Luo Zhongli nació en los suburbios de Chongqing en 1948. Después de graduarse de la escuela secundaria afiliada a la Academia de Bellas Artes de Sichuan en 1968, se ofreció como voluntario para vivir en la montaña Daba durante 10 años. En 1980, Luo Zhongli, que todavía estudiaba pintura en la Academia de Bellas Artes de Sichuan, se hizo famoso con su obra surrealista "Padre". Con su composición inmortal y grandiosa, esta obra retrataba vívidamente la imagen típica de los agricultores chinos y lo conmovió profundamente. Los corazones de innumerables chinos.
En la víspera de Año Nuevo de 1975, Luo Zhongli vio a un granjero de mediana edad fumando cigarrillos desde la mañana hasta la noche, sintiéndose entumecido y aburrido. Luo Zhongli recordó la escena en ese momento: "Un par de ojos como vacas y ovejas miraban fijamente el pozo de estiércol. En ese momento, mi corazón tembló violentamente, y la simpatía, la lástima y la emoción ... corrieron hacia mí locamente. Quería para luchar ¡Gritaron!" Más tarde, pintó a un granjero levantando estiércol, y luego a un granjero que era un viejo Guardia Rojo en Basán. Finalmente, pintó este cuadro "Mi padre". El nombre original era "Cada grano es trabajo duro", pero luego fue cambiado a "Mi Padre" (también llamado "Padre").
Como recordó el "Bo Le" de su padre: "El descubrimiento de mi padre fue en realidad accidental. En 1980, Luo Zhongli era estudiante en el Instituto de Bellas Artes de Sichuan cuando completó la pintura al óleo "Padre". En ese momento, esta pintura participó en la Exposición de Arte de Sichuan. En la Exposición de Arte Juvenil, el líder de la revista "Art" participó y trajo algunas fotografías. Yo era el editor a cargo de la revista de arte y tenía derecho a publicar. Cuando vi las fotos de mi padre en la oficina, no pensé en Luo Zhongli. Antes de esto, solo había publicado sus obras como "Fotos de mujeres jóvenes educadas", pero "Padre" me sorprendió particularmente. "Esta pintura es la de un gran hombre y enfatiza el verdadero rostro del padre. Aunque todavía era un estudiante en ese momento, todavía la elegí en la portada del primer número de Art en 1981. "Li Xianting era. También bajo presión para publicar "Padre", pero para su alivio, "Padre" fue popular entre los jóvenes chinos. Fue reconocido por muchos jueces en la exposición de arte y "Padre" ganó el primer premio.
Por supuesto, en aquella época, el cuadro no quedó inmune a las críticas. Algunos críticos dijeron que mi padre "difamaba la imagen de los agricultores chinos" y "no reflejó los nuevos cambios en los agricultores chinos después de la liberación". Como resultado, cuando se finalizó el cuadro al óleo "Padre", se revisó un detalle. Esto es lo que vemos ahora: un bolígrafo en la oreja izquierda de papá. Se dice que esto demuestra que los agricultores después de la liberación ya son agricultores educados. Etiquetar todas las obras de arte con etiquetas políticas fue el concepto artístico más popular durante la Revolución Cultural. En los primeros días de la reforma y apertura de China, este dañino veneno ideológico estaba lejos de ser eliminado, y su influencia en la pintura al óleo "Padre" no fue inmune. Los pequeños detalles del bolígrafo son una marca imborrable de esa época. En este sentido, este detalle explica profundamente la historia del propio óleo "Padre", convirtiéndose en la marca de nacimiento del "Padre". Su profunda connotación y denotación ideológica es mucho mejor que explicarlo con palabras.
En 2005, Luo Zhongli, presidente de la Academia de Bellas Artes de Sichuan, dijo en una entrevista que volvería a pintar "Padre". Dijo: "En ese momento, 'Padre' era más social que artístico. Si me pidieran que pintara 'Padre' otra vez dentro de 20 años, pensaría más en la pintura y el arte en sí, y no sería algo con muchas características sociales. atributos ."
Lo que contiene la pintura al óleo "Padre" es imposible de reescribir y repintar. Una vez que nace un padre, pertenece a la historia. Estoy de acuerdo con la opinión del crítico de arte Li Xianting, quien audazmente recomendó "Padre". "No tiene sentido volver a dibujar a mi padre. Incluso si dibujo a un padre campesino contemporáneo, no puedo superar al padre del pasado". Sentí que ni siquiera ese bolígrafo anodino podía modificarse. Esto puede ser un fracaso, pero también un símbolo político. Pero demuestra que después de la Revolución Cultural, el arte chino atravesó momentos muy difíciles en el camino hacia la emancipación ideológica.
Nos hace reflexionar hoy, para no volver atrás y no repetir la comedia de la historia.