El desarrollo del arte nacional polaco está estrechamente vinculado al sufrimiento y al destino de toda la nación. El desarrollo del arte polaco en el siglo XIX se puede dividir básicamente en tres etapas: la primera etapa es antes de 1848; la segunda etapa es de 1848 a 1863 y la tercera etapa es de 1863 a principios del siglo XX; En la primera etapa, el arte nacional polaco estaba en su infancia. En ese momento el país estaba dividido y la mayoría de los artistas talentosos se exiliaron en el extranjero. En ese momento, no había escuelas de arte formales en China. En la corte polaca hubo muchos pintores extranjeros, como el italiano Baccelleri (M. Bacciarelli, 1731-1818) y el francés Jean Norbulin (J.P.). Norblin, 1745-1830), estos extranjeros contribuyeron al resurgimiento del arte nacional polaco y desempeñaron un papel pionero. Los pintores nacionales de este período incluyen a los famosos pintores románticos Mikhailovsky (P. Michatowski, 1800-1855), F. Pivarski (F. Piwarski, 1794-1859) y A. Bradowski (especialmente A. Mikhailovsky es famoso por ser bueno pintando). personajes Es muy bueno para capturar la dinámica momentánea de los personajes. Utiliza una serie de imágenes vívidas y vivas con diferentes posturas, y las pinturas son ricas en color, brillantes y cambiantes. En la década de 1940, con el surgimiento del movimiento nacional, el desarrollo del arte nacional polaco entró en una nueva etapa que duró hasta 1863. En esta etapa, el arte nacional, especialmente la pintura, maduró. Surgieron muchos pintores destacados, como W. Gerson. (1831-1901) y H. Rodakovsky (1888). Estudió en Viena y París en sus primeros años y luego se estableció en Francia. Delacroix elogió su talento. Entre sus obras representativas se incluyen "Retrato de la madre" (1853) y "Retrato". of General Jim Bisky" (1852). Medalla de Oro. La característica más importante de estas obras es su sencillez y sinceridad, que se centran en representar el mundo interior de los personajes.
El gran levantamiento nacional de 1863 inspiró la Pueblo polaco en la mayoría de sus obras Pasión y crítica de los fenómenos oscuros de la sociedad. Los artistas más destacados son A. Kotois (1936-1872), J. Chet Moski (1849-1965438) y Ma Grimsky (04), A. Gilmsky (1850-1900) y el famoso pintor de historia Jan Matejko (J. Matejko, 1838-6900).
Influenciado por la escuela de pintura itinerante rusa, Yali se centró en la sociedad baja y creó un gran número de pinturas de género críticas, como "La última propiedad" (1870) y "El huérfano" (1870). Alexander Grimsky también fue un crítico de la sociedad oscura. Sus obras respondieron efectivamente a algunas de las desigualdades entre ricos y pobres en la sociedad, como "El ataúd del granjero" (1895). Entre sus obras representativas se incluyen "Los mineros de arena" (1887) y "Vísperas" (década de 1990). El hermano de A. Grimsky, Ma. Grimsky, es un excelente retratista y sus obras reflejan principalmente la vida de los ciudadanos. You Helimon sabe expresar bien la vida rural y sus obras tienen un fuerte sabor local. Entre sus obras representativas se encuentran "El verano de una mujer de pueblo" (1875) y "En el pasto" (1875).
En las décadas de 1960 y 1980, fue Jan Mattick quien impulsó el arte nacional a su apogeo. Sus pinturas históricas utilizan el pasado como metáfora para inspirar patriotismo a través de los honores y desgracias de la historia polaca. Sus obras más famosas incluyen "Stancik", "El predicador de Ska", "Tan Lei", "La campana de Segismundo" y "Autorretrato". Una vez dijo: El arte es un arma para mí... No puedo separar el arte del amor a la patria. A finales del siglo XIX y principios del XX, el arte polaco se combinó con el creciente movimiento obrero. Los pintores más activos durante este período fueron S. Lenz (1863-1920) y W. Weiss (1875-65438+).