A finales del siglo XIX y principios del XX, estalló una enorme y profunda revolución de la danza en Estados Unidos y Alemania, donde el ballet clásico era relativamente débil. Un grupo de bailarines intentó establecer una escuela de danza diametralmente opuesta al ballet clásico tradicional. Con el propósito artístico de buscar la libertad y defender la innovación, sacude el pensamiento conservador de apegarse a las reglas y rompe la situación en la que el ballet clásico domina el mundo de la danza. Sin embargo, los bailarines tenían opiniones y prácticas diferentes, lo que reflejaba objetivamente la influencia inevitable de diversas filosofías idealistas y tendencias artísticas en el desarrollo de la danza en la situación social de Europa en ese momento.
Como todos sabemos, en el Occidente medieval la gente creía firmemente que había verdad, bondad y belleza absolutas en el mundo, y las perseguían con devoción. Su comprensión del mundo y de la vida es unilateral y unidimensional; se adhieren a la tradición y luchan por la perfección formal. Poesía, teatro, arte, música, danza, etc. Durante este período se expresaron principalmente temas religiosos. Con el fuerte impacto del Renacimiento en la cultura medieval, surgieron una tras otra las ideas de la Ilustración y la producción industrial occidental a gran escala. La producción mecánica a gran escala ha reemplazado las operaciones artesanales, las personas han sido reemplazadas por cosas y las personas se han convertido en esclavas de las cosas. La poderosa civilización material está impactando los corazones de la gente y la clase intelectual ha caído en una depresión y una confusión sin precedentes. La gente intenta buscar la liberación espiritual a través del arte, y es en este contexto que la danza moderna llega al mundo. Gracias a los esfuerzos de un gran número de artistas de la danza, pronto se formó una ola de reforma de la danza que tuvo un gran impacto en Alemania, Estados Unidos e incluso el mundo.
Antes del nacimiento de la danza moderna, hay que mencionar a dos músicos importantes en la historia de la danza moderna. ¿Uno es Francois de Francia? Del Saud, quien descubrió una conexión natural entre el comportamiento externo y las emociones internas. Él cree que la intensidad de los sentimientos internos de una persona determina la intensidad de sus brazos y movimientos, y la tensión y relajación del tronco humano, que se ignora en el ballet clásico, tiene un rendimiento extraordinario. Del Saud clasificó y analizó sus conocimientos teóricos y estableció su propio marco teórico, así como métodos y sistemas de formación adecuados y coordinados con él. Dividió los movimientos y posturas del cuerpo humano en tres áreas básicas: la cabeza (que representa la psicología y la sabiduría), los miembros superiores (que representan la emoción y el espíritu) y los miembros inferiores (que representan también el cuerpo); de postura, distinguiendo y definiendo contrastes Hay tres modos de acción: acción, acción paralela y acción conectada. En la historia de la danza moderna, se puede decir que el sistema de movimiento de Del Saud es el primer sistema de movimiento de la humanidad, proporcionando una inspiración y ayuda práctica, beneficiosa y eficaz para la autodisciplina de la danza. ¿El otro es el Emir de Suiza? ¿Jacques? ¿Dakhroz, que creó una forma de comprender y expresar ritmos musicales utilizando el movimiento humano, inspiró a los bailarines a hacerlo? ¿Visualización musical? Este artículo intenta mejorar su percepción del ritmo y buscar una forma más amplia de expresión danzaria. Las actividades de estos dos músicos en ese momento revelaron la posibilidad de encontrar nuevos y más libres modos de movimiento en el arte dramático. Su enfoque puede tener algunos elementos accidentales, pero todas las cosas accidentales en realidad tienen su inevitabilidad. La exploración del mundo del movimiento por parte de los dos músicos no sólo preparó a la opinión pública, sino que también preparó un cierto grado de preparación técnica y teórica para el nacimiento de la danza modernista.
Se cree generalmente que la bailarina estadounidense Isadora? Duncan fue el fundador de la danza modernista. De hecho, hay otras dos personas famosas por la danza moderna al mismo tiempo que Duncan. ¿Uno es Roy? Fuller, el otro se llama Saint Denis, ¿y qué? ¿La madre de la danza moderna? Debería haber tres laureles. Si bien estas tres mujeres famosas fueron pioneras de la danza moderna estadounidense, sus prácticas de danza diferían ligeramente en la forma. ¿Roy nació en Fort Worth, Ohio, EE. UU.? Fuller no solo era un excelente bailarín, sino que también era conocido por sus numerosos inventos y creaciones en trajes de danza y sistemas de iluminación de proyección para escenarios. ¿Dónde está Isadora? Duncan ha construido su propia personalidad extremadamente distinta en forma de música, movimiento o a capella, reflejando sus diferentes conceptos artísticos. No sólo realizó danzas libres improvisadas para expresar sus verdaderos sentimientos, sino que también criticó abiertamente el ballet clásico y demostró sus propios conceptos de danza. Aunque Duncan es estadounidense, su escenario principal no es Estados Unidos.
¿Quién es Ruth activa en el escenario estadounidense? La importante contribución de Saint-Denis a la danza moderna fue principalmente la aplicación de formas de danza oriental. Se basa ampliamente en los estilos y características de la danza egipcia, griega, india, árabe y tailandesa, tratando de transmitir el mensaje espiritual de la religión humana en forma de danza oriental, convirtiéndose así en una danza moderna con características orientales. Debido a que los logros de ella y Duncan estaban casi sincronizados, ¿fueron elogiados? ¿La primera dama de la danza de Estados Unidos? ; ¿Está ella relacionada con ser llamada? ¿El padre de la danza americana? ¿Teed? Quince años después del matrimonio de Sean, también cofundó la Escuela de Danza Saint-Denis-Sean, que formó a muchos bailarines modernos. ¿Teed? ¿El logro artístico de Sean es, en primer lugar, abrir un mundo nuevo con su cuerpo y, en segundo lugar, abrir el estilo de un atleta? ¿Hombres bailando? Para expresar emociones y emociones internas, sus conceptos de danza y métodos de interpretación son muy diferentes de los del ballet clásico. Por tanto, ambos son reconocidos como los fundadores de la danza modernista estadounidense.
Además de los pioneros estadounidenses de la danza moderna antes mencionados, los bailarines húngaros Rudolf y Feng también tuvieron una importante influencia en la danza modernista. ¿Laban fundó? ¿Kinesiología? , ¿creó uno que pueda usarse para analizar acciones? ¿Efecto de fuerza? teoría, y también estableció un método de grabación de danza correspondiente a esta teoría que todavía se usa ampliamente en todo el mundo? Labanotation, y dejó numerosos trabajos teóricos en el campo de la danza, conocidos como? ¿El rey de la teoría de la danza moderna? .
Después de la Primera Guerra Mundial, Europa Central, especialmente Alemania, que sufrió la derrota más desastrosa en la guerra, entró en una era de agitación y caos. Esto conmocionó mucho a los artistas de la época. Bajo la influencia de la filosofía y la psicología modernas, gradualmente surgió y se formó una tendencia artística modernista. Los artistas de la danza moderna creían que los conceptos tradicionales de verdad, bondad y belleza no podían explicar la experiencia humana moderna, por lo que alzaron la bandera de la rebelión contra la tradición. La danza de Saint Denis es tan hermosa como una diosa, y tiene un estilo romántico que combina ideas cristianas puritanas con la cultura secular, que obviamente estaba obsoleta en los Estados Unidos, donde el modernismo era muy popular en ese momento. La generación de Humphrey y Graeme nació de esta situación. Aunque son alumnos formados por Saint-Denis, no son los sucesores de la danza Saint-Denis, sino que siguen su propio camino como rebeldes. Humphrey creía que los bailes exóticos de Saint-Denis no reflejaban la esencia del espíritu americano. Ella creía que, dado que no existía una danza folclórica básica para tocar en los Estados Unidos, teníamos que reinventar una nueva forma de danza basada en la danza folclórica. Por tanto, basándose en los principios básicos del movimiento humano, ¿sostiene? ¿Caer y pesar? ,?Equilibrio y desequilibrio? Enfoque teórico técnico. Muchas de sus obras son exploraciones del conflicto humano. Si Humphrey se opuso a Saint-Denis desde fuera, ¿qué pasa con Martha? Graeme se opuso a las ideas artísticas de Saint-Denis al revelar el lado oscuro del corazón humano. ¿Su énfasis en el baile? ¿Introspección? Psicológico, ¿verdad? ¿Escuela de psicodanza? se llama.
¿Enfatizó que los bailarines deberían? ¿Utiliza la imagen corporal para expresar objetivamente sus creencias en sí mismo? Estudió los cambios en el cuerpo humano entre la respiración y la inhalación, y a través de esta investigación desarrolló? ¿Apretar y relajar? principio de acción.
De todos modos, ¿Doris estuvo en Estados Unidos durante este período? Humphrey Marta. ¿Graeme y Charlie? ¿Wiedemann y Helena? ¿Tommy Niza, José? ¿Limones alemanes y maría? ¿Wegmann y Asiana Airlines? Holm y Coté. ¿Nosotros, Khalid? Con la actividad activa de un gran número de bailarines como Kuruz Berg, la danza modernista alcanzó su apogeo en Europa, especialmente en Alemania y Estados Unidos.
Después del final de la Segunda Guerra Mundial, la comunidad internacional ha experimentado enormes cambios en términos de política, economía, panorama cultural y mentalidad de las personas. Lo mismo ocurre con el arte de la danza moderna. En esta era de liberación ideológica, los artistas sienten que han logrado una liberación sin precedentes, pero al mismo tiempo nunca han estado tan llenos de contradicciones y confusión. En una era tan nueva, ¿no sólo hay sucesores que siguen los pasos de maestros como Graeme y Humphrey, sino también bailarines modernos que son más decididos y minuciosos a la hora de romper con los conceptos de danza tradicional y llevar a cabo diversos experimentos audaces? ¿Vanguardia? ¿aún? ¿Vanguardia? .
? ¿Vanguardia? Lo que queremos crear es un camino artístico que no se ha recorrido antes. Su fundador de la danza es Cunningham. ¿Qué perseguía Cunningham en términos de método artístico? ¿Tengo que mudarme? . En su opinión, cualquier acción no debe estar preestablecida, sino descubierta por casualidad; también cree que mientras el bailarín esté bailando, eso es todo, ¿reducir el baile a uno solo? ¿acción? este elemento básico. Sus obras no tienen contenido ni significado, sólo la acción misma.
¿El establecimiento de este concepto propició el surgimiento de diversas actividades de danza experimental? ¿Alvin? ¿Nicolás impulsó una danza deshumanizante que representaba el cuerpo humano de forma abstracta? ¿Libre circulación? ¿Algunas obras sólo utilizan formas escultóricas que expresan movimientos de torsión del cuerpo para mostrar el cuerpo humano? ¿Libre circulación? . La danza modernista, basada en este nuevo concepto y en constante evolución, surgió en los años 50 y se popularizó en los años 60. Después de desarrollarse desde la década de 1970 hasta la actualidad, ha llegado al punto en que ya es demasiado tarde. ¿Bausch en Alemania se la llevó? ¿Danza teatro? Hizo sonar la alarma a los teóricos literarios y formó el centro de un vórtice de danza posmoderna en todo el mundo. La danza moderna, desde pioneras, fundadoras, rebeldes, sucesoras hasta reformadoras, nunca se ha ampliado una y otra vez, convirtiéndose en un grupo único con facciones, colorido y que mantiene su propia vitalidad.
La danza moderna comenzó a aparecer en China. Sus pioneros son pioneros del nuevo arte de la danza de China, como Deng Xiaoping, Dai Li y otros. Todos aceptaron a famosos maestros de la danza moderna como Ishii, Rudolf? Bajo las enseñanzas de Laban y otros, llevó a cabo una práctica seria de danza moderna en el entorno específico de China. Entre ellas, la experiencia artística de Wu Xiaobang es de gran importancia en la historia de la danza moderna china. ¿Cuál es su ambición? ¿Por el camino de la vida? Hoy en la historia, la luz del idealismo que comparte las bondades y las desgracias con el destino del país y la nación, la propuesta artística de crear un estilo de danza único y la búsqueda de la teoría y la práctica de la danza moderna al estilo chino siguen siendo preciosas. Trató de combinar técnicas extranjeras de danza moderna con la vida real china, y combinó orgánicamente la danza moderna con el pensamiento de la ópera tradicional china y algunos movimientos del cuerpo humano en la cultura tradicional china. Sus obras "Desire for Fire" y "Guerrilla Song" reflejan la agitación, la pasión y la esperanza de esa época.
En la década de 1960, Guo Mingda, que regresaba de estudiar danza moderna en Estados Unidos, era considerado un hereje debido a la situación internacional y al énfasis excesivo en las características nacionales. No fue hasta principios de la década de 1980 que comenzó a difundir la teoría sistemática de la danza moderna. Esto jugó un papel catalizador en el auge de la danza moderna en China. La danza "Esperanza" creada por Huachao y la danza "Olas" creada por el bailarín Jia Zuoguang en el Concurso de Danza de Dalian causaron conmoción en los círculos culturales chinos en ese momento y se convirtieron en las primeras obras de danza moderna china en la nueva era. Posteriormente, Wang Liancheng regresó de Estados Unidos y difundió las técnicas de la danza moderna de manera más específica. Hu Jialu de Shanghai, a través de una práctica creativa tenaz, ha forjado su propio camino en la danza moderna china, creando obras de danza moderna con formas distintas como "Rope Wave", "Blood Sinking" y "Chess". Al mismo tiempo, el surgimiento de excelentes danzas modernas, como "Destiny" de Fujian y Ruan y "Han Chao" de Beijing, ha hecho que la danza moderna sea aceptada por más personas. De 1943 a 1987, Yang Meiqi, entonces director de la Escuela Provincial de Danza de Guangdong, fundó la primera clase experimental de danza moderna en Guangzhou, introdujo por primera vez el sistema de entrenamiento y coreografía de danza moderna e invitó a expertos extranjeros de primera clase en danza moderna. para enseñar en China, marcando el verdadero comienzo de la danza moderna china. Con el objetivo de crear danza al estilo chino, establecieron el Grupo Experimental de Danza Moderna de Guangdong, y Yang Meiqi se convirtió en el líder del primer grupo de danza moderna de China. Las semillas sembradas a través de experimentos de danza moderna en aquellos años han dado ahora resultados fructíferos. Sus graduados Qin Liming y Qiao Yang ganaron el primer premio en el grupo dúo en el Concurso Internacional de Danza Moderna de París de 1990 con sus obras "Tai Chi Impression" y "Sound Transmission". "El tiempo perdido" y "El abanico rojo" de Wang Mei combinaron aún más tradición y modernidad y tuvieron un profundo impacto. En los últimos años, la Compañía Experimental de Danza Moderna de Guangdong ha formado grupos de jóvenes bailarines apasionados por la danza moderna china y dispuestos a trabajar duro y contribuir a ella, con el objetivo de cultivar el pensamiento creativo de los actores y encarnar el espíritu de la danza moderna. Porcelana. La Compañía de Danza Moderna de Beijing, fundada en 1995, es buena para describir experiencias emocionales con delicadeza. El escenario se siente diverso y colorido, como Four Joys, Color Sense, Half Dream, etc. Está a la par del Grupo de Danza Experimental de Guangdong y se ha convertido en un paisaje único de la danza moderna china. Todo esto muestra que la danza moderna china finalmente ha alcanzado una cierta escala y se ha convertido en una parte extremadamente importante del arte de la danza contemporánea china. El primer Concurso de Danza Moderna China en 1995 se celebró con éxito en Dongguan, Guangdong, lo que marcó que la danza moderna china había ganado la oportunidad y el estatus de desarrollarse en paralelo con la danza clásica, la danza folclórica y el ballet, y que la danza moderna china había alcanzado un nuevo nivel. hito.