Arte popular de Hailufeng

1. Ópera Zhengzi, también conocida como Ópera Yin Zheng, también conocida como Ópera Nan. El mandarín de Zhongzhou (Yin Zheng) es herencia de la Ópera Nan y tiene una historia de más de 800 años. Ha sido aclamado como un fósil viviente del drama chino por expertos y académicos nacionales y extranjeros. La Ópera Zhengzi es un tipo de ópera antigua y poco común con múltiples voces, incluida la Ópera Yin Zheng (mezclada con Yiyang, Yuyao, Qingyang, Siping), Ópera Kun, Ópera San, melodía mixta, etc. En 2006, el Consejo de Estado anunció la Ópera Zhengzi como una de las primeras listas de patrimonio cultural inmaterial nacional.

2. La Ópera Baizi tiene una larga historia. Al final de la dinastía Yuan y principios de la dinastía Ming (o antes), fluyó desde el sur de Fujian hasta el este de Guangdong y llegó a Hailufeng. Aquí, se combinó con dialectos locales y arte popular, y gradualmente formó la Ópera Hailufeng Baizi con. fuertes características locales. El método de canto musical es básicamente una combinación de música y música, complementada con canciones populares. Debido a que el canto a menudo usa "e-e-e-e-e-e-e-e-e" como frase, también se le llama "e-e-e-e-e-e-e-e-e-e-e-e". Más tarde, absorbió artes populares como los caballos de bambú, los tambores de dinero, las canciones de los pescadores y la música de ópera Teochew, y gradualmente formó su propio estilo y características. Los nombres originales de la Ópera Baizi, Laobai (ópera local en el sur de Fujian) y (Hai Lufeng Baizi), son ahora los nombres propios de Hailufeng Baizi.

3. La Ópera Qin Occidental, originalmente clasificada como Ópera Qin Occidental (es decir, Ópera Qin, Ópera Gansu) a finales de la dinastía Ming, se combinó con el arte popular local a principios de la dinastía Qing, y gradualmente se fue asociando. Con este tipo de ópera (Ópera Qin occidental) Poco a poco, se formó el género de ópera Qin occidental único de Hai Lufeng.

Las arias musicales son variaciones tabulares de coplas. Hay diez industrias, incluidas Laosheng, Wusheng, Wensheng, Zheng Dan, Huadan, Hongmian, Wu Mian, Mo Gong, Chou Baguai y Po. Las principales melodías vocales son Main Line, Xipi y Huang'er, y también hay algunas óperas Kunqu y melodías diversas. La línea principal (52 afinaciones) es la melodía principal. El canto blanco sigue la fonología de Zhongzhou. Las voces masculinas y femeninas están en la misma melodía. El hombre canta la voz verdadera y la mujer canta el ruido falso. La banda (comúnmente conocida como "backcourt") tiene ocho instrumentos de percusión originales, comúnmente conocidos como "ocho asientos", divididos en cinco platos (orquestación) y cinco platos (percusión). El instrumento orquestal tiene cuatro once cuerdas, comúnmente conocido como “cuatro once cuerdas” (compuesto por ocho percusionistas). Hay más de 1.000 guiones, más de 700 artes marciales (obras esquemáticas) y más de 400 obras literarias (Quxi), cuatro biografías (biografías originales), ocho biografías (biografías dramáticas), cuatro arcos y caballos, treinta y seis poemas; y setenta y dos cuentos. Su estilo de actuación es rudo y audaz, lleno de pasión, es bueno en las artes marciales, estudió en el sur y apoya a Shaolin. La Ópera Qin Occidental, con raíces en Hailufeng, es popular en el este de Guangdong y ha viajado al sur de Fujian, Taipei, Guangzhou, Hong Kong, el sudeste asiático y otros lugares.

4. Los títeres de sombras siempre han existido y se han desarrollado entre el pueblo. Tiene los genes de la antigua familia de lenguas Hokkien y se obtuvo a partir de las costumbres populares de Hailufeng. Tiene una rica música cantada, fuertes características locales, exquisitas pinturas y esculturas, vívidas actuaciones y considerable elegancia. En 2006, el Consejo de Estado aprobó que Lufeng Shadow Puppetry fuera incluido en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial.

5. Existen muchos tipos de danzas del león con diferentes orígenes. Entre ellos, el "León Gai Zai" de cara verde y pecho blanco en la aldea de Qingtang, ¡Lufeng tiene la historia más larga y es venerado como el jefe/rey león! Según la investigación, el "León Gai Zai" se originó a partir del león militar de la dinastía Ming y ha sido popular en la aldea de Qingtang durante cientos de años. Debe su nombre a la imagen de la tapa de una olla. Tiene rasgos faciales como ojos grandes, boca ancha y nariz corta. La palabra "王" está escrita entre las cejas y los Ocho Diagramas están decorados entre las cejas. El "León Gai Zai", venerado como el jefe, goza de un estatus especial. Hay un dicho en "Hai Lu Feng" que dice que "el escuadrón de leones está protegido del saqueo". "Libre de saqueo" significa "sin contienda", lo que indica que tiene altas habilidades en artes marciales y un alto estatus. Por ejemplo, no importa en qué aldea tenga un león actuando, otros leones no se atreverán a entrar en la aldea y solo se atreverán a entrar en la aldea después de que termine la actuación del "jefe". Por otro lado, otros leones actúan en un pueblo. Si el "jefe" irrumpe repentinamente, tiene que detener conscientemente la actuación y optar por marcharse. Cuando otros tipos de leones se encuentran con ellos, tienen que darse por vencidos, quedarse quietos y esperar a que pase el "jefe", y algunos simplemente cambian su ruta para evitarlo, lo que significa que no pueden ofenderse ni escapar. Patrimonio cultural inmaterial de la ciudad de Lufeng.

6 Rolling Golden Dragon, durante la presentación de "Rolling Golden Dragon", dos personas se metieron en la "edredón del dragón", una saltó sobre la cabeza del dragón y la otra saltó sobre la cola del dragón. Todo el proceso de actuación se divide en ocho etapas: ceremonia de apertura, jugar alrededor del hoyo, nadar en la piscina, estirar y lavar la balanza, ponerse en cuclillas ante el trueno, bailar con el trueno, volar entre las nubes y la niebla y finalmente devolver el regalo. . Durante la actuación, la danza del dragón imitada voló, chapoteó en el agua y meditó para despertar. Acompañado por la majestuosa y brillante ópera Hai Lufeng Zhengzi "Pai Zi Da Luo Da Drum", Da Suona toca diferentes melodías según diferentes argumentos de actuación, incluidas las mejores melodías como Gong'e's Resentment, Weeping Emperor, Hillside Sheep y Eight Banners. . Las características básicas de este tipo de baile son expresiones ricas, numerosas rutinas, segmentos de baile emocionantes y buenas habilidades.

Lufeng Rolling Golden Dragon se distribuye principalmente en la aldea de Qingtang y la aldea de Anyun en la ciudad de Xin'an, la aldea de Nanxi, la aldea de Dingtan, la aldea de Antang, la aldea de Anbo en el distrito de Hailufeng, la aldea de Wangcuo en Cixi (Jiuxiang), la aldea de Shenshan en la ciudad de Chengdong, la aldea de Shengou , ciudad de Tanxi, aldea de Heshun, calle Xiangzhou (esquina de clorhidrato). En 2006, el Consejo de Estado aprobó la inclusión del Lufeng Golden Dragon Rolling Ground en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial.

7. La Danza del Elefante León Kirin, conocida como los "Tres Talentos" (Cielo, Tierra y Hombre) en la ciudad de Gongping, condado de Haifeng, es una danza animal única en la ciudad de Gongping y simboliza la unidad y unidad de varias comunidades, grupos étnicos y apellidos en la ciudad de Gongping. Es una cultura social de tolerancia y convivencia armoniosa, por lo que se la conoce como una danza auspiciosa y unida, que se realiza principalmente durante el Festival de Primavera y las fiestas festivas; La danza es una flor extraña en la "Danza del León" de Hailufeng, que simboliza la tolerancia y la armonía. Único e incomparable. La música interpretada por el equipo de tambores y gongs de danza del león unicornio estaba afinada y las magníficas habilidades de baile de los bailarines de leones hicieron justicia. En el área de Hailufeng, solo Gongxiang realiza la "Danza del León Unicornio", por lo que es muy famosa en Hailufeng.

8. Farol danza del león de cinco colores. Lufeng Jieshi se construyó a principios de la dinastía Ming y el fuerte Qianweiao se construyó en Jieshi. Fue una importante ciudad militar de defensa costera en China durante las dinastías Ming y Qing. La corte imperial estacionó tropas en todo el país. Se dice que la "Danza del León de Cinco Colores" en la Acrópolis de Jieshi existe desde el período Hongwu de la dinastía Ming, y gradualmente se ha convertido en uno de los programas de entretenimiento folclórico tradicional con las características locales más ricas, popular entre las masas y el historia más larga en la ciudad de Jieshi. La majestuosa "Danza de los Linternas de León de Cinco Colores" no sólo armoniza las características de las danzas de leones extranjeras, sino que también tiene características locales únicas, formando una danza tradicional que resalta las costumbres folclóricas locales. La "linterna de danza del león de cinco colores" se fabrica atando rodajas de bambú en un esqueleto y montándolo con papel de seda o tela enrollada. El león mide 2,8 metros de alto, 3,2 metros de largo y 1,2 metros de ancho. En su interior hay un dispositivo para colocar velas, que se divide en una cabeza de león y una cola de león. La cintura del león está conectada con una cuerda suave y se puede mover hacia adelante y hacia atrás. La cabeza y la cola del león están equipadas con una vara de bambú. Los cinco leones están pintados en cinco colores: verde, azul, rojo, amarillo y azul oscuro, por eso se llama "Danza de los Faroles del León de Cinco Colores", que simboliza los cinco elementos de oro, madera, agua, fuego y tierra, así como el cinco elementos de dirección este, oeste, sur, norte y medio. En 2009, fue seleccionado en el tercer grupo de la lista provincial de patrimonio cultural inmaterial.

9. La "Danza de las Ocho Bestias" de Da'an se originó en la ceremonia de colocación de los cimientos del condado de Anlu en el quinto año del reinado del emperador Wude en la dinastía Tang. En ese momento, la gente celebraba con las "Ocho Bestias". ". Debido a que las "ocho bestias" son realistas y majestuosas, se las considera cosas auspiciosas. Después de eso, la mayoría de las celebraciones a gran escala incluirán a las "Ocho Bestias". El legado de la dinastía Tang duró más de mil años y se ha transmitido hasta el día de hoy. El taoísmo comenzó en la dinastía Han del Este, floreció en la dinastía Tang y continuó durante las dinastías Song, Jin, Yuan y Ming. Durante la dinastía Qing, el taoísmo fue suprimido porque se consideraba una religión del pueblo Han. Los Ocho Inmortales son figuras taoístas. Hubo una leyenda sobre los Ocho Inmortales en la dinastía Tang, pero no apareció. No fue hasta la dinastía Song que los Ocho Inmortales comenzaron a tomar forma. Eso es lo que estamos viendo hoy. Las "ocho bestias" se refieren a ocho animales, incluidos el unicornio, el león, el elefante, la oveja, el buey verde, el tigre, el ciervo y el caballo. Son los legendarios "Ocho Inmortales". Seis niños, dos niñas y ocho niños se visten como los Ocho Inmortales y actúan sobre las Ocho Bestias, por lo que también se les llama "Ocho Inmortales Montando Ocho Bestias" y "Ocho Inmortales Montando Ocho Bestias". . El orden en que aparece cada Andrómeda es el siguiente: primero, Han Zhong monta un unicornio, segundo, monta un león, tercero, Han Xiangzi monta una oveja, cuarto, Cao Guojiu monta un buey verde, quinto, Li Tie monta un tigre. sexto, Zhang montó un buen caballo, séptimo, y He Xiangu montó octavo, un elefante azul.

10. Canción y danza, es decir, el canto y baile de héroes, y héroes se refieren a los 108 héroes de Liang Shanbo. En la clase donde nació Zhi Jie, se disfrazó y se coló en mansiones famosas, mostrando el espíritu de justicia, ingenio, valentía y espíritu emprendedor, y el heroísmo de los héroes de Liang Shanbo. El canto y la danza es un programa folclórico tradicional en la ciudad de Jiazi, ciudad de Lufeng, con una larga historia. Se dice que durante el período Guangxu de la dinastía Qing, la gente en el área de Jiazi introdujeron canciones en inglés de las actividades de Fujian para celebrar una gran feria en el templo, porque las canciones y danzas tenían trajes antiguos y las majestuosas y conmovedoras artes marciales eran profundamente apreciadas; amado por las masas. Por eso, el evento anual se transmite de generación en generación y nunca se cansa de él. Han circulado durante más de 300 años y se han convertido en una canción y una danza únicas. En 2011, Jiazi Song and Dance fue seleccionado en el tercer grupo de la lista de patrimonio cultural inmaterial nacional del Consejo de Estado.

11. Bomei Piaose, comúnmente conocida como Bomei Beauty, fue introducida desde Suzhou en el año 33 del reinado de Qianlong en la dinastía Qing (1768 d. C.) y tiene una historia de 240 años. En ese momento, cuando Lin Guangshen, un famoso hombre de negocios de Bomei, se dedicaba al negocio mayorista de azúcar moreno en Suzhou, realizó un desfile artístico durante un festival local. Luego invitamos a artistas locales a ser profesores, compramos ocho juegos de accesorios de colores flotantes y contratamos a artistas conocidos para que enseñaran la creación de técnicas de maquillaje y arte de colores flotantes en Bomei. Desde entonces, Bomei Piaose ha realizado actuaciones piaose en festivales tradicionales como el Festival de Primavera, el Festival de los Faroles y el 23 de marzo, y se ha transmitido de generación en generación y se ha mejorado, innovado y desarrollado continuamente.

Las características de rendimiento del color flotante de Lufeng Pomeranian se pueden dividir en dos partes: pelo superior y pelo inferior. Cada pintura en color mide entre 450 cm y 500 cm de alto y utiliza una cama de paisaje de 250 cm de largo, 120 cm de ancho y 80 cm de alto como un pequeño escenario. La figura que está sobre la mesa se llama "pantalla", también llamada pila inferior. La figura de héroes históricos que caen del cielo se llama "flotante", también llamada pila superior. Los dos están hechos de una barra de acero especialmente forjada de diferentes especificaciones y formas, y están conectados en un todo orgánico para mostrar las características de los colores flotantes y resaltar el espíritu patriotista de los héroes históricos. Pomerania tiene sólo cinco colores flotantes. En el pasado, cada carroza requería ocho personas para transportarlo. Ahora, sólo se necesitan cuatro personas para empujar el volante y puede salir de crucero. Los grupos deben seleccionar estrictamente a niños y niñas de entre 8 y 18 años como actores, y cada grupo necesita de 3 a 5 personas. En 2009, fue seleccionado en el tercer grupo de la lista provincial de patrimonio cultural inmaterial.

12, percusión. La música de viento de Nantang, representada por la Compañía Nantang Qingxing, es uno de los estilos musicales de la provincia de Guangdong. Se centra principalmente en suona y "canciones de soplo" de suona, complementadas con instrumentos de percusión como gongs, tambores, platillos y, a veces, interpretaciones de cuerdas. Realiza difíciles soplos simples o simples y dobles usando tapones y sosteniendo cuencos de porcelana con manos y piernas. . En julio de 2006, en nombre del equipo de Guangdong, fue a Beidaihe, provincia de Hebei, para participar en el 7º Premio Shanhua de Literatura Popular Nacional y el Premio de Interpretación de Arte Popular, y ganó títulos honoríficos como "Premio a la Excelencia Especial" y "Rey del Soplado". Canciones" en la Exposición Nacional de Canciones Sopladoras.

13. Barco terrestre Hudong, también conocido como "Mountain Dragon Boat". La gente de Hudong, cerca del mar, está acostumbrada a competir con botes dragón en el agua cada Festival del Bote Dragón. Imitan las carreras de botes dragón en el agua y reman simbólicamente los botes dragón en tierra. Cuenta la leyenda que comenzó en el año 17 de Chongzhen en la dinastía Ming (1644 d. C.) y fue fundado por gente de la ciudad. Se ha celebrado en festivales y celebraciones desde la dinastía Qing. Con una longitud de 20 metros, actúan entre 30 y 46 personas y los actores se sitúan en dos filas en el barco. Durante la actuación, se utilizan correas para atar el barco y el barco dragón se impulsa hacia adelante con los pies en lugar del barco. Bajo el mando de los gongs y tambores del barco y el personal de mando, los porteadores radiales realizaban movimientos rítmicos de remo y operaban colectivamente los remos, y el líder y la popa del timón también realizaban los correspondientes movimientos coordinados. Los espectadores se sienten como si estuvieran remando sobre el agua y la escena es animada, formando una imagen en movimiento de una carrera hacia la cima, nada menos que una escena de una carrera de botes dragón en el arroyo del puerto. Especialmente cuando los músicos radiales cantaron hermosas canciones de pesca junto con los fuertes silbidos, se creó un reino fascinante. Las canciones de pesca incluyen antífona y coro. Las carreras de botes dragón con características locales son una de las actuaciones favoritas de los lugareños. En 2009, fue seleccionado en el tercer grupo de la lista provincial de patrimonio cultural inmaterial.

14. Zizhu mira música taoísta. La música taoísta del templo Zizhu en Hexi, Lufeng, tiene una larga historia. Ya en la dinastía Jin, el taoísta Lu Xun y otros levantamientos taoístas fracasaron, y algunos de ellos se dispersaron en Hailufeng, dispersos en puertos e islas costeras, conocidos como "Luting" en la historia. A partir de entonces, hubo taoísmo, sacerdotes taoístas, templos taoístas y música taoísta en Hailufeng. El concepto de bambú púrpura se originó en el Palacio Yuqing de Jiazimen en la dinastía Song. En el año 27 del reinado del emperador Kangxi en la dinastía Qing (1688), se trasladó a Caiyuanzi, Donghaijiao, condado de Lufeng, y se llamó "Jueshengtang". Su ubicación original se ha conservado hasta el día de hoy. Durante el período Qianlong, se trasladó a la montaña Dafeng en Hukou, la ciudad de Hexi, la ciudad de Lufeng, y cambió "Jueshengtang" por "Templo Zizhu", comúnmente conocido como "Templo Hukou".

Zizhuguan tiene una superficie de más de 1.200 metros cuadrados y una superficie de construcción de más de 860 metros cuadrados. El vestíbulo está dedicado a "Wang Lingguan". Rodeando al "Emperador de Jade" en el salón central están Lu Chunyang, Qiu Changchun y otros ancestros taoístas de Tianguan, funcionarios locales, Shuiguan, Nanchen y Beidou; Pertenece a la secta Longmen de la religión Quanzhen. La música taoísta de Zizhu se divide en dos partes: una es la música ritual que los sacerdotes taoístas recitan en las clases de la mañana y de la tarde; la otra es la música para la ceremonia del cumpleaños de Dios. Su canto y música se basan en las Escrituras y se transmiten de generación en generación. Las palabras siguen siendo las mismas, pero la melodía cantada da vueltas y vueltas. Como dice el refrán: "Jugadores inteligentes, profesores estúpidos". Se dice que mantiene la tradición y no conoce cambios. Pero su valor histórico, valor artístico y valor científico son encomiables. En 2009, fue seleccionado en el tercer grupo de la lista provincial de patrimonio cultural inmaterial.

15. El tambor del dinero, también llamado "tambor del dinero", es una canción y danza folclórica con una larga historia y un arte único. Hoy en día, muchas personas coreografían un baile grupal. . Los actores son geishas infantiles, hombres y mujeres, con ropas coloridas, verdes. Con sombreros, sosteniendo instrumentos de baile y tambores de dinero, cantaron y bailaron. Forma original, intercalada con personajes y trama. Las historias que se han transmitido hasta el día de hoy incluyen "Chen San muele el espejo", "Guo Hua vende colorete" y "Pei Xing conoce a Yunying". Las historias mismas provienen de leyendas de la dinastía Tang o de historias Song y Yuan, y sus formas son antiguas. Durante la actuación hay voces y acompañamientos. La partícula "Luo Lixuan" es un antiguo Brahma. La música de acompañamiento incluye Liu Qingniang, Shuangqing, Qian Guwei (cuerdas), etc. Liu Qingniang es una antigua "canción paizi".

"Eternal Legend" es única en su lenguaje musical. Hay dos conjuntos de movimientos de baile. Un conjunto de movimientos de baile pertenecientes a Qian Gu, como tocar el tambor, agitar el tambor, agitar el tambor, lanzar el tambor, atrapar el tambor, etc. Conjunto de acciones operísticas, pertenecientes a una serie de historias como montar a caballo, recuperar el caballo, mirar la torre, moler el espejo, mirarse al espejo, enhebrar la aguja, enhebrar y bordar. Los dos conjuntos de movimientos se combinan a la perfección, lo que es un maravilloso ejemplo de la transición de la canción folclórica, la danza y la música rap a la ópera tradicional.

El día 16, el Festival de los Fantasmas de la Hoja se lleva a cabo una vez cada tres años. Cada aldea en la aldea 13 de Yangpu, ciudad de Taohe, Haifeng envió grupos a desfilar y dos grupos de óperas sociales compitieron por premios. Durante este período se llevaron a cabo las siguientes actividades:

Recibir a los dioses y consagrarlos, adorar a los dioses por la tarde, terminar la ceremonia, recorrer el paisaje y robar montañas de tesoros (por la noche, los fantasmas eran invitados a comer bollos y disfrazados, y temprano en la mañana, los aldeanos robaron a Baoshan). En cambio, distribuyeron programas como "Ping An News" y "Chinese Idol".

17. La Ximen Dragon Boat Race se llevará a cabo el 9 de mayo, cuatro días después del Dragon Boat Festival, porque el mar es el más activo y el clima es soleado ese día. Toda la ciudad de Ximen estaba llena de gente y cada hogar invitaba a familiares y amigos a observar. 9 de mayo de 2010