Apreciación de las obras del famoso pintor de flores y pájaros Zhao Qingguo.
Quienes siguen el arte tienen sus raíces en el corazón y envían sus flores y tinta a los lirios. Los humanos y los dioses no pueden hacer nada. Los pensamientos son fáciles de mover, las penas y las alegrías cambian de las aspiraciones y las formas se condensan en el estudio.
Gengyin Chun (2065 438 00) (15 de mayo) En una subasta en Beijing, muchas pinturas tradicionales chinas de flores y pájaros del famoso pintor de flores y pájaros Zhao Qingguo recibieron reseñas en línea de todos En todo el país y fuera del sitio los entusiastas de la fotografía pujaron, y una de las uvas Doufang estableció un récord de subasta de 250.000 yuanes.
Era una primavera muy fría en Beijing en mayo, y personas que no temían el frío intenso vinieron a visitarnos y solicitaron participar en el evento con gran interés. Las cuatro paredes de la sala de exposiciones están cubiertas con obras de maestros de la pintura nacionales y extranjeros. El Sr. Qingguo participó en diez pinturas chinas. ¡La exposición "Frutas de primavera y otoño" con el tema de las uvas es majestuosa, majestuosa y llena de fragancia de tinta!
Zhao Qingguo, originario de la ciudad de Xushui, Zhengzhou, Henan, nació en una familia campesina corriente en 1954. El menor de cinco hermanos. Influenciados por su hermano mayor y sus padres, les gusta leer, escribir y dibujar. Su mayor ideal es convertirse en pintor en el futuro.
Cuando estaba en la escuela secundaria, sus logros culturales y artísticos fueron excelentes. Sin embargo, la Revolución Cultural arruinó mi sueño de pintar. En 1970, cuando sólo tenía dieciséis años, tuvo que alistarse en el ejército con un bolígrafo y llegó al Cuerpo de Ingeniería de la Región Militar de Wuhan del Ejército Popular de Liberación de China. Durante el día se dedicaba a la construcción pesada del túnel y por la noche regresaba al cuartel y conducía toda la noche para leer y escribir. El difícil entorno de vida moderó la voluntad de Qing y fortaleció su determinación de aprender a pintar y convertirse en pintor. A partir de entonces desarrolló el hábito de dibujar. Dijo que nunca fumó ni jugó a las cartas, lo que estaba directamente relacionado con su búsqueda ideal de la pintura cuando era joven.
"Wai Pian" de Zhuangzi decía: "Un tonto considera una herramienta y un artesano la considera un crimen. Destruir la virtud es benevolencia y rectitud, y los sabios también cometen errores".
En su juventud, la dinastía Qing continuó esforzándose por lograr proyectos de mejora personal y de construcción. La promoción cultural está a la vanguardia en todos los aspectos y está bien hecha. Dijo que no importa lo que la gente haga, deben tener una búsqueda espiritual ascendente. Cuanto más duro sea el entorno, más independientes deberían ser. "El cielo se mueve vigorosamente y un caballero se esfuerza constantemente por mejorar". ("Libro de los cambios") A menudo usaba las palabras de los antiguos como lema y pasó de ser un constructor común a un empleado y luego a un administrador. a paso.
Cuando Qing estaba en el ejército, le gusta leer y tiene una amplia gama de intereses. Puede tocar, tocar y cantar cualquier cosa, pero lo que más le gusta es pintar. Bocetos meticulosos de flores, pájaros, peces e insectos, pero también le encanta pintar obras maestras a gran escala. Sabe pintar y caligrafía, y tiene una amplia gama de intereses, sin un patrón fijo. Finalmente tomó el camino correcto de la pintura. Aceptó como su maestro al discípulo de Pan Tianshou, el profesor Zhu de la Academia de Bellas Artes de Zhejiang (ahora Academia de Arte de China), pero esto surgió por casualidad. A fines de la década de 1970, el Sistema de Materiales de la Dinastía Qing, que se había trasladado a otros lugares. Recibió al Sr. Zhu y a otros artistas en Luoyang y vio la obra maestra "Flores de Brocado de Luoyang" que produjeron conjuntamente. Las extrañas rocas, los pinos y cipreses, las hermosas peonías, las azucenas y las imponentes composiciones hicieron que la dinastía Qing se detuviera por un largo tiempo. Al final resultó que la pintura china estaba bien. En secreto decidió aprender pintura china del profesor Zhu. Casualmente, el Sr. Zhu era un famoso pintor de flores y pájaros en Henan. y pinturas de pájaros desde la década de 1960 hasta tiempos recientes. La dinastía Qing las consideró tesoros y las tomó prestadas para copiarlas cuidadosa y sistemáticamente. Sintió que sus habilidades de pintura originales eran insuficientes. Mientras estudiaba un MBA en la Universidad de Tianjin. Academia de Bellas Artes de Tianjin para estudiar sistemáticamente la teoría de la pintura tradicional con maestros como Ji Junyao y Li.
En abril de 1992, por recomendación de su maestro, Qing Guo trajo consigo docenas de pinturas. de millas hasta la casa del Sr. Zhu junto al Lago del Oeste en Hangzhou para pedir consejo. El Sr. Zhu había leído las obras una por una, elogió el aura de las pinturas Qing y escribió una inscripción en la obra: “El espíritu es encomiable, pero duro. Se requiere trabajo ". En su tiempo libre, el maestro Zhu escribió una carta con una imagen en la mano y la transmitió de boca en boca. En ese momento, el Sr. Zhu tenía 71 años y Qing era uno de sus discípulos posteriores. años.
“La primera comprensión de Zhu sobre la vida y el arte se refleja en sus tres puntos de vista básicos: el estilo artístico debe estar en armonía con la personalidad, la percepción de la vida es la fuente de la creación y el pincel y la tinta de la pintura china pueden El arte de la herencia y el desarrollo continuos. Demostró plenamente las cualidades de un pintor chino contemporáneo cuidadoso y seguro."
El aprendizaje del Sr. Zhu fue muy rico. Estudió con Yan, Lin Fengmian, Sun Wenlin, Ni Yide y Li, y estudió con Cai Zhuoqun, Pan Tianshou. Es bueno absorbiendo los nutrientes de la pintura china y occidental, combinando la enseñanza académica con la formación tradicional de maestro-aprendiz, e implementa la enseñanza como un discípulo en lugar de un viejo maestro. El Sr. Zhu solía decir: "No basta con utilizar la pluma y la tinta de los antiguos. Debemos aprender de la concepción artística y la concepción de los antiguos".
El Sr. Zhu concede gran importancia al interacción entre maestros y aprendices y copiar, dibujar y pintar pinturas antiguas famosas. En las tres etapas de la creación, recomendamos "copiar y leer pinturas" para aprender del pasado (es decir, causas y condiciones) y "dibujar a partir de ellas". vida y crear" (es decir, crear a la gente de hoy). Aprende del pasado para lograr el propósito de abrir el presente. Dibujar es una práctica aprendida de los antiguos y es la única forma de crear. La creación es el refinamiento y la sublimación del dibujo. También es una piedra de toque para aprender de los antiguos y de la naturaleza, y descubrir los propios defectos y deficiencias a través de la práctica. De hecho, en todo el proceso de aprendizaje se repiten alternativamente la pintura, la copia, el boceto y la creación. Bajo la guía e inspiración de sus maestros, la dinastía Qing comprendió gradualmente estos principios y volvió a enfatizar la relación entre copiar, dibujar y crear. En términos generales, antes de la década de 1990, las creaciones de la dinastía Qing se basaban principalmente en copias y bocetos. En el último período, me centré principalmente en dibujar y crear. A lo largo de la dinastía Qing, la pintura se realizaba alternativamente entre copia, boceto y creación. Después de casi 30 años de incansables esfuerzos, la dinastía Qing se embarcó gradualmente en el camino del aprendizaje de la pintura desde la Ilustración.
En la dinastía Qing, estudió pintura con el profesor Zhu y muchos otros profesores, y era piadoso y persistente. Los caballeros también hicieron todo lo posible para enseñarles a todos sin reservas, ya sea en términos de tema o de pluma y tinta. Qing estudia mucho y es flexible en el estudio. Es importante no sólo mirar el panorama general, sino también prestar atención a la situación general. Y partiendo del nivel micro, pintando un trazo a la vez, de forma exquisita y minuciosa. Tiene un gran interés en aprender. No solo trata de descubrir los puntos clave de las enseñanzas del maestro, sino que también presta atención a estudiar los respectivos métodos y materiales de pintura de los maestros y hace referencias específicas basadas en sus propias características.
Desde 2005, la dinastía Qing ha entrado en su apogeo de creación y ha completado una serie de pinturas a gran escala con uvas, peonías, lotos y diversos cultivos como temas, como "Viento y lluvia en el Lotus Pond", "El viento del sur sopla", esperanza de un buen año", "Sólo humo de té en las montañas" (2006), "Lluvia de primavera", "Té Qingxi", "Rima de granada", "Fragancia de otoño", etc. .
A lo largo de la dinastía Qing se trabaja con flores y pájaros como escenario principal, las primeras obras son relativamente realistas, "tomando el esplendor de las cosas, tomando la realidad de las cosas, tomando la realidad", persiguiendo la simple belleza natural. . Las obras recientes se han vuelto cada vez más exageradas, con cierto significado simbólico, revelando un espíritu más racional. De las obras anteriores se puede ver claramente que el pintor ha entrado gradualmente en una nueva etapa de "fabricación" subjetiva a partir de una descripción "objetiva".
En la composición de su creación, Qing persigue deliberadamente una concepción artística amplia, utiliza amplios ángulos y primeros planos para realzarla, y exagera las maravillas de las flores y los árboles, así como las majestuosas ramas y enredaderas. , acortando así la distancia entre él y el público. Las obras de Generate crean un fuerte impacto visual y hacen que la gente se sienta sublime. El Sr. Lu Xun, el famoso pintor de flores y pájaros, crítico de arte y artista popular de mi país, escribió una inscripción en su obra "Plum Blossom": "El cielo está lleno de nieve y los acantilados de hielo independientes están sonriendo; con raíces de cinabrio , las flores son como el fuego y seguramente calentarán el mundo con luz y calor."
Para expresar mejor y adaptarse a las necesidades de la creación pictórica a gran escala, la dinastía Qing adoptó pinceladas extensas y utilizó tinta quemada espesa y colorida para derramar el espíritu elevado en el cofre, buscando así un efecto artístico simple y enfocado. Esta gran orientación estética indica que la creación artística de la dinastía Qing está preñada de un cambio repentino.
Para dar la bienvenida a este cambio tan esperado en la creación artística, la dinastía Qing aceptó invitaciones de "World Knowledge Pictorial", "Science and Technology Man" y agencias estatales, y fue a Beijing para crear "Zhu Ji Tu", "Zhu Ji Tu" y "Zhu Ji Tu", "Zi Qi viene del este", "Buscando poemas y frases en el jardín de otoño" y otras pinturas de gran tamaño con temas de uvas.
Me dijo que en un futuro próximo releeré selectivamente algunos libros teóricos y colecciones de poesía para ampliar mi concepción artística, nutrir mi escritura y mi tinta, y luego cambiaré mi estilo después de los 60 años para explorar la expresión de la pintura humanista. de flores y pájaros, y para mostrar la integración del cultivo y la capacidad de pensamiento, para lograr el estilo artístico y la calidad temática de la pintura con tinta a mano alzada.