El tercer largometraje "Desert Dream" del director chino coreano Zhang Lu se tituló originalmente "Hyazgar" en mongol, que significa "mundo"~ El director señaló durante la entrevista que el "límite" aquí puede referirse al país La frontera entre países también puede referirse a la frontera espiritual entre personas ~ Aunque la película menciona a los refugiados norcoreanos, la desertificación en el norte de China, las relaciones fronterizas entre China y Mongolia y otros temas delicados que deberían aparecer en muchos titulares, el. Al director no le interesa la política. La descripción de "Desert Dream" sólo se menciona ligeramente, pero se centra en dar forma a la comunicación y la interacción entre los personajes de la película que no se basa en palabras ~
" Desert Dream" Toda la película se rodó principalmente en las zonas desérticas de Mongolia, y el paisaje natural casi se convirtió en uno de los protagonistas ~ Toda la película se rodó principalmente con lentes largos, lo que permite que los personajes de la película se mezclen con el paisajes, que a menudo resultan en algunas composiciones bastante hermosas, al mismo tiempo que capturan algunos de los paisajes desolados y hermosos de Abbas Kiarostami. El paisaje (especialmente esos sinuosos caminos de tierra) ~
Los árboles jóvenes en la película que se plantan constantemente en el. El suelo pero nunca prospera también puede verse como un reflejo del mundo interior de los personajes de la película: Hangai (Bat-ulzii) vio que su casa estaba cubierta por arena amarilla. Soon-hee (Seo Jung) y Chan-ho (. Shin Dong-ho), madre e hijo, huyeron a un lugar donde no estaban familiarizados con su vida. Ambos sentían que no tenían raíces ni hogar. Aunque establecieron una pequeña amistad cuando se conocieron por casualidad, aún así. No pudieron escapar del destino de esparcir sus cosas y verse obligados a quedarse fuera de casa ~
Los métodos de filmación de la mayoría de las escenas de toda la película son básicamente muy similares: primero, hay un medio. Toma de larga distancia que permanece estacionaria durante más de 10 segundos, lo que permite que varios personajes entren y salgan del encuadre libremente. Sin embargo, incluso si los personajes de la película salen del encuadre, la cámara no se moverá inmediatamente (. el público sólo puede adivinar la escena por el sonido) (Cosas invisibles en la película), a menudo pasan unos segundos después de que todos los personajes se han ido antes de que el progreso de la trama se revele en una toma panorámica pausada y luego se convierta en otra toma fija. ~ Esta técnica de fotografía casi formal, aunque a veces parece aburrida y artificial, sin duda logra mantener un ritmo lento de vida contemplativa, mientras deja que el desolado paisaje natural detrás de ella exuda una sensación de soledad~
En En esta película donde falla la comunicación verbal, la música se ha convertido en una herramienta de comunicación entre personas que trasciende el lenguaje (el contacto piel con piel entre hombres y mujeres también puede considerarse como otra forma de comunicación, pero a menudo es solo una ilusión de un hombre. .) ~ Sonidos guturales mongoles y canciones populares cantadas por soldados mongoles, el tarareo de canciones cortas coreanas de Chang-ho puede eliminar temporalmente los límites en los corazones de las personas, permitiendo que personas de diferentes orígenes se cuiden unas a otras~
En Al final de la película, la madre y el hijo de Soon-hee están deambulando por el mundo nuevamente ~ La cámara toma una toma panorámica de 360 grados de un camino ancho y lentamente mira a mi alrededor. Cuando miro hacia atrás, veo pañuelos de seda azules atados en el. barandillas para dar bendiciones ~ Esta toma panorámica es como el joven hijo Chang-ho que antes se sentía cómodo El extraño comportamiento de caminar en círculos (afirma que esto le permite soñar con estudiar e ir a la escuela por la noche): Aunque hay. No hay un futuro brillante visible frente a él, la gente en el camino todavía está llena de esperanza~