Cómics japoneses que representan la Segunda Guerra Mundial

Se levanta el viento

Se levanta el viento es una película de animación adaptada del manga del mismo nombre del director y guionista Hayao Miyazaki. Cuenta la historia de Jiro Horui, el desarrollador del avión de combate japonés Zero, cuando era joven.

Aunque la temática de la película está relacionada con la guerra, "El viento sopla" transmite un tranquilo mensaje pacifista. Su fecha de publicación llega en un momento delicado en el entorno político de Japón, ya que adopta una postura dura en política exterior. El propio Hayao Miyazaki también señaló que Japón debería disculparse por sus crímenes históricos pasados ​​y no modificar la Constitución a voluntad.

Esos comentarios despertaron la ira de los conservadores de derecha de Japón, y muchas personas expresaron en línea su apoyo a las políticas nacionalistas de Abe. La página de Yahoo Japón sobre la película "El viento sopla" tiene más de 2.000 comentarios, y muchos internautas critican la película por su mensaje pacifista. La calificó de película completamente de izquierdas, y algunas personas incluso etiquetaron a Hayao Miyazaki como "antijaponés" y "traidor".

La Tumba de las Luciérnagas

"La Tumba de las Luciérnagas" es una película de animación japonesa dirigida por Isao Takahata y protagonizada por Tatsumi Tsutomu y Ayano Shiraishi.

La película cuenta la historia de Kobe al final de la Segunda Guerra Mundial, después de perder a su madre en un ataque aéreo, su hermano Seita y su hermana Kiyoko, de 4 años, fueron adoptados por unos familiares. en una cueva lejos de la multitud, pero murió gradualmente porque no pudo obtener ayuda de los adultos.

La Tumba de las Luciérnagas es una historia sobre huérfanos que fueron víctimas de la guerra. La descripción del hambre que hace la película es tan vívida que se puede decir que es similar al canibalismo. Este es un raro revés y una lección que el país derrotado, Japón, puede aprender. La obra reproduce brillantemente todo tipo de amor, odio y desconfianza hacia las personas provocado por el hambre. Recrea la atmósfera de esa época que ya no se puede ver hoy. El arroz, las verduras, la sandía que ven los ojos hambrientos son sublimes. La película adopta la forma de los cómics para expresar plenamente estos accesorios. Esta es una obra con el tema de la "muerte". En lugar de sermonear políticamente, ataca frontalmente la "muerte" y la toma en serio.

El Otro Lado de la Nube

"El Otro Lado de la Nube" es un largometraje estrenado en 2004, dirigido por Makoto Shinkai, protagonizado por Yoshioka Hidetaka y Hagiwara Sage. "El otro lado de las nubes" cuenta la historia de Fujisawa Hiroshi y Shirakawa Takuya, ambos adolescentes, quienes también se enamoraron de sus compañeros del mismo grado. Todos tienen el principio de la ayuda en sus corazones, así como eso: el estrecho de Tsugaru al norte de la frontera y la "torre" en lo alto de las nubes construida por la Federación Japonesa de Hokkaido. La enorme y misteriosa torre es el sueño de tres jóvenes. Acordaron construir un pequeño avión y volar a la torre para averiguarlo.

Primera Clase

Esta película es el arduo trabajo de cineastas rusos y animadores japoneses. Combina fondos animados por computadora, personajes dibujados a mano y entrevistas con personas reales. Utiliza la trágica historia de Rusia como esqueleto y elementos de fantasía como carne y sangre, entrelazando la sangre y las lágrimas de la Segunda Guerra Mundial.

Esta historia tiene lugar unos días después del estallido de la Segunda Guerra Mundial. Martin Linz, el comandante en jefe del ejército nazi alemán de las SS, planeó despertar a las "tropas de superpotencia" de las Cruzadas en el siglo XII y formar un ejército fantasma para capturar la Unión Soviética. Los cinco jóvenes héroes y heroínas de la obra, Nadia, Leo, Zena, Mara y Vaya, son "supersoldados" que sirvieron en el ejército soviético y se sometieron a una transformación quirúrgica. Su misión es hacer todo lo posible para destruir estas legiones fantasmas en orden. para frustrar las ambiciones de un comandante nazi.

Glass Rabbit

"Glass Rabbit" es una película de animación japonesa estrenada en 2005. Esta película refleja principalmente la crueldad y la crueldad de la guerra.

Esta animación está adaptada de una historia real. "Glass Rabbit" ya es un libro de lectura obligada para todos los estudiantes japoneses, al igual que "Little Sun", es una lectura obligada para todos en Taiwán. La versión cinematográfica fue producida por la popular animación "Renaissance Boy" y se estrenó en el 50 aniversario de la guerra, estableciendo un récord de taquilla sin precedentes en Japón. Pero esta desgarradora historia es para recordarles a todos la crueldad y crueldad de la guerra, no para matarse unos a otros... La imagen más clásica de la película es el conejo de cristal derretido por la guerra. ¿Quieres pelear? ¿O paz? Esta película despertará el anhelo de paz que hay en lo más profundo de cada uno.

Isla Giovanni

Entidad corporativa general, obra que conmemora el 50 aniversario del establecimiento de la Asociación de Músicos de Japón. Muestra la crueldad de la guerra a través de la vida de la gente pequeña en los turbulentos años de la posguerra. La ventaja de esta película es que no exagera la humillación de la derrota y no moviliza a nadie para hacer algo por la "nación".

Por el contrario, también le envié una voz a mi padre: "Por favor, reconoce la realidad". Cada uno vive y perdona en sus propios términos, por lo que la película puede encontrar su lugar más allá de la política ordinaria.

Cuentos de Hadas de Guerra

Hace mucho tiempo estalló una guerra donde vivían miles de personas, aportándoles todo tipo de historias tristes y escenas trágicas. Algunas historias son demasiado tristes para recordarlas; algunas escenas son demasiado tristes para afrontarlas.

En el verano de 1999, Nosaka Akiru completó el trabajo de convertir 12 cuentos de hadas de guerra en películas. Todas las historias están relacionadas con el 15 de agosto de 1945.

War Fairy Tale tiene 4 episodios en total, cada episodio dura 72 minutos, 72 minutos, 70 minutos y 79 minutos respectivamente. Se ha convertido en una animación legendaria y es difícil encontrar recursos.

Dimension Fleet

"Dimension Fleet" es obra del dibujante japonés Kawaguchi Kaiji. Cuenta la historia de una fragata japonesa del futuro, equipada con nuevas armas. Durante un ejercicio militar con el ejército estadounidense en las islas hawaianas, se encontró inesperadamente con una tormenta electromagnética. Debido a la distorsión de la dimensión temporal y espacial, en realidad regresa a 1942, el campo de batalla de Midway donde Japón fue enemigo de los Estados Unidos y del mundo en la Segunda Guerra Mundial. Cuando decidieron no participar en esta guerra y cambiar la historia, conocieron al capitán Cao Jiatuohai, quien fue derribado por un avión de reconocimiento marítimo japonés mientras realizaba una misión de comunicación, y comenzó la historia.

El autor escribió en la portada del primer volumen de "ZTPANG Dimensional Fleet": "Los japoneses provocaron una guerra contra los Estados Unidos y otros países del mundo. Este incidente fue una guerra que hundió a los Todo el país para matar. Mirando hacia atrás ahora, es realmente difícil entender por qué sucedió algo tan cruel, pero para la gente en ese momento, esta historia cruel fue el momento que vivieron ". Entonces se dijo a sí mismo la intención original de este trabajo. : "Espero explorar las brechas entre las personas en esta era diferente".

Barefoot Boy

"Barefoot Boy" es un cómic autobiográfico con el tema de la explosión de la bomba atómica. La obra maestra del dibujante japonés Sawa Kaiji. Describe la desoladora escena tras el bombardeo atómico de Hiroshima y muestra las atrocidades cometidas por los soldados japoneses en Asia. Condenó enérgicamente la guerra de agresión de Japón. (El autor, el famoso caricaturista japonés: Yuhide Kaiji Nakazawa, murió de cáncer de pulmón en un hospital de Hiroshima el 19 de diciembre de 2012 a la edad de 73 años).

Para una generación de japoneses, la famosa caricatura "Barefoot Boy" se ha convertido en un microcosmos del desastre de la guerra popular japonesa y también ha recordado a la gente que debe tener cuidado con el resurgimiento del militarismo. A Kaiji Nakamura, autor de "Barefoot Boy", le preocupa que 60 años después del bombardeo atómico, los japoneses estén olvidando las lecciones de la historia.

Revelación en el campo de batalla

La OVA fue producida en 1993 y lanzada a principios de 2094. Tiene 3 personajes y fue creada originalmente por Leiji Matsumoto. La historia alternativa ambientada en la Segunda Guerra Mundial es un tema muy raro. Entre ellos, la primera frase de Kawajiri Yoshiaki tiene el estilo más fuerte, la segunda frase es sospechosa de militarismo y la tercera frase comienza a reflexionar sobre la guerra.

Quemado por todos

"Book Burning" es una obra del dibujante japonés Hiroshi Motomiya. Su temática es la guerra de agresión de Japón contra China. My Palace dijo: "Como sugiere el nombre," El reino de los libros en llamas "cuenta la historia de un país (refiriéndose a Japón) que lanzó una guerra de agresión, la guerra se extendió y la gente estaba en una situación desesperada. Mucha gente sufrió e incluso perdieron la vida debido a la voluntad del país. ¿Por qué ocurrió? ¿Una guerra así? Como japonés, como caricaturista, tengo que escribirla pase lo que pase". Se basa en esta idea que "My Palace" realmente. Describe las diversas atrocidades cometidas por el ejército japonés en China y las niega claramente. Refleja la política colonial de Japón, el establecimiento de Manchukuo y el comportamiento agresivo de Japón en ese momento.

Tigre en el barro

El cómic de la Segunda Guerra Mundial de Hayao Miyazaki, un cómic corto adaptado de la obra original del mismo nombre "Tigre en el barro", cuenta la historia del legendario El director de orquesta alemán Otto durante la Segunda Guerra Mundial ·Otto Callios confió en su juicio sereno y su excelente mando para detener la poderosa ofensiva de la Unión Soviética en Estonia.

Delfín y tigre

Uno de los cómics de "Miscellaneous Fantasy" de Hayao Miyazaki, "Miyazaki Hayao's Miscellaneous Fantasy" contiene los cómics dibujados por Hayao Miyazaki. Cada uno de los 13 cómics es independiente. Fantasía bélica, con contenido tanto realista como fantástico. El cómic está lleno del interés personal de Hayao Miyazaki y de una gran cantidad de detalles sobre las máquinas de guerra, además de comentarios sugerentes y llenos de humanismo.

El regreso de Hans

Un cómic de la Segunda Guerra Mundial de Hayao Miyazaki.

Fullmetal Alchemist

El cómic japonés "Fullmetal Alchemist" creado por Hiroshi Arakawa se desarrolla en un mundo donde la alquimia es muy avanzada. En este mundo, la "alquimia" se basa en la comprensión de las leyes inherentes a la materia: comprensión, descomposición y reconstrucción. La alquimia debe llevarse a cabo de acuerdo con la ley del "intercambio equivalente": para obtener algo, es necesario intercambiarlo al mismo precio. Si el precio no es suficiente, debes intercambiarlo con cualquier parte de ti mismo (parte. de tu cuerpo)

Según la versión teatral de "Conquistadores de Shambhala", podemos ver que el trasfondo del cómic es el periodo fascista alemán. La masacre de Ishbar de aquella época y el desprecio por los gitanos en la versión teatral fueron incluso el epítome de la masacre fascista de judíos. En los cómics, la política de Ames Dorris es también un régimen ridículo y trágico frente a personas de gran corazón como los hermanos Ellink. Al mismo tiempo, los operadores del régimen llevan el nombre de los Siete Pecados Capitales de la Asamblea Popular Nacional, que es una sátira del fascismo. Miembros nacionales decididos, sabios y lúcidos como los hermanos Eyring y Mustang merecen admiración. Al mismo tiempo, como japonés, el autor puede comprender claramente la crueldad del fascismo.

La Orden de la Real Iglesia Episcopal

"La Orden de la Real Iglesia Episcopal" es una animación para televisión adaptada del manga "Hellsing" de Kenta Hirano. episodios del manga La animación fue creada originalmente por la compañía de animación después de seis episodios. Fue criticado por desviarse del estilo de la historia.

Después de que los fans del cómic y el propio autor criticaran duramente la versión televisiva de "The Royal Anglican Order", en 2005, finalmente apareció una versión OVA que era similar en naturaleza a "copiar". Esta versión se anuncia como "completamente fiel al estilo oscuro de la obra original", "siguiendo el progreso editorial del autor" y "mayor calidad de pintura", y los resultados realmente no decepcionaron a todos. Además de cambiar algunos de los actores de voz secundarios, el elenco no ha cambiado para otros personajes además de Alexander Anderson. se acabó.

Valkyrie on the Battlefield

"Valkyrie on the Battlefield" es una animación adaptada del juego del mismo nombre. Toma como escenario el continente europeo ficticio y describe la historia que tuvo lugar durante la Segunda Guerra Europea. El héroe Gunter liderará el séptimo equipo de voluntarios para luchar contra el enemigo.

La versión animada utiliza el exclusivo sistema de dibujo 3D "lienzo" del juego para dejar deliberadamente rastros de trazos pintados a mano similares a pinturas de acuarela para representar el hermoso paisaje del continente europeo, que se ha convertido en una característica importante de la pantalla. En cuanto a la trama, es casi la misma que la obra original, salvo que la parte de combate militar enfatizada en el juego se simplifica, centrándose en la historia de familia, amistad y amor entre el protagonista y sus compañeros del séptimo equipo.

Fist of Heaven

"Fist of Heaven" es la precuela de "Fist of the Big Dipper". El autor original es Wu Lunzun y el autor del cómic es Tetsuo Hara. La historia tiene lugar en Shanghai en 1935, donde la mafia campaba a sus anchas. El protagonista Xia Quan Zhiro es el tío del protagonista Quan Zhiro de Beidou Shenquan. Es el descendiente de la 62.ª generación de Beidou Shenquan y es conocido como Wang Yan. Kwon Shiro fue originalmente profesor en una universidad de Tokio. Oculta deliberadamente sus habilidades y se comporta como una persona común y corriente. Pero luego, el amigo de Qinggang, Li Yongjian, fue a Tokio a buscarlo y dijo que su amigo Pan Guanglin y su hermana Pan Yuling estaban en problemas, por lo que fue solo a Shanghai para rescatarlos.