Esta pintura al óleo de paisaje más famosa de Van Gogh originalmente se llamaba "Noche estrellada", o "Noche estrellada" o "Cielo nocturno estrellado", pero los amantes del arte en China están acostumbrados a llamarlo "Cielo estrellado". La obra fue creada en junio de 1889 en un hospital psiquiátrico de Saint-Rémy. Hay dos estilos de líneas en esta pintura, uno son líneas largas distorsionadas y el otro son líneas cortas discontinuas. El uso interactivo de los dos hace que la imagen presente una escena de fantasía deslumbrante. Composicionalmente, el cielo turbulento contrasta con la tranquilidad del pueblo. Las llamas logran un equilibrio visual con las montañas horizontales y el cielo. Ahora en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
La mezcla de llamas rojas y marrones en "Starry Sky" presagia el dolor de escapar de la situación. La distancia desde la parte superior del lienzo es también la razón por la que escapar es imposible. Las nubes y la noche. El cielo formó un vórtice, tragándolo constantemente. Los vómitos, la confusión, el alivio y el dolor persistían. La locura y la tristeza ocupan un gran espacio sobre el tranquilo pueblo. El lienzo realmente no fluye como se menciona en "Flowing Starry Night". Es la tristeza lo que persigue al autor, no el lienzo. La pintura es siempre estática y tridimensional, y cada trazo refleja el estado de ánimo del autor en ese momento. Diferentes tiempos, diferentes estados de ánimo. Las estrellas, la luna y el halo de esperanza siguieron luchando por liberarse, pero al final no llegaron al pueblo. Es como si la felicidad no se convirtiera en tristeza.