Tutorial de introducción al teclado electrónico para principiantes para aprender digitaciones
Tutorial de introducción al teclado electrónico para principiantes para aprender digitaciones Muchos aficionados a los teclados electrónicos siempre se confunden cuando empiezan a aprender teclados electrónicos. No sé cómo empezar. Para aprender, en realidad hay algunos tutoriales introductorios de digitación. El siguiente es un tutorial introductorio de digitación para principiantes en el teclado electrónico. Tutorial introductorio de digitación del teclado electrónico para principiantes 1
Los cinco dedos deben estar relajados y naturalmente curvados y arqueados sobre las teclas. Sólo cuando conozcas las teclas y las escalas podrás empezar a tocar el piano.
Los siete sonidos que todos conocemos son do re mi fa so la xi. Hay dos llaves negras juntas y también hay tres llaves negras juntas. Las dos teclas negras una al lado de la otra son el sonido do, y así sucesivamente, las otras notas están todas una al lado de la otra. Luego está la parte de la escala, y el resto es la tonalidad blanca, que pertenece a la tonalidad de Do mayor. La composición concreta de la notación musical es: 123456717654321. Eso es do re mi fa so la xi do xi la so fa mi re do. Es la escala más simple.
Una vez que domines bien las escalas básicas, podrás empezar a jugar. Los dedos que toques deben estar relajados pero fuertes. Todo está colocado en forma curva sobre las teclas. Simplemente presione el tono que desee reproducir.
Si quieres dominar bien las habilidades y técnicas de tocar el piano, debes dominar los dos métodos de digitación, el dedo a través y el cruce de dedos. Los dedos cruzados y los dedos cruzados son los dos métodos de digitación más utilizados al tocar el piano. Puedes numerar 1, 2, 3, 4, 5 en tu dedo. Esto nos facilitará el aprendizaje del teclado electrónico y la práctica de la digitación con habilidad.
1. Acerca de los ejercicios de escalas
Las escalas son el material de las melodías y un resumen de los modos. Practicar diferentes tipos de escalas según cada modo no solo puede mejorar la destreza de tus dedos y tocar bien piezas musicales progresivas, sino también mejorar tu experiencia con los modos y estilos musicales y acumular vocabulario musical. En la práctica de la "escala multiestilo", además de varias escalas mayores y menores, también se pueden introducir varios modos de escalas étnicos y folclóricos, como: escalas de blues con terceras y séptimas bemoles
Incluso escalas adaptadas por usted mismo, como escalas de tonos completos, etc. Al practicar este tipo de escala, mediante una disposición de digitación razonable y suficiente práctica en cada modo, podemos desarrollar nuestra capacidad de pensamiento musical y capacidad de movimiento de los dedos, de modo que podamos sentirnos más cómodos al tocar diferentes estilos de música o improvisar.
Para hacer más interesante la práctica de escalas, puedes combinar la función multitímbrico del teclado electrónico y utilizar diferentes timbres al practicar escalas. Por ejemplo, utilice timbres de violín folclóricos para practicar "escalas gitanas"; utilice timbres de shamisen para practicar "escalas japonesas"; utilice timbres cósmicos de fantasía para practicar escalas de tonos completos, e incluso agregue ciertos efectos de sonido a la práctica, como cambios de tono, Vibrato, etc. Mientras practica escalas, puede experimentar el estilo de interpretación y los efectos de sonido de este instrumento mediante el toque de teclas y otras técnicas.
La improvisación es un contenido imprescindible para los estudiantes de teclado electrónico. Además de los ejercicios básicos de digitación, se deben agregar adecuadamente varias variaciones de escalas para adaptarse a la improvisación. Para que la práctica de escalas sea animada e interesante, y adecuada para el arreglo de armonías en la improvisación, también se pueden asignar diferentes armonías a cada nivel de la escala: tradicional, popular, jazz, etc. Este es un contenido poco común en los elementos de práctica de digitación tradicional. Este tipo de práctica puede mejorar su comprensión de las escalas y el uso de acordes en diferentes costumbres musicales.
En los ejercicios de digitación de escalas, añade un cierto número de otros tipos de escalas y combínalas con varias funciones del teclado electrónico para practicar, esto enriquecerá el contenido del entrenamiento básico y eliminará la monotonía y la confusión. de ejercicios anteriores.
2. Acerca de los ejercicios de acordes
Los ejercicios de acordes básicos son más complicados que los ejercicios de escala. Por tanto, es necesario enriquecer la práctica de los tipos de acordes y las conexiones acordes adecuadas en los ejercicios básicos. De esta manera, no sólo se puede mejorar la capacidad de movimiento de los dedos, sino que también se puede dominar la estructura, el significado funcional y los entresijos de varios acordes durante el entrenamiento.
Los acordes de los tutoriales tradicionales de práctica de digitación se limitan a tríadas mayores, tríadas menores, séptimas dominantes, séptimas menores, séptimas disminuidas y otros acordes, lo que está lejos de ser suficiente para tocar e improvisar con teclados electrónicos.
Con el desarrollo de la música, el pensamiento armónico se vuelve cada vez más complejo y el vocabulario armónico se vuelve cada vez más rico. Para adaptarse a esta tendencia, se deben agregar muchos contenidos nuevos al básico. ejercicios, como varios acordes de séptima, acordes de tono adicionales, acordes de tono colgante, acordes superpuestos de contorno de novena, undécima y decimotercera.
La conexión de acordes en los ejercicios tradicionales también es relativamente sencilla. Por ejemplo, en la cadencia del ejercicio de escala "Hanon", sólo hay tríadas positivas y acordes de séptima dominante, además de una séptima secundaria. Modo de terminación muy tradicional. Los acordes en muchos tutoriales de práctica de digitación son solo los acordes principales, los acordes de séptima dominante y los acordes de séptima disminuida de cada tecla, y los ejercicios de acordes son elementos aislados, sin ejercicios relacionados con funciones armónicas.
La práctica de la digitación en el teclado electrónico debe superar estas limitaciones y enriquecer una gran cantidad de ejercicios de acordes y conexión de acordes, para sentir más sobre el significado armónico.
En la práctica básica de acordes, puedes utilizar diferentes métodos de ejecución de acordes en diferentes tonos de teclado electrónico de acuerdo con los principios de los instrumentos musicales para reflejar de manera realista las características de pronunciación de diferentes instrumentos y hacer que la práctica de acordes sea más interesante. Por ejemplo, en el rango apropiado, utilice el tono de la trompeta como fondo armónico, imite el método de ejecución de acordes abiertos del violonchelo solista, etc.
Enriquece la práctica de acordes del teclado electrónico, enriquece la comprensión de la armonía y las habilidades para tocar acordes, y sienta una base sólida para la lectura a primera vista, la interpretación y la improvisación de futuros trabajos.
3. Acerca de la práctica del arpegio
El arpegio tiene una cierta naturaleza melódica y, a menudo, aparece como un fragmento de melodía en obras musicales. Los arpegios son otra expresión horizontal de los acordes y, a menudo, se utilizan como fondo de acompañamiento para resaltar la melodía principal. Por lo tanto, los arpegios también juegan un papel importante en el entrenamiento básico de la digitación. Todo tipo de acordes que se exponen en los ejercicios de digitación de acordes también se exponen en los ejercicios de arpegio.
En la práctica de arpegios, debemos hacer todo lo posible para romper con los patrones de acordes aislados tradicionales, combinar modos, combinar las características de la ejecución del teclado electrónico y utilizar de manera flexible una variedad de métodos. Por ejemplo, practique varios acordes de séptima de uso común con modos. Para que la práctica sea más interesante, puede utilizar tonos de teclado electrónicos como piano, arpa y glockenspiel para que la interpretación del arpegio sea más clara y hermosa. Tutorial introductorio de digitación del teclado electrónico para principiantes 2
1. Todas las partes de la mano deben estar relajadas de forma natural y no deben estar rígidas.
2. La parte superior del brazo (parte superior del brazo) cae naturalmente, y el antebrazo, la muñeca y el dorso de la mano están en una línea horizontal.
3. Los dedos deben estar naturalmente ligeramente doblados, con la última sección perpendicular al teclado.
4. Utilice la parte exterior del pulgar para tocar las teclas y los otros dedos para tocar las teclas con la carne de las yemas de los dedos.
5. La fuerza de los dedos al tocar el teclado electrónico debe ser un poco más ligera, y no es recomendable tocar las teclas con la fuerza de tocar el piano. Debido a que el jugador toca un teclado electrónico normal, la intensidad al tocar las teclas no afecta el volumen (los teclados electrónicos de gama alta también pueden responder a la intensidad de las teclas, por lo que este no es el caso).
6. No es correcto tener los dedos demasiado relajados o incluso demasiado ligeros, porque a veces las teclas serán demasiado superficiales y el circuito del oscilador electrónico no se marcará, lo que no producirá ningún sonido. la mano es más apropiada.
Las cosas mencionadas anteriormente en palabras pueden no parecer vívidas o específicas cuando se leen. Para los internautas calificados, es mejor pedirle a un maestro o alguien con conocimientos que les haga una demostración.
Ejercicios in situ con cinco dedos
Entrenamiento de iniciación a la ejecución de do mayor y la menor. En general, no es necesario tocar la negra. claves para canciones sencillas en do mayor y la menor. El aprendizaje de la interpretación suele comenzar con esta práctica. Primero, practique la mano derecha en la posición original: doble los dedos de forma natural, coloque el pulgar en la nota media DO (1) en la clave de C, alinee un dedo con una tecla y toque de acuerdo con el método de digitación del ejercicio. .
(1) Pasos de práctica
1. Practica notas individuales con los cinco dedos de tu mano derecha en su lugar, primero practica staccato y luego legato.
2. Práctica in situ de cinco dedos con bajo automático, primero lento y luego rápido, y necesario tocar según el ritmo.
3. Aprende la notación de las tríadas mayores y practica las tríadas mayores con la mano izquierda.
4. Práctica mixta de doble propósito: tocar la melodía con la mano derecha y la tríada mayor designada con la la mano izquierda. Elija el tono y ritmo especificados.
(2) Practica con la mano derecha en la posición original con una mano.
Primero haz la práctica del staccato con la mano derecha en la posición original. A partir de ahora, estará expuesto a más notación musical. Si ya sabe leer, las partituras que comience a usar son simplemente "pediátricas" para usted; si no las comprende, entonces debe aprender algunos conocimientos sobre la lectura de música. Tutorial introductorio de digitación del teclado electrónico para principiantes
Si desea reproducir 1234567 en el teclado electrónico, utilice el pulgar, el dedo índice, el dedo medio, el pulgar, el dedo índice, el dedo medio y el dedo anular correspondientes de la mano derecha respectivamente.
El siguiente dedo agudo se toca con el pulgar. Para la mano izquierda, corresponden al dedo meñique, anular, medio, índice, pulgar, medio y índice.
Mete los dedos de tu mano derecha desde abajo y los dedos de tu mano izquierda desde arriba.
Para los principiantes en los instrumentos de teclado, lo mejor es practicar la digitación desde la digitación de escalas más básica para diestros y zurdos y estandarizarla.
Digitación ? Utilice la digitación cuando una frase se pueda tocar en una posición. (Generalmente, el rango está dentro de quintas) Este método de digitación tiene una pequeña distancia entre los dedos y no necesita ser estirado (los niños pequeños que tocan el piano necesitan expandirse moderadamente). Mantiene la forma de la mano en un estado natural y relajado. Este es el método de digitación más comúnmente utilizado
El método de digitación
requiere que el pulgar pase por debajo del segundo, tercer o cuarto dedo para formar los dedos. Un método de digitación que se mueve hacia arriba, como se muestra en la imagen
El método de digitación cruzada
es lo opuesto al método de digitación transversal. Una técnica de digitación que requiere que el segundo dedo (o el tercer o cuarto dedo) pase sobre el dedo mayor para mover el agarre del dedo hacia abajo.
Este método de digitación se utiliza cuando es necesario ampliar la distancia entre dos dedos para garantizar la suavidad de la frase musical.
Técnica de digitación que se utiliza cuando es necesario reducir la distancia entre dos dedos.
Usa diferentes dedos para tocar la misma nota.
Los dedos se turnan para tocar una tecla en secuencia.
Cuando el rango entre dos notas es amplio, por necesidad de frases suaves, se adopta un método de interpretación en el que se cambian los dedos pero se continúan las notas. Lo que hay que tener en cuenta al utilizar este método de digitación es que la duración de la nota tocada al cambiar de dedo no debe ser demasiado corta.