En Estados Unidos todavía existen muchas escuelas que ofrecen comunicación visual. Esta especialización generalmente se establece en el departamento de diseño de una facultad de arte o en el departamento de diseño de una universidad integral. La maestría tiene una duración de dos años y el título final es un MFA. Las cinco mejores universidades de los Estados Unidos para especializarse en comunicación visual son la Universidad Carnegie Mellon, el Instituto de las Artes de California, el Instituto de Arte de Chicago, la Escuela de Artes de Rhode Island y la Universidad de California en Los Ángeles. Estas instituciones se encuentran entre las escuelas de arte y diseño más influyentes de los Estados Unidos.
Si desea ser admitido en una de las diez mejores escuelas de los Estados Unidos, primero debe asegurarse de que los indicadores estrictos cumplan con los requisitos de la escuela. Los indicadores rígidos incluyen el rendimiento académico de los estudiantes, los puntajes TOEFL/IELTS y un GPA de 80 o superior. Las buenas instituciones requieren un puntaje TOEFL de 90 o superior y un puntaje IELTS de 7. Los indicadores duros son importantes, pero no se pueden ignorar los materiales blandos. Los materiales blandos incluyen el desempeño de los estudiantes en la escuela, talentos especiales, habilidades de liderazgo y cooperación demostradas en actividades extracurriculares. Además, el papeleo también es importante. Estos materiales incluyen un currículum vitae, una declaración personal y cartas de recomendación.
2. ¿A qué debo prestar atención en el portafolio de los estudiantes de comunicación visual que estudian arte en Estados Unidos?
La cartera de inversiones es la más importante. Los estudiantes que no estén seguros de su portafolio deben comunicarse con profesores profesionales para aclarar la dirección general y el tema del trabajo. Antes de enviar formalmente una solicitud, debe comprender a fondo los requisitos de la cartera de cada institución. Los portafolios pueden estar en formato papel o DVD.
1) Estados Unidos es un país muy abierto que persigue la individualidad, por lo que los colegios y universidades estadounidenses prestan más atención a las ideas de los estudiantes y deberían poder reflejar la creatividad y la individualidad de los estudiantes en sus trabajos. Las habilidades son fáciles de desarrollar, por lo que esta no es la principal preocupación de las escuelas en las aplicaciones, especialmente en los cursos de pregrado o preparatorios.
2) Al preparar un portafolio, debe prepararlo de acuerdo con los requisitos de solicitud de la escuela para garantizar la integridad del portafolio. Por supuesto, si tu capacidad y energía te lo permiten, también puedes preparar algunos proyectos adicionales para reflejar al máximo tus diferentes habilidades y darte puntos extra.
3) Para evitar el desorden en el portafolio, debemos tener una maquetación profesional de nuestros trabajos. Un portafolio limpio y ordenado dejará una muy buena impresión en la escuela y los profesores.
4) El portafolio generalmente requiere de 10 a 15 trabajos, que deben reflejar los intereses y habilidades del solicitante, y cada trabajo debe expresar el significado que quiere expresar. La mayoría de los colegios y universidades exigen que los solicitantes carguen sus propias obras de arte, y cada escuela tiene ciertos requisitos para la resolución y los píxeles de las imágenes digitales de los trabajos de los estudiantes. Si la escuela está interesada en el solicitante, después de enviar los materiales de solicitud, la escuela brindará una oportunidad de entrevista, que se puede realizar a través de muchos métodos o a través de Skype.
3. Comunicación visual recomendada por las universidades:
1. Carnegie Mellon University
2.
3. Instituto de Arte de Chicago.
4. Escuela de Diseño de Rhode Island, Escuela de Diseño de Rhode Island
5. Universidad de California, Los Ángeles.
Instituto Politécnico Rensselaer
7. Universidad de California, San Diego
8.
9. Universidad del Sur de California
10 Escuela de Artes Visuales, Nueva York
11.
12. Instituto de Tecnología de Rochester, Instituto de Tecnología de Rochester
13. Facultad de Arte del Instituto de Maryland. Facultad de Arte del Instituto de Maryland.
14. p>
15. Universidad Virginia Commonwealth Universidad Virginia Mon Fortune
Cuatro. Las perspectivas de empleo para los estudiantes de comunicación visual siguen siendo muy optimistas. Después de graduarse, los estudiantes internacionales pueden trabajar en los Estados Unidos por un período de tiempo, acumular algo de experiencia laboral y luego regresar a su país de origen para desarrollarse.
Direcciones laborales: Diseñador de arte/escenografía, editor de arte de revistas, diseñador de packaging, diseñador de exposiciones, director visual, diseñador de productos, etc.
Espero que te sea de ayuda y espero que lo adoptes, ¡gracias!