Medea y admitió el hecho de que lo habían incriminado. Finalmente, el ignorante y valiente héroe Teseo puso fin a toda la tragedia y dijo: "Olvidaré los rencores de la historia y la consideraré (Alicia) como mi propia hija".
La mitología griega es el suelo de la literatura y el arte europeos. En las obras clásicas del siglo XVII, especialmente en las obras trágicas, se pueden ver prototipos mitológicos por todas partes. Racine era particularmente bueno alimentándose de la mitología, y los arquetipos mitológicos constituyeron su material creativo e inspiración. Pero Racine no copió ni copió fielmente el prototipo, sino que se desvió de la imagen mítica original, adaptó la trama mitológica original, agregó y eliminó algunos personajes prototipo originales y les dio a los personajes nuevos factores de personalidad, haciendo así que la tragedia no solo tenga el sensación de sublimidad heredada de la antigüedad, pero también contiene los factores psicológicos de la sociedad humana contemporánea, lo que hace que la tragedia sea más valiosa para expresar la naturaleza humana. Faydel es un ejemplo típico.
Comparando a Phædel con su prototipo mitológico, no es difícil encontrar tres desviaciones: la ausencia de Avelot Dieter, la sustitución de Artemisa, la diosa de la caza, y el agravamiento del suicidio de Phædel.
En el arquetipo mítico, la tragedia es manipulada por la diosa del amor porque está insatisfecha con el desprecio de Hipólito hacia ella. Ella toma el control de Fedel con su pasión y causa estragos. En Fadel, Racine no parece negar la existencia y la influencia de Eros. La heroína de la obra declara muchas veces: "Los dioses del cielo pueden dar fe de mí. Encienden mi deseo y hacen hervir mi sangre. Para conquistar esta cruel gloria, no dudarán en seducir a un alma cobarde". Cupido acusado dijo: "¡La astuta Venus! ¡Mi corazón está sumido en el caos! Eres realmente cruel y especial". Sin embargo, la diosa del amor Venus descrita por Feder es similar a la mítica diosa del amor arquetípica Avelot Dieter. En Fedra, la diosa del amor ya no aparece en un cuerpo concreto, ni es una figura concreta en la tragedia. Ella sólo se combina con el sujeto individual como una fuerza universal. El factor sagrado, es decir, el amor o la lujuria, se convierte en un cierto espíritu y alma del sujeto individual, y se convierte en un factor intrínseco inherente al carácter individual mismo. La razón por la que Faydel puso su lujuria a merced de la diosa del amor fue porque estaba influenciado por factores mitológicos y tradicionales y no podía controlar sus excusas de lujuria incestuosa e impura.
Así que la connotación de tragedia en "Feder" ha cambiado. Su tragedia no es causada por la venganza de Dios, sino por una pasión incestuosa. Esta pasión incestuosa es una fuerza destructiva que los humanos no pueden controlar, por lo que en el subconsciente de Feder, naturalmente atribuye este poder al nombre del Dios del amor. De esta manera, Fadel se convierte en una persona social viva y torturada por la lujuria, en lugar de una terrible herramienta utilizada por Dios para vengarse. El amor o la lujuria ya no es un elemento divino sino un factor intrínseco inherente al ser humano.
Otra diosa, Artemisa, también desaparece de la obra de Racine. En el prototipo mítico, ella es el objeto de la búsqueda de Hipólito, y su desaparición representa la desaparición de la búsqueda espiritual de Hipólito. De hecho, la búsqueda espiritual de Hipólito sólo cambia porque es reemplazada en Fedra por otra mujer de la vida real, Alicia. En la mitología griega y romana antigua, Artemisa es la diosa de la caza, la luna y la virginidad. Su imagen es la de una joven cazadora, vestida con traje de caza y sosteniendo un carcaj, por lo que simboliza pureza, valentía y fuerza salvaje. En el mito de Hipólito, después de aprender a cazar, pasaba sus días persiguiendo fieras en el bosque con el dios de la caza. Debido a esta búsqueda, incluso se rió de Avelot Dieter y despreció el amor. Hay en él un complejo heroico de la época mítica. Lo que adora y persigue es el poder del desenfreno y la valentía, no el amor, y no está dominado por la lujuria. En la tragedia Fedra, se subvierte la absoluta infidelidad de Hipólito.
Aunque está orientado a los logros y es insensible como su padre, se enamora de su hermana Alicia, una disputa familiar, y continúa sufriendo por esta relación erótica e inapropiada. En el proceso de cambiar la imagen de la diosa de la caza, también cambió la estructura del carácter de Hipólito. La tragedia de Hipólito finalmente ocurrió porque Alicia despertó los celos de Fedra.
En el prototipo mítico, Faydel se suicidó avergonzado y dejó una nota de suicidio para acusar falsamente a Hipólito de mala conducta; en "Phydel", Phydel primero incriminó a Hipólito, y luego, arrepentido, bebió el veneno de Medea y confesó. la verdad antes de su muerte. En el análisis del montaje y del suicidio, no es difícil encontrar que Faydel, como prototipo mítico, fue directamente dominado por la lujuria. Después de ser rechazado y humillado, tomó acciones destructivas y murió con el objeto de la lujuria, lleno de. lo salvaje; en la tragedia de Racine, Fadel no sólo está dominado por una lujuria ardiente, sino también condicionado por factores sexuales. La razón le permitió considerar otras cosas además del deseo. Mató a Hipólito para su propio beneficio porque temía que Hipólito le contara a Teseo su impureza. Para proteger su reputación y estatus, decidió atacar primero. Su posterior suicidio se debió a un arrepentimiento racional, y ella aclaró las malas acciones de Hipólito y fue perdonada antes de su muerte.
En el proceso de refundición del prototipo mítico, Racine inyectó más elementos humanos en su tragedia, subvirtiendo así la divinidad y dando a la obra una nueva connotación humanista.