Mei Gonghai (Wang Liqun): Hombre, nacido en Shanghai el 20 de agosto de 1961, su hogar ancestral es Ningbo, Zhejiang. Su verdadero nombre es Wang Liqun y su verdadero nombre es Tao Bo Hai Meihong también es nativo de Liushan y maestro de Yuxinzhai. Pintor y calígrafo. Miembro de la Asociación de Pintores Chinos del Ministerio de Cultura, director de arte de Shanghai Manjuji, pintor distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai, profesor visitante de la Academia Oriental de Artes y Oficios de Shanghai. Sus obras son recopiladas por muchas instituciones e individuos.
A los siete años, cogió un bolígrafo y se concentró en el agua. Se dejó llevar por maestros famosos de Shanghai y sus habilidades crecieron gradualmente. En 1979, fue admitido en la Facultad de Medicina de Nantong. En 1980, comenzó a estudiar con el Sr. You, un maestro en pintura con tinta.
Me fui a África durante cuatro años cuando tenía 30 años. Tengo un corazón amplio y mis pinturas son muy avanzadas. Desde que regresó a China, ha vivido en el mar durante más de 25 años, obsesionado con la caligrafía, la pintura, la poesía y el corte de sellos.
Nombre chino: Wang Liqun.
Nombres alternativos: "Tao Bo", apodado Mei Gong de Haihai, Wushan Man y Yu Xinzhai Master.
Nacionalidad: China.
Etnia: Han
Lugar de nacimiento: Shanghai
Fecha de nacimiento: 20 de agosto de 1961.
Ocupación: pintor, calígrafo, grabador de sellos, poeta, profesor.
Escuelas de posgrado: Escuela de Arte Juvenil de Shanghai y Facultad de Medicina de Nantong.
Creencia: Budismo
Principales logros: Pintor especialmente invitado por la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai.
Obras representativas: Miles de picos y miles de gaviotas caminando con bastones, todos los mejores lugares del país, Nubes Frías tumbadas solas sobre el lecho de bambú.
Título: Director de Arte de Man Tang Hong.
Wang Liqun (Arte de Shanghai)
Miembro de la Asociación de Pintores Chinos del Ministerio de Cultura, Director de Arte de la Colección Manjuji de Shanghai, Pintor Distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai, Pintor Distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai.
Esquema
Wang Liqun, hombre, apodado "Tao Bo", apodado Haihai Mei Gong, número 6 de Wushan, maestro del pintor y calígrafo Yu Xinzhai; Miembro de la Asociación de Pintores Chinos del Ministerio de Industria Química, director de arte de Shanghai Manjuji, pintor distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai y pintor distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai. Sus obras son recopiladas por muchas instituciones e individuos.
Pintor distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai, pintor distinguido de la Academia de Pintura y Caligrafía de Shanghai, profesor visitante de la Academia Oriental de Artes y Oficios de Shanghai. Nacido en Shanghai el 20 de agosto de 1961. Mi hogar ancestral es Ningbo, Zhejiang.
A la edad de siete años, tomó un bolígrafo y se concentró en escribir en la piscina que llevaba un maestro famoso en Shanghai. Su habilidad creció gradualmente. En 1979, fue admitido en la Facultad de Medicina de Nantong. En 1980, comenzó a estudiar con el Sr. You, un maestro en pintura con tinta.
Me fui a África durante cuatro años cuando tenía 30 años. Tengo un corazón amplio y mis pinturas son muy avanzadas. Desde que regresó a China, ha vivido en el mar durante más de 25 años, obsesionado con la caligrafía, la pintura, la poesía y el corte de sellos.
Su maestro es el famoso maestro de pintura con tinta, el Sr. You, a quien se considera el último guardián del paisaje de Nanzong. El Sr. You Wuqu dijo una vez en el artículo "La integración de los pinceles y la tinta: mi visión del arte": "El pincel y la tinta son la base de la pintura china, y el espíritu humanista es el alma de la pintura china. Por lo tanto, preste atención a El pincel, la tinta y el espíritu humanista son los temas eternos de la pintura china. Pinto paisajes. Creo que la pintura de paisajes es una práctica artística que capta la espiritualidad de la naturaleza a través del espíritu del artista. Primero debe moldear su propio espíritu. En otras palabras, un pintor chino primero debe ser una persona conocedora, y los pintores tradicionales chinos de alto nivel deben tener sentimientos solitarios y connotaciones indiferentes... y hacer que la naturaleza y el corazón se mezclen de forma natural. para lograr la llamada unidad de la naturaleza y el hombre”
Diez, cuando tenía unos años, Mei Gong ganó en el mar:
Segundo Premio en la Juventud de Shanghai. Concurso de Caligrafía (1975)
Primer Premio en el Concurso de Pintura y Caligrafía Juvenil del Distrito Yangpu de Shanghai (1976)
Primer Premio en el Primer Concurso Nacional de Caligrafía para Estudiantes Universitarios en la Provincia de Jiangsu (1982)
Segundo Premio en el Primer Concurso Nacional de Caligrafía para Estudiantes Universitarios (1982)
Caligrafía en la ciudad de Nantong, provincia de Jiangsu Primer Premio en el Concurso (1983)
Primer Premio en Concurso de grabado de sellos juveniles de Jiangsu
Premio a la excelencia en la exposición de arte juvenil de Jiangsu (1983)
Primer premio de Nantong, provincia de Jiangsu en la exposición de arte juvenil (1983)
En 1984 fue calificado como calígrafo nacional con seis secciones (hasta ocho secciones).
...y ocupa varios cargos en la Asociación Americana de Bibliotecas.
Introducción a algunos trabajos personales
El tutor de Haimeigong, el Sr. You, es de Nantong y tiene muchos profesores.
Su primera exposición se llevó a cabo exclusivamente en el Guanglang Hall of Tutor Art Museum en el tercer piso de Duming Square, South Street, Nantong City. Mei Gong está dispuesta a dedicar esta exposición al Sr. Yu como sacrificio.
La pintura con tinta es un tipo de pintura china. Se refiere a pinturas realizadas únicamente con tinta y aguada. En general, se cree que comenzó en la dinastía Tang, maduró durante las cinco dinastías, floreció durante las dinastías Song y Yuan y continuó desarrollándose durante las dinastías Ming y Qing y hasta los tiempos modernos. Tomando la pincelada como foco principal, se aprovecha al máximo la función de pintar con tinta. Aboga por la "tinta como color" y la "tinta como color". La gente de las dinastías Tang y Song usaba pinceles húmedos para pintar paisajes, lo que tenía el efecto de un "sello de tinta borrosa por agua". La gente de la dinastía Yuan comenzó a utilizar pinceles secos y los colores de la tinta variaban más, creando el efecto artístico de "resaltar los colores al mismo tiempo". En la dinastía Tang, Wang Wei propuso que "la pintura con tinta y aguada es lo más importante", y las generaciones posteriores siguieron su ejemplo. La pintura con tinta ha desempeñado un papel importante en la historia de la pintura china durante mucho tiempo. Desde la dinastía Tang, la pintura con tinta ha pasado por más de 1.000 años desde su nacimiento hasta su desarrollo y perfección continuos. Especialmente la formación y prosperidad de la pintura literaria, la pintura con tinta china ha sido muy respetada en la época y se ha convertido en un estándar para medir el arte. Nivel artístico de la pintura oriental. Todo esto es suficiente para ilustrar el estatus de la pintura con tinta en la historia de la pintura china. Esta es la característica básica única de la pintura con tinta... la pintura monocromática. También es el alma de la pintura china. ......
Esta es una obra de paisaje en tinta de Mei Gong sobre el mar. La inscripción es: "El 16 de octubre, cinco hijos, espero con ansias el" Guanglangtang "del maestro y el espíritu. de la pintura con tinta del maestro Xie". Con puro espíritu, regresé y utilicé el método de pintura con tinta salpicada del maestro para obtener la imagen de "Hay gente en las nubes blancas", registrando la apariencia del espectador".
El paisaje carmesí claro es un tipo de pintura de paisaje china. Sobre la base de la pintura con tinta se colocan cuadros de paisajes de colores claros, con el ocre como color principal. Comenzó en la dinastía Dongyuan de las Cinco Dinastías y floreció en la dinastía Huang de la dinastía Yuan. También se le conoce como el paisaje "Wuzhuang". Las características de la pintura de paisajes de Danjiang son elegancia, ligereza, ligereza y claridad. La pluma y la tinta siguen siendo la base de la configuración de una imagen. Cuando el color de la tinta es suficiente, los colores de la imagen son simples y unificados, lo que reduce los cambios de matices y pesos, y los colores se aplican principalmente a las rocas.
Esta es una obra de paisaje poco profundo de Mei Hong sobre el mar.
El paisaje verde es un tipo de pintura de paisaje china. Un cuadro de paisaje con el mineral azurita y el verde piedra como colores principales. Hay turquesas grandes y turquesas pequeñas. El primero tiene muchos ganchos y pocos trazos, y es muy colorido y decorativo; el segundo se basa principalmente en colores claros de tinta. El gran paisaje verde es cada vez más brillante, y el paisaje verde más pequeño es más hermoso. Este último apareció a finales de la dinastía Ming y estuvo representado por los coloridos paisajes de Lan Ying. Más tarde, sobre esta base, se convirtió en el paisaje verde y colorido fundado por Zhang Daqian y Liu Haisu en los tiempos modernos. Los colores pesados y deshuesados son mejores que los colores brillantes, los toques de color verde son mejores que los colores cálidos y abundantes.
Este es el paisaje verde creado por Mei Gong en el mar utilizando varios métodos.
El Sr. You, un maestro de Hai Mei Kung Fu, fue enseñado personalmente por el Maestro Huang en sus primeros años y admiraba mucho al Maestro Huang. A menudo se encuentran palabras como esta: "Si lees atentamente las pinturas del Maestro Hong Bin, te darás cuenta de que hay espacio y realidad en sus pinturas...", "La esencia de las pinturas no es fácil de representar y requiere matices". y las capas para teñir bien." , también necesitas poder leer el bolígrafo...", "Debes usar bien el bolígrafo al dibujar..."... El Maestro Huang ha sido imitado en innumerables ocasiones. una parodia del Maestro Huang en 1983. "Poesía" tiene una inscripción de su maestro, el Sr. You: "Las pinturas del maestro Hong Bin no son fáciles de imitar, y sus rasgos tranquilos y exuberantes son casi imposibles de escribir. Mei Gong usó tinta para dibujar este marco, que es bastante atractivo ."
Logros personales y evaluación social
Colección de caligrafía y pintura de los "Maestros del Mar" chinos
El álbum de 2010 de caligrafía y pintura chinas " Masters of the Sea" fue publicado oficialmente por la Editorial de Pintura y Caligrafía de China.
La exposición de caligrafía y pintura causó sensación.
La exposición de intercambio de caligrafía y pintura entre el Maestro You y su discípulo Mei Gonghai en diciembre de 2010, "Los colores de las montañas son y no son", se convirtió en una sensación, y varios medios de comunicación se apresuraron a informar sobre ello.
La caligrafía y la pintura tradicionales tienen un largo encanto.
65438+El 1 de febrero, patrocinada por la Oficina Cultural Municipal y organizada por el Centro Cultural Municipal y la Biblioteca Nie Er, se llevará a cabo la exposición de intercambio de caligrafía y pintura "Los colores de la montaña están presentes y no ausentes" de Master You. y su discípulo Hai Mei Gong se llevó a cabo en Nie Er. En exhibición en la Sala de Exposiciones de la Biblioteca Ear. Esta exposición de caligrafía y pintura se centra en 20 pinturas de You y 80 finas obras de caligrafía y pintura de Wang Liqun y se complementa con materiales de vídeo multimedia como la columna "Everyone" de CCTV y "Landscape Painting Everyone" de Jiangsu Satellite TV para presentársela. El público puede sentir la personalidad y el arte del maestro, apreciar el exquisito mundo de la pluma y la tinta escrito por el maestro y sus discípulos y experimentar la excelente y extensa cultura y arte tradicional de China. En el recinto de la exposición, muchos entusiastas de la caligrafía de nuestra ciudad vieron la exposición. A veces meditan, a veces se comunican y discuten, y aprecian de cerca el exquisito mundo de la pluma y la tinta del maestro. Según Li Rong, subdirector del Centro Cultural Municipal, nuestra ciudad celebra cada año varias exposiciones de caligrafía y pintura, grandes y pequeñas, pero la exposición de Wang Liqun tiene el mayor impacto.
Muchos entusiastas de la caligrafía y la pintura de ciudades y condados vienen aquí debido a su reputación. El horario de exposición de la sala de exposiciones es de 8:30 a 20:30 todos los días, pero aún viene mucha gente a visitarla cada vez que está cerrada, por lo que hay que ampliar el horario de cierre..."
"Durante la exposición, visita Personas del museo hablaron en el libro de visitas. "El pintor es profundo y profundo, y su estilo de pintura es simple. Me he beneficiado mucho de aprender a pintar como persona". Wei Wanqiu dejó un mensaje. "Maestro Wuyun, los discípulos brillan sobre usted, las cejas en el mar, impresionantes, de mente abierta y me dejaron recuerdos inolvidables". "Lo que Wang Liqun pinta son las cosas más tradicionales de origen chino. Hay muchos lugares que vale la pena aprender de él. Esta exposición me ha beneficiado mucho", dijo a los periodistas Wang Qixian, que se dedica a la pintura durante más de 30 años. .." (Extraído del texto/imagen de Yuxi News Network (Reportero) Jiang Simin)
Seleccionado como "Obra maestra de pintura y caligrafía de Shanghai"
Ser seleccionado como "Obra maestra de pintura y caligrafía de Shanghai" " en 2012 marca que sus logros artísticos han alcanzado un nuevo nivel.
p>
Shanghai United Daily publicó una introducción especial
El 3 de mayo de 2013, Shanghai United Daily publicó una introducción especial
Esfuerzos para promover los intereses públicos
Cuidado de los niños autistas
Participó en el "Día Mundial del Correo" y en el "3er Festival de la Cultura del Alfabeto y en la Ceremonia de Lanzamiento de la Tarjeta Nacional de Liderazgo en Atención Familiar para Niños Autistas" en 2012, y escribió "Moralidad, Buena Fe" en el acto Done grandes pancartas a "Da" y "Huairen".