Leí el texto completo de este artículo y el autor finalmente tuvo serias dudas sobre el artista Wittwer (pintor nacido en 1954) que realizó una exposición de pintura en el artículo. Porque muchas de sus pinturas pueden asociarse con las obras muy famosas de algunos artistas antiguos del pasado. El inglés que tenéis aquí es sólo un extracto de parte del texto completo. El autor de la última parte del artículo decía que cuando vio las obras de Wittwer expuestas, la gente que las admiraba se sintió bien al principio, pero después todos los que las apreciaban. Las obras tuvieron serios problemas con las obras de Wittwer. Copiaba el trabajo de otras personas. Nuestra postura al leer este artículo fue equivocada desde el principio, por lo que no es de extrañar que nos resulte difícil. (Al principio estaba confundido)
Traducción del artículo:
Las obras expuestas de Wittwer se basan principalmente en algunas fotografías del este de Prusia de 1935 a 1945. La obra describe la vida aparentemente idílica de la clase media local, muchos de los cuales eran miembros del Partido Nazi, antes de la ocupación soviética.
Las acuarelas y los aerosoles de Wittwer están inspirados en la vida cotidiana de las personas: niños jugando en trineos, escenas de caza de cazadores, barcos y tiovivos en el río, etc. Sólo de vez en cuando verás aparecer en su obra a un nazi uniformado o un edificio incendiado. El tema aparentemente mundano y ordinario no disminuye el efecto de neblina reflejado en la obra. Incluso las personas que no saben mucho sobre los antecedentes históricos pueden sentir las preocupaciones y preocupaciones expresadas en las obras.
En el mundo de Wittwer, no todas las obras están llenas de efectos sombríos. Una exposición puede incluso hacerte sentir gracioso. Esta exposición destaca el escape del pesado peso de la historia y la política, que es también el tema central que todas las obras de esta exposición quieren expresar.
Tomemos como ejemplo esta pintura llamada "Figura". A la clase media generalmente le gustan las estatuas de porcelana, pero las personas cuyo estilo de vida es completamente diferente al suyo las desprecian. Hay una gran pintura de acuarela en la que aparecen dos personajes de clase media, un hombre y una mujer, bailando juntos provocativamente en una fiesta de disfraces. Wittwer, en cambio, representa la pintura mientras ellos participan en una lucha a muerte. Después de arrancarle la máscara al hombre, la mujer estuvo a punto de usar el abanico plegable que tenía en la mano como palo para golpear a su pareja de baile. Esta expresión sutil e irónica se puede encontrar en muchas de las obras expuestas. Veamos de nuevo este ejemplo. Un niño no está con todos los niños, sino que toca la armónica solo en la puerta. Cuando miras la pintura por primera vez, piensas que el niño está en la habitación del fondo, tocando su instrumento entre un ciervo muerto y un tiovivo.
Hay algunas obras en esta exposición. Estas obras obviamente no dan la fuente de referencia a las obras de otros artistas (si está inspirada en una obra famosa, debe dar la fuente para ser honesto) Sin embargo, estas obras al final nos recuerdan a las obras maestras de ciertos artistas. Por ejemplo, en esta obra "Grosse Waldtreppe", una mujer mediocre baja las escaleras de un bosque en Prusia Oriental, lo que nos recuerda a la famosa obra "Desnudo descendiendo" de Richter (1932-pintor alemán) y Duchamp (1887-1968). pintor francés) una escalera", y en "Got negativ", una persona rema en un barco hasta K?nigsberg (Kalingrado) "Kaliningrado es una ciudad de Prusia originalmente llamada K?nigsberg", lo que también nos recuerda a B?cklin obra maestra "Isla de los Muertos" (B?cklin 1827-1901 pintor suizo)