Después de leer detenidamente un libro famoso, debes tener muchas ideas en tu corazón. Escribe una reseña después de leerlo para registrar los logros y esfuerzos. Quizás no tengas ni idea ahora. Aquí están mis pensamientos después de leer la biografía de Van Gogh. Es sólo como referencia. Después de leer la biografía de Van Gogh 1
Vincent Van Gogh es un famoso pintor holandés. Entre sus obras se incluyen "Noche estrellada", "Girasoles", etc. A los ojos de los demás, es una persona anormal. De hecho, es diferente de todos. Incluso si los forasteros niegan infinitamente sus pinturas, en su corazón, su amor por la pintura siempre ha sido el pilar espiritual de su supervivencia.
La historia comienza en Londres. Vincent se enamora de una chica llamada Ursula. En ese momento, Ursula era su apoyo espiritual. Debido a su existencia, la vida de Vincent poco a poco fue tomando el camino correcto. Pero Dios parecía estar burlándose de él. Cuando le propuso matrimonio a Úrsula, se enteró dolorosamente de que Úrsula ya estaba comprometida con un hombre, pero Úrsula lo ocultó de Van Gogh. En ese momento el padre de Vincent le pidió que regresara a Amsterdam. Pero había algo misterioso en el corazón de Vincent que no podía dejar ir hasta que vio la boda de Ursula...
Más tarde Vincent se convirtió en evangelista y su mentor Peter Sen lo envió a Borinage. Este capítulo es el que más me conmovió. La gente de Borinage permaneció en la mina casi todo el día. La llegada de Vincent los hizo sentir un poco extraños, pero Vincent los trató meticulosamente. Se ganó la confianza de la gente de Borinage. Sacó el papel y Bi quiso dejar constancia de su arduo trabajo. , por lo que alquiló un estudio en ruinas. A partir de entonces comenzó su carrera como pintor.
Pero los buenos tiempos no duraron mucho y su salud empeoró cada vez más. Lo despidieron nuevamente porque el funeral no fue lo suficientemente "grandioso". Afortunadamente, su hermano Theo llegó a tiempo para cuidar de él. Vincent le expresó su amor por la pintura y aceptó el consejo de Theo de vivir con sus padres en Eton.
Cuando Vincent llegó a Eton, se enamoró de su prima Kay, a quien conoció en Amsterdam. Su marido falleció en ese momento. Cuando Vincent le confesó su amor, ella se fugó. el niño, y Vincent se quedó con palabras que no pudo entender durante el resto de su vida: "¡No, nunca!, ¡nunca!".
El frustrado Vincent llegó a La Haya y adoró a su primo Anton Mauve como su maestro de pintura. Trabajó duro para pintar con la ayuda de muchas personas pero aún no pudo obtener reconocimiento, pero su amor por la pintura permaneció intacto.
En Al, seguía pintando como una máquina. Cuando la gente lo veía así, todos lo llamaban en broma "Fure". Conoció a una niña llamada Rachel en un club nocturno. Ella estaba muy interesada en las orejas de Vincent y seguía bromeando diciendo que usaría sus orejas para pagar deudas. Un día, bajo la presión de muchas presiones, Vincent realmente se cortó las orejas.
Van Gogh estuvo bajo presión durante toda su vida, pero siempre afrontó la vida con valentía. Como siempre ha tenido su propio apoyo en su corazón, su amor por la pintura siempre ha sido su apoyo espiritual. Aunque todo el mundo piensa que sus pinturas son demasiado rígidas y toscas. Pero él todavía se mantuvo firme. Su hermano Theo siempre lo ha apoyado incondicionalmente.
Van Gogh ha desaparecido con el tiempo, pero su espíritu siempre ha quedado sellado en nuestros corazones. Pensamientos después de leer La vida de Van Gogh 2
Llevo varios años estudiando pintura. Escuché sobre Van Gogh, así que encontré un libro durante las vacaciones de invierno y comencé a leerlo.
Me conmovió la fuerza de Van Gogh y su amor por la pintura. Recuerdo que mi maestro dijo una vez: "Si quieres tener éxito en algo, debes amarlo. Si quieres ser famoso, debes amarlo. Al principio pensé que era muy superficial y sentí que el aprendizaje". pintar no era para enriquecerme en el futuro, sólo ahora sé que sólo amando la pintura se puede lograr aprender.
La vida de Van Gogh fue trágica. Fue empobrecido y discriminado por los pintores. Dependía de la ayuda de su hermano menor y de los comerciantes de arte para sobrevivir. Vive la vida que quiere. Pregúntate, ¿es esta la vida que quiero? No estoy seguro ni puedo negarlo.
Sé que siempre he hecho las cosas mecánicamente y, sea lo que sea, nunca podré quedar tan hipnotizado como Van Gogh. Van Gogh alcanzó un estado de desinterés. La pintura era una especie de disfrute y de su vida. Admiro el espíritu de Van Gogh, su coraje y su determinación. No puedo olvidar lo que Christine le dijo a Van Gogh: "¡Ve! ¡Pinta! ¡Pinta hasta que mueras! ¡Entonces me voy!". La vida de Van Gogh era precaria, sin una familia ni una carrera estables. Aunque su familia era acomodada, nadie podía mantenerlo: el alto precio de la pintura, su uso extravagante y sus gastos arbitrarios. Un "loco" loco por el arte no puede ser amado por todos y sólo puede hundirse en la oscuridad. ¡Pero él tiene arte! Como un rayo de luz en la oscuridad, iluminó el camino de la vida de Van Gogh y lo hizo esforzarse constantemente por superarse.
Una persona que no puede adaptarse a los cambios de la sociedad nunca alcanzará el llamado éxito. Van Gogh es un ejemplo de ello. Tiene un espíritu noble y vive una vida pobre pero plena. De principio a fin parece un loco, loco por el arte que tanto ama. El arte en sí es superior a la vida. El fracaso de la carrera de Van Gogh fue que sus valores no se ajustaban a los estándares de éxito de la sociedad. Su arte se encuentra a menudo en un estado de fantasía. Quizás sea un genio, pero estoy más convencido de que la fuente de sus extrañas e invaluables obras es su diligencia, su amor sincero y su locura por el arte. Quizás el pintor Vincent siempre sea la persona más noble del sueño. Su carácter es amable e inocente, pero en esta sociedad donde todo está disponible, es la bondad y la inocencia las que traerán desgracias a Van Gogh. La sociedad es como un espejo: mira a diferentes personas y responde a diferentes personas. Van Gogh es como un simple bebé, por muy grande que sea su talento y su ambición, está destinado a no poder vivir tranquilo. Van Gogh es terco y duro. Es tan fuerte como un cristiano, pero también más loco y loco.
Como resultado, todos desertaron y fueron ignorados. Vincent, un loco del arte, pensó en la muerte. ¡Estaba desesperado! Estaba completamente desesperado. ¡Porque la realidad es cruel, hará que un genio lo entierre y se vaya!
¡El genio artístico que está loco por la pintura se ha ido!
¡La cruel realidad no lo golpeó, pero! la frialdad del mundo lo hizo superar fácilmente. ¡Lo logramos!
En el lamento hay una emoción adicional, lamentando que sólo aquellos que pueden adaptarse a la vida pueden tener éxito.
La persona de éxito no es Vincent, sino Buffett. Después de leer la biografía de Van Gogh 3
Una bola de pelo rojo, llena de desenfreno y pasión como el fuego, arde cada vez más en el arte, pero nunca puede escapar del enredo del destino. La destrucción está condenada, pero es eterna. La vida es segura. Pertenece a este fuego.
Una vez ardió tanto con una magnificencia tan intensa que brindó a la gente durante siglos un calor eterno, y todavía están asombrados por su majestuosidad.
Fue el pelirrojo quien encontró el verdadero punto de partida de la vida en la mina de carbón. No Dios, no el amor secular, el arte es el destino de su alma. Finalmente, el mundo esperó su despertar. Era muy débil, con sólo chispas esporádicas, pero aun así fue capaz de resistir la dureza de la realidad. El hambre, la pobreza, las enfermedades y los malentendidos no tenían miedo y no podían borrar lo nuevo. pero fuerte vida ideológica Siempre hay una fuerza inexplicable que lo inspira a arder, y a quemarse a sí mismo de ahora en adelante.
De hecho, al principio era muy ignorante y amable, fantaseaba con usar a Dios para salvar a los pobres, y dedicó todo el amor sincero reprimido en su corazón a estos pobres, compartiendo su dolor. Pero esta medida ofendió al pastor hipócrita y lo privó de su puesto en la iglesia. Perdió el rumbo.
Sin embargo, aquellos desafortunados le dieron el fuego para encenderlo. Entonces tomó un lápiz y dibujó a los simples mineros. Se convirtió en uno de ellos y experimentó la vida infernal en las minas. No pudo salvarlos con la predicación, ni pudo salvar su propia vida y dejar que el mundo. ¡mira su dolor!
¡El cabello rojo se volvió más colorido y el fuego realmente comenzó a arder! Todo empezó desde cero. Aunque era muy trabajador y concentrado, el progreso fue demasiado lento.
El propio fuego lo sabe, está enojado, no quiere, no quiere quemarse tan fácilmente, ¡está dispuesto a dejarse quemar con mayor entusiasmo!
Por fin nació el girasol. A todo el mundo le encanta, simplemente porque es una bola de fuego, llena de espíritu de lucha, que saca a la gente de la oscuridad de la vida. Las poderosas pinceladas, los colores intensos, las imágenes distorsionadas y, sobre todo, la pasión volcánica que surge en la imagen constituyen esta obra única. El tono principal es el amarillo, con un poco de azul y verde, tocando una sinfonía con una melodía distintiva. Las líneas fuertes y voladoras revelan plenamente la vigorosa vitalidad del girasol. Lo que aquí se muestra es una especie de carnaval, una celebración de la vida y del deseo de felicidad. Esta flor es extraordinaria, un símbolo de sol y vida, pero también un reflejo de las ardientes emociones que se agitan en su interior.
La vida de Van Gogh estaba en llamas. No importa lo que suceda a su alrededor, lo crea o no, tiene una creencia clara: si quiere arder, debe seguir así. Si no hay un pico, debe confiar en sus propios esfuerzos. Así que siguió trabajando duro y ni el viento ni la lluvia pudieron apagar la llama de su amor por la vida y el arte.
Cada uno puede hacer un fuego, pero la forma de quemar es diferente. Ya que has hecho un fuego, debería arder así. ¡Cuanto más fuerte sea el viento, más fuerte será el fuego! ¡Que todo el viento y la lluvia te tengan miedo!
¡Haz un fuego y quémalo! Después de leer la biografía de Van Gogh 4
Cuando vi la última frase "Theo, desearía poder morir ahora", me acerqué a la cara en un instante y las lágrimas ya no pudieron expresar mi tristeza. Hojeé página tras página y, cuando el final llegó a su fin, parecía estar siguiendo a Van Gogh a lo largo de su viaje.
Tantas frustraciones emocionales, el desprecio del mundo y largas horas de trabajo llevaron a su arrebato mental final, ¡y utilizó el suicidio para añadir el último rayo de luz perfecto a su encanto supremo de personalidad! ! Amo mucho a Van Gogh. La realidad que persigue no es la verdadera naturaleza capturada por Monet y Sisley, ni es diferente de las imágenes realistas como Mauve y Rembrandt. Es como "El sembrador" de Miller que admira. como se muestra en "Esos son los verdaderos agricultores, los verdaderos propietarios de esa vasta tierra. ¡El trabajo duro y la economía ajustada hacen que estas humildes personas de clase baja sean aún más hermosas! Creo que las ideas de Van Gogh son más reales y táctiles que el expresionismo de Munch, y generan corrientes emocionales más irresistibles que las pinturas de Miller. Tal como dijo el Dr. Gasai, el último confidente en su limitada carrera pictórica, cuando miro esta pintura, parece como si esta mujer Al estuviera saliendo lentamente de la imagen, lo que me hace incapaz de calmarme emocionalmente. Al pintar uvas, debes pintar la pulpa tan deliciosa y jugosa como si estuviera a punto de estallar y salpicar; al pintar manantiales de montaña, debes sentir el gorgoteo del agua de manantial que rodea a las personas, al pintar el cuerpo humano, debes mostrar las líneas que cubren; el vientre. Sin embargo, Van Gogh no se limitó a la belleza que quería expresar. Su creación a una velocidad tan febril captó todo eso, haciendo que el espectador se conmoviera y suspirara.
La vida de Van Gogh simplemente nació para pintar, murió para pintar y pintó para pintar. Un hombre que podía sostener su creación bajo el abrasador sol dorado de Al con sólo café, tabaco y ajenjo durante varios días seguidos llegó al final de su vida en la época tranquila de Orville. Debido a que había borrado las mejores cosas, la pasión volcánica en su pecho se había quemado y Vincent en ese momento ya era un cascarón vacío. ¿Es simplemente para dejar de arrastrar a Theo hacia abajo, para no soportar más el dolor de no poder vender sus pinturas? Nada de esto es importante. ¡Cuántos han pasado! Sólo podía elegir morir porque ya no podía pintar ni usar su pasión salvaje para representar su alma que no quería descansar en paz.
Mientras escribo esto, mis pensamientos todavía están sumidos en el caos. Un genio tan hermoso, una vida tan trágica que me hace sentir envidia y obsesión con él, este holandés me impide dormir esta noche. Dicho todo esto, rindo homenaje al señor Vincent y buenas noches.
Después de leer la biografía de Van Gogh 5
El pensador alemán Immanuel Kant (1724-1804) dijo: "Hay dos cosas. Cuanto más pienso en ellas, más mágicas se vuelven y más asombro. -Se llena mi corazón. Esa es la cima de mi cabeza. El cielo estrellado y los principios morales en mi corazón me confirman que Dios está sobre mi cabeza y en mi corazón." Siempre he creído en esta frase durante tantos años. . Feng Zikai dijo que el nivel espiritual de las personas es como tres pisos. El primer nivel es comida y bebida, el segundo nivel es espíritu y el tercer nivel es religión. Elegir estudiar es también rechazar la vida estereotipada, anhelar una mente libre y poseer las dos cosas más preciadas.
"La biografía de Van Gogh" de Irving Stone me convenció aún más del destino del genio, y también sentí que las palabras de Feng Lao eran muy razonables. Aunque la felicidad de comer y beber de hombres y mujeres a veces es inútil, sin ellos la vida será miserable, pero si no hay espíritu, creo que la vida será mucho más aburrida, aunque muchas personas a nuestro alrededor vivan así, y a los ojos; Para los forasteros, la vida está ganando tiene su propia diversión.
No creo que sepa apreciar las pinturas. Esas pinturas famosas me producen más shock textual. Y un joven que afirmaba no tener capacidad para escribir escribió sobre la trágica y gloriosa vida de alguien, lo que me conmovió profundamente. Originalmente, Van Gogh era sólo un nombre escrito para mí, pero ahora me siento como una persona muy cercana. Cuando lo ves pasar por todas las dificultades que la vida tiene para ofrecer en un tiempo y espacio distantes, te sientes como una persona a tu lado. . Sí, volvería a contar su experiencia como si fuera algo que hayan vivido mis seres queridos. La vida de Van Gogh fue como un gris y azul sombrío. Se especializó en la pintura durante sólo diez años (1880-1890). Durante esos diez años, la chispa de su genio estalló, su estilo único de pintura se volvió anormal y la pobreza de su vida llegó a un extremo. Murió al cabo de diez años. Sus últimos diez años fueron de su mejor momento, pero no tuvo el calor de una familia. Comió pan seco y café amargo todos los días y, a veces, incluso solo comió migajas de pan para saciar su hambre. Pintaba al sol todo el día, con la cabeza sobre la cabeza. Todos estaban calvos por el sol, apenas tenían treinta y tantos años, tenían barba poblada y apariencia demacrada. Pero en aquellos días, siempre añadía algunos cuadros al óleo a su sencillo dormitorio, que eran tesoros transmitidos a las generaciones futuras. Sufrió un episodio psicótico en mayo de 1890 y dos meses después se pegó un tiro en un campo de trigo.
Es un milagro que los pobres se apretaran el cinturón para crear tesoros raros y finalmente perdieran la vida. Sin embargo, cientos de pinturas al óleo se han conservado intactas durante décadas y siguen igual de brillantes. como nuevo, lo cual es un milagro aún mayor. En primer lugar, tenemos que agradecer al hermano menor de Van Gogh. Incluso creo que fue Theo quien perfeccionó el genio de Van Gogh. Hoy en día, la gente puede ver cada pintura que se cambió por la vida juvenil y la felicidad. Es un estilo único en la pintura occidental. El estilo se desarrolló gracias a él, al igualmente desafortunado Theo, independientemente de que estuviera motivado únicamente por el amor fraternal. Tal como pensé al leer "Pensamientos inoportunos", de hecho, ninguna doctrina o principio es tan bueno como los sentimientos entre las personas. Pensamientos después de leer "La biografía de Van Gogh" 6
Durante las vacaciones de invierno, leí "La biografía de Van Gogh". Quizás todo el mundo conozca a Van Gogh sólo por sus "Girasoles". Alguna vez fue popular y se imprimió y usó repetidamente como pinturas decorativas en el hogar. Siento que aunque esto hace que su pintura sea más conocida, también la hace vulgar. Van Gogh poco a poco va cayendo en el olvido. Pero creo que Van Gogh es una leyenda por derecho propio. Sólo si conoces su experiencia podrás entender sus pinturas.
"El dolor es vida." Estas fueron las últimas palabras del famoso pintor Vincent Van Gogh, y también fueron un retrato fiel de su corta vida. Van Gogh era uno de los hombres más solitarios del mundo. Este es el prefacio de la biografía de Van Gogh escrita por Owens, "Anhelo de vida: una biografía de Van Gogh". ¿En la biografía del famoso biógrafo estadounidense Irving? Stone utilizó una pluma mágica para describir la dolorosa y trágica vida de esta generación de maestros impresionistas. Este pintor holandés se cortó la oreja debido a su trastorno mental. Finalmente asesinado a tiros. He leído este libro durante mucho tiempo y me ha conmocionado profundamente el alma. Van Gogh fue un genio nacido para el arte, y su grandeza es evidente.
Su hermano Theo fue otra gran persona que lo apoyó silenciosamente a sus espaldas. Sin Theo, no habría Van Gogh.
Como Van Gogh no tenía la capacidad de vivir de forma independiente, Theo le enviaba dinero regularmente a Van Gogh, que vivía avergonzado, para que pudiera seguir creando mientras satisfacía sus necesidades. Van Gogh continuó escribiéndole cartas a su hermano, contándole sobre su proceso creativo, su confianza y su desesperación en la vida. Theo habría estado bien sin Van Gogh. Con un trabajo decente, un salario generoso, una personalidad amable y modales corteses, es querido dondequiera que vaya. Vivirá una vida sencilla y cómoda sin preocupaciones por la comida y la ropa. Van Gogh, por otro lado, era sensible, irritable, tenía mal genio, tenía un comportamiento extremo y era un poco neurótico. Era difícil imaginar que personas completamente opuestas en todos los aspectos pudieran ser tan amigables.
La vida de Van Gogh se puede resumir en: nacimiento, pintura, muerte y nada más. Aunque también persiguió el amor, nunca lo encontró. Cuando me profesó su amor poniendo su mano sobre la vela encendida, me conmovió más allá de las palabras. No hay duda de que su amor es una locura, pero es una lástima que nadie se atreva a aceptarlo. Durante el período de convivencia con una prostituta, había incluso menos amor. Desesperado e incapaz de regresar, Van Gogh finalmente optó por abandonarlo de forma desesperada.
Aunque conozco algunas de sus experiencias desde hace mucho tiempo, siempre me quedo sin aliento al leer este libro. Quizás, si hubiera vivido en la sociedad actual, el resultado habría sido completamente opuesto. Sin embargo, quizás no habría un Van Gogh tan talentoso, y no habría un Van Gogh tan lamentable, respetado e infinitamente lamentable.
Pero pase lo que pase, creo que él siempre ama la vida, sin importar la forma en que la vida le responda. () Y creo que no tenemos motivos para quejarnos de los contratiempos ni para no amar nuestras vidas. ¿Qué opinas?