China es un país de poesía. Desde la antigüedad ha habido muchos poetas y muchas obras excelentes. En la antigüedad, la poesía no sólo alimentaba el espíritu y las emociones nacionales, sino que también enriquecía la cultura y el idioma de la patria; en los tiempos modernos, la poesía es una antorcha encendida que ilumina el oscuro cielo nocturno y crea la gloria de la literatura. La poesía, con su contenido muy resumido, su lenguaje conciso e implícito y sus emociones sinceras y apacibles, se ha convertido en una perla deslumbrante en el campo de la literatura. Bacon dijo: "Leer poesía puede hacer que la gente sea ingeniosa". Leer poesía no sólo puede cultivar los sentimientos de las personas y mejorar el gusto estético literario de las personas, sino también cultivar los buenos logros culturales de las personas.
En primer lugar, la corriente principal de la poesía moderna es la nueva poesía.
Existen muchos estándares de clasificación de la poesía. Según la forma de expresión, se puede dividir en poesía narrativa y poesía lírica; según la forma, se puede dividir en poesía métrica y verso libre; hasta el momento de su escritura, se puede dividir en poesía moderna y poesía antigua... Un mismo poema se puede dividir en diferentes categorías según diferentes criterios. Lo que llamamos "poesía moderna" se refiere a la poesía escrita después del Movimiento de Nueva Literatura del 4 de Mayo de 1919.
La poesía clásica china, como los poemas métricos y las cuartetas de la dinastía Tang, los poemas líricos de la dinastía Song y el sanqu de la dinastía Yuan, pueden denominarse poesía de estilo antiguo. Desde el Movimiento de Nueva Literatura del 4 de Mayo en 1919, un gran número de escritores han reflejado sus nuevas vidas y expresado sus nuevos pensamientos y sentimientos a través de la poesía. Aunque algunos de ellos escribieron poemas en estilos antiguos para reflejar su vida, pensamientos y sentimientos modernos, la corriente principal de la poesía moderna es la poesía nueva.
La nueva poesía es un nuevo estilo de poesía creado y desarrollado durante el Movimiento de Nueva Literatura del 4 de Mayo de 1919. Es el producto de la revolución de nueva democracia de China, que inspira y educa a la gente con nuevos contenidos ideológicos. El famoso poema largo de Guo Moruo "Phoenix Nirvana", escrito en 1920, expresa el espíritu revolucionario y fuerte de patriotismo que es completamente antiimperialista y antifeudal, y refleja el espíritu de la época durante el período del 4 de mayo.
En comparación con la poesía de estilo antiguo, la poesía nueva utiliza formas vernáculas, rompiendo las cadenas de la poesía de estilo antiguo y creando una variedad de estilos. Algunos poemas nuevos prestan atención a la métrica, pero no son tan rigurosos como los poemas de estilo antiguo. Por ejemplo, "Dead Water" del Sr. Wen Yiduo tiene un cierto ritmo. Un poema está dividido en cinco oraciones y cada poema tiene aproximadamente las mismas líneas. Sin embargo, algunos poemas nuevos son relativamente libres, sin importar la extensión, la longitud de la oración, el nivel o el ritmo, ni siquiera utilizan puntuación, línea o parada, y obedecen a las necesidades de expresión natural de los sentimientos. , "I Love This Land" de Ai Qing 》, no hay un ritmo ni una rima fijos. El autor controla completamente los versos y párrafos del poema con su propia libertad emocional y organiza el ritmo del poema de acuerdo con la melodía emocional.
La forma sirve al contenido. La nueva poesía expresa libremente la creciente pasión del poeta o expresa la corriente subyacente del corazón del poeta en una forma relativamente libre. Integran nuevos pensamientos y sentimientos en la imagen artística de la poesía y en la concepción artística de la poesía. Por lo tanto, al leer poesía nueva, uno debe ser bueno combinando su contenido y forma, sintiendo la imagen artística de la poesía, apreciando la belleza de la poesía y, así, comprendiendo los pensamientos y sentimientos de la poesía.
2. Varios pasos para leer nueva poesía.
1. Comprender el género y la trayectoria creativa del escritor.
Comprender la vida, los pensamientos y el género del autor, así como el trasfondo de la época y los antecedentes de su escritura, es la clave para nuestra comprensión y apreciación de la poesía.
Por ejemplo, cuando leemos "Adiós a Cambridge", primero debemos entender que el período de Cambridge fue un punto de inflexión en la vida de Xu Zhimo. Xu Zhimo pasó un tiempo maravilloso en Cambridge alrededor de 1922. ¿Está en los Tigres? En el prefacio me dije una vez: Antes de los 24 años, le interesaba mucho menos la poesía que la teoría de la relatividad o la teoría del contrato civil. Fue el río Hekang el que abrió el alma del poeta y despertó su destino largamente dormido. Más tarde, una vez dijo afectuosamente: "Cambridge me enseñó a ampliar mis horizontes, Cambridge despertó mi sed de conocimiento y Cambridge (Fumar y Cultura) me dio mi autoconciencia. Por eso lo cantó". repetidamente después de regresar a China Poemas y artículos en memoria de Cambridge. A principios de 1922, cuando dejé Cambridge, canté: "Cambridge, Ruyong es la ciudad natal de mi apego espiritual" ("Cambridge, Adiós"). Cuando volví a visitar Cambridge en 1925, escribí el ensayo "Cambridge tal como lo conocía". En 1928, el poeta volvió a visitar su ciudad natal y expresó sus profundos sentimientos. Sin este conocimiento, nos resulta difícil comprender profundamente los pensamientos y sentimientos expresados por el autor.
Para otro ejemplo, al leer "Dead Water", si sabes que el famoso poeta patriótico Wen Yiduo fue a los Estados Unidos a estudiar en 1922, sintió profundamente la discriminación racial y la opresión nacional, despertó fuertes sentimientos patrióticos. entusiasmo y escribió una gran cantidad de poemas patrióticos. En 1926, regresó de los Estados Unidos con anhelo y expectativas por su patria. La oscura realidad era que la gente bajo el gobierno de los señores de la guerra de Beiyang era miserable. Si sabemos que a mediados y finales de la década de 1920, Wen Yiduo y sus colegas de la Crescent Poetry School estaban comprometidos con la construcción de una nueva forma de poesía y, basándose en sus profundos logros en la literatura clásica china y sus extensos logros artísticos, Propuso el establecimiento de una nueva proposición teórica de forma poética métrica. Wen Yiduo enfatizó en "Poemas métricos" que la poesía debe tener "forma y espíritu" y "armonía entre forma y espíritu".
Tener una comprensión clara del autor y sus antecedentes permitirá a los lectores percibir y comprender el contenido del poema en su conjunto, y proporcionará un análisis y una evaluación objetivos e integrales del trabajo.
2. Masticar el lenguaje de la poesía y captar las imágenes de la poesía.
Belinsky dijo: "Los filósofos usan silogismos, los poetas hablan con imágenes y cuadros..." ("Un vistazo a la literatura rusa en 1847") La poesía expresa su significado a través de imágenes específicas y conmovedoras. Sólo captando la imagen de la poesía podemos comprender la concepción artística de la poesía y los pensamientos y sentimientos del poeta en un nivel más profundo, y la imagen de la poesía debe captarse masticando el lenguaje de la poesía.
La literatura es el arte del lenguaje, especialmente la poesía. En poemas anteriores, la gente prestaba gran atención al refinamiento de palabras, oraciones y significados, y a menudo había muchos lugares exquisitos y expresivos, como la palabra "no" en las ramas rojas de albaricoque, la palabra "verde" en la brisa primaveral. , el verde en la orilla sur del río, la llovizna La palabra "inclinada" en . Los escritores de poesía modernos también conceden gran importancia al lenguaje de la poesía y dan forma a la imagen de la poesía mediante el refinamiento del lenguaje.
Por ejemplo, en la tercera estrofa de la "Oda" de Mu Dan, la imagen de un "granjero" que es trabajador, amable y extremadamente tolerante, pero que finalmente "deja la antigua azada" es realmente profundo. En "Old Horse" de Zang Kejia, los verbos se usan vívidamente, como "la presión en la espalda se abrocha en la carne", "una sombra de látigo flota en los ojos", "golpear" y "flotar", y otras palabras son Preciso, vívido y vívido. Representa vívida y poderosamente la imagen de un viejo caballo profundamente oprimido.
El lenguaje de la poesía es muy condensado y visual. Algunos significados a menudo no se expresan directamente, sino que se muestran con imágenes. En el uso del lenguaje en "Adiós, Cambridge", prestamos atención al sentido del color de las palabras y elegimos muchas palabras de colores brillantes, como "sauce dorado" bajo el sol poniente, "Yan Ying en el agua ondulante", "Yan Ying sobre el barro blando en el fondo del agua: "Hierba verde", "arco iris reflejado en la piscina", "nubes", "puesta de sol", "hierba más verde", etc. Al mismo tiempo, el poeta utiliza una serie de palabras de gran acción como "bailar", "ondular", "oscilar", "aplastar", "errar", "bailar", etc., convirtiendo cada imagen estática en una dinámica. uno. La imagen le da a la gente una sensación tridimensional.
Sólo masticando el lenguaje poético que "parece ordinario pero extraño" y captando las imágenes de la poesía podemos analizar la concepción artística creada por la poesía y las emociones expresadas.
3. Apreciar la concepción artística de la poesía y comprender pensamientos y sentimientos.
La clave y el enfoque de la lectura de poesía es apreciar la concepción artística de la poesía y comprender los pensamientos y sentimientos del autor.
La poesía clásica china presta gran atención a la "concepción artística", entonces, ¿qué es la concepción artística? La concepción artística de la poesía es la unidad armoniosa de "significado" y "declaración" en la poesía. Se refiere a un ámbito artístico formado por la fusión de la imagen de la vida representada por el autor y los pensamientos y sentimientos expresados en el poema. Incluye el estado de ánimo subjetivo del autor y el escenario objetivo. En pocas palabras, hay poemas donde se mezclan escenas y paisajes, como "Sand?" de Ma Zhiyuan. "Las vides viejas lloran, los puentes fluyen, los caminos viejos son escasos, el sol se pone y la gente desconsolada está en el fin del mundo" de Qiu Si nos pinta un cuadro desolado, expresando los sentimientos de soledad y tristeza. de un vagabundo. Al leer poesía, no solo debes concentrarte en las imágenes objetivas descritas (como montañas, ríos, plantas, etc.), sino también ver a través de la superficie los pensamientos y sentimientos que se inyectan en ella, y prestar atención al grado de integración de aspectos subjetivos y objetivos. Sólo captando la imagen de la poesía, así como su tema, estado de ánimo, significado social y atractivo, podremos apreciar verdaderamente la poesía.
La principal forma de apreciar la concepción artística es captar la imagen y la atmósfera del poema, y sentir el mundo emocional de las personas en este tiempo, lugar y escena.
El poeta Xu Zhimo comprende la armonía y la unidad de las emociones subjetivas y los paisajes objetivos. En "Adiós, Cambridge", manejó muy bien la relación entre emoción y paisaje, lo que se convirtió en una característica muy significativa del poema. El Cambridge descrito por el poeta es vivo y espiritual, con el comportamiento gentil y elegante del poeta, que se integra con los sentimientos del poeta.
El poeta fundió su profundo afecto por su alma mater en la vívida descripción de la escena nocturna de Cambridge: las innumerables preocupaciones de separación al dejar su alma mater se convirtieron en "nubes flotantes en el cielo occidental" entre las olas. Los sauces reflejados en el río Hekang están saturados de la infinita alegría y nostalgia del poeta. Las plantas acuáticas verdes se mecen en las suaves olas, como si saludaran al poeta: "En las suaves olas del río Hekang", "Me gustaría ser una planta acuática", mi apego a Kangqiao es muy fuerte y duradero. El "arco iris" se refleja en la clara primavera, y los dos se complementan, haciendo a He Kang más hermoso y el sueño "aplastado entre las algas flotantes" exuda un toque de tristeza... El pintoresco paisaje evoca los recuerdos del poeta; los hermosos "ideales" del pasado y la imaginación. Al regresar de un viaje en bote por la noche, las olas del agua y la luz de las estrellas se complementan, y el poeta no puede evitar "cantar a la luz de las estrellas". Pero no podemos cantar, porque el sueño parecido al arco iris se ha hecho añicos y la gloriosa gloria hace tiempo que pasó. Ahora el poeta no quiere perturbar la tranquilidad que tiene ante él. Viene silenciosamente y se va silenciosamente. La tristeza de la despedida es como una flauta. La vegetación es cariñosa, "Los insectos del verano guardan silencio para mí", todo Cambridge está en silencio, y sólo están impregnadas las complejas emociones de apego, impotencia y melancolía del poeta. Todo el poema comienza con tres palabras "gentil" y tres palabras "tranquila" correspondientes al ciclo inicial. Utilizando la técnica de alternancia de virtualidad y realidad, representa una imagen fluida, formando una maravillosa concepción artística, y expresa meticulosamente el amor del poeta por Cambridge, su anhelo por la vida pasada y la tristeza impotente frente a él. Rico, significativo y la escena mezclando concepción artística.
Los pensamientos y sentimientos de la poesía suelen expresarse a través de la concepción artística. Para comprender y apreciar con precisión la poesía, es necesario captar la concepción artística de la poesía en su conjunto.
4. Analizar la expresión artística de la poesía.
Para apreciar la poesía, no sólo se deben comprender las fuertes emociones del autor, sino también descubrir los medios artísticos del autor para expresar las emociones, a fin de disfrutar de la belleza tanto en el pensamiento como en el arte.
La poesía es vívida y lírica, por lo que existen ricas técnicas de expresión en la poesía. Como utilizar objetos para expresar ideas, mezclar escenas, expresar sentimientos directamente, sugerencias simbólicas, así como metáforas, personificaciones, exageraciones, paralelismos, repeticiones y otras técnicas retóricas. Sin comprenderlos es imposible realizar un análisis en profundidad de la poesía.
En "Dead Water", el poeta Wen Yiduo se basa en las ideas y técnicas de Baudelaire de "usar la fealdad como belleza" para crear una atmósfera irónica y criticar la fealdad y la inmundicia. El poeta usó palabras hermosas como jade, flor de durazno, rocas y nubes de verano para describir el agua estancada en la zanja, y describió la fealdad maravillosamente. El contraste entrelazado de belleza y fealdad produce un efecto de expresión novedoso y único. Cuanto más bella está escrita la fealdad, más disgusta a la gente, haciendo reflexionar a los lectores sobre los sentimientos del poeta y aumentando el encanto del pensamiento.
"I Love This Land" de Ai Qing utiliza el realismo y el simbolismo para representar un conjunto de imágenes poéticas vívidas, dando "tierra", "río", "viento" y "amanecer" respectivamente, "diferentes símbolos y". significados. El poeta se parece más a ese pájaro enamorado. Después de gritar a todo pulmón, incluso sus plumas se pudrieron en el suelo. La fascinación del pájaro por la tierra es el amor del poeta por la patria.
Conocer y analizar con precisión algunas expresiones de uso frecuente en poesía es de gran ayuda para comprender con precisión el contenido y las emociones de la poesía.
En tercer lugar, presta atención a la lectura de poemas nuevos.
Al leer poesía hay que prestar atención a los sentimientos, analizar con atención, comparar e identificar, asociar y saborear con atención, para cultivar el alma, purificar las emociones y disfrutar de la belleza. Puntos a los que se debe prestar atención:
1 Leer más. Al leer en voz alta, primero debes captar el ritmo y el ritmo del poema. Por ejemplo, "Farewell Cambridge" es un poema con un ritmo armonioso, suave y ligeramente animado. Cada verso de poesía se compone básicamente de tres grupos sonoros, uno de los cuales consta de dos o tres sílabas. Las sílabas son contenidas y repetidas, rigurosas e informales, el ritmo es fuerte y el flujo del poema es flexible, formando una pieza musical completa. La rima del poema es natural y armoniosa, y la forma de la rima se ciñe estrictamente a dos o cuatro rimas, con una rima por cada dos versos y una nueva rima para cada estrofa. Persigue los altibajos de las sílabas y el sentido de la melodía. , haciéndolo legible y atractivo. Los siete versos están bien proporcionados y el ritmo se extiende lentamente entre ellos, creando un reino artístico de belleza musical. Además, el principio y el final del poema se superponen y repiten, con significados similares y ritmos consistentes, formando una forma estructural con eco, que fortalece el sentido del ritmo y la melodía, realza la musicalidad del poema y brinda a las personas una sensación de ensueño. Además, el uso repetido de palabras repetidas como "gentilmente" y "tranquilamente" también realza el ritmo rápido del poema. Al captar la velocidad del ritmo y el peso y altura del sonido, se puede comprender la belleza musical de este poema. En segundo lugar, lea en voz alta con emoción. Los pensamientos y sentimientos del poeta, ya sean felices o tristes, enojados o tristes, nostálgicos o expectantes, se reflejan todos en los versos del poema.
Para comprender estas emociones, es necesario tener una comprensión profunda de la concepción artística del poema, una comprensión profunda de las ondas emocionales en los poemas del poeta, movilizar las propias emociones para que sean consistentes con el tono emocional del poeta y, por lo tanto, tengan un comprensión profunda del poema.
2. Según las diferentes variedades de poesía, concéntrate en apreciar un aspecto de su concepción artística, estilo y encanto. La poesía sobre objetos se centra en describir paisajes objetivos y colocar emociones implícitas en el paisaje; las letras son perceptivas, emocionales y sencillas; la poesía filosófica a menudo captura chispas fugaces de pensamiento, formando un efecto artístico que es sutil, significativo y estimulante; La poesía alegoría utiliza asociaciones extrañas para formar una interesante concepción artística que contiene la filosofía de la vida, la poesía narrativa expresa pensamientos y emociones a través de determinados personajes y tramas. Por esta razón, durante el proceso de lectura, debes concentrarte en la lectura para que puedas tener una comprensión profunda y un sentimiento único.
3. Tener opciones. Al leer poesía moderna, debes elegir más poesía, aceptar el sentimiento de belleza que emana de ella y cultivar tus propios sentimientos. Para algunas obras con contenido insalubre o emociones vulgares, debemos adoptar una actitud analítica, distinguir entre el bien y el mal y no absorberlos todos.
Mientras estemos interesados en la poesía moderna, la saboreemos cuidadosamente en la lectura diaria y sintamos el rico color literario y los fuertes pensamientos y sentimientos de la poesía, seguramente podremos mejorar continuamente nuestra capacidad de leer. y apreciar la poesía moderna El cultivo del temperamento, el cultivo del sentimiento.