Tienen miedo de taparse y superponerse al pintar, e incluso las cosas vistas desde diferentes ángulos se disponen en la pantalla. Los muebles de la casa no se pueden ver desde fuera. Deben estar pintados a través de las paredes. Es un error pensar lo contrario. Esta expresión perfecta y realista es un reflejo normal de la psicología del niño. Todo esto demuestra que lo que el niño dibuja no es lo que ve, sino lo que da por sentado. En este momento, déjele dibujar un boceto. Mira el objeto y lo dibuja basándose en su propia impresión. Porque los niños observan las cosas de manera diferente a los adultos y carecen de la capacidad de analizar y comparar racionalmente. Sólo pueden pintar basándose en sentimientos e impresiones, y él tiende a exagerar las partes impresionantes. Esta es la "edad de oro" del dibujo infantil. La energía natural de los niños debe protegerse y aprovecharse plenamente. 5. En el período de la imaginación (de 6 a 9 años), a medida que la vida de los niños se expande, su conocimiento y comprensión se han desarrollado en comparación con los de la primera infancia. Pueden dominar gradualmente las formas básicas de las cosas en las pinturas y las imágenes son más ricas que las de la primera infancia. antes. En este momento, prestan atención a las características, la dinámica y el entorno de vida del objeto, y pueden dibujar personajes familiares y la vida basándose en sus propios sentimientos. Debido a que a menudo se utiliza la imaginación en lugar de la observación, el contenido de las pinturas de los niños es mucho más amplio, ilimitado e imaginativo. Cuando ven las estrellas y la luna como luces, quieren estudiar sobre la luna. Cuando veo celebridades guiñando un ojo, quiero hacerles una llamada telefónica. Aunque los adultos tenemos muchos conocimientos, nuestra imaginación queda reprimida por el realismo. Por supuesto, la mayoría de los cuadros infantiles de esta etapa son planos. debido a limitaciones cognitivas. Todavía no pueden comprender y expresar los fenómenos del espacio y la perspectiva, y no pueden comprender la relación esencial y la proporción de las cosas. Pero a medida que pasa el tiempo, sus pinturas evolucionarán hacia el realismo, prestando atención a la perspectiva y la proporción, y los niños estarán cada vez menos interesados en las imágenes. Durante este período, algunos padres suelen estar ansiosos por tener éxito y dejar que sus hijos se dediquen a cosas de adultos. Simplemente copian las pinceladas del pintor y los cuadros ya hechos, y utilizan la imitación de los niños como estándar, pero el efecto no es bueno. Por supuesto, copiar es una forma de aprender técnicas de pintura. Puede ser eficaz para los niños simplemente copiar y ejercitar la función de coordinación de sus globos oculares y dibujar a mano, pero no utiliza su cerebro. Porque lo que copió era un cuadro ya hecho, una imagen producida por el artista después de observación, resumen y refinamiento. Era creación de otros, no del niño. Así como copiar libros y escribir ensayos son dos cosas diferentes, copiar libros no puede reemplazar la escritura. Escribir requiere tu propia observación y pensamiento. Lo mismo ocurre con la pintura. La simple copia sólo obstaculizará su memoria e imaginación, y también afectará el desarrollo de su creatividad. ¿Cuándo es el mejor momento para centrarse en aprender técnicas de pintura? Después de unos 9 años. 6. En el período real (9-12 años), los niños entran en la adolescencia y poco a poco pierden psicológicamente su inocencia. No estaban satisfechos con lo que habían pintado en el pasado y se sentían incómodos mirándolo. Quieren dibujar algo más "parecido". No sólo la forma y el color deben ser realistas, sino también una sensación de tridimensionalidad y espacio (la percepción visual debe tener cierta profundidad). Poco a poco buscaron cómo representar una imagen cercana a la realidad visual en un plano a través de una perspectiva espacial razonable. Estos están más allá de su poder. No es hasta aproximadamente los 11 años que aprenden a utilizar métodos analíticos para comprender el mundo que los rodea y aprenden a resumir las características básicas de los objetos. Comprender previamente algunos conocimientos de pintura y aprender algunas técnicas de pintura durante este período consolidará el interés de los niños por la pintura. Los ejercicios básicos de pintura (dibujar, dibujar) son relativamente intuitivos y es fácil ver el efecto paso a paso. Cuando pueden ver los resultados, están dispuestos a dedicar su energía a habilidades básicas simples para practicar pintura y dibujo. Sus cuadros, que no son ni infantiles ni maduros, no son muy agradables a la vista, por lo que muchas veces no son reconocidos, su entusiasmo se apaga fácilmente y su deseo de crear se desvanece poco a poco. Se trata de un cambio psicológico difícil de crear después de los 10 años. Lo anterior es una descripción de varias etapas del desarrollo de la pintura infantil basada en los cambios psicológicos de los niños. La edad es sólo un límite aproximado; es probable que algunos niños se encuentren en etapas avanzadas y otros pueden ser más lentos en esta área. Hasta cierto punto, esto está relacionado con el entorno en el que vive el niño. Tiene sentido el dicho de que "las personas son hijos del entorno". Después del nacimiento de un niño, es principalmente el entorno familiar el que afecta y estimula los sentidos del niño todo el tiempo. El entorno en el que vive afecta el desarrollo intelectual del niño. Cuanto más rica sea la estimulación del entorno, más rica será la experiencia del niño de actividades libres y más fuerte será su sensibilidad. Por supuesto, nada de esto es el resultado de una educación obligatoria artificial de corta duración. Debe basarse en las características de la edad del niño y en las reglas de desarrollo psicológico, y es un proceso de edificación sutil. Las etapas de desarrollo de los dibujos de los niños son "datos" de referencia y no deben imponerse mecánicamente a los niños. No es práctico que los niños de 5 o 6 años dibujen bocetos en yeso; al contrario, una vez que un niño tiene cierta capacidad de dibujo realista, es difícil dibujar imágenes infantiles e interesantes, así que déjelo seguir adelante.
Apreciamos las características de las pinturas infantiles y permitimos que los niños expresen la vida con emociones puras. No es apropiado utilizar una regla para medir los dibujos de los niños que están más allá de la etapa de desarrollo natural del niño. Sin embargo, con el desarrollo de la psicología infantil, debemos seguir cultivando sus diversas funciones sensoriales. Los métodos, el contenido y el alcance de la tutoría deben adaptarse al desarrollo intelectual de los niños en esta etapa y deben enriquecer y desarrollar continuamente su comprensión. Los niños crecerán día a día y las características de las pinturas infantiles desaparecerán gradualmente y pasarán gradualmente a las pinturas de adultos. 1. ¿Cómo orientar correctamente a los niños para que aprendan a dibujar? Un profesor dijo: "A los ojos de algunos padres, los graffitis de sus hijos parecen no tener valor. No entienden lo que sus hijos quieren expresar con bolígrafos de colores. Pero los graffitis promueven objetivamente la coordinación de las manos, los ojos y el cerebro de los niños. Y mejora la capacidad del ojo para dirigir la mano. Esta función no puede ser reemplazada por otras actividades. "El maestro Yu, experto en educación temprana, también cree que los niños no temen los dibujos "desordenados" cuando "garabatean". El graffiti, como el lenguaje, transmite emociones y sentimientos de los niños. A través del graffiti, los niños pueden mostrar su creatividad de acuerdo con su propia intuición sin restricciones y obtener la alegría y la sensación de logro de la creación. Recordó a los padres que no les disgusten los graffitis de sus hijos y que cooperen. Los expertos señalan que ante las actividades de graffiti de los niños, los padres deben prestar atención a dos aspectos: 1. No prohibir ni interferir demasiado. Ejemplo 1: Xiaotian es como un "pequeño pintor" nato. Mientras tenga un bolígrafo en la mano, garabateará por todas partes. Ya sea una pared nueva pintada o una revista nueva; ya sean las sábanas blancas como la nieve de la cama o los muebles caros de la casa, allí estará su "obra maestra". Ante esta situación, mi madre, la Sra. Zhou, se enfureció: "Xiaotian, por favor deja de garabatear, has arruinado toda la casa". Puede que la Sra. Zhou no lo sepa, pero es precisamente por esta actitud que Ella podría acabar con el interés de Xiaotian por la pintura. Ejemplo 2: Xiaotian está dibujando, pero la hierba que dibuja es azul y el sol es cuadrado. La Sra. Zhou seguía señalando: "La hierba debe pintarse de verde, el sol debe ser redondo y el exterior no debe pintarse de rojo. Oh, ¿por qué eres tan estúpido?" decir: "No estoy pintando". Si los padres miran los cuadros de sus hijos desde la perspectiva de un adulto y critican ciegamente los malos cuadros de sus hijos, los niños perderán confianza e incluso se resistirán, si así lo desean. 2. Anime a los niños a imaginar con valentía. Los expertos creen que los padres no deben prohibir las actividades de graffiti de los niños, sin importar cómo estén dibujados, ni deben seguir las reglas de educación temprana para que sus hijos dibujen. Después de todo, la imaginación es más importante y valiosa que las habilidades para pintar. Algunos padres intervienen indebidamente en las actividades de graffiti de sus hijos, tratando de inculcarles la llamada belleza y conocimiento del color y el espacio, y lo llaman "orientación", lo que probablemente sofoque la intuición y la creatividad naturales de sus hijos. Resumen: Muchos padres siempre critican o incluso prohíben los graffitis habituales de sus hijos. De hecho, esto es muy perjudicial para la estimulación y desarrollo de su imaginación. El enfoque correcto es ser paciente con la "pintura" de cada niño, brindarle un estímulo entusiasta y una orientación adecuada, y estimular la imaginación "creativa" del niño. Los niños que crecen de esta manera parecerán más optimistas y seguros, ¡llenos de imaginación ilimitada! 2. Enseñar a los niños habilidades de pintura 1. Siga el principio de "práctica" para desarrollar el interés y los pasatiempos de los niños en el arte. No reprima los intereses de los niños, sino cree activamente las condiciones para que los niños aprendan a dibujar. Por ejemplo, prepare en casa un escritorio adecuado para dibujar, o prepare una pared de graffiti, donde los niños puedan dibujar libremente con pinceles o pegar papel de dibujo en la pared, o prepare una alfombra impermeable para extender en el suelo, sobre la que los niños puedan poner papel de dibujo; y dibujar. 2. Tener una comprensión preliminar del art. Si tiene las condiciones, puede unirse a una clase de pintura y dominar conocimientos de pintura simples, lo que favorece la expresión creativa de los niños. 3. Ser competente en el uso de herramientas y materiales artísticos. Los niños pueden optar por dibujar con pasteles al óleo, que facilitan el control de la fuerza de sus manos y hacen que los colores de los pasteles al óleo sean más vivos. Deje que los niños desarrollen la observación, el pensamiento, la imaginación y la creatividad a través de diversas actividades artísticas y el entrenamiento integral de los ojos, el cerebro y las manos, deje que los niños dominen las habilidades artísticas básicas, deje que los niños tengan más libertad creativa y oportunidades de expresión, y guíe a los niños la imaginación, la pintura y la creación audaces. Anime a los niños a romper patrones y desarrollar sus talentos creativos. Método 2 para enseñar a los niños a dibujar. Método 1 para guiar a tu bebé a aprender a dibujar. "Escuchar" los dibujos de los niños en realidad no es nada difícil. En primer lugar, debemos dejar de lado la idea errónea de que "la pintura es lo que parece". Para los niños, dibujar es como llevar un diario para los adultos. Utilizarán expresiones existentes y familiares para "registrar" sus experiencias de vida utilizando varios patrones de puntos, líneas y círculos. Unas pocas líneas concisas representan a su madre: los bichos desordenados representan a su hermano menor: los círculos representan deliciosas galletas... Los niños utilizan "dibujos" para contar sus sentimientos y descubrimientos.
Por lo tanto, cuando miramos las pinturas de un niño, no sólo miramos el parecido, sino que "escuchamos" lo que se expresa en sus pinturas y entendemos, nos preocupamos y respetamos lo que dice. Al guiar a los niños en la época del graffiti para que dibujen sus propias imágenes mentales y sentimientos sobre las experiencias de la vida, también puede agregar notas junto a los dibujos que los niños dibujan con líneas de puntos. 2. Guíe a los niños para que hagan dibujos usando palabras. Cuando su hijo quiera dibujar algo pero no sepa cómo expresarlo, utilice palabras para guiarlo a dibujarlo. Por ejemplo, si un niño quiere dibujar un "elefante", primero puede hablar con él sobre las características del elefante. Si puede agregar imágenes o libros para profundizar la impresión del niño, incluso puede llevarlo al zoológico a mirar, lo que puede fortalecer el deseo del niño de expresar el contenido de la pintura y su concepto. Luego, anime a los niños a describir sus cabezas, cuerpos y extremidades usando formas básicas: círculos, cuadrados y triángulos. "Piénsalo, ¿qué forma tienen la cabeza y la trompa del elefante? ¿Círculo o rectángulo?" "¡Muy bien! ¿Qué forma tiene el cuerpo?" "Si quieres enriquecer aún más el contenido de los dibujos infantiles, puedes trabajar con ellos". sus hijos discutan y compartan, dominen los principios de quién, cuándo, dónde y qué, y brinden estimulación verbal. 3. Enriquecer la experiencia de vida de los niños es una forma importante de ayudarlos a crecer en el mundo del arte. Por ejemplo, llevar a los niños al zoológico, nadar, hacer barbacoas, hacer caminatas, cantar, bailar e incluso comer, bañarse, cepillarse los dientes y dormir en la vida son las mejores fuentes de inspiración para la pintura infantil. Sólo a través de la experiencia personal los niños pueden dibujar obras vívidas, sinceras y emotivas. No siempre harán dibujos con contenido vacío y sin cambios, lo que dejará a sus padres desconcertados. Estas obras, incluso si son técnicamente inmaduras, pueden tocar el alma del artista y los niños pueden obtener más satisfacción en el proceso de pintar. _Métodos para enseñar a los niños a dibujar 3. Guíe a los niños para que dibujen con palabras. Cuando un niño quiere dibujar algo pero no sabe cómo expresarlo, los padres no deben escribir fantasmas ni obligar al niño a dibujar, sino que deben guiarlo para que dibuje. con palabras. Por ejemplo, si los niños quieren dibujar un "elefante", primero deben discutir las características del elefante. Lo mejor es utilizar imágenes y libros para impresionarlos. Si tienen tiempo, también pueden llevar a sus hijos al zoológico para que los vean. Todas estas son formas de estimular su interés por la pintura. Los padres deben animar a sus hijos a dibujar sus cabezas, cuerpos y extremidades utilizando formas básicas: círculos, cuadrados y triángulos. Los padres pueden inspirar a sus hijos preguntándoles: "Piénselo, ¿cuál es la forma de la cabeza y la trompa del elefante? ¿Círculo o rectángulo?". "¡Muy bien! ¿Qué forma tiene el cuerpo?". "Si desea enriquecer aún más". niños El contenido de la pintura se puede discutir y compartir con los niños para dominar los principios de quién dibuja, cuándo, dónde y qué dibujar. Los padres deben seguir utilizando el lenguaje para guiar y animar a sus hijos. Tome como ejemplo un dibujo de una barbacoa y pregunte a los niños: "¿Con quién van a ir?" "¿Dónde está la barbacoa? ¿En el césped? ¿Junto al río? "¿Es por la mañana? ¿Por la noche? ¿O es una barbacoa?" ¿Por la noche?" "Además de la barbacoa, ¿qué más hacías? ¿Charlar y beber? "Espera un momento". Enriquecer la experiencia de vida de los niños A menudo decimos que el arte surge de la vida, y la pintura también busca inspiración en la vida. Cuantas más experiencias de vida tenga un niño, más inspiración tendrá para pintar. Por ejemplo, llevar a los niños al zoológico, nadar, hacer barbacoas, hacer caminatas, cantar, bailar e incluso comer, bañarse, cepillarse los dientes y dormir en la vida son las mejores fuentes de inspiración para la pintura infantil. Sólo a través de la experiencia personal los niños pueden dibujar obras vívidas, sinceras y emotivas, y no siempre dibujarán pinturas vacías, sin cambios y difíciles de entender para los padres. Estas obras, incluso si son técnicamente inmaduras, pueden tocar el alma del artista y los niños pueden obtener más satisfacción en el proceso de pintar. La experiencia de vida también es indispensable para que los niños desarrollen sus talentos pictóricos. Proporcionar libros ilustrados que evoquen * * sonidos también es importante para guiar a los niños a dibujar. Los libros ilustrados pueden cultivar sus habilidades de juicio, selección e integración. Sin embargo, cuando los padres eligen libros ilustrados en función de la edad y las capacidades de sus hijos, el contenido debe estar en consonancia con la comprensión lingüística de sus hijos, con los libros como pilar y el texto como complemento. Acompaña a tus hijos al mundo de los cuentos de hadas. Los adultos no deben imponer sus propias ideas y temas a los niños, sino que deben utilizar el comportamiento consciente de los niños para dibujar. Los padres también deberían animar a sus hijos a intentar innovar. Cuando un niño descubre una forma nueva y hermosa de expresar sus propios sentimientos, sus dibujos cobran vida. Pero en cualquier caso, los adultos no deben hacer dibujos para sus hijos, ni dejar que los copien. Esto destruirá gradualmente la capacidad del niño para integrar, analizar y organizar cosas, así como la originalidad de su contenido. Cuando un niño dibuja, todo lo que los adultos deben hacer es acompañarlo a su mundo de cuento de hadas. Hay muchos beneficios para que los padres orienten a sus hijos en el aprendizaje de dibujar. En primer lugar, puede estimular la imaginación de los niños y, en segundo lugar, puede ayudarlos a comprender mejor la belleza de la vida.
Aprender a dibujar tiene tantos beneficios, ¿cómo guiar a los niños para que aprendan a dibujar? 1. El estímulo es lo primero. Lo que más necesitan los niños cuando aprenden a dibujar es reconocimiento y estímulo. Una es que sus habilidades son muy superficiales y no pueden alcanzar los estándares de los adultos. La segunda es que su comprensión de las cosas es diferente a la de los adultos. Por lo tanto, cuando enseñe a los niños a dibujar, no mire los dibujos de los niños del mundo de los adultos. Si no comprende esto, no solo ayudará a su hijo a aprender a dibujar, sino que también sofocará su imaginación y su interés por dibujar. Por eso es muy importante brindarles a sus hijos más amor y aliento. 2. Guarde los dibujos de su hijo. Guarde los dibujos de su hijo para que esté al tanto de su progreso. Muestre la aprobación de sus padres guardando los dibujos de sus hijos. Utilice estas pinturas conservadas para decirles a sus hijos dónde ha progresado su pintura y dónde aún necesitan mejorar. Preste atención a técnicas conversacionales como "Este cuadro es genial, genial, sería perfecto si estuviera pintado así aquí". Señale un problema a la vez. Esto no dañará la confianza de su hijo para aprender a dibujar. 3. Abra los ojos de su hijo. Pintar requiere acumular muchos materiales. Estos materiales se pueden acumular asistiendo a exposiciones de arte, observando paisajes en la naturaleza y leyendo cuentos de hadas. 4. Cree un buen ambiente. Al principio, a los niños les resulta difícil dibujar allí solos. Quieres cultivar su afición, por lo que necesitas pasar algún tiempo pintando con él. A los niños les encanta imitar a los adultos. Lo que sea que dibujes, él te seguirá. Los padres calificados pueden ir a clase con sus hijos y el efecto será mejor. Dale a tu hijo más aliento y reconocimiento, pasa más tiempo con él, guíalo y dale más amor. Mientras hagas esto, habrá recompensas. ¿Cómo cultivar el interés de los niños por la pintura? A los niños les gusta dibujar, pero sin una guía correcta sólo tendrán tres minutos de entusiasmo. Debido a que los niños son activos por naturaleza, no es fácil calmarse y dibujar, por lo que es importante cultivar el interés de los niños por el dibujo. ¿Cómo cultivar el interés de los niños por la pintura? 1. Habla más lenguaje de cuento de hadas. Para guiar a tus hijos, primero debes aprender a comunicarte con ellos para que estén dispuestos a escucharte. Por ejemplo, si un niño dibuja una manzana que es demasiado grande y quiere dibujar una nueva, los padres pueden guiarlo: "La madre de la manzana grande toma la manzana pequeña. Primero dibujas la madre de la manzana. Queremos saber cuál es la manzana". "El niño de la manzana se ve. Por favor, dibujelo para nosotros. "Sal". Los niños estarán muy felices de escucharlo, y los niños que dibujan hermosas manzanas también estarán muy felices. Este tipo de identificación con el niño puede mejorar su confianza y hacer que se interese más en la pintura. 2. Como en la fantasía de un niño, el niño dibuja lo que quiere, sólo para dejar expresar su voz. Por eso sus pinturas no pueden ser apreciadas por los adultos. Pero aprecielo desde la perspectiva de un niño. Pase tiempo con sus hijos y pregúnteles qué dibujaron. Él estará encantado de decírtelo. En este momento puedes inspirarlo a dibujar más y mejores cuadros. Esto no sólo hará que se interese por la pintura, sino que también aprenderá sus conocimientos mientras pinta. Y seremos más cercanos gracias a su compañía. 3. Cree mejores condiciones de pintura. A los niños les gusta menos que los sujeten porque no lo están. Simplemente dibujar en papel no satisfará sus necesidades. Además de dibujar en papel, también les gusta dibujar en el suelo y las paredes. Conviértete en el "Señor de la Destrucción" en tu hogar. Esto no se puede restringir ciegamente. Puedes comprarle una mesa de dibujo o designarle un lugar con fichas para que juegue libremente. 4. Obtenga más experiencia de vida. Los niños nacen creadores, pero la creación no puede existir sin una base. La vida es la mejor fuente de materiales para pintar. Cuando tengas tiempo libre, sal a caminar y entra en contacto con la belleza de la naturaleza. Las criaturas en movimiento, las plantas inmóviles, el cielo azul, las nubes blancas, los ríos y lagos pueden convertirse en materiales para las pinturas infantiles. Cultivar el interés de los niños es dejarles dibujar a voluntad. Los padres deben comprender el idioma que les habla a sus hijos, alentarlo y ayudarlo a crear más condiciones para pintar. Tus hijos sentirán tu amor, se acercarán más a ti y te escucharán más. Al mismo tiempo, también tendrán un gran interés por la pintura. Enseñe a los niños a dibujar. Permita que los estudiantes comprendan las propiedades del plomo coloreado. Para aprender a pintar con plomo coloreado, primero debe comprender y estar familiarizado con el rendimiento de la herramienta con plomo coloreado, y luego podrá dominarlo y utilizarlo mejor. En la actualidad, estamos familiarizados con los bolígrafos de colores comunes, como Marley, Zhonghua, etc. Su mayor ventaja es que se pueden utilizar libremente como un lápiz normal mientras se muestran los trazos en la pantalla. Sin embargo, la textura doméstica es relativamente dura y la recarga es fácil de romper. Es necesario recordar a los estudiantes que dominen la intensidad adecuada al dibujar. La herramienta de pintura que puede dibujar líneas al mismo tiempo que el lápiz y la acuarela es el lápiz de color soluble en agua, que es relativamente suave. Es bastante sencillo de utilizar, como un lápiz normal. Después de pintar, use un bolígrafo humedecido en agua para untarlo y el color se derretirá. Si sumerges el cilindro de un lápiz de color directamente en agua, puedes dibujar líneas claras en la pantalla y mezclar colores libremente. Este es el mayor encanto de los lápices de colores solubles en agua.
Cuando aplicas colores en la pantalla con un bolígrafo a base de agua, los colores se mezclarán entre sí, expresando los colores que deseas expresar y creando un estilo de pintura único. 2. Utilice líneas de boceto para dar forma a lápices de colores. Hay muchas similitudes entre los lápices de colores y los lápices comunes. Por lo tanto, en términos de métodos de dibujo, puede aprender del método de boceto a utilizar lápices como herramienta principal y utilizar líneas para dar forma. Generalmente, al dibujar un contorno, puedes utilizar lápices de colores para dibujar directamente, pero el bolígrafo puede ser un poco más claro. Puedes sujetar el bolígrafo de la misma manera que escribes normalmente. El ángulo entre el lápiz y el papel es de aproximadamente 90 grados. Las líneas dibujadas en este momento serán más duras y delgadas, lo que es adecuado para colorear un área pequeña. Si la superficie de pintura es relativamente grande, las líneas pueden ser más suaves. Podemos inclinar el lápiz de modo que el cilindro esté a unos 45 grados de la imagen. El área de contacto entre la punta del lápiz y el papel es grande, por lo que las líneas dibujadas. son más gruesos. Debido a que los lápices de colores tienen ciertos trazos, debes prestar atención a la dirección de las líneas al trazarlos, con cierta regularidad y grosor moderado, de lo contrario se verán desordenados. 3. Utilice las características de los lápices de colores y aprenda de los métodos de expresión de la pintura con acuarela. Otra característica de los lápices de colores es que son ricos y de color delicado, y pueden mostrar una textura más clara y transparente, similar al estilo de pintura. de la pintura con acuarela, mientras que los lápices de colores son más coloridos que los niños Es más fácil de dominar y se basa hábilmente en las características de la pintura con acuarela: las partículas de color del pigmento son muy finas y, cuando se disuelven en agua, pueden mostrar su transparencia cristalina; se aplica capa a capa sobre papel blanco, como el efecto de superposición del celofán transparente. Podemos utilizar lápices de colores de diferentes intensidades para ordenar los cables y pintar repetidamente, y también podemos representar un reino onírico y poético como la acuarela. Si combinamos lápices de colores solubles y acuarelas para pintar, y utilizamos lápices de colores para corregir los detalles de las acuarelas, la imagen tendrá una sensación más sutil.
¿Cómo hacer rosbif? Los pasos son los siguientes:
1. Lavar la carne, quitarle la sangre y cortarla en cubos pequeños.
2. Mezcle sal, pimienta, comino en polvo, granos de comino, aceite de chile, rodajas de jengibre y carne picada, luego deje marinar en el refrigerador o a temperatura ambiente durante unos 30 minutos.
3. Precalienta el horno a 180 grados, agrega la carne marinada cortada en cubitos, extiéndela uniformemente y hornea a 180 grados durante unos 15 minutos dependiendo de la cantidad de horneado de cada vez y de la diferencia de tu horno. , decide si ampliarlo o acortarlo.
¿Qué tipo de carne hay disponible en Corea? Los platos de carne coreana incluyen carne de res salteada con kimchi coreano, empanadas de carne de res coreana, carne de res salteada coreana, carne de res salteada coreana, sopa de rosbif coreana, rosbif coreano fresco, ternera estofada con vino tinto coreano, sopa de ternera picante coreana, carne coreana. Bibimbap de ternera, ternera grasa coreana, ternera salteada coreana, estofado de ternera picante coreano, ternera salteada con naranja coreana, bibimbap de ternera coreana, rosbif coreano. Envié una foto del Bibimbap de carne picante coreano.