Resumen: ¿Qué es una batería? La batería es un instrumento de percusión muy importante en la banda de jazz. La batería está compuesta por bombo, charles, caja, tom y platillos. Los métodos para tocar la batería incluyen notación, tocar la caja, tocar el bombo, tocar el charles, tocar el tom, sostener la baqueta, rodar, rodar con múltiples saltos, etc. A continuación, les presentaré la batería. qué tipo de instrumento musical es un tambor y cómo tocarlo. Introducción a la batería La batería (inglés: Drumkit) es un instrumento de percusión muy importante en una banda de jazz. Por lo general, consta de un bombo accionado con el pie (Bass Drum, también conocido como "bombo"), una caja y un tambor. más de dos toms Consta de un Tom-Tom Drum, uno o dos Crash Cymbals, un Ride Cymbal y un Hi-Hat con pedal. Por supuesto, a veces se agregan algunos dispositivos adicionales como cencerros, peces de madera, maracas, triángulos y campanas colgantes debido a necesidades de rendimiento. No importa cuántos dispositivos adicionales se agreguen, todos los toca una sola persona. Los bateristas usan baquetas para golpear varias partes y producir sonido. Las baquetas de uso común en el jazz incluyen palos de madera, cepillos hechos de alambre de acero y haces hechos de finas tiras de madera. La batería se formó en la década de 1940 e incluye varios tipos de instrumentos de percusión de manos y pies con diferentes timbres. Los instrumentos de percusión manual incluyen tambores, toms y charles, mientras que los instrumentos de percusión de pie incluyen bombos y charles. Sobre esta base, se pueden agregar o quitar instrumentos de percusión adicionales en cualquier momento según las necesidades de interpretación.
Técnicas de ejecución de batería y métodos de notación de batería
La notación de batería utiliza la clave de fa del pentagrama, es decir, la clave de fa, con el bombo en el primer espacio y la caja tambor en la tercera sala, 1 tom está en la cuarta sala, 2 toms están en la cuarta línea, el tom de piso está en la segunda sala, el gran platillo vertical está escrito en la parte superior más dos salas y la parte superior más una línea. , y el charles está escrito en la parte inferior más una habitación y en la parte superior Agregar una habitación. La batería no tiene un tono fijo y generalmente la configura y selecciona el intérprete de acuerdo con las necesidades de la música.
Las cinco líneas del pentagrama se denominan de abajo hacia arriba: primera línea, segunda línea, tercera línea, cuarta línea y quinta línea. Las cuatro habitaciones del personal se llaman de abajo hacia arriba: la primera habitación, la segunda habitación, la tercera habitación y la cuarta habitación. Cinco tambores: bombo, caja, tom agudo, tom alto, tom bajo. Las posiciones respectivas son: agregar una habitación debajo, tercera línea, cuarta habitación, tercera habitación, primera habitación.
Tres platillos: platillo crash, platillo rítmico (platillo ride) y charles. Hay tres formas de tocar el charles: presionar el charles con el pie, cerrar el charles con la mano y abrir el charles con la mano.
Métodos de sujeción de la baqueta En términos de control de la batería, hay tres formas principales de sujetar la baqueta. Afectan a la inercia entre la mano y la baqueta. Los dos conceptos más importantes son el control de la baqueta y el balanceo de la baqueta.
1. Estilo de muñeca recta: Sostenga la baqueta con las manos izquierda y derecha de la misma manera, pellizque un tercio de la baqueta con el pulgar, el índice y el dedo medio, y coloque el El dedo anular y el meñique están naturalmente juntos y ligeramente pegados a la parte posterior, para no afectar la estabilidad del palo. Movimiento, las palmas de ambas manos frente a frente, preste atención a la simetría y el equilibrio de ambas manos y al punto de golpe. La baqueta debe estar relativamente concentrada. Con esta técnica se tocan básicamente timbales, xilófono trapezoidal, etc.
2. Estilo estándar: con la mano derecha en posición de muñeca recta, sostenga el pulgar de la mano izquierda aproximadamente a un tercio del final de la baqueta y apóyelo sobre el articulación de medio agarre de los dedos anular y meñique. Doble el dedo medio de forma natural y toda la mano parecerá un puño medio cerrado. Palmas mirando hacia adentro. Sostenga la baqueta con el pulgar y sosténgala con el dedo anular y el meñique. Las dos baquetas están a unos 90 grados. La mano izquierda golpea con poder de volteo. Esta técnica de muñeca se utiliza principalmente para tocar la caja y la batería.
3. Postura de la muñeca con hebilla: Sostener el palo es más o menos lo mismo que la postura de la muñeca recta, pero las manos deben girarse hacia adentro de modo que las palmas de las manos queden hacia abajo. concentrado en el punto de golpe, y los dos palos están en una posición de noventa grados. La marimba, la celesta, la batería y la caja de interior utilizan esta técnica.
No importa cómo controles las baquetas, debes usar tus brazos, muñecas y dedos con flexibilidad, especialmente las muñecas y los dedos, para que tus manos y baquetas se vuelvan uno, y puedas mover las baquetas de forma natural y sencilla. .
Método de ejecución de la caja La caja, también conocida como caja, es el instrumento más importante entre los instrumentos de percusión atonal occidentales y forma parte de la batería.
La postura al tocar la caja es también la postura al tocar la batería. Al tocar la batería, debes hacerlo sentado porque tus pies deben pisar el bombo y el charles al mismo tiempo. Al jugar, debes mantener una postura recta y relajar el pecho, los hombros, la parte superior de los brazos y otras extremidades de la parte superior del cuerpo de forma natural. Al tocar, doble los brazos hacia arriba de forma natural y colóquelos sobre la superficie del tambor. Sujete el mazo con ambas manos. La segunda articulación del pulgar y la segunda y tercera articulación del dedo índice de la mano derecha sujetan el mango de la baqueta. La tercera articulación del pulgar y el índice están naturalmente juntas. Las palmas de los dedos medio, anular y meñique se doblan, manteniendo un cierto espacio con el mango del mazo para controlar la baqueta. Con la palma de su mano izquierda hacia adentro, sostenga el mango de la baqueta en la boca del tigre de su dedo pulgar e índice, y sostenga la parte inferior de la baqueta con la tercera articulación de su dedo anular. Los otros dedos se doblan naturalmente hacia la palma para formar una forma de sostener una pelota.
Para dominar la postura correcta de sujetar el mazo, también debes tener el método correcto de tocar. Durante el entrenamiento, debes recordar la palabra "percusión", que significa tocar. Después de que la baqueta golpea el parche del tambor, debe reanudar inmediatamente los movimientos preparatorios para tocar el tambor. La acción de tocar la batería debe completarse en un instante y debe ser elástica y completamente vibrante. Debe tocarse de manera brillante, concentrada, sólida y poderosa, y producir un efecto de sonido completo. Los principiantes también deben prestar atención a la posición de golpe cuando practican tocar. Deben golpear de tres a cinco centímetros desde el punto central de la caja. Además, también existen métodos de golpe lateral, métodos de golpe lateral del amortiguador, métodos de golpe alternativos, juego rodante, etc. Al practicar, puedes practicar primero con una mano y luego con ambas, o puedes practicar con ambas manos alternativamente.
El bombo se toca con el pie derecho. En circunstancias normales, se pisa el talón en el extremo posterior del pedal, con la articulación del tobillo como eje, y se utiliza el pie delantero para golpear el pie. Pedal para impulsar la baqueta para golpear el tambor. Al golpear, los músculos de los muslos, las pantorrillas y los pies deben relajarse en consecuencia, y la cabeza del martillo debe regresar inmediatamente después de golpear la superficie del tambor, formando una acción de golpeteo cíclico. Al tocar con mucha potencia, puedes colgar los pies y golpear el pedal con los dedos de los pies para que todo el peso de tu pierna derecha caiga sobre un punto, fortaleciendo así la intensidad del golpe y logrando el efecto deseado.
Método de ejecución del charles: Golpea el charles con el pie izquierdo. La clave para tocarlo es pisar el extremo posterior del pedal con el talón, con la articulación del tobillo como eje, y. Golpee el pedal con la parte delantera del pie. Después de golpear el antepié, no es necesario regresar inmediatamente, sino controlar el sostenido, lo que resulta en un efecto de sonido cerrado, que también es diferente del bombo del pie derecho.
Cómo tocar el tambor Los elementos básicos para tocar el tambor son los mismos que los del tambor. Cuando cambies el tambor para tocar, debes usar la muñeca para impulsar el antebrazo y la parte superior del brazo para que se muevan con naturalidad. a las otras partes del tambor para formar una acción natural y coordinada.
El método de balanceo se llama balancear controlando el tambor para seguir el golpe uniforme e intenso para formar una cierta velocidad. (El concepto de rodar se explica en algunos libros de texto extranjeros como un solo clic y un golpe repetido, comúnmente conocido como rodar, pero se requieren la velocidad de un solo clic y la velocidad de un golpe repetido, y algunos las discuten por separado, pero al final Sigue siendo una cuestión de velocidad.) Fortalecer la práctica del clic único y los clics repetidos es la base para la realización del balanceo. Rodar no se trata exclusivamente de la muñeca, a veces los dedos también pueden desempeñar un gran papel de ayuda y, a veces, los dedos incluso hacen más trabajo. Sin embargo, en las tiradas de doble salto y de un solo salto, el control de la muñeca por sí solo también es factible (además, los dedos pueden ahorrar más esfuerzo).
Los cuarenta rudimentos esenciales de caja (PAS40 Essential Snare Drum Rudiments) compilados por la Sociedad Internacional de Artes Percusivas (PAS) detallan diferentes tipos de redobles para que los bateristas puedan fortalecer más sistemáticamente sus habilidades con la batería. de tenencia.
Este método de ejecución de balanceo de múltiples saltos se basa en una combinación de control de la muñeca y rebote del parche. Esta técnica parece muy simple en la superficie, pero en realidad es muy difícil de practicar. Comienza haciendo rebotar el martillo en el parche del tambor repetidamente y luego hazlo uniforme. Hay muchas técnicas de legato en diferentes interpretaciones, pero no es tan simple como tú. pensar. El método de práctica correcto es hacerlo lentamente. Es necesario que el martillo del tambor rebote completamente en la superficie del tambor cada vez y que la altura de rebote del tambor se controle hasta que se detenga. Luego cambie a la otra mano y realice el mismo ejercicio (. (este es un tipo simétrico), el mismo principio que el método estándar), busque la sensación de la baqueta golpeando la superficie del tambor. Practica hasta que tengas que cooperar con el control de la muñeca al hacer tapping varias veces seguidas. Lo mejor es aprender y practicar la batería con la demostración y orientación de un profesor. La intensidad debe ser uniforme y el ritmo debe ser estable.