¡Buscamos el mejor sentido de urgencia en la historia del desarrollo de la ropa japonesa!

Debido a la influencia de otras culturas en la cultura japonesa, la historia del desarrollo de la vestimenta japonesa se puede dividir en las siguientes tres etapas principales:

a) La enorme influencia de la cultura china (Asuka, Nara)

b )Estilo regional japonés

Período Heian Período Kamakura. Muromachi (Zheng Zhi), Momoyamama (ciudad de Momoyama) y Edo (Edo).

c) Adaptarse a la cultura occidental

(Meiji, Taisho, Showa, Heisei) Fue durante el período Heian cuando la cultura nativa japonesa comenzó a florecer. Durante el período Edo, la cultura japonesa entró en su apogeo.

Período I Yayoi, Kokata, Asuka, Nara (hasta 794 d.C.)

La tecnología de la sericultura y la tecnología textil comenzaron en el período Yayoi (aproximadamente 500 a. C. a aproximadamente 300 a. C. año) elevar. Las misiones enviadas a China durante el período Asuka (552-646) trajeron el budismo, el confucianismo y muchas otras cosas a Japón.

La cultura de las dinastías Sui y Tang. Por ejemplo, Nara, construida en 710, fue construida estrictamente según el modelo de Chang'an, China en ese momento. En ese momento, la estructura organizativa del gobierno japonés y las reglas de vestimenta de los nobles y funcionarios de la corte también seguían las de China.

Estilo.

2. Período Heian (794-1185)

En 794, el palacio imperial se trasladó del norte de Nara a Heian Kyo (actual Tokio). Durante el período Heian temprano (794-897), los japoneses mantuvieron contacto con la dinastía Tang de China. Después de 894, cesó el contacto con China. El período comprendido entre 897 y 1185 se conoce como período posterior a Heian o período posterior a Fujiwara. Japón estaba tratando de desarrollar su propio estilo artístico en ese momento, y los cambios en ese momento se evidenciaron claramente en el desarrollo de formas de diseño de telas y estilos de ropa en todas las clases de la sociedad. En muchas ocasiones formales, las mujeres de la corte durante el período Heian usaban ropa de varias capas. Combinaban cuidadosamente el color de cada capa, lo que se puede ver en el cuello, los puños y el dobladillo de la ropa. La capa más importante es el Utiki, una túnica forrada llamada Kasane-irome o Kasane. Cada capa es más larga que la capa exterior, lo que revela los bordes de cada color para lograr un efecto atractivo.

Tres. Período Kamakura (1185-1333), período Muromachi (Zheng Zhi) y período Momoyama (1333-1600).

Con el establecimiento del gobierno de Kamakura que representaba a la clase samurái y la disminución de los privilegios imperiales, los duros uniformes militares reemplazaron a las lujosas sedas. Durante el período Muromachi, las mujeres comenzaron a usar kosode (ropa interior que representaba un estatus noble en tiempos de paz) en lugar de usar kimonos con muchas decoraciones. El kosodo es gradualmente aceptado como vestimenta estándar por mujeres de todos los ámbitos de la vida. Durante el período Muromachi, no hubo drama. Los trajes sumamente exquisitos se han convertido en un valioso patrimonio cultural de Japón.

Cuatro. Período Edo (1600-1868)

El Período Edo (1603-1868) fue un período largo, pacífico y estable. Debido a la política de aislamiento del gobierno de Tokugawa, Japón fue casi completamente inmune a la influencia externa durante este período. La vestimenta formal de un samurái es Kamishimo. Las prostitutas y las prostitutas de cabaret competían por usar ropa elaborada y colorida, y su búsqueda de ropa fortaleció la aceptación generalizada del kosodo durante el período Edo. Para no perder la belleza del kimono en sí, el Obi (el obi usado con el kosode) del período Edo temprano tenía una forma simple, con solo una cuerda trenzada en forma de látigo.

verbo (abreviatura de verbo) desarrollo moderno

Durante el período Meiji (1868-1912), muchos estilos de ropa occidentales inundaron todo Japón, especialmente vestidos largos y pantalones. Al mismo tiempo, se han estandarizado los estilos de kimono y Obi. El uso de kimonos alcanzó su punto más bajo en las dos primeras décadas después de la guerra, cuando Japón adoptó gradualmente estilos de ropa occidentales. Hoy en día, los niños, los jóvenes y las mujeres sólo usan kimono en algunas ocasiones formales, como bodas, ceremonias de mayoría de edad, graduaciones, el Festival Sitigosang y el día de Año Nuevo.

Kosode y Kasan

El prototipo del kimono moderno es Kosode, que significa "manguitas". En concreto, el Kosode es una prenda con puños muy pequeños.

Los orígenes del kosode se remontan a mediados del período Heian (siglo X), cuando eran ropa de uso diario para la gente común y ropa interior para los nobles en el palacio imperial. Las mujeres imperiales durante el período Heian usaban muchas capas de ropa y combinaban cuidadosamente los colores de cada capa. Los puños del kasane generalmente tienen una abertura más grande en comparación con los kosod.

Cuando se trata de ropa tradicional japonesa, todo el mundo pensará en varios kimonos japoneses sueltos, esbeltos, elegantes y preciosos. Todas las costumbres tradicionales japonesas, como las ceremonias del té, los arreglos florales, la caligrafía, los sacrificios, la cerámica, la poesía antigua e incluso la escritura, están influenciadas por la antigua China hasta cierto punto, y los kimonos no son una excepción.

La historia del kimono tiene unos 1.000 años. Lo que sí está verdaderamente documentado es que la introducción de la ropa china en Japón comenzó en el período Nara. El período Nara coincidió con la próspera dinastía Tang en China, y los japoneses enviaron un gran número de eruditos y monjes a estudiar a China. Estos enviados trajeron la cultura, el arte y las leyes de la dinastía Tang a Japón. El "orden de vestimenta" es uno de los sistemas establecidos en el período Nara para imitar a la dinastía Tang. La "Orden de vestimenta" estipula vestimenta formal, vestimenta de corte y uniformes. La ropa en el período Nara era de colores relativamente simples. Durante el período Heian, debido a la influencia del estilo nacional de esa época, los colores de la ropa comenzaron a diversificarse y las mangas también se hicieron más anchas.

En aquella época, las mujeres antiguas vestían una especie de vestimenta llamada "Doce Soltas" al entrar al palacio o celebrar fiestas. Está dividido en trajes Tang, ropa individual, relojes, etc., con un total de doce pisos. Durante el período Kamakura, después de que terminó el lujo de la nobleza, para facilitar el combate, la ropa volvió a la simplicidad y las mangas anchas volvieron a ser estrechas. El emblema especial al entrar en el período Muramachi era el escudo familiar impreso en la ropa. En el antiguo Japón, cada familia tenía una línea familiar dividida por apellido, y el diseño de ropa informal comenzó a formalizarse.

En el período Momoyama, la gente comenzó a prestar atención a usar ropa diferente en diferentes lugares, por lo que la "ropa de visita" usada en banquetes de bodas y fiestas de té (un patrón desde el hombro izquierdo, la manga izquierda hasta la solapa y falda) y "ropa sin mangas" usada durante diversas celebraciones, festivales para adultos, banquetes y citas a ciegas. El período Edo fue el período más próspero en la historia de la vestimenta japonesa. Los kimonos de esa época eran similares a los de los tiempos modernos, y la mayoría de los kimonos que vemos hoy continúan con el estilo de vestimenta especial del período Edo. Durante el período Meiji, se finalizó el kimono en su sentido actual.

En Japón, la gente todavía usa hermosos kimonos para participar en ceremonias del té, arreglos florales, ver representaciones teatrales, participar en diversas ceremonias de sacrificio y celebrar festivales tradicionales, lo que añade mucha atmósfera.

En Japón, cada año se celebra el "Día de las Niñas" y el "Día de los Niños". Las madres japonesas visten kimonos para sus hijos y los bendicen.

En Japón, durante el tradicional festival "53 de julio", los niños se ponen kimonos nuevos y sus padres los llevan a visitar santuarios.

En Japón, cuando se celebra el "Día de la mayoría de edad", todas las niñas mayores de 20 años deben disfrazarse y usar kimonos "furisode" especialmente diseñados para mujeres solteras para mostrar su edad adulta de una manera alegre. .

En las bodas japonesas, la novia debe llevar un kimono "impecable" que simboliza santidad y pureza. Por lo general, a las amas de casa y a los hombres que regresan del trabajo les gusta usar kimonos después de bañarse. Este tipo de kimono se llama "kimono yukata".

Las artes japonesas como la pintura, el teatro, la danza y la escultura están estrechamente relacionadas con la industria de servicios. Por ejemplo, las bellas pinturas de los grabados populares japoneses, Ukiyo-e, son inseparables de los kimonos. Por ejemplo, los bailarines en los dramas usan mangas largas para expresar sus emociones, y los actores a veces dan la espalda al público sólo para que éste aprecie la belleza del kimono.

Los kimonos japoneses son más complejos y delicados de llevar. Tomemos como ejemplo a las mujeres. Cuando se usa kimono, lo más parecido al cuerpo es la enagua, seguida de la camiseta, luego el caftán y finalmente el kimono. Luego ate el "cinturón fino" y la "bolsa". Cuando uses kimono, debes andar descalzo o usar calcetines de tela debajo, y usar sandalias de paja o zapatos de madera al salir. Cuando las mujeres japonesas usan kimonos, deben usar el tocado correspondiente.

El apogeo de la historia de la vestimenta japonesa: el período Edo

Casi todas las costumbres tradicionales japonesas, como la ceremonia del té, los arreglos florales, la caligrafía, los sacrificios, la cerámica, los brocados, la poesía antigua y proverbios antiguos Incluso la escritura está influenciada por la antigua China hasta cierto punto, y los kimonos no son una excepción.

Si observamos las antiguas ropas japonesas de tela tosca, las faldas oblicuas de mangas estrechas son muy similares a las que se usaban en la antigua China. Pero hay registros escritos reales de que la introducción e institucionalización de las costumbres chinas en Japón debería haber comenzado en el período Nara.

El período Nara coincidió con la próspera dinastía Tang en China, y los japoneses enviaron un gran número de eruditos y monjes a estudiar a China. Estos enviados trajeron la cultura, el arte y las leyes de la dinastía Tang a Japón. El "orden de vestimenta" es uno de los sistemas establecidos en el período Nara para imitar a la dinastía Tang. La "Orden de vestimenta" estipula que la vestimenta formal, la vestimenta de la corte y los uniformes, incluidas coronas y sombreros, se dividen según el nivel de los cargos oficiales. Los uniformes son prendas que usan los funcionarios públicos sin cargos oficiales y están clasificados por industria. La ropa en el período Nara era de colores relativamente simples.

En el período Heian (después del siglo IX), debido a la influencia del estilo nacional de esa época, los colores de la ropa comenzaron a diversificarse y las mangas también se desarrollaron en una dirección más amplia. Durante el período Kamakura, la dinastía Yuan unificó China. Me temo que fue influenciado por la dinastía Yuan. La dinastía Yuan invadió Japón diez veces seguidas. Para facilitar la lucha, la ropa volvió a la simplicidad y las mangas anchas volvieron a ser estrechas.

Imprimir escudos familiares en la ropa En el antiguo Japón, cada familia tenía un escudo familiar basado en su apellido. Se estima que hay más de 20.000 líneas familiares (las líneas familiares se presentarán más adelante en este sitio web) y el diseño de ropa informal comenzó a formalizarse, lo cual es una característica del período Muromachi. Durante el período Taoshan (mediados del siglo XVI), la gente comenzó a prestar atención a usar ropa diferente en diferentes lugares, por lo que "ropa de visita" para banquetes de bodas y fiestas de té y "ropa sin mangas" para diversas celebraciones, festivales de adultos, banquetes y Aparecieron las citas a ciegas.

El período Edo fue el período más próspero en la historia de la vestimenta japonesa. La mayoría de los kimonos que ves hoy continúan el estilo de vestimenta especial del período Edo.

上篇: Ensayo sobre la ceremonia del té coreana. Muy necesarioCorea del Sur y China son estrechamente interdependientes. China y Corea del Sur han tenido vínculos políticos, económicos y culturales desde la antigüedad. La cultura del té es uno de los intercambios culturales de larga data entre los dos países, especialmente como vínculo entre China y Corea del Sur, y siempre ha jugado un papel importante. China es la patria del té y el lugar de nacimiento de la cultura del té. Cuando la cultura del té que se originó en China se extendió a otras partes del mundo, llegó antes a la península de Corea. Los intercambios culturales del té entre China y Corea del Sur tienen una larga historia, que se remonta a más de 1.000 años. Desde las dinastías Han, Wei, Jin, del Sur y del Norte hasta la dinastía Sui, la costumbre de beber té en mi país se extendió desde el área de Bashu a las vastas áreas de las Llanuras Centrales, y la cultura del té se desarrolló gradualmente desde su inicio. En ese momento, la Península de Corea pudo haber estado expuesta al consumo de té chino, pero no había registros escritos confiables, por lo que se ignoró. A continuación se describe la formación y el desarrollo de la ceremonia del té coreana desde los cuatro períodos de la unificación de Silla, Joseon, Joseon y los tiempos modernos. 1. El Período de Unificación de Silla Durante este período, la costumbre de beber té se hizo popular en China, se formó y se hizo popular la ceremonia china del té: la Ceremonia Sencha, la literatura sobre el té floreció, los juegos de té se desarrollaron de forma independiente, comenzaron la caligrafía y la pintura del té. y surgieron casas de té, formando el primer auge de la cultura china del té. ① El consumo de té en Silla comenzó en los siglos VI y VII. Entre los monjes budistas de Silla que fueron a China, casi 30 figuran en la "Biografía de monjes eminentes". La mayoría de ellos estudiaron en China durante unos 10 años y luego regresaron a su país para predicar. Por supuesto, estarían expuestos a beber té cuando estuvieran en Tangtu, y traerían hojas y semillas de té a Silla cuando regresaran a casa. ¿"Registros históricos de los Tres Reinos" de Kim Fu-shi de Corea del Sur? 6?1 Silla Annals dice: "Cha vino del rey Seondeok". La 27ª reina Seondeok de Silla reinó del 632 al 647 d.C. Kim, el maestro de Bojue en la dinastía Joseon, escribió en "Reliquias de los Tres Reinos": "Cada año, se elabora un arroz glutinoso con pasteles, arroz, té, fruta, vergüenza, etc., y no caerá cada año." Este es el rey Jin Sulu de El Cairo. En el año en que el decimoquinto nieto de Silla ascendió al trono (661 d.C.), el templo del rey Sulu fue consagrado en el Templo Ancestral de Silla, con té como sacrificio. Por lo tanto, el consumo de té en Silla no pudo haber ocurrido más tarde de mediados del siglo VII. (2) El desarrollo del consumo de té en Silla estuvo en la corte. La mayoría de los reyes y príncipes de Silla dependían del té, que era lo más importante en los sacrificios. El trigésimo quinto rey Jingde (que reinó entre 741 y 765) celebró una fiesta de té frente a la puerta principal del salón principal el tercer día de marzo de cada año y celebró una fiesta de té para distribuir regalos a sus súbditos. En el mundo religioso, los monjes contemporáneos de Lu Yu eran buenos en las ceremonias del té. Cada año, el tercer día de marzo y el noveno de septiembre, preparan juegos de té en los campos de Sanhualing en Nanshan, Qingchuan, y sirven té al Buda Maitreya. Hablan con sinceridad sobre cómo una vez cocinaron té para el rey de Jingdezhen. . Hwarang Inmortal, bebe té y practica Qi. En "Hwarang" hay cuatro inmortales preparando té en una estufa de piedra fuera del escenario de Putin. Cui Zhiyuan, un erudito de Silla que fue funcionario de la dinastía Tang, escribió una carta diciendo que había regresado a su ciudad natal con té chino y medicina tradicional china. Cada vez que tomaba té nuevo, usaba el chino clásico para sentirse feliz, servía té a invitados Zen o Liuyu, o lo bebía él mismo para saciar su sed o olvidar sus preocupaciones. Cui Zhiyuan afirmaba ser taoísta, pero sus pensamientos tendían a ser confucianos y era reverenciado como "Haidong Confucio". (3) ¿"Tres Reinos: El auge del estilo del té de Silla"? 6?1Silla Bunji? "6.1 El tercer año del rey Xingde" registra: "En diciembre del invierno, los enviados fueron a rendir homenaje a la dinastía Tang y Wen envió un banquete a Linde Hall. Después de ingresar a la dinastía Tang, Dalian regresó con semillas de té. La misión del rey era plantar té en las montañas geográficas. Desde el rey de Seondeok hasta este, hubo té en la 27.ª generación de la reina Seondeok de Silla "Sólo en el tercer año del rey Xingde de Silla (828 d.C.). Enviado de Luo. Jin Dalian obtuvo semillas de té de la dinastía Tang y las plantó en la Montaña Geográfica. El consumo de té en Corea comenzó durante el reinado del rey Heungdeok a principios del siglo IX, cuando se cultivaba el té. En esa época, el consumo de té se extendía principalmente entre la clase alta, monjes y escribas, y se hizo popular entre la gente. (4) El método de beber té en Silla El método de beber té en Silla en ese momento era el método de freír el té pastel que era popular en la dinastía Tang. El té se muele, se hierve en una tetera y se sirve con una cuchara en un cuenco de té. Cui Zhiyuan de la dinastía Tang escribió "Fragancia de té Xie Xin" (ver "Completo"), que incluye: "Es apropiado hervir leche verde en un trípode dorado y esparcir pasta fragante en una olla de jade", que describe el método. de freír té. En la inscripción que Cui Zhiyuan escribió para el fundador del templo Shuanggyesa (755-850 d.C.), escribió: "Utilizo té chino como ofrenda, una olla de piedra como recompensa y como restos de comida. No sé cómo". sabe." ? ¡Solo cómete la barriga! La veracidad y la vulgaridad son todas esas cosas. Del 804 al 830 d.C., el budista Jianzhen estudió en la dinastía Tang. "Hervido hasta obtener migajas" significa moler las hojas de té y freírlas en una olla de piedra. 下篇: Por favor regrese al Capítulo 30 de Romance de los Tres Reinos 16, gracias.