Los doce discípulos se sentaron a la mesa, divididos en cuatro grupos. Jesús se sentó en medio de la mesa. Extendió las manos en un gesto triste, indicando que algunos de sus discípulos lo habían traicionado.
La mayoría de los discípulos saltaban de emoción, pero la imagen de Jesús estaba muy tranquila. Podemos ver su silueta clara contra la pared de ventanas del fondo. A través de la ventana podemos ver el tranquilo paisaje. El cielo azul es como el nimbo sobre la cabeza de Jesús.
En el grupo a la derecha de Jesús, vemos un rostro oscuro, inclinado hacia atrás, como escondiéndose de Jesús. Tenía los codos apoyados en la mesa del comedor y sostenía una billetera. Sabemos que es el traidor Judas.
La bolsa en la mano de Judas es un símbolo de él, recordándonos que él es quien guarda el dinero para Jesús y los demás discípulos. La bolsa contenía treinta monedas de plata como recompensa por vender a Jesús.
Aunque no tenga billetera, podemos identificar al malvado enemigo Judas en el cuadro de Leonardo da Vinci.
Junto a la silueta de Judas se encuentra San Pedro, y también podemos ver su cabeza plateada y sus manos blancas. Se inclinó hacia el joven St. John. Pedro sostenía en su mano derecha un cuchillo que colgaba de su cadera y, como por accidente, la punta del cuchillo apuntaba a la espalda de Judas.
La cabeza de San Juan se inclinó hacia Pedro. De todos los discípulos, él era el favorito de Jesús. Juan estaba tan tranquilo como Jesús y había entendido las palabras de su maestro.
A la izquierda de Jesús está el pequeño Santiago. Intentó comprender las terribles palabras que escuchó, abrió las manos, gritó.
Mirando por encima del hombro de Jacob, vemos a Santo Tomás, Tomás confundido, cuya mirada escéptica se expresa a través de sus dedos erguidos.
Al otro lado de Santiago, San Felipe se inclina hacia Jesús y le pone las manos en el pecho, como diciendo: "Tú conoces mi corazón, y sabes también que nunca te traicionaré. " ” Su rostro estaba dolorido por el amor y la devoción.
Los seis discípulos al lado de Jesús son el centro de la historia.
Bartolomé y Jacob padre se inclinaron hacia ellos, junto a ellos el viejo Andrés no se puso de pie, pero quería escuchar, por lo que levantó las manos como pidiendo silencio.
Quedaban a la derecha tres discípulos, que comentaban lo que decía Jesús, señalando con el dedo. la mesa. Todo lo que vieron sucedió en esta obra maestra, pero cada vez que lo apreciamos, obtenemos un nuevo significado de los sentimientos y personajes de los discípulos.
Apreciación: La Última Cena es una leyenda cristiana. La historia más importante del mundo, casi todos los pintores religiosos la han descrito. Sin embargo, antes de que Leonardo da Vinci pintara la "Última Cena" para el refectorio del Convento de Gracia en Milán, todos los pintores tenían una en mente a la hora de abordar lo artístico. Imagen del cuadro Las mismas características: Judas está separado de los discípulos, pintado frente a la mesa del comedor, y está en una posición aislada para ser juzgado. Esto se debe a que el pintor no puede expresar los complejos sentimientos internos de las personas y es difícil de distinguir. entre el bien y el mal en la imagen. Realizó una profunda observación e investigación sobre la imagen y la psicología. Pudo comprender las sutiles actividades psicológicas de los personajes a partir de sus movimientos, gestos y expresiones. El pintor eligió a Jesús al saber que había sido traicionado por su discípulo Judas. En ese momento envió a su discípulo Pedro para informarle que cenaría con sus discípulos la noche de la Fiesta del Salto, no para cenar, sino para exponer. el traidor en público Después que Jesús se sentó, dijo improvisadamente: "Uno de vosotros me ha traicionado. "Tan pronto como salieron estas palabras, hubo una conmoción entre los discípulos presentes. Todos respondieron a esta frase que se adaptaba a sus personalidades: algunos expresaron su lealtad al maestro; algunos no se confundieron y pidieron saber quién era; Algunos preguntaron a sus mayores, y toda la escena estaba ansiosa. Los pintores anteriores no pudieron expresar esta compleja escena y las diferentes actividades espirituales internas de sus discípulos. Fue solo que Finch obtuvo diferentes imágenes de personalidad a partir de la observación de varias personalidades en la vida real. así los creó en sus cuadros. Los espectadores pueden realizar diferentes análisis psicológicos de las personas en el cuadro basándose en sus propias experiencias de vida.
La psicología y el estado de ánimo de los discípulos representados por el pintor. Se pueden encontrar pinturas similares a las de la vida real, pero la imagen del traidor es difícil de dibujar. Para crear la imagen de Judas, Leonardo da Vinci dejó de escribir durante varios días. A menudo se paraba frente al cuadro y meditaba. .
En ese momento, a Finch le pagaron a tiempo por pintar, pero el decano estaba muy enojado porque no escribió en los días siguientes y planeaba deducir el salario de Finch. El decano le contó a Finch la idea a través del gerente, y Finch le explicó el motivo por el que dejó de escribir. Aunque el gerente puede entenderlo, la deducción salarial no es su intención original, sino el deseo del decano. En ese momento, Finch se volvió para mirar al decano e inmediatamente dijo que podía completar la imagen de Judas rápidamente. Si realmente no podía encontrar un modelo de Judas, dibujaba la cabeza del decano como Judas, y el gerente sonreía con complicidad. Más tarde, el archiduque de Milán fue a ver el cuadro terminado de Finch. Cuando vio al abad sentado en el asiento de Judas, sonrió y dijo: También recibí acusaciones de monjes de que retenía los salarios de los monjes. Es como Judas, que se quede aquí para siempre. El archiduque le dijo a Finch: "Fue injusto contigo y le pagaste hábilmente". Finch usó al decano como ejemplo, no por venganza personal, sino porque descubrió que el decano y Judas estaban codiciosos de dinero, lo cual era. esencialmente lo mismo. Así, Judas entra en la obra de Finch como modelo de avaricia, traición y maldad.
Este magnífico cuadro colgado en la pared del comedor de Gretchen Temple es limpio, equilibrado y lleno de cambios desde los aspectos de concepción perfecta, trama compacta, creación de personajes típicos y técnicas de expresión hábiles. cabe mencionar. Llamado el representante del arte del pintor. También es una de las mejores pinturas de la humanidad y Leonardo da Vinci es famoso por su apariencia.