Primero, observar y pensar más en la vida;
Segundo, generar más ideas, escribir mucho y practicar mucho;
Tercero, aumentar los logros artísticos. (incluyendo música, pintura, teatro, etc.);
Cuarto, análisis más dramático de las películas. La gente puede hablar mucho sobre los tres primeros, pero los principiantes a menudo no saben lo suficiente sobre el último. Hablemos de esto hoy.
Estructura del guión
La Pirámide de Frantag
El teórico neoclásico alemán Frantag propuso en el siglo XIX "La Técnica del Drama" Estructura de la obra "Pirámide de Frantag" . Esta pirámide se divide en cinco partes:
1. Introducción: Introducción de información general.
2. Ascensión: diversas tramas que conducen al clímax del incidente. Poco a poco van surgiendo contradicciones y obstáculos.
3. Climax: la tensión más fuerte del drama. A partir de este momento la trama se va debilitando poco a poco.
4. Decadencia: Después del clímax, el patrón contradictorio se vuelve claro, lo que lleva a la catástrofe o al gran éxito.
5. Final: Se revela la respuesta al misterio y se completa la trama.
Estructura de tercer nivel
Syd Field expresó una estructura de tres etapas basada en la escritura del guión;
1 Acto 1: Arquitectura (Punto de la trama 1)<. /p>
2. Acto II: Confrontación (punto 2 de la trama)
3. Acto III: Fin
El "Conflicto de Leyes" de Hegel
Armonioso
Rompiendo la Armonía.
Reestablecer la armonía.
Hegel: La esencia de la acción dramática es provocar conflicto. La verdadera integridad de la acción sólo puede basarse en el proceso de movimiento completo (es decir, la generación, desarrollo y resolución de los conflictos). El "conflicto" es una especie de destrucción de la situación armoniosa original. Este tipo de destrucción no siempre puede destruirse, sino que será negada.
Datos ampliados
Drama
1. Definición: El drama se refiere al lenguaje, el movimiento, la danza, la música, los títeres y otras formas.
Término general para el arte escénico que logra propósitos narrativos. El concepto de drama en la literatura hace referencia a un guión creado para la representación dramática, es decir, un guión. Hay muchas formas de representaciones teatrales, incluidas obras de teatro, óperas, ballets, musicales, espectáculos de marionetas, etc. Es un arte integral en el que los actores desempeñan papeles en el escenario y representan historias frente a una audiencia.
2. Características:
(1) El guión debe ser adecuado para la interpretación escénica. La representación debe estar limitada por el tiempo y el espacio. Los grandes acontecimientos que sucedieron en diferentes lugares y durante mucho tiempo se concentran en un escenario limitado y se muestran en dos o tres horas. Para conocer más sobre las "Tres Unificaciones", consulte el cuarto párrafo en la página 162.
(2) Debe haber contradicciones y conflictos concentrados y agudos. El drama refleja las contradicciones y conflictos de la vida real. Sin contradicción y conflicto no habría drama. El conflicto es un reflejo de las contradicciones sociales, tiene un cierto proceso de desarrollo y constituye la estructura argumental del guión.
La estructura argumental del guión se puede dividir en: ¿principio-desarrollo-clímax-final?
Comienza: Introduce la relación entre los personajes y revela el desarrollo de los conflictos: describe los altibajos de la trama, uno tras otro, llevando los conflictos a un clímax paso a paso. ?
Clímax: El conflicto llega a su clímax y presenta una transformación dramática. Final: El final es el resultado inevitable del desarrollo de la trama y la resolución de los conflictos.
Conclusión: Haciéndose eco del prefacio, iluminando el contenido ideológico del guión y despertando asociaciones y perspectivas de la gente.
(3) El lenguaje y las acciones de los personajes deben ajustarse a sus respectivas identidades y características.
3. Los medios por los cuales el guión representa personajes, promueve la trama y expresa ideas son:
(1) Descripción del escenario: incluye lista de personajes, arte escénico, ambiente, sonido, personaje arriba y abajo, gestos, acciones, expresiones, actividades psicológicas, etc.
(2) Diálogo de personajes y letra: incluye monólogo, narración y diálogo. Es la parte principal del guión y su tarea es desarrollar la trama, insinuar al personaje y expresar el tema.
(3) Forma estructural: dividida en escenas. Los actos son unidades grandes y los campos son unidades pequeñas.
4. Clasificación del teatro:
(1) Diferentes formas y expresiones artísticas: teatro, ópera, ballet, teatro poético, musical y teatro cruzado.
(2) La complejidad y la estructura de la trama son diferentes: drama de larga duración, drama de un acto.
(3) Los temas reflejan diferentes épocas: dramas históricos y dramas modernos.
(4) La naturaleza y expresión de los conflictos son diferentes; tragedia, comedia, drama (tragicomedia).
(5) Diferentes colores regionales: Ópera de Pekín (Beijing), Ópera de Shanghai (Shanghai), Ópera de Henan (Henan), Ópera Lu (Shandong, Jiangsu), Ópera de Sichuan, Ópera Han (Hubei), Chu Ópera (Hubei, Jiangxi), Ópera Jin (Shanxi), Ópera Huangmei (Zhejiang).
(6) Diferentes actuaciones: obras de teatro, obras de radio, películas, series de televisión, etc.
Materiales de referencia:
Enciclopedia Baidu-Estructura de script