Cómo dibujar una onda de pupila Cómo dibujar una onda de pupila, los pasos son los siguientes:
Agua con degradado
Primero, dibuja el fondo del mar.
Cuanto más profundo es el océano, más oscuro es el azul (opacidad), y cuanto más cerca está la profundidad, más claro es el color (transparencia). Este cambio de color del océano se describió gradualmente. Puede utilizar la herramienta de degradado o difuminar los colores divididos por el degradado para hacerlos más familiares.
2. Cómo dibujar ondas
A continuación, dibuja las burbujas (ondas blancas) que son conscientes de las ondas.
Debido a la influencia de la distancia, las ondas parecen densas en profundidad y muchas ondas son reflejadas por la luz solar y parecen brillantes. Por otro lado, la distancia entre las olas en el frente es mayor debido a la perspectiva.
Las olas blancas parecen ondear en el agua a medida que su poder se extiende y se debilita. Hakunami puede expresar la aleatoriedad única de los objetos naturales a través de la pintura, mientras cambia apropiadamente el grosor del pincel.
3. Cómo colocar reflejos
No resaltes cada ola, colócala en un área brillante.
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Crea una nueva capa y usa el modo Superposición para pintar las luces de manera eficiente. Utilice un pincel suave con una opacidad de alrededor de 20 y golpee ligeramente alrededor de las líneas brillantes para aumentar la transparencia.
Además, usemos Superposición para agregar resaltados. Si reduce ligeramente el brillo y dibuja de manera que se mezcle con el azul claro del fondo, la ilustración se volverá claramente visible.
4. Cómo proyectar sombras
Si pintas un azul oscuro bajo el agua debajo de las olas, puedes proyectar sombras.
Esta vez pinté la sombra ondulada, pero si queremos agregar más degradados, recomendamos usar dos sombras o una capa multiplicativa.
Por último, podrás crear ondas realistas dibujando ondas blancas en la arena frente a ti.
¿Conoces estos seis estilos comunes de ilustraciones y carteles? Se puede decir que 2020 es el mundo de la ilustración.
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¿Sabes cuáles son los estilos de ilustración habituales?
La pequeña A aprobará este artículo.
¡Te llevaremos a comprender los estilos comunes de los carteles ilustrativos!
Las ilustraciones de estilo plano son principalmente bloques de colores, formas geométricas, contornos suaves y la información es más intuitiva, lo que permite a las personas comprender la información transmitida por la interfaz de un vistazo.
La interfaz plana también puede realizar mejor la transformación de imágenes y la página web se carga más rápido. Por lo tanto, las ilustraciones de estilo plano se utilizan ampliamente en diversos campos.
Los estilos de trazo son una extensión de los estilos planos.
Agregue contornos y trazos a elementos planos y agregue trazos al contorno de ilustraciones de dibujos lineales. Es más tridimensional y lindo que el estilo plano. Se usa a menudo en carteles, guías, logotipos. etc.
La ilustración de estilo de textura, también conocida como estilo de ruido de grano, es otra rama del estilo plano. Las páginas están superpuestas con texturas granuladas, dándoles una textura mate, un poco como la pintura con arena, pero más delicada que la pintura con arena.
La principal forma de expresión es el uso de una gran cantidad de bloques de color. Los elementos son únicos y limpios, y las texturas a menudo se superponen en las luces y sombras de los elementos. El granulado aumenta los detalles de la imagen, haciendo que la imagen sea natural, tridimensional y vívida, y el estilo de la pintura es relajado e informal.
Ukiyo-e se refiere a "un mundo próspero y vacío" en lenguaje budista. Ukiyo-e expresa los altibajos del mundo en forma de pintura.
El estilo de pintura Ukiyo-e se basa en grabados tradicionales, enfatizando pinturas planas de líneas y bloques de color, con colores vivos, y utilizando pájaros, peces y olas como principales formas de expresión.
La ilustración MBE es un estilo creado por los diseñadores de Dribbble. Utiliza líneas negras gruesas para representar elementos y elimina elementos innecesarios en la imagen. Los bloques de colores se distinguen claramente, son redondos y lindos. Con elementos pequeños, se suele utilizar en páginas de guía, páginas de inicio, logotipos, etc.
La ilustración en acuarela es un método de pintura que se ha popularizado en los últimos años. Líneas simples, colores suaves, líneas tranquilas y naturales, simples y casuales. Las ilustraciones en acuarela son particularmente creativas y pueden expresar varios estilos, como el realismo, la abstracción y la magia.
Las ilustraciones son uno de los elementos de diseño más habituales en nuestras vidas.
En los últimos años, se ha convertido gradualmente en la corriente principal del diseño de carteles.
Los diferentes estilos de ilustraciones aportan diferentes experiencias visuales a las personas.
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