En última instancia, el canto escolar es solo un movimiento popular, que puede considerarse como el comienzo de la música moderna en China. El verdadero comienzo debería comenzar en los conservatorios de música profesionales. En los conceptos tradicionales chinos, la música china es un nombre que no existe. En la antigüedad existían dos tipos de música. Una es que los literatos se entretienen como medio de autocultivo. Si la música tiene como objetivo el lucro, entonces los intérpretes son despreciables en el sentido tradicional. Aunque Shanghai fue el primero en hacerse popular, en 1927, debido a los conceptos tradicionales, fue extremadamente difícil reclutar estudiantes en el Conservatorio Nacional de Música, y el Sr. Cai Yuanpei fue seleccionado como Tiger Skin, atrayendo a más de 20 estudiantes.
Incluso en tal situación, el Conservatorio de Música para Nacionalidades de Shanghai todavía enseña estrictamente y ha cultivado muchas élites. 54 graduados de las diez primeras promociones, incluidos Qiu, Yu, Ding Shande, Dai Cuilun, Lao Jingxian, Hu Jingxiang, Yu Xinchen, Hong Daqi, Huang Tinggui, Zhang Juanwei, Zhang Hao y Tan Xiaolin, pueden ingresar a China. Entre los 150 estudiantes universitarios, hay muchos pilares como He Luting, Jiang Dingxian, Chen Tianhe, Xian Xinghai, Zhang Shu, Lu Ji, Jiang Fengzhi, Pan Hong, etc. El mayor contribuyente a este logro es sin duda el Sr. Xiao.
El primer decano del Conservatorio Nacional de Música de Shanghai fue el Sr. Cai Yuanpei, y la primera persona en proponer la creación de un conservatorio fue el Sr. Xiao. El Sr. Xiao es la persona a cargo del trabajo de la universidad. Cuando se estableció la universidad, el Sr. Xiao se desempeñó como profesor y director académico. El Sr. Xiao es el educador musical más importante de mi país y el fundador de la educación musical moderna en mi país. Nacido en Xiangshan, Guangdong, ahora es nativo de Zhongshan, Guangdong. En 1901 viajó a Japón para estudiar en el Conservatorio de Música de Tokio y en la Universidad Imperial de Tokio. En 1912 viajó a Alemania y entró en el Conservatorio de Leipzig para estudiar teoría de la composición. En 1916 obtuvo su tesis doctoral "Investigación histórica sobre las orquestas chinas antes del siglo XVII".
De 1943 a 1928, el Sr. Cai Yuanpei renunció como decano y el Sr. Xiao fue reinstalado inmediatamente. Sin embargo, el gobierno revisó la Ley de Organización Universitaria al año siguiente y la facultad fue degradada a Conservatorio Nacional. de Música. Aunque fue degradado, el nivel del Conservatorio Nacional de Música no ha bajado. Para atraer talentos, Xiao Youmei se esfuerza mucho. No sólo contrata músicos nacionales, sino que también invita a académicos de primer nivel a impartir cursos menores. Entre los profesores de chino de aquella época se encontraban Yi, Li y otros. El autor ha leído los poemas de las dinastías Tang y Song del Sr. Long Yusheng y es un erudito de primera clase. El pianista de fama mundial Harlov vivió en Shanghai del 65438 al 0929. Después de escuchar la noticia, el maestro de escuela primaria lo visitó muchas veces, aumentó su salario mensual a 400 yuanes e invitó a Zaharov a enseñar. Chakhalov permaneció en Shanghai desde 65438 hasta 0942 hasta su muerte, mejorando enormemente el nivel de enseñanza del piano en China. Su influencia continúa hasta el día de hoy, y el departamento de piano sigue siendo el centro docente del Conservatorio de Música de Shanghai.
El famoso músico Huang Zi estudió en Estados Unidos en 1930 y fue contratado como director académico tras regresar a China. Con Huang Xiao, el Conservatorio Nacional de Música entró en su apogeo. Después de varios años de mala gestión, el entorno general de la educación musical nacional finalmente cambió y se crearon departamentos de música en las universidades. En ese momento, existían la Universidad de Yenching, la Universidad de Educación Central, la Facultad de Artes y Ciencias para Mujeres de la Universidad Nacional de Pekín y la Facultad Nacional de Arte de Hangzhou en Pekín. Las escuelas privadas se mantienen al día con la moda y también ofrecen carreras de música, como la Academia de Bellas Artes Jinghua y el Conservatorio de Música privado de Guangzhou. Entre las muchas especialidades musicales, el Conservatorio de Música para Nacionalidades de Shanghai es sin duda la mejor.
Xiaoyoumei adopta estándares de educación musical profesional aceptados internacionalmente e implementa gradualmente un sistema de créditos. Los profesores de esta escuela también son una combinación de profesores chinos y extranjeros. Además del mencionado Zha Harlov, también hay músicos extranjeros que enseñan en el Conservatorio Nacional de Música, entre ellos Hua Fu, Shevchenkov, Su Shilin, Asakov, Rachayev y otros. Da gran importancia a los músicos que han regresado de estudiar en el extranjero. Como director académico, el Sr. Huang Zi tomó casi todos los cursos de teoría de la composición e hizo grandes contribuciones al desarrollo de la escuela.
Huang nació en Chuansha, Shanghái. En 1924, viajó a los Estados Unidos para estudiar y estudió psicología en la Universidad de Oberlin. Posteriormente se trasladó a la Escuela de Música de Yale y se licenció en música. La música orquestal "Nostalgia" que compuso mientras estaba en los Estados Unidos fue la primera sinfonía compuesta por un chino y la primera sinfonía china interpretada por una orquesta sinfónica extranjera. Después de regresar a China, enseñó en la Universidad Hujiang de Shanghai. En 1930 fue designado director académico y profesor de composición del Conservatorio Nacional de Música.
Las obras existentes de Huang Zi no son muchas, pero cubren una amplia gama de géneros, muchos de los cuales son primicias nacionales. La pieza de cuerda oficial "Nostalgia" mencionada anteriormente es la sinfonía más antigua creada por los chinos, y "Song of Everlasting Sorrow" es la primera ópera Qing en China. Después del comienzo de la Guerra Antijaponesa, compuso las primeras canciones antijaponesas "Song of Resistance Against the Enemy" y "Flag Flying", y escribió la canción de apertura de la película "City Scenery", así como música instrumental y Películas chinas. En ese momento, el Conservatorio de Música para Nacionalidades de Shanghai también tenía una gran cantidad de élites musicales que habían regresado de estudiar en el extranjero, incluidos Zhou Shuan, Wu Bochao, Ying Shanneng, Li Weining, Xiao, Chen Hong, Zhao Meibo y otros.
Entre los profesores de la Escuela Normal de Música, hay otra figura legendaria cuyo seudónimo es Liao. Participó en la Revolución de 1911 en sus primeros años, y posteriormente viajó a Alemania para estudiar Derecho, con especialización en piano y teoría de la composición. Durante la Gran Revolución, el gobierno nacionalista lo buscaba y se escondió en Shanghai haciéndose pasar por un menor. Mientras estuvo en Shanghai, Zhu Qing se desempeñó como editor en jefe de la revista escolar del Conservatorio Nacional de Música y más tarde como editor en jefe de la revista trimestral "Music Art". Escribió una gran cantidad de reseñas musicales y compiló. las obras vocales de este período en dos libros: "Música" y "Colección de Qingge". Entre ellos, "Moving to the River" de Su Dongpo y "Living at the Head of the Yangtze River" de Li Zhiyi se cantan a menudo en la actualidad. La teoría estética de Zhu Qing involucra la filosofía del arte y el arte musical. Es uno de los primeros teóricos en el estudio del sistema estético musical. Está influenciado por filosofías idealistas subjetivas como Kant, Schopenhauer, Liszt y la influencia del teórico del "expresionismo" Herman Pell. En 1935, el gobierno nacionalista levantó la orden de busca y captura contra Zhu Qing, por lo que se retiró y nunca volvió a involucrarse en la música. Sin embargo, sus ideas musicales fueron adoptadas más tarde por los músicos chinos como base del "arte primero" y del "arte por el arte".
Durante el Conservatorio Nacional de Música, la situación en la que la música escolar estaba dominada por estudiantes que estudiaban en Japón cambió a la dominada por chinos de ultramar regresados de Europa y Estados Unidos, lo que marcó la culminación de la iluminación musical. y el comienzo de un desarrollo en profundidad. Xiao seleccionó destacadas obras de música clásica china y extranjera como material didáctico en su enseñanza y gradualmente estableció un sistema de material didáctico para la educación musical en mi país. Algunas actividades musicales en ese momento, como la compilación y publicación de la "Serie del Conservatorio Nacional de Música", la celebración de conciertos de vez en cuando, el establecimiento del "Comité de Transmisión de Música Educativa", la reproducción regular de música en la estación de radio Zhongxi de Shanghai y la apertura de un " Número especial de música" en el "New Evening News". Es la primera columna dedicada a la música en radio y periódicos musicales de China. Sentó las bases de la música moderna en Shanghai e incluso en todo el país.
Shanghai es también el lugar de nacimiento de la ópera y la danza dramática china. "El gorrión y el niño" de Li Jinhui es el primer drama de danza, seguido de "El cisne" de Qiu Wangxiang y "El traje nuevo del emperador" de Chen Tianhe. , "Wang Zhaojun" de Zhang Shu, "Tormenta del río Yangtze" de Nie Er, "Historia", "Canción de Shanghai", "La Tierra" de Qian Renkang.