1. Comprensión de la música clásica china
En el proceso de estudiar este curso, entendí la música clásica china hasta cierto punto y aprecié la belleza de la música clásica china. El sonido nítido de la flauta, el sonido profundo de la flauta y el sonido metálico de la pipa nos permiten sentir la belleza de la voz china y apreciar el encanto del clasicismo. La música clásica china se basa en los cinco tonos: el sonido sinfónico palaciego zheng. Los antiguos músicos chinos crearon una forma musical única en China. Hoy en día, la suona es un instrumento musical muy popular entre la gente, ya sea que se trate de un evento feliz. o un funeral, es uno de los instrumentos musicales indispensables. Como instrumento musical tradicional chino, la suona puede considerarse un clásico, como "Cien pájaros prestan atención al fénix".
Al estudiar este curso, lo que siento más profundamente es la comprensión de la cultura tradicional china, que realza el orgullo nacional y la confianza en uno mismo, y realza el amor por la patria.
2. Comprensión de la música occidental
Symphony of Destiny es un clásico. Beethoven fue el único que optó por expresar su destino llamando a la puerta. El breve pero potente golpe en la puerta muestra una gran vitalidad y determinación para luchar contra el destino hasta el final. El tema del "destino" adquirió otro estatus bajo la interpretación de Beethoven y se convirtió en un clásico indiscutible de la historia. Al mismo tiempo, en el proceso de aprendizaje, también aprecié la música silenciosa y los valses. Lo más impresionante fue la apreciación de la música silenciosa. Esto no sólo me ayudó a comprender la música de esta época hasta cierto punto, sino que también me permitió. Aprendí de estos artistas el espíritu de perseguir ideales y el carácter noble del esfuerzo continuo por alcanzar metas.
En tercer lugar, música tradicional y música moderna
China es un país con una larga historia, y su historia de desarrollo musical es una completa epopeya. En el mundo musical actual, la música rap es la más popular entre los jóvenes, entre los cuales Jay Chou es el representante de la música moderna. Pero incluso para un músico tan moderno, todavía podemos ver elementos musicales tradicionales en su música, como "Chrysanthemum Terrace" que termina con el instrumento tradicional Hulusi en Yunnan, China. Por ejemplo, las canciones "Su San Shuo" y "One Night in Beijing", que son populares entre los jóvenes, absorben audazmente los elementos musicales de la tradicional Ópera de Pekín china y son muy populares entre la gente.
Volver a la tradición es una tendencia y la cultura china tiene una base profunda. Es inevitable innovar combinando elementos de la música moderna sobre la base de la tradición. Conocido como el "Rey de los cantantes occidentales" de China, el Sr. Wang es un modelo de interpretación de música tradicional con elementos musicales modernos. Sus canciones son bien conocidas en todos los hogares y cantadas entre las masas.
4. La influencia de la música en las personas
La música creada por las personas expresa naturalmente las emociones de las personas, y la apreciación de la música es experimentar las emociones del creador en el proceso de apreciación. música, para lograr la armonía entre las personas y la música. "La Marcha de los Voluntarios", la firmeza interior y la voluntad indomable del pueblo chino, y la nobleza, santidad y solemnidad del compositor se integran en la majestuosa melodía, no importa cuándo y dónde se escuche, está llena de alegría. sangre y esperanza, haciendo del oyente un ascenso repentino a una sublime comunidad de asombro y esperanza. Otro ejemplo es apreciar el concierto para violín "Butterfly Lovers" compuesto por Chen Gang y He. Podemos sentir profundamente el afecto sincero entre estos amantes. La música se centra principalmente en tramas como "Caoqiao Sworn", "British-Taiwan Marriage" y "Butterfly". La forma musical del violonchelo y el violín es impresionante y el oyente puede comprender claramente los sentimientos del protagonista.
Documento universitario de apreciación de la música
1. Comprensión de la música clásica china
En el proceso de estudiar este curso, aprendí hasta cierto punto sobre la música clásica china. y apreciar la belleza de la música clásica china. El sonido nítido de la flauta, el sonido profundo de la flauta y el sonido metálico de la pipa nos permiten sentir la belleza de la voz china y apreciar el encanto del clasicismo. La música clásica china se basa en los cinco tonos: el sonido sinfónico palaciego zheng. Los antiguos músicos chinos crearon una forma musical única en China. Hoy en día, la suona es un instrumento musical muy popular entre la gente, ya sea que se trate de un evento feliz. o un funeral, es uno de los instrumentos musicales indispensables. Como instrumento musical tradicional chino, la suona puede considerarse un clásico, como "Cien pájaros prestan atención al fénix".
Al estudiar este curso, lo que siento más profundamente es la comprensión de la cultura tradicional china, que realza el orgullo nacional y la confianza en uno mismo, y realza el amor por la patria.
2. Comprensión de la música occidental
Symphony of Destiny es un clásico.
Beethoven fue el único que optó por expresar su destino llamando a la puerta. El breve pero potente golpe en la puerta muestra una gran vitalidad y determinación para luchar contra el destino hasta el final. El tema del "destino" adquirió otro estatus bajo la interpretación de Beethoven y se convirtió en un clásico indiscutible de la historia. Al mismo tiempo, en el proceso de aprendizaje, también aprecié la música silenciosa y los valses. Lo más impresionante fue la apreciación de la música silenciosa. Esto no sólo me ayudó a comprender la música de esta época hasta cierto punto, sino que también me permitió. Aprendí de estos artistas el espíritu de perseguir ideales y el carácter noble del esfuerzo continuo por alcanzar metas.
En tercer lugar, música tradicional y música moderna
China es un país con una larga historia, y su historia de desarrollo musical es una completa epopeya. En el mundo musical actual, la música rap es la más popular entre los jóvenes, entre los cuales Jay Chou es el representante de la música moderna. Pero incluso para un músico tan moderno, todavía podemos ver elementos musicales tradicionales en su música, como "Chrysanthemum Terrace" que termina con el instrumento tradicional Hulusi en Yunnan, China. Por ejemplo, las canciones "Su San Shuo" y "One Night in Beijing", que son populares entre los jóvenes, absorben audazmente los elementos musicales de la tradicional Ópera de Pekín china y son muy populares entre la gente.
Volver a la tradición es una tendencia y la cultura china tiene una base profunda. Es inevitable innovar combinando elementos de la música moderna sobre la base de la tradición. Conocido como el "Rey de los cantantes occidentales" de China, el Sr. Wang es un modelo de interpretación de música tradicional con elementos musicales modernos. Sus canciones son bien conocidas en todos los hogares y cantadas entre las masas.
4. La influencia de la música en las personas
La música creada por las personas expresa naturalmente las emociones de las personas, y la apreciación de la música es experimentar las emociones del creador en el proceso de apreciación. música, para lograr la armonía entre las personas y la música. "La Marcha de los Voluntarios", la firmeza interior y la voluntad indomable del pueblo chino, y la nobleza, santidad y solemnidad del compositor se integran en la majestuosa melodía, no importa cuándo y dónde se escuche, está llena de alegría. sangre y esperanza, haciendo del oyente un ascenso repentino a una sublime comunidad de asombro y esperanza. Otro ejemplo es apreciar el concierto para violín "Butterfly Lovers" compuesto por Chen Gang y He. Podemos sentir profundamente el afecto sincero entre estos amantes. La música se centra principalmente en tramas como "Caoqiao Sworn", "British-Taiwan Marriage" y "Butterfly". La forma musical del violonchelo y el violín es impresionante y el oyente puede comprender claramente los sentimientos del protagonista.
Palabras clave: apreciación musical, desarrollo, mejora del gusto
Siempre he sentido que el mundo de la música es una conquista virtual que conquista las emociones de diferentes tipos de personas de diferentes maneras. No importa cuán común sea una persona, no importa cuál sea su nivel de conocimiento, no importa cuáles sean las diferencias que trae su cultura regional, todos tienen la misma habilidad innata, que es la capacidad de apreciar la música. La música se limita al gusto y la capacidad de apreciación de quienes la gustan. Comprenderlo no se limita a escuchar, sino que debe comprenderse plenamente desde todos los aspectos. La buena capacidad de apreciación musical es de gran ayuda para el cultivo de las emociones y la mejora de la alfabetización. Los llamados "pueblo Yangchun Baixue y pueblo Xialiba" son difíciles de distinguir.
La música nace de la emoción y recorre la historia. Mirando horizontalmente a China y Occidente, la música siempre ha jugado un papel importante en el desarrollo de la civilización. Desde el simple "Libro de las Canciones" hasta la hermosa y persistente poesía de las dinastías Tang y Song, la autenticidad y riqueza de la ópera Yuan no solo fue testigo del gran desarrollo de la literatura china, sino que también los instrumentos musicales clásicos chinos tradicionales se han convertido en historia. de la prosperidad y el desarrollo de la música clásica china. Tenemos que admirar a los antiguos por utilizar su sabiduría única para permitir que nuestros descendientes comprendan el estilo nacional, el estilo regional y el estilo de época que viajan a través del tiempo y el espacio históricos. Los clásicos "Montañas y aguas que fluyen" y "Blanca nieve primaveral" se transmitieron de generación en generación hasta que la música nacional se hizo popular. Los miles de años de estilo musical de China han transmitido persistentemente la cultura oriental más distintiva de la nación china.
La música tradicional occidental es principalmente misteriosa y romántica, y es un reflejo de muchos pensamientos religiosos. La incorporación del piano lo hace más lírico, romántico y natural. Después de los períodos de la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco, el Clasicismo y el Romanticismo, el desarrollo de la música occidental se ha vuelto cada vez más maduro y rico. Comparada con la etérea y antigua música clásica china, su romance no tiene precedentes. Con el desarrollo de los tiempos, la música occidental presta cada vez más atención a la combinación de instrumentos y tonos. Al igual que las ideologías china y occidental, la música china y occidental también presenta sus propias características distintivas y únicas de la época y la región.
Así como la práctica requiere una cierta base teórica, la apreciación musical no es tan simple como sentir algunas melodías y escuchar algunas canciones. Es una ciencia que necesita partir de las cuestiones históricas y culturales más básicas. Este es el eslabón más importante en la apreciación musical y lo que debemos tener.
Todos pueden escuchar la música, pero ¿cuántas personas pueden oírla?
El desarrollo de la música la hace cada vez más inseparable del desarrollo de los instrumentos musicales, y una buena capacidad de apreciación musical es inseparable de una comprensión integral de los instrumentos musicales. En esta enorme familia musical, los instrumentos musicales tienen un estatus insustituible y presentan un estilo regio que lo abarca todo. Entre los instrumentos musicales tradicionales chinos, los primeros instrumentos que se tocan son las flautas y los silbatos de hueso. Luego, el desarrollo de Guan Yu, el desarrollo de Guan, Xiao y Sheng hicieron que el desarrollo de la música clásica fuera más colorido. Además, también son habituales los instrumentos de percusión, como campanillas, tambores, etc. En definitiva, los instrumentos musicales son también el mejor testigo del desarrollo de los tiempos. Esto es cierto para China, y aún más cierto para Occidente. Arpa, piano, violín, saxofón, trompa, guitarra, etc. , utilizan sus voces románticas para mostrar el estilo de música romántica occidental. Ya sea Lin, Qin, Guzheng o Xiao, lo que muestran es la cultura clásica única de China, el misterio de Oriente, como una belleza tímida y silenciosa, que exuda la connotación de belleza. Lo que dan es un entendimiento tácito entre amigos cercanos. Piano occidental, violín, etc. Exuda infinito romance y ensoñación. Al escuchar esas voces, parece que sean amantes susurrando bajo la plateada luz de la luna. Lo que aportan es la suave fragancia del vino francés, la tranquilidad bajo los plátanos, la elegancia de los tulipanes holandeses y la anticipación de las sirenas danesas.
No importa cuán hermosas sean las palabras y los sonidos, no pueden impresionar los órganos auditivos de las personas sin el acompañamiento de instrumentos musicales, al igual que las flores rojas siempre van acompañadas de hojas verdes. Por supuesto, algunos instrumentos hacen la música más hermosa. Las tres flores de ciruelo en el guzheng, los gansos salvajes en la arena y la sinfonía del destino en el piano. La apreciación de los instrumentos musicales en sí misma es un tipo de apreciación musical, y no es exagerado utilizar instrumentos musicales para expresar música. En diferentes instrumentos, todos buscamos nuestro verdadero significado. Una manifestación importante de la capacidad de apreciación musical reside en una comprensión profunda de la interpretación de diferentes instrumentos y las ideas que encarnan.
La música en sí reside en la creación que las personas hacen de ella, es un objeto. Contiene emociones únicas porque la gente le pone sus propios emojis, tristeza, felicidad, todo. Sólo a través de la catarsis y la expresión subjetivas humanas se puede encontrar el alma espiritual de la música. Por eso hay muchos músicos famosos y sus obras. Yu Boya en China, Mozart, Chopin, Dvořák, Xu Ci en Occidente, etc. "Montañas y aguas que fluyen" de Yu Boya es un intercambio entre amigos cercanos, su "Nieve primaveral", "Dos manantiales reflejan la luna" de Hua, "Las bodas de Fígaro" de Mozart, "Estudio revolucionario" de Chopin, etc. Estos compositores famosos y estas obras famosas muestran su gracia al mundo todo el tiempo. La mejora de la capacidad de apreciación musical también debe cultivarse desde estos aspectos, lo que ayudará a mejorar nuestra capacidad estética, pensamiento perceptivo, capacidad cognitiva, capacidad de juicio, calidad humanística y gusto. No sólo experimentamos la riqueza de la cultura, sino que también estimulamos nuestras emociones de manera invisible, lo que puede considerarse como una especie de cuidado humanista. En última instancia, la apreciación musical mejorará con estas obras.
La educación estética moderna aboga por la combinación orgánica de conocimiento, belleza, interés y moralidad. La buena capacidad de apreciar la música nos ayuda a lograr esto, permitiéndonos dominar de manera integral el conocimiento, desarrollar la sabiduría, cultivar el alma y cultivar una personalidad noble. Por ejemplo, una mejor comprensión de "Oda a la Alegría" puede ayudar a las personas a encontrar la felicidad en la relajación; Moonlight Song es una canción nocturna tranquila que da a las personas la fuerza para luchar.
Las características de los tiempos actuales hacen de la música pop una cultura popular. Jazz, rock, pop y las canciones más representativas del estilo Jay Chou impregnan cada rincón. Sólo con una buena capacidad de apreciación podemos juzgar lo que es bueno y malo en una era de cultura y su riqueza, eliminar la escoria y extraer la esencia, y mejorar la cultivación personal.
La apreciación musical es la capacidad estética más básica de una persona, ya sea que estemos estudiando o trabajando, debemos cultivarla y mejorarla.