Categoría Pintura china antigua
Dinastía Song
Las reliquias culturales originalmente pertenecían a la antigua colección de la Ciudad Prohibida.
La situación actual de las reliquias culturales en el Museo del Palacio Nacional, Taipei
Introducción
Seda, color, vertical: 188,7, horizontal: 139,8 cm.
La imagen muestra un valle profundo con largos pinos, un imponente pico principal, paredes rocosas y manantiales de montaña. Aunque el pintor adoptó la composición panorámica de las obras paisajísticas de la dinastía Song del Norte, el punto de vista se ha reducido, utilizando un fuerte hacha para expresar la pendiente y dureza de las rocas, y el pincel grueso y la tinta, que bien Expresa la magnificencia del paisaje y brinda a la gente un fuerte impacto visual. La pintura está marcada con la pluma de Yang. Xuanhe Chen Jia fue escrito en el sexto año de Xuanhe (1124 d.C.), cuando Tang Li tenía unos setenta años, por lo que se puede ver que fue una obra anterior a su viaje al sur. Su método de pintura en este momento no solo fue influenciado por el estilo de pintura de Fan Kuan, sino que también tenía algunas características nuevas, que reflejaban la evolución de la pintura de paisajes a finales de la dinastía Song del Norte. Esta imagen tiene el sello de calabaza "Shengyue" de Jia Sidao en la dinastía Song del Sur, el sello "Li, Ji, Jian" a principios de la dinastía Ming, el sello Liang Qing a principios de la dinastía Qing, el sello de la dinastía Qing, y es grabado en tres ediciones de Shiqu Baodi.
El "Wanhe Song Fengtu" está inscrito en un pico lejano: "Huang Songxuan y Jia Chenchun, Heyang Li Tangbi". Se puede saber que fue escrito en 1124, cuando Tang Li tenía unos setenta años. viejo, antes de que Du Nan trabajara. En la imagen, hay picos imponentes, rocas escarpadas, cascadas y manantiales entre los acantilados, y nubes blancas flotando alrededor de la ladera de la montaña. Desde las estribaciones hasta las cimas, los bosques de pinos son densos y frondosos. Al pie de la montaña hay rocas y cuentas, y el agua fluye rápidamente. La majestuosa energía de la naturaleza golpea tu rostro, dando a las personas una sensación de majestuosidad. En el diseño de Tang Li, los primeros planos resaltan los principales picos y acantilados, creando una experiencia visual inminente. El método de corte de roca combina las habilidades de Li Cheng, Fan Kuan y Guo, y utiliza una variedad de métodos de corte para expresar diferentes rocas, como el pico principal, el extremo superior se raspa con clavos largos y ocasionalmente se agrega la parte media. ; se utilizan los dientes de caballo originales debajo de la ladera de la montaña. Además, se puede observar que los prototipos del hacha pequeña y del hacha grande se crearon posteriormente. La característica más importante de esta pintura es el uso de la "discriminación" por parte de Tang Li, que tuvo una gran influencia en las generaciones posteriores. La gente moderna todavía lo está estudiando y discutiendo.
"Wanhe Song Style Picture" es el trabajo de Tang Li en la Academia de Pintura de la Dinastía Song del Norte. Esta pintura está en la montaña distante junto al pico principal y se titula "Con Yang Bi". Chen Jia nació en el sexto año de Song Xuanhe (1124), y Tang Li había entrado en una edad avanzada. Aún así, la roca en esta pintura es una fuerza masculina atronadora. Los picos de las nubes se insertan en la pintura. Las colinas y los acantilados parecen un hacha recién golpeada, lo que da a las montañas rocosas una sensación especialmente dura. Las nubes blancas en la ladera de la montaña parecen música lenta. Por un lado, divide el sentido de jerarquía entre las montañas delanteras y traseras, lo que también le da a la imagen un efecto de alternancia de densidad y densidad. También le da a toda la atmósfera un lado suave y armonioso, evitando que el espectador se sienta excesivamente opresivo. porque es demasiado denso y tridimensional. Los grupos de árboles en la cima de la montaña, el bosque de pinos junto a los árboles y los imponentes senderos de piedra realzan el ambiente profundo de la imagen. Hay una cascada a la izquierda, una línea que cuelga, se convierte en un charco de agua y el arroyo pasa entre las rocas. Si escuchas un sonido, en realidad es un poema que pinta el sonido.
Esta es una imagen de pinos ahumados en el sur del río Yangtze, con cabezas de alumbre superpuestas en los valles profundos, manantiales claros y las orillas de los arroyos están sombreadas a lo largo de los sinuosos; En las crestas, hay parches de densos bosques de pinos, con pinos en forma de "Feng". El viento se balancea, como si el espectador sintiera la brisa fresca y húmeda soplando contra su cara. Las nubes se acumulan en el barranco y se elevan lentamente; hay un molino de agua debajo de la cascada de la montaña y un puente de madera sobre el arroyo, dejando fuegos artificiales en este paraíso.
En la esquina superior izquierda de la pintura, la forma del libro es un pilar de piedra en la montaña en la distancia: "Yu Yang Bi". Esta pintura, "Principios de primavera" y "Viaje a las montañas occidentales" siempre han sido llamadas las tres obras maestras de la pintura de la dinastía Song. Ambas pinturas tienen el nombre de sus autores. Antes de la dinastía Song casi no había dinero para pinturas. Las inscripciones comenzaron a escribirse en pinturas a principios de la dinastía Song del Norte, pero todavía no eran comunes. Se puede decir que estas tres pinturas son las pioneras de la tendencia. Sin embargo, una mirada más cercana a su firma también es significativa: aunque la imagen del comienzo de la primavera cae en el espacio en blanco, los caracteres son muy pequeños y no pueden identificarse sin una cuidadosa observación, por otro lado, "Viaje al Oeste" sólo escribe; "Abanico" entre las briznas de hierba. La palabra "ancho" fue descubierta por investigadores usando una lupa 900 años después en el "Wanhe Song Feng Tu", el dinero quedó en el pilar de piedra, que puede confundirse con un; bolígrafo desde la distancia. Independientemente de la motivación del autor, una cosa está clara: el autor no quiere que su nombre sea claramente visible para el espectador.
En la historia de la pintura china, este es el comienzo de la entrada de los caracteres chinos en escena. En términos generales, es el preludio de la entrada de la caligrafía china en el campo de la pintura. A partir de aquí, la historia de la caligrafía y la historia de la pintura se complementan y se complementan. fusionarse en uno. Las inscripciones de la dinastía Song son sólo un nombre o el título de una imagen, el número del año, la estación, etc. En la dinastía Yuan, los literatos se convirtieron gradualmente en protagonistas de las pinturas, por lo que comenzaron a escribir poemas o inscripciones en las pinturas para que los espectadores comprendieran las intenciones del pintor y crearan asociaciones. Sin embargo, la inscripción sigue ocupando el segundo lugar entre las pinturas. Durante las dinastías Ming y Qing, parecían prestar más atención a las habilidades de escritura, ya sea usando palabras para compensar la falta de dibujos o dejando espacios en blanco para escribir largos párrafos antes de dibujar. A veces la caligrafía parece mejor que la pintura. En resumen, la caligrafía y la pintura comenzaron a dividirse y fusionarse por igual en una sola, y se volvió natural que los pintores fueran buenos en caligrafía y poesía.
La composición del autor se diferencia ligeramente de otros paisajes. Aunque la foto es panorámica, no resalta el pico principal. Los picos de las montañas están conectados en un todo unificado a través de los bosques de pinos circundantes, y los tres niveles espaciales cercano, medio y lejano son naturalmente apropiados. La pincelada a lo largo de la pintura es espesa y simple, pero llena de elegancia y elegancia. Hay muchas nubes blancas en la ladera de la montaña, como si se movieran lentamente. Por un lado, divide las capas de la montaña, lo que también le da a la imagen un efecto de alternancia de densidad y densidad, y también le da a toda la atmósfera un lado más suave, lo que no deprimirá demasiado al espectador porque es demasiado densa. y tridimensional. Las piedras inclinadas están hechas de tinta clara y luego pintadas con tinta quemada, pinceles rotos y musgo, dándole un encanto melancólico y elegante. La casa en la pintura está hecha de pintura de límites, lo que demuestra que el artista tiene ricas habilidades pictóricas. Dado que Tang Li vivió en la Academia de Pintura de la Dinastía Song, sus logros e influencia personales pueden considerarse como el sucesor entre las Dinastías Song del Sur y del Norte en la historia de la pintura. Se puede decir que el majestuoso impulso de esta pintura es heredado del "Viaje al Oeste" de Fan Kuan. Más tarde, pintores famosos de la Academia de Pintura Song del Sur, como Ma Yuan y Xia Gui, pintaron rocas directamente desde Tangli. La pincelada de Tang Li para expresar la textura de las superficies de piedra se llama "división con hacha", que es una característica importante de su pincelada. En comparación con los dos maestros de la generación anterior, Fan Kuan y Guo, debido a la reducción de la proporción de la montaña principal y la eliminación de la niebla, el paisaje parece particularmente claro y hace que el espectador se sienta como si estuviera en el momento presente. , creando un paisaje diferente.