Vincent William van Gogh (1853-1890) es un pintor representativo del postimpresionismo holandés. A Dherdt, que nació en Tianjin el 30 de marzo de 1853, le cortaron las orejas en sus primeros años porque expresaba su dolor interior. El 29 de julio de 1890 se suicidó a orillas del río Oise, en Francia, debido a una enfermedad mental que lo atormentaba durante muchos años. Se dedicó a los negocios en sus primeros años y luego se apasionó por la religión. A partir de 1880 comenzó a estudiar pintura. Conocí a pintores como E. Bernard, P. Sinek y P. Gauguin en París. Sus primeras obras estuvieron influenciadas por el impresionismo y el neoimpresionismo, como "Los comedores de patatas" y "A orillas del Sena". Expuso dos veces su obra ante la clase trabajadora en cafés y restaurantes. Pronto, cansado de la vida en París, se mudó a Arles, en el sur de Francia, para desarrollar habilidades más expresivas. Al mismo tiempo, inspirado por tendencias literarias innovadoras y pinturas japonesas, explora audazmente estilos que expresan libremente sentimientos internos, para lograr la autoexpresión de líneas y colores y la naturaleza decorativa y simbólica de la imagen. La provincia de Taiwán lo traduce como Van Gogh.
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Punteado. Iglesia del Amor
Aunque sus obras eran difíciles de aceptar en su momento, tuvieron un profundo impacto en la pintura occidental del siglo XX. El fauvismo francés, el expresionismo alemán y la abstracción lírica de principios del siglo XX estuvieron influenciados por su papel subjetivo en el proceso creativo, la libre expresión de las emociones internas, la comprensión relativamente independiente de los valores de la conciencia y la forma, y el control de la pintura al óleo. creación Inspirándose en la absorción y extracción de elementos de la pintura oriental, se formaron diferentes escuelas de pintura. Van Gogh desechó todo conocimiento adquirido, ignoró el preciado dogma de la academia e incluso olvidó su propia razón. En sus ojos sólo existe el vibrante paisaje natural, y se embriaga en él, olvidándose de todo y de sí mismo. Considera todo en el mundo como un todo indivisible y lo abraza todo con todo su cuerpo y mente. Van Gogh surgió como un pintor muy individual en una etapa avanzada de su vida, sólo ocho años antes de su muerte.
Iris Grut Tseng nació el 30 de marzo de 1853 en Brabante, sur de Países Bajos (haga clic para ver la imagen más grande).
Det, el hijo mayor del pastor protestante holandés Theodore van Gogh (1822-1885) y Anna Cornelia Ka Benthes (1819-1907). El 17 de febrero de 1855 nació la hermana de Vincent, Anna Corinna Van Gogh. En mayo de 1857 nació el confidente de Van Gogh, su hermano menor Theo. En marzo de 1859 nació su hermana Elizabeth Van Gogh. En 1861, Van Gogh dibujó su primer boceto de un gato, pero los elogios de su madre lo destrozaron. En marzo de 1862 nació su hermana Wilhelmina Van Gogh. Las primeras imágenes fueron tomadas en 1866 en el internado de Zefenbergen. En 1866, Van Gogh ingresó a la escuela primaria en Tilburg desde una pensión en Zewenbergen, un pueblo de Zendet. El 7 de mayo de 1867 nació su hermano menor, Nilis Van Gogh. Dejó la escuela primaria de Tilburg en marzo de 1868. En marzo de 1869 trabajó como empleado en la sucursal de La Haya de la Compañía de Arte Gupil y más tarde pasó a trabajar en la sucursal de Bruselas.
En 1871, la familia se trasladó a Helvetia. En 1872 comenzó a mantener correspondencia con Theo, que estaba en la escuela. En mayo de 1873, Vincent se mudó a la sucursal de Londres y se enamoró de Ursula Loye, la hija del propietario. En junio, Theo se incorporó a la sucursal de Goupil en Bruselas. En 1874 no pudo proponerle matrimonio a Úrsula y regresó a Holanda; de 10 a 12 estuve en la oficina central de Gupier en París y luego regresé a Londres. En mayo de 1875 fue trasladado a la Compañía Goupil de París y fue un apasionado del misticismo y la religión. En octubre de 65438, sus padres se mudaron a Eton College. 1876 March despedido de la Compañía Goupil; se toman huellas dactilares basándose en las Vísperas de Miller. En abril, estaba trabajando como maestro en Ramsgate, Inglaterra, y luego como pastor asistente en Elworth. 65438+ regresaron a Eaton en febrero.
1877 65438+ trabajó en la librería de Dordrecht de octubre a abril. En mayo se fue a Amsterdam a vivir con su tío Yang y estudió activamente para el seminario. En julio de 1878 abandonó sus estudios en Amsterdam y, tras una breve estancia en Eton, ingresó en la Escuela Evangélica de Bruselas durante tres meses en agosto, pero no logró obtener la ordenación sacerdotal y se fue a Borri, cerca de Mons. trabajo misionero informal en la zona minera de Nari. En 1879 fue expulsado de la iglesia por su entusiasmo por el trabajo. Esta trágica experiencia le dejó una profunda impresión. Después de eso, comenzó una vida errante; leyendo a Dickens, Stowe, Hugo, Shakespeare y Missley; alabando el arte de Charles de Gru, Rembrandt, Rusdale, la Escuela de Barbizon y la Escuela de La Haya; Empezó a dibujar. La década de 1880 fue una época de creciente alejamiento de la familia. Quim se fue de viaje en primavera, vivió en una casa de minero y comenzó su andadura creativa copiando las obras de Miller; De junio a octubre de 1943 viajó a Bruselas para estudiar perspectiva y anatomía. Se puso en contacto con el pintor holandés Van Lapad en Bruselas y Theo le proporcionó apoyo financiero. Período de Eton En abril de 1881 (12 de abril de 1881 - 30 de febrero de 1881), dejé Bruselas para vivir con mis padres en Eton; no pude proponerle matrimonio a mi prima Kay Voss, que acababa de enviudar. En febrero de 65438+, tuvo un desacuerdo con su familia y se fue de casa a La Haya. 1882 (36 de febrero de 1881 - 12 de septiembre de 1883), mientras estaba en La Haya, estudió pintura con su primo Anton Mauv; comenzó a vivir con la embarazada y abandonada Clarina ("Shaun") Maria Hornik, y rompió con Moff. En agosto, la familia Van Gogh se mudó a Nuenen, cerca de Eindhoven; coleccioné ilustraciones de periódicos ingleses e hice muchos bocetos y acuarelas.
1883 (septiembre de 1883-1885 165438+27 de octubre) Durante el período de Drenthe y Noonan, en septiembre, él y Sean fueron a Drenthe, en el norte de los Países Bajos, a pintar. Empieza a pintar al óleo. En febrero de 65438 regresó a Nuenen, en el sur de los Países Bajos, donde inicialmente vivió con sus padres y luego se fue solo de casa. 1884 pintura en acuarela y práctica de "El Tejedor"; relación tensa con mi padre; muy similar a Van Lahoud; en junio, estudié la teoría del color de Eugene Delacroix y me enamoré de Margot, una chica de nuestro pueblo; Desafortunado. Durante el período de Amberes de 1885 (1885 165438 + 28 de octubre - 28 de febrero de 1886), se dibujaron unos 50 retratos de agricultores para los consumidores de patatas. Mi padre, que murió repentinamente el 26 de marzo, quedó profundamente conmovido por "El Germinal" de Emile Zola y las obras de otros escritores realistas. 10 Voy a Amberes a visitar un museo; queda embriagado por la luz y el color de Rubens y la audaz composición del ukiyo-e japonés; consigue algunos grabados japoneses para ampliar mis horizontes y alegrar los tonos de la mesa de dibujo. 1886 (marzo de 1886-20 de febrero de 1888) Durante París, estudió pintura en la Academia de Bellas Artes de Amberes en 65438 + octubre fue a París a finales de febrero y vivió con Theo durante varios meses para pintar; aceptó pinturas de Drac influenciadas por pintores impresionistas de Loy y Monticelli como Terec, Emile Bernard, Sineck y Gauguin; descubrió la "pintura de la dinastía Ming" y celebró la octava y última exposición impresionista, exhibiendo "El domingo en la isla de La Grande Jatte"; . Van Gogh adoptó una nueva técnica de puntillismo. De 65438 a 0887, la paleta se vuelve cada vez más brillante a medida que se acerca al creciente movimiento artístico francés contemporáneo. Fear, expuso grabados japoneses en dos ocasiones en cafés obreros y de pared a pared; conoció y socializó con Pissarro, Degas, Seurat y Cézanne. Tuvo una estrecha relación con Emile Bernard; Teoría postimpresionista; cansado de la vida en París, añoro el sur de Francia, donde el sol es más brillante y cálido y los colores más intensos y magníficos. Creé al Padre Tanguy y comencé a dibujar la serie Los Girasoles. Durante el período Ar de 1888 (21 de febrero de 1888-3 de mayo de 1889), fue a Ar'Provence en febrero, vivió en el Café Algasa y en mayo se mudó a la "Casa Amarilla" en la Plaza Lamartin; 20 de octubre de 65438 Vivió con él; 65438 + 23 de febrero, le cortaron una oreja debido a un trastorno mental; Gauguin regresó a París. Gracias a la ayuda de Theo, se exhibieron en el Salón de los Independientes tres cuadros y varios dibujos de Van Gogh. 1889 Período Saint-Remy (3 de mayo de 1889 - 16 de mayo de 1890), 17 de abril, Théo y Joanne Bunge (1862-1925).
En mayo, Van Gogh ingresó voluntariamente en el hospital psiquiátrico de Saint-Remy; lo visitó; pintó muchos cuadros, principalmente paisajes y comenzó a pintar cipreses. Van Gogh realizó una exposición de pinturas impresionistas e integrales en Malasia. Van Gogh conoció a Munch en París. 1890 Período Tianqiao (21 de mayo de 1890-29 de julio de 1890) copió las obras de Delacroix, Millet, Rembrandt y Gustave Doré; 65438 + 31 de octubre, hijo de Theo Albert Aurier publicó un artículo reseñando las pinturas de Vincent Van Gogh; Red Vineyard" se vendió en la "Exposición Twenty Figures" en Bruselas. Fue la única obra que vendió durante su vida. Fue dado de alta del hospital en mayo, pasó por París, hizo un breve descanso y vivió en Orfeo, bajo la supervisión de Paul Gachet. En junio creé "Doctor Gachet"; en julio fui a París para visitar a la familia de Theo y conocí a Lautrec y Albert Aurier. Después de regresar a Auvers, escribí Ayuntamiento de Auvers. Su último óleo "Cuervos en el campo de trigo". El 27 de julio recayó y se pegó un tiro. Alrededor de la 1 de la madrugada del día 29, dejó de respirar bajo la protección del Dr. Theo y el Dr. Gachet.
Edite los antecedentes familiares de este párrafo
El abuelo de Van Gogh era sacerdote. Vicente Van Gogh 1789.2.11-1874.5.7). La abuela de Van Gogh fue Elisabeth Hubert Friedag (1790-1875), que provenía de una familia suiza. Tuvieron 12 hijos, uno de los cuales murió joven, dejando 5 hijas y 6 hijos. El padre de Van Gogh, Theodore Van Gogh (1822.2.2-1885.3.26), predicó en Zundet en 1849. Es un pastor cristiano. Dos años más tarde, se casó con la madre de Van Gogh, Anna Cornelia Carpenters (1819.11.10-1907). Anna nació en La Haya, donde su padre era conocido como el "Encuadernador del Rey" porque a él lo conocían como el "Encuadernador del Rey". Una de sus hijas se casó con su tío Vincent van Gogh. Su primer hijo murió poco después de nacer y Van Gogh recibió el nombre de su hermano fallecido: Vincent William. Vincent van Gogh era el mayor de su familia. También tiene tres hermanas y dos hermanos. Ellos son: hermana: Anna Cornelia Van Gogh (1855. 2. 17-1938+05438+0.20); hermano: Theo Van Gogh (Theo, 1857. 5. 1-1891.1.25); (1859.3.16-1936+01.29); Hermana: Wilhelmina Wilhelmina Jacob Van Gogh (1862-1941); Hermano: Cornelis Wen Vincent van Gogh, Nilis (1867. 5. 17-1900. 4. 24). A lo largo de su vida, Van Gogh solo mantuvo una relación cercana con su hermano Theo y su hermana Wilhelmina, y Theo también fue el mayor partidario y admirador de Van Gogh a lo largo de su vida. Medio año después de la muerte de Van Gogh en 1890, Theo también siguió a su hermano... Aunque el padre de Van Gogh era solo un sacerdote, la familia Van Gogh todavía era muy influyente en ese momento, porque varios de los tíos de Van Gogh lo eran en ese momento. “Muy influyente”: “Tío Hein” (Hendrik Vincent Van Gogh 1865438). El tío Jane (Johannes Van Gogh, 1817.8.19-1885), comandante naval, vivía en Ámsterdam. En 1877, Van Gogh vivió durante un tiempo en la casa de este tío. El tío Cole (Dogwood fue Mullins Van Gogh 1824-1908) también fue marchante de arte. Van Gogh y Theo lo llamaban a menudo Tío C.M. Cent (Vincent Van Gogh 1820-1888, el mismo nombre que Van Gogh) fue un gran marchante de arte. Cuando era niño, tenía mala salud y no podía ir a la universidad. Primero vendió materiales de pintura en La Haya. Es un hombre muy talentoso y astuto. Unos años más tarde, su galería se convirtió en una galería famosa en Europa. Luego firmó un contrato de participación con la galería más grande del mundo, Goupil & Cie, con sede en París. Tanto Van Gogh como Theo trabajaron originalmente en la tienda de este tío, Goubil Company en La Haya. Anton Mauve (1838. 9. 18-1888. 2. 5) es un pintor representativo de la Escuela de La Haya que Van Gogh estuvo bajo su dirección cuando estuvo en La Haya. El nombre de su esposa es Jet Purple (nombre original Jet Cabintes 1856-94), quien es prima de Van Gogh.
El nombre de su madre (Jette) es Faye Cabintes y es hermana de la madre de Van Gogh. Fie tiene tres hijas, Jet es una de ellas[1].
Impresionismo
Van Gogh estaba interesado en la reproducción de sentimientos verdaderos, es decir, quería expresar lo que sentía ante las cosas más que las imágenes visuales que veía. Después de que Van Gogh conoció a los impresionistas en París, su paleta se iluminó. Descubrió que lo único que amaba profundamente era el color, un color brillante e inconsistente. Las características del color en sus manos son esencialmente diferentes a las del impresionismo. Aunque utilizó técnicas impresionistas, sus conclusiones tenían una personalidad extraordinaria debido a su observación única de las personas y la naturaleza. Van Gogh clasificó sus obras en otra categoría diferente a la de otros pintores impresionistas. Dijo: "Para expresarme más poderosamente, uso los colores más libremente". De hecho, no sólo los colores, sino también la perspectiva, la forma y las proporciones han sido cambiados para expresar un sentimiento extremadamente doloroso pero muy real. con el mundo. Este rasgo distintivo se convirtió más tarde en la base de la existencia independiente del impresionismo, distinguiéndolo de otras escuelas de pintura.
Expresionismo
En los años posteriores a la muerte de Van Gogh, algunos pintores comenzaron a imitar sus métodos pictóricos. Para expresar sentimientos fuertes, no reflejan la realidad con sinceridad. Esta actitud creativa se conoció como expresionismo y resultó ser una tendencia duradera en la pintura moderna. Es decir, transformar objetos en aras de la conciencia subjetiva. Si bien los nombres de Gauguin y Van Gogh sirven como pioneros del expresionismo moderno y ejemplos de artistas muy individuales, sus rasgos de carácter individuales eran algo diferentes. Gauguin fue un hombre que atacó las ideas tradicionales. Su lenguaje era cáustico, cínico, frío y, a veces, grosero. Van Gogh, en cambio, estaba lleno de un amor inocente, apasionado y profundo por los artistas.
Misión Artística
Van Gogh fue un artista con un verdadero sentido de misión. Van Gogh resumió este sentimiento al hablar de su creación: "Arriesgué mi vida por ella; por eso, la mitad de mi cordura se derrumbó; pero no importa..." Van Gogh nunca abandonó sus creencias, eso. Es decir, el arte debe preocuparse por cuestiones reales y explorar cómo despertar la conciencia y transformar el mundo.
Edita esta experiencia creativa
Primeras obras
Esta es la primera pintura al óleo de Van Gogh. Incluyendo el período Etoniano, el período de La Haya y el período Drenthe. Van Gogh tenía casi 30 años cuando pintó estos cuadros. Estas obras se completaron entre 1881-1883. Anteriormente, Van Gogh sufrió un duro golpe en la zona minera de Borinage y casi desesperó de Dios, pero finalmente encontró el destino de la vida: pintar en medio de la confusión y la confusión. Comenzó a copiar muchas pinturas famosas y realizó muchos ejercicios de dibujo. Se puede decir que Van Gogh fue un genio pintor autodidacta. Ha sido influenciado por el arte desde que era niño y tiene un alto nivel de logros literarios, lo que le otorga un gran aprecio por el arte. Van Gogh amaba a Rembrandt y Millet. Usó su pincel para representar a agricultores, trabajadores y personas de la base de la sociedad. Aunque el estilo profundo y pesado contrasta mucho con los estilos pictóricos posteriores, el temperamento y el espíritu expresados en las pinturas son eternos.
Niu Nan
A finales de 1883, Van Gogh regresó a Nuenen, la iglesia donde trabajaba su padre. Durante sus dos años en Newnan, Los comedores de patatasVan Gogh trabajó duro en sus habilidades para dibujar. Después de dibujar muchos bocetos y practicar, completó su primer cuadro famoso (la llamada fama es el resultado de la evaluación de generaciones posteriores. En ese momento, Van Gogh era solo un joven desempleado): El comedor de patatas. Esta pintura y muchas de sus obras de este período estuvieron influenciadas por el realismo holandés, con un aspecto profundo y rústico. Esto también ilustra el fuerte complejo campesino de Van Gogh, y parecía querer convertirse en un pintor campesino. Por un lado, fue influenciado por su "mentor espiritual" Miller y, lo que es más importante, es posible que anhelara la vida rural en su corazón, respetara a los agricultores sencillos y elogiara el trabajo honesto. [Nota]: A Millet, un artista realista francés del siglo XIX, le gustaba describir la vida campesina. El mentor espiritual de Van Gogh influyó y copió muchas de sus obras.
Amberes
1885 165438+A finales de octubre, Van Gogh decidió ir a Amberes y permanecer allí durante tres meses. Estudió mucho y se volvió adicto a la pintura. Durante este período conoció las pinturas de Rubens y entró en contacto con el ukiyo-e japonés, que tuvo una gran influencia en su proceso pictórico posterior. Las obras de Van Gogh de este período continuaron el estilo realista y las pinceladas profundas del período de Newnan, pero gradualmente hizo que los colores del lienzo fueran más brillantes y ricos.
París
A finales de febrero de 1886, Van Gogh llegó a París, la "ciudad del arte".
La fuerte atmósfera artística que se respiraba aquí entusiasmó a Van Gogh, especialmente las pinturas impresionistas que lo sorprendieron. Gracias a la presentación de su hermano menor Theo (que era un famoso comerciante de arte en París en ese momento y tenía una buena relación con los pintores impresionistas), Van Gogh conoció a muchos pintores impresionistas, como Lautrec, Gauguin, Seurat, Pissarro, etc. .. Después de ser influenciado por el impresionismo, el estilo pictórico de Van Gogh cambió y sus pinturas se volvieron más brillantes. También absorbió algunas técnicas impresionistas en su creación, como el puntillismo. Durante este período, Van Gogh comenzó a crear una gran cantidad de autorretratos. Después de dos años, Van Gogh estaba cansado de la vida urbana de París. No se conformaba con las expresiones e ideas del Impresionismo, pero su singular personalidad nos decía que las pinturas de Van Gogh no pertenecían a ningún género, por lo que Van Gogh llegó al sur de Francia con esperanza, y la soleada ciudad de Arles le dio la bienvenida. período creativo más glorioso.
Arles
En febrero de 1888, un amigo recomendó a Van Gogh a Arles, una pequeña ciudad del sur de Francia, y rápidamente se enamoró de ella. Un sol fuerte y un trigo duro
La familia de Lin Lu (19) lo volvió "loco". La creación ha alcanzado su punto máximo. Aunque influenciado por el impresionismo francés y el Ukiyo-e japonés, su trabajo se volvió muy personal, debido a su perspectiva única y su personalidad sensible. Ama la naturaleza y la vida. No se conformó con "imitar racionalmente la imagen externa de las cosas", sino que "expresó las opiniones y emociones subjetivas del artista con la ayuda de la pintura, dando a sus obras individualidad y un estilo único" (las palabras originales de Van Gogh se citan entre comillas). Por tanto, Van Gogh fue un maestro de la pintura con el corazón. Van Gogh alquiló una "casa amarilla" cerca de la plaza del pueblo y quería construir una "casa del pintor". Más tarde Gauguin vino a vivir con él. Desafortunadamente, la sífilis de Van Gogh entró en la tercera etapa, lo que le llevó a una enfermedad mental. Él y Gauguin se pelearon día y noche, y luego ocurrió el famoso "incidente del corte de orejas". Después de las protestas de los residentes de Arles, Van Gogh se vio obligado a irse y fue voluntariamente al hospital psiquiátrico Saint-Paul en Saint-Rémy, no lejos de Arles, para recibir tratamiento. Van Gogh creó muchas obras en Arles, pero aún no podía venderlas para mantenerse. "Girasoles", "Escena de cosecha", "Café nocturno al aire libre", "Café nocturno interior", etc. son obras representativas de este período.
Saint-Remy
El 8 de mayo de 1889, Van Gogh llegó voluntariamente a Saint-Remy, a 25 kilómetros de Arlés. En el Hospital Psiquiátrico de St. Paul. En ese momento, Van Gogh había caído en la derecha
Oleo_Saint-Rémy (20 piezas) en medio del miedo a sufrir enfermedades mentales y la confusión sobre el futuro. Se enfermaba cada pocos meses, pero después estuvo sobrio y pintaba a menudo al aire libre. Sorprendentemente, Van Gogh no se volvió decadente en tales circunstancias, sino que pintó obras más maduras, más audaces e impactantes. Muchas obras de este período muestran emociones fuertes e "impacto visual". Las líneas arremolinadas son ásperas y poderosas, lo que hace que la gente sienta las emociones fuertes y complejas y los impulsos de expresión del pintor. Las obras representativas incluyen: "Noche estrellada" y "Ciprés". Cabe mencionar que fue en esta época que los críticos comenzaron a criticar a Van Gogh y vendió su único cuadro.
Orville (m.)
El 17 de mayo de 1890, Van Gogh llegó a París para encontrarse con Theo, su esposa y su sobrino recién nacido Vincent (con Vincent van Gogh). Por recomendación de Theo, fue a Auvers, una pequeña ciudad no lejos de París, recibió tratamiento del Dr. Gachet y continuó escribiendo.
Edita este misterio suicida
Van Gogh se llevaba bien con los lugareños y su estado parecía mejorar. Sin embargo, la tarde del 27 de julio se pegó un tiro mientras salía a la calle. pintar. En la madrugada del día 29, Van Gogh murió junto a Theo. Tiene sólo 37 años. Ha habido un debate sobre por qué Van Gogh se suicidó. Personalmente creo que el suicidio de Van Gogh no se debió sólo a problemas mentales. Obras como "Cuervos en un campo de trigo" debieron ser pintadas por el artista en un estado muy sobrio, pero la implicación de la muerte de Van Gogh en estas pinturas es obvia. Theo murió medio año después de la muerte de Van Gogh, el 25 de octubre de 1891. En 1914, el cuerpo de Theo fue enterrado junto a la tumba de Orville Van Gogh.
La pasión de Van Gogh procedía del mundo en el que vivía y de las fuertes reacciones de las personas que conocía. Ésta no es en modo alguno la simple reacción de un hombre primitivo o de un niño. Sus cartas a su hermano Theo se encuentran entre las historias más conmovedoras escritas por el artista. La carta mostraba su percepción altamente sensible y coincidía plenamente con su respuesta emocional. Es muy consciente del efecto que obtiene, que se consigue mediante el amarillo o el azul.
Aunque la mayoría de sus conceptos de color los usaba para expresar su amor por las personas y la naturaleza y su alegría en el proceso de expresión, era muy sensible a los colores oscuros, por lo que al hablar de "Night Café", dijo: "Traté de usar rojo y verde para expresar las terribles pasiones de la humanidad." El café nocturno es una pesadilla compuesta de techos de color verde oscuro, paredes rojas y muebles verdes incongruentes. El suelo dorado aparece en perspectiva vertical, adentrándose en el fondo rojo con un poder increíble. El fondo rojo, a su vez, compite con él por igual. La pintura es una lucha irreconciliable entre la perspectiva del espacio y el color agresivo que busca destruirlo. El resultado es una horrible experiencia de claustrofobia y opresión. La obra presagiaba la exploración surrealista de la perspectiva como medio para expresar la fantasía, pero ninguna exploración tuvo un poder tan impactante.
Título chino: Dream Título en inglés: Dream
Título en chino: Van Gogh Título en inglés: Van Gogh
Título en chino: Van Gogh: Painting Life Título en inglés: Van Gogh: Pintar con palabras
El único óleo "El Viñedo Rojo" que Van Gogh vendió durante su vida.
Tras la muerte de Van Gogh, se hizo cada vez más famoso. Con exposiciones de sus obras, cartas e incluso libros biográficos publicados en varios lugares, Van Gogh poco a poco se convirtió en un nombre muy conocido en todo el mundo y se convirtió en uno de los artistas más queridos.