Tesis sobre música clásica étnica (unas 800 palabras)

La música es siempre un aspecto estético de la cultura nacional. Los sentimientos del autor se expresan en el juego lento de instrumentos musicales y la esencia de la cultura nacional fluye en las profundidades invisibles de la música. . . Cada vez que escucho música clásica, el melodioso y único estilo chino toca mi corazón de manera diferente. Aunque no puedo reconocer al amigo cercano de "Flowing Water in the Mountains", no puedo apreciar la hermosa fantasía de "Spring River with Flowers and Moonlight Night". Pero todavía me siento triste por el desolado "Er Quan Ying Yue", y me sorprende el trágico y heroico "Adiós mi concubina". . . . Reproducen la vida emocional de la antigüedad, la depresión y la ira del pasado, los heroicos hijos e hijas de esa época y el pensamiento filosófico que abarca todas las épocas. Todos son tan afectuosos y estimulantes. La música folclórica china tiene una larga tradición histórica. El canto y el baile primitivos surgieron en la sociedad de clanes primitivos hace cuatro o cinco mil años. En la época del gobierno de los amos de esclavos Yin y Zhou, la cultura musical se había desarrollado bastante. En la sociedad feudal durante más de dos mil años, la música ha seguido desarrollándose. En la historia de China ha habido muchos períodos prósperos de la cultura musical. La música nacional china es una parte importante de la cultura tradicional china. Refleja el gran espíritu de la nación china y encarna las emociones, la voluntad, la fuerza, la fantasía y la búsqueda de la nación china. La música nacional china consta básicamente de cuatro partes: música de la corte, música literaria, música religiosa y música folclórica. Música de la corte: parte de ella es música clásica, como diversas músicas de sacrificio, música triunfal, música Zhaohui, etc. La otra parte es música de entretenimiento, como diversas fiestas y felices viajes. Estas dos canciones principales reflejan dos aspectos de la cultura aristocrática de la corte, uno es la creación de la autoimagen del poder supremo de la familia imperial y el otro es el disfrute espiritual de la clase aristocrática. Música literaria: La música literaria incluye la música guqin y la música tonal. Junto con la caligrafía, la pintura y la poesía, constituye la cultura literaria única en la cultura tradicional china, el ajedrez, la caligrafía y la pintura. La música Guqin persigue la idea de unidad entre el hombre y la naturaleza, así como el color romántico de "claridad, tranquilidad, ligereza y distancia". Este tipo de música está más en línea con la idea de "neutralización" de la sociedad feudal y se ha convertido en el mejor medio para que los pueblos antiguos cultiven su carácter moral y formen su personalidad. Música religiosa: Primero, refleja las características diversificadas de las creencias religiosas chinas. El budismo, el taoísmo, el cristianismo y el chamanismo tienen sus propias características basadas en sus respectivas culturas; en segundo lugar, la música extranjera y los instrumentos musicales traídos por religiones extranjeras se mezclan constantemente con la música local; en tercer lugar, hay un fuerte estilo folclórico y una gran cantidad de música; La música religiosa se basa en canciones populares. Cámbiala, hazla ritualista y ritualista. Música folklórica: La música folklórica se divide en canciones folklóricas, canto y baile, rap, ópera y música instrumental, centrándose principalmente en el arte integral. La cultura tradicional única de China ha dado origen a géneros, formas, estilos y contenidos de música folclórica nacional únicos, que se han convertido en la base de la música nacional china. La situación actual de la música folclórica clásica no es optimista.

China siempre ha concedido gran importancia a la educación musical y tiene una larga historia.

Tradición histórica. Sin embargo, no fue hasta finales de la dinastía Qing que la música se incluyó en el plan de estudios regular de educación general. En 1898, Kang Youwei escribió al emperador Guangxu con las palabras "Por favor, abran escuelas" y propuso abolir la escritura estereotipada y abrir escuelas en todas partes. Después del golpe de 1898, Liang Qichao y otros abogaron activamente por el establecimiento de clases de música y canto en las escuelas. En los años siguientes, las escuelas de nuevo estilo abrieron sucesivamente clases de canto, formando así una educación musical en las escuelas ordinarias que se centra principalmente en la enseñanza de canciones de nuevo estilo y conocimientos musicales europeos. En este punto, la música y las canciones escolares se convirtieron en un período crítico para la nueva transición cultural de China. El Conservatorio Nacional de Música de Shanghai, establecido por el sistema de educación musical profesional alemán en 65438-0927, enseña de acuerdo con el contenido del curso del Conservatorio Alemán de Música, y los estudiantes tocan instrumentos tradicionales chinos de una manera moderna. En ese momento, la educación musical en las escuelas chinas, que se centraba en la música occidental, era crucial para el establecimiento de la paz y la armonía. Desempeñó un papel importante y contribuyó enormemente al desarrollo de la cultura musical china moderna. Sin embargo, debido a que la educación musical escolar no toma la herencia de la música china como una responsabilidad importante, para la mayoría de los educadores, la aceptación de la herencia de la cultura musical nacional se ha visto obstaculizada y afectada en gran medida. Aunque se han tomado algunas medidas favorables en diversos aspectos, desde la perspectiva general de la educación musical escolar, la música étnica aún no ha alcanzado la posición dominante que merece. Esto no sólo es un duro golpe para la herencia de la cultura musical nacional, sino que también tiene un enorme impacto en la futura educación musical nacional.

Al aprender algunas canciones con sabor nacional típico, mientras dominan e inculcan el conocimiento de la música nacional, los estudiantes pueden comprender que la música es inseparable de las canciones populares y son la fuente de toda creación musical, de modo que los estudiantes puedan adorar psicológicamente la música nacional y mejorarla. su comprensión de los sentimientos musicales nacionales. Las canciones populares de China son vastas, las canciones populares de Mongolia Interior son audaces y vastas, las canciones populares de Jiangnan son eufemísticas y elegantes, las canciones populares del norte de Shaanxi son ruidosas y desenfrenadas, las canciones populares de Yunnan son brillantes y frescas. y las canciones populares de Xinjiang son animadas y alegres. Todas ellas brindan a la gente un hermoso disfrute y obtienen una rica experiencia y apreciación de las costumbres y colores regionales distintivos de cada grupo étnico. Los estudiantes rastrearán las raíces de estas canciones populares y desarrollarán un amor sincero por la música nacional. Con tan buen humor, tendré un gran interés en aprender música folclórica y sentaré una base emocional sólida para que la escuela implemente aún más la educación en música folclórica. (2) Aprovechar la apreciación de la música folclórica como una oportunidad para mejorar la capacidad de los estudiantes para experimentar, experimentar la concepción artística creada por la música folclórica, ampliar los horizontes artísticos de los estudiantes, mejorar la sensibilidad, apreciación y creatividad artística de los estudiantes e inspirar a los estudiantes a difundir las alas de sus imágenes basadas en sus propios sentimientos Permita que los estudiantes coordinen constantemente la música folclórica con su propia comprensión emocional, haciendo de la apreciación de la música folclórica una actividad para que los estudiantes experimenten sus emociones, y en esta actividad, los estudiantes pueden emocionarse y conmoverse. Los profesores eligen conscientemente apreciar las canciones, educando así a los estudiantes desde lo más superficial a lo más profundo, desde afuera hacia adentro. Sólo así los estudiantes podrán absorber los nutrientes de la música nacional y aceptar la influencia de la cultura musical nacional con sincera alegría. La música folclórica china tiene brillantes perspectivas de mercado en el mundo. La clave es tener buenas obras y buen funcionamiento del mercado. En mi opinión, actualmente existen dos problemas en el desarrollo de la música nacional china: la creación y el mercado, que deben resolverse con grandes esfuerzos. "Las obras de música nacional china no son lo suficientemente ricas, lo que restringe su propio desarrollo. Debido a las características de los instrumentos y arreglos orquestales nacionales, no se puede utilizar la orquestación occidental para escribir obras de música folclórica china, pero muchas obras de compositores contemporáneos provienen de orquestaciones trasplantadas. de Occidente no son adecuados para la interpretación de orquestas étnicas. A juzgar por nuestras actuaciones en Europa y Estados Unidos, el desarrollo del mercado de la música étnica también es muy obvio, en realidad existe un mercado para la música étnica, pero no existe un mecanismo para promoverlo. música étnica en China, y no existen talentos especializados ni empresas de intermediación para promover la música nacional china en todo el mundo. "La herencia de la música nacional clásica puede tener un largo camino por recorrer, pero debemos continuar buscando oportunidades para proteger la música nacional. Cultura tanto como sea posible Innovación, permitir que más personas acepten y comprendan nuestra cultura musical.