Sin embargo, en el proceso de transformación de la poesía antigua de las dinastías Han y Wei a la poesía rítmica moderna, no hemos podido hacer una identificación más amplia y profunda de los cambios revolucionarios que se produjeron dentro de la poesía. Si puedes analizar desde afuera hacia adentro, de grueso a fino, encontrarás más. También se puede ver que en el proceso de evolución de la poesía antigua desde las dinastías Han y Wei hasta la poesía moderna, la poesía clásica china también se está acercando paso a paso al ámbito de la pintura, ya sean técnicas creativas, ideales estéticos, etc. o incluso la apreciación de la poesía, todos están en consonancia con la tendencia de la pintura.
Por lo tanto, al explorar más a fondo los cambios en la estructura interna de la poesía clásica china, no sólo podemos realizar un estudio en profundidad de la poesía clásica, sino también descubrir algunos factores que proporcionan inspiración artística para la "conexión entre poesía y pintura".
Primero, de la narrativa a la descripción
En el diccionario literario, narrativa y descripción son dos conceptos diferentes, y cada uno representa un método de escritura. Aquí simplemente los describimos como tipo causal vertical y tipo simultáneo horizontal, respectivamente. Con base en estas dos definiciones, cuando estudiemos la poesía clásica china, encontraremos un fenómeno: desde la poesía antigua de las dinastías Han y Wei hasta la poesía de las dinastías del Sur y del Norte, Sui y Tang, la proporción de poesía descriptiva gradualmente aumenta, mientras que la proporción de poesía narrativa disminuye gradualmente. La transformación de la poesía clásica a la poesía moderna no es sólo una innovación en la forma de la poesía, sino también una revolución en el contenido, las características y los ideales estéticos de la poesía. Lo más importante que provocó esta revolución no fue el uso de lo que solemos llamar niveles tonales, sino el uso de la dualidad. El uso maduro y perfecto de los pareados que aparecen ocasionalmente en prosa es un importante punto de inflexión histórico en la poesía. El significado de esta revolución está lejos de entenderse completamente. Por lo tanto, nuestra comprensión del Cuerpo Yongming también es muy superficial. Cuando lo apreciamos, apreciamos su uso legítimo y cuando lo objetamos, lo usamos como excusa. Simplemente ignoramos que Yongming defendía conscientemente el uso de la dualidad, ¡y este cambio condujo a un cambio en los ideales estéticos de la poesía clásica china! El uso de la dualidad convierte el poema narrativo originalmente desarrollado linealmente en un poema descriptivo en el que dos o más líneas se yuxtaponen en un tiempo y espacio, encontrando así una oportunidad crucial para la comunicación de la poesía y la pintura (esto no incluye los pares de agua corriente). . La poesía métrica moderna generalmente no utiliza pares de agua corriente, lo que también muestra que la poesía métrica se opone a la narrativa y aboga por la descripción). Además, el requisito de la dualidad en sí (palabras o frases de géneros opuestos) provocará inevitablemente algunos cambios en el orden de las palabras del poema mismo, como la reducción de palabras funcionales, el aumento de palabras de contenido y la reducción de conjunciones entre palabras de contenido. palabras tanto como sea posible, haciendo que el lenguaje de la poesía sea independiente del lenguaje de la prosa ha pasado de una cadena de lenguaje (sujeto-predicado-objeto) a una yuxtaposición de palabra o frase. Esta peculiar forma de lenguaje se ha convertido en una razón clave por la que la poesía y la pintura están conectadas.
La dualidad es un fenómeno especial de caracteres cuadrados que ha aparecido en los clásicos antiguos. "Wen Xin Diao Long·Li Ci" de Liu Xie está basado en el "Libro de los cambios". El lenguaje de "Yi" tiene dualidad, la cual se obtuvo sin querer al describir el contenido. El "Libro de las Canciones" y "Chu Ci" también se ven ocasionalmente. No se puede decir que sean intencionales o no por razones formales. La intención es binaria, comenzando desde la dinastía Han y terminando con los ensayos de cuarto y sexto grado de las Seis Dinastías como extremo. Se puede ver que el uso y la madurez de las antítesis fueron originalmente obra de ensayistas, pero por Shen Yue y otros, no solo las utilizaron como método de creación de poesía, sino también como estándar de crítica "Nuevo Libro Tang·. Biografía literaria" decía:
Wei Jianan ha estado en Jiangzuo y el ritmo de sus poemas ha cambiado repetidamente. En el período He Yuxin, estaba vinculado al sonido y la rima y era esencial. En la dinastía Song y en el período Shen Quán @①, era extravagante y hermoso, y se negaba a enfermarse, por lo que escribió artículos precisos sobre el significado. de oraciones, como palabras hermosas.
La aparición de la dualidad tiene al menos dos efectos en la poesía. En primer lugar, las pistas narrativas se interrumpen y la trama no puede continuar desarrollándose, lo que provoca el declive de la poesía antigua con la narrativa como cuerpo principal, mientras que florece la nueva poesía con la descripción como característica básica. La descripción y narrativa de la poesía ya eran confusas en la época de Zhong Rong. "Poesía" dice:
La esencia de estas cinco palabras es que muchas obras son de buen gusto... Refiriéndose a las cosas, ¿no es lo más meticuloso escribir sobre cosas cargadas de emoción?
Se señalan aquí dos características de la poesía: la narrativa emocional y la descripción plástica. A medida que la proporción de estas dos características en la poesía aumenta y disminuye, la mayor parte de la poesía se vuelve descriptiva.
El segundo impacto de la dualidad en la poesía es que "las oraciones son precisas, al igual que la escritura brillante". La estructura interna de la poesía ha sufrido cambios fundamentales, de una estructura orgánica a una estructura inorgánica que discutiremos en la Parte II. .
El uso de la dualidad debilita la función narrativa de la poesía. Incluso poemas narrativos como "Song of Everlasting Regret" y "Fu Qin Yin" se completan mediante descripción. Usemos un pasaje de "Fu Qin Yin" de Wei Zhuang como prueba:
¿Cuál es el silencio de Chang'an hoy, las plántulas de trigo en las calles floridas de la ciudad en ruinas?
Recoge leña y arranca las flores del jardín de albaricoqueros, construye la aldea y mata los sauces que quedan en la zanja.
El valle de Huaxuan Xiu ha desaparecido por completo y la primera secta noble también ha desaparecido.
Hay un conejo solitario en el Palacio Han Yuan y hay espinas frente a la torre del cáliz.
La prosperidad anterior fue enterrada, dejando nada más que desolación.
El almacén interior fue reducido a cenizas y las calles del cielo se llenaron de cadáveres.
"Song of Everlasting Sorrow" no tiene diálogo, la trama no se desarrolla sino que cambia, y la trama natural se reemplaza cambiando escenas una por una. "Hasta que los tambores de guerra rugieron desde Yuyang, sacudiendo la tierra y rompiendo la melodía de las faldas arcoíris y los abrigos de plumas" es usar una escena repentina para romper y reemplazar la escena anterior, y se corta la cadena de desarrollo natural entre las dos escenas. Por limitaciones de espacio no lo analizaré en detalle. Realmente no hemos tenido un poema narrativo decente desde "El pavo real vuela al sureste" y "Mulan Ci". Además del tradicional desprecio por la literatura narrativa por parte de los literatos, el surgimiento de la dualidad también es una razón importante (las características descritas en el poema de Mulan son obvias).
Lo contrario al debilitamiento de la función narrativa es el fortalecimiento de la función descriptiva. Incluso algunos poemas de cuatro caracteres se basan en las prácticas básicas de herencia y combinación, y todos se describen en prosa paralela:
"Dos oropéndolas cantan en los verdes sauces y las garcetas se extienden por el cielo"
Mi Las ventanas enmarcan las vistas de las montañas occidentales cubiertas de nieve. Mi puerta a menudo dice "adiós" a los barcos que navegan hacia el este
(Cuartetas de Du Fu) Siempre se ha dicho que los poemas de Du Fu son el "Libro de la pintura", y "Sobre la pintura en la pintura" del pintor de la dinastía Qing Fang Xun. Jingshan" dijo:
Al leer los poemas de Lao Du y entrar en el desfiladero, está desolado y apartado, que es la imagen del paisaje de Shutu. Vengo a dibujar poemas, pero este viejo bolígrafo es el único que sigue tan pintoresco como siempre. "Hacer que la pluma sea pintoresca" es una característica importante de la poesía descriptiva. "Yi Yun y Oda a Shu reexhibidas" de Mei decían: "El artículo es tan bueno como el plástico", lo que revela completamente las características creativas de la poesía descriptiva.
Al mismo tiempo, la poesía es una verdadera composición sólo cuando representa cosas yuxtapuestas (para conocer la diferencia entre poesía y pintura, consulte "Laocoonte" de Lessing). Por un lado, la dualidad es una de las formas de describir elementos paralelos y combinarlos según ciertas reglas, por otro lado, como agente activo, interrumpe constantemente la narración del poema y recurre a la descripción;
Por supuesto, no negamos que la poesía con características descriptivas también puede expresar imágenes sin dualidad. Este tipo de poesía puede verse como el poeta frente a una pintura, usando la poesía para transmitirla y agregando la propia imaginación intuitiva del poeta en la comunicación; esto es algo que las pinturas no pueden tener, pero se permite que aparezca la poesía. p >El primer día de sol, calentar antes de acostarse.
La luz oblicua entra en la pantalla, que está ligeramente cerca del tubo de seda.
Las nubes no se pueden peinar, y las flores están más llenas.
("El primer día" de Wang Changling) El sol naciente brilla cálidamente frente a la cama ("calidez" es una imaginación intuitiva), y la luz inclinada brilla en las cortinas, como si la acariciara. suavemente el instrumento de seda sobre el estuche ("ki" es una especie de imaginación). ¡Esa belleza sigue durmiendo! Huayang está una vez más cubierta sobre su cabello negro azabache; no hay duda de que se trata de una pintura. Sin embargo, de hecho, si omitimos las frases segunda y cuarta, queda:
A primera hora de la mañana, el tocador dorado brilla oblicuamente a través de las cortinas.
Las nubes no se pueden peinar, y las flores están más llenas. Lo que perdemos es la parte imaginaria y lo único que perdemos es un objeto: el tubo de seda. "Luomu" ya incluye "cama". Pero de esta manera, las cuatro oraciones restantes se convierten en oraciones duales, una o dos de las cuales todavía son muy claras. Dibuja estas dos oraciones como fondo y dibuja las dos últimas oraciones como personajes. Una vez que el poeta puede separar correctamente lo que debería estar en la pintura de la imaginación del espectador y eliminar esta última, ¿no es la poesía igual que la pintura?
Este tipo de ejemplo se puede ver a menudo en la alternancia entre poesía nueva y poesía antigua, y también puede considerarse como una transición entre la poesía antigua y la poesía moderna. Busquemos como prueba un poema de Tao Yuanming:
Nunca he estado muy lejos, así que es genial mirar atrás.
La golondrina primaveral partirá desde la mitad del festival y volará alto para barrer el rayo de polvo.
Los gansos salvajes no tienen nada de qué estar tristes, su metabolismo ha vuelto al norte.
Desde k ū n @ (2) Ming Qing Pond, caminaste a través del calor del verano y las heladas del otoño.
A una persona triste le cuesta decir adiós, pero las noches de primavera son largas.
(Poesías varias 3) Parece querer describir, pero no quiere omitir otros factores. Así, al principio, cada narración es interrumpida por otro elemento paralelo: la frase "Sí, quiero" es interrumpida por la frase "Chun Yan", y "Chun Yan" es interrumpida por la frase "palabras secundarias"... y finalmente regresa. al principio, diciendo de mí Triste, date la vuelta. En esta cadena se describen en serie tres tipos de aves migratorias para aumentar la nostalgia del autor. Éste es un ejemplo clásico de la fase de punto muerto entre descripción y representación. Si compara este poema con la poesía rítmica de las dinastías Tang y Song, encontrará que no es necesario agregar poemas explicativos detrás de la descripción de objetos específicos en la poesía rítmica, como "Early Autumn" de Xu Hun:
La larga noche se llena de las voces silenciosas de parejas y parejas; el viento soplaba como viento del oeste.
Algunas luciérnagas quedan sobre la maleza condensada por el rocío blanco; en la mañana de otoño, una bandada de gansos salvajes cruza la Vía Láctea y vuela hacia el sur.
Los altos árboles parecían no haberse marchitado al amanecer, y la distancia entre el sol y las montañas lejanas era bastante clara.
"Huainanzi" tiene hojas, y conozco el poema de la madre de Sui; puedo apreciar la poesía debajo de las hojas de horaba. Y este es un paso importante para que la poesía se acerque a la pintura. Porque los versos explicativos no se pueden mostrar. Comparando los poemas Tao anteriores con los poemas Xu, podemos ver el proceso de transformación de la poesía y cómo la narrativa se reduce gradualmente hasta desaparecer.
Por tanto, la dualidad no es sólo un factor pasivo, sino también utilizado por los poetas como método creativo. Y como elemento activo y funcional, promueve cambios en el lenguaje poético, permitiendo que los objetos concretos se expliquen, quitando así la cola de la comprensión e integrando la poesía con la pintura.
En segundo lugar, de la estructura orgánica a la estructura inorgánica
El uso de la dualidad también produce un cambio cualitativo en las reglas estructurales internas de la poesía. Hemos dicho antes que la mayor parte de la poesía antigua trata sobre causa y efecto vertical, mientras que la mayor parte de la poesía moderna trata sobre causa y efecto horizontal. Cada línea del poema vertical de causa y efecto debe ser un vínculo entre la anterior y la siguiente. Si se separan las oraciones superior e inferior, resultará confuso y no podrá expresar un significado completo y claro, por lo que su estructura es orgánica e indivisible. Cada palabra y oración existe debido al contexto. Sin contexto, no hay significado. Los dos combinados forman un artículo perfecto.
Para que el ejemplo sea más convincente, utilizamos un poema lírico en lugar de un poema narrativo, tomando como ejemplo un poema lírico muy descriptivo:
El lejano Altair, Jiaojiaohe es una mujer china.
Sé hábil y haz un telar.
Desorganizado todo el día, con lágrimas cayendo como lluvia.
¿Cuál es la diferencia entre el agua de un río clara y poco profunda?
Entre agua y agua, el pulso es mudo.
(Diecinueve poemas antiguos)
Las frases "Tiaotiao" y "Jiaojiao" obviamente tienen significado entre sí. El tema "Mal de amores" sólo tiene significado entre sí sin saberlo. Sólo puede expresarse cuando conviene. La oración "Xianxian" también tiene significado debido a la oración "Varios", por lo que podemos ver que el propósito o motivo de agitar las manos es "levantar el telar" ¿por qué está "desorganizado todo el día"? Es por mal de amor que "las lágrimas caen como lluvia"; "el agua del río es clara y poco profunda" significa "cuántas veces han pasado"; "yingyingyishui" significa "el pulso es difícil de describir". Gramaticalmente hablando, ninguna de estas oraciones puede ser oración independiente. Al comparar las oraciones de los poemas de Xu Hun citados anteriormente, podemos ver que, excepto las dos últimas oraciones de los poemas de Xu, todas las demás oraciones pueden ser oraciones independientes. Este poema es un poema relativamente descriptivo en la poesía antigua, pero es tan inseparable e inseparable que el resto se puede imaginar. La poesía paralela generalmente consiste en oraciones narrativas paralelas, cada oración explica un todo independiente e imparcial o una parte completa del todo. Li Zehou dijo: "Los poemas a menudo tienen un significado o contexto. Todo el poema tiene un significado amplio y muchas imágenes". ("El curso de la belleza", Editorial Cultural Relics, edición de 1981, página 156). en realidad esta descripción es la poesía moderna del sexo. La relación entre cada frase de este tipo de poema y el contexto es paralela, por lo que tiene sentido extraerlas por separado. De modo que la estructura interna de este tipo de poesía es lingüísticamente inorgánica. No depende de cadenas de idiomas para vincular artículos, sino que depende de la armonía del contenido para formar un todo de nivel superior. Es precisamente por esta razón que la mayoría de los poemas antiguos de las dinastías Han y Wei tienen éxito en su totalidad, y no hay muchos versos famosos que puedan valerse por sí solos.
Debido a que este tipo de poesía no brinda al poeta la oportunidad de refinar oraciones, debido a que cada oración del poema está demasiado relacionada con el contexto, su estilo de rima debe ser consistente y cada oración tiene demasiadas regulaciones, y es imposible. romper estas regulaciones para que se destaque. "Cang Shi Lang Hua" de Yan Yu decía:
Los poemas antiguos de las dinastías Han y Wei son confusos y difíciles de copiar.
Hay un buen dicho sobre el regreso de King a Israel.
Todas las obras de Jian'an están en el clima y no se pueden encontrar las ramas y las hojas; los poemas inteligentes son pareados de principio a fin, no tan buenos como los de Jian'an.
Yan Yu merece ser un gran poeta. Descubrió este fenómeno en "Ensayos ardiendo de ira", pero no vio que esto fuera un signo de la transformación de la poesía. Xie Lingyun se encontraba en un momento crítico de transformación. Cuando Xie Lingyun escribió poemas inorgánicos por primera vez, perdió la estructura perfecta de los poemas orgánicos antiguos y no logró dominar las habilidades de escritura de este nuevo formato de poemas inorgánicos. Este tipo de cambio es doloroso y requiere un precio, por lo que las generaciones posteriores lo ridiculizaron diciendo que "no es tan bueno como Jian'an" y "el clima es diferente". Sin embargo, sin Xie Lingyun, ¿cómo podría haber una rima moderna madura?
Así que este proceso se puede expresar en dos programas. 1. No hay oraciones en las dinastías Han y Wei → Xie Lingyun tiene una oración → Las oraciones completas en la dinastía Tang son mejores 1. El "caos meteorológico" de las dinastías Han y Wei → las "anomalías climáticas" de Xie; Lingyun → la "prosperidad del clima" de los príncipes de la próspera dinastía Tang. Estos dos programas muestran todo el proceso de crecimiento y decadencia de las dos formas poéticas, y también indican una importante expansión de la estética poética. El caos climático es el ámbito más elevado de la poesía antigua madura, y la magnificencia del clima es el ámbito más elevado de la poesía moderna madura. Esta diferencia entre "caos" y "audaz" surge de las estructuras orgánicas e inorgánicas dentro de la poesía. "Caos", según la explicación de Zhuangzi, significa que no puede penetrar, no puede integrarse, no puede restarse y no puede sumarse. ¿No es ésta la característica de los seres vivos? Y vigorosamente, significa que diversas condiciones climáticas continúan promoviéndose entre sí, creando un impulso general ¿No es esta la característica del cuerpo? Hu Yinglin comentó sobre la evolución de la poesía en las ocho dinastías desde la dinastía Han hasta la dinastía Sui en "Shi Pin": "El estilo cambia día a día, pero el significado antiguo está disminuyendo; el estilo cambia día a día, "Pero el anterior está muy lejos". Hu no explicó qué "las regulaciones anteriores" y el "nuevo estilo", pero las "frases precisas como el estilo de escritura espléndido" citadas en el "Nuevo Libro de Tang" parecen revelar un poco. de noticias. "Cuasi-frase" significa que el poema ya no se desarrolla orgánica y libremente según su vitalidad y trama inherentes, sino que es compuesto por el poeta según un formato determinado, con limitaciones en cuanto a extensión y número de palabras. "Escritura brillante" significa que el poema ya no se desarrolla orgánica y libremente según su vitalidad y trama inherentes. La estructura del poema ya no es un ser vivo en movimiento, sino un cuerpo inanimado en reposo, tejido como un tapiz por el poeta. "Tan Long Lu" de Zhao Zhixin de la dinastía Qing decía que "el sonido es vigoroso y los poemas son fuertes", y el "Libro de canciones · Biografía de Xie Lingyun" lo deja más claro: "Pan Lu es particularmente hermosa, su método es diferente a partir de Banjia, se transforma en hierba real, y su propósito es la seda estrella, belleza compleja". Combinando diferentes patrones y variaciones directamente con "seda con propósito, estilo complejo, hermosa combinación", todos notaron este cambio en el estilo poético.
La estructura interna de la poesía ha cambiado de orgánica a inorgánica, lo que también es una condición para que la poesía se utilice en la pintura. Como tipo de arte espacial, la relación entre los elementos de la imagen es inorgánica no puede penetrar profundamente en el interior de los objetos e imágenes, y no puede hacer nada con respecto a la estructura orgánica vertical. Así como la pintura no puede expresar verticalmente el desarrollo de un evento o una emoción, al pintar un objeto, sólo puede describir la combinación de sus partes externas.
Así, la estructura de la poesía ha cambiado de orgánica a inorgánica, haciendo que la poesía y la pintura sean similares en estructura interna.
La dualidad, en esta serie de fisiones, es un elemento activo e inquieto, es un motor.
Otro rasgo destacable de la estructura inorgánica es el cambio del lenguaje poético: de las cadenas lingüísticas a la yuxtaposición de palabras o frases sin vínculos gramaticales. También declara la independencia del lenguaje poético.
Veamos primero los siguientes ejemplos:
Cada árbol en Hanyang se vuelve claro debido a la luz del sol, y Parrot Island está cubierta de dulce hierba verde.
(Torre de la Grulla Amarilla de Cui Wei)
La gallina canta en Maodian y la gente camina por Banqiao bajo el hielo.
("El paseo matinal del Ser Supremo" de Wen Tingyun")
Árboles viejos marchitos, cuervos apagados, pequeños puentes y agua corriente,
Viento del oeste y caballo delgado en el camino antiguo...
("Tian Jing Sha·Qiu Si" de Ma Zhiyuan) En los poemas citados anteriormente, la cadena del lenguaje se interrumpe. El significado del poema no se expresa a través del. relación entre sujeto, predicado y objeto, sino a través de la combinación de frases de. Pero en la apariencia aparentemente rígida, hay una relación indescriptible. Es difícil encontrar frases así en la poesía antigua de las dinastías Han y Wei.
Se compone de varios objetos e imágenes que están relacionados entre sí en el tiempo y el espacio, pero la realización de esta relación de combinación no depende de ninguna otra conjunción o predicado. Esta estructura única recuerda a las personas la composición del cerebro, formando una concepción artística y un estado de existencia. "Crisantemos de otoño en el Bashang" de Ma Dai: "Las hojas colgantes de los árboles extranjeros, la luz fría de las linternas, son solitarias por la noche. Un jardín vacío, rocío blanco y el muro restante de un monasterio al lado. Use concreto". Explicar cosas específicas no solo juega el papel de símbolo, contraste y metáfora, sino que también elimina la necesidad de una discusión abstracta. Solo coexisten unas pocas cosas específicas, lo que permite a los lectores apreciar la pintura. "A través de las escarpadas montañas nocturnas y la nieve, un extraño solitario" en "Beyond the Night" de Cui Tu@⑶ también es un ejemplo de esto. Cuatro poemas de la dinastía Ming citaron "La gente en la ventana envejecerá y los árboles frente a la puerta envejecerán" de Wei, "Cuando los árboles comiencen a ponerse amarillos, cuando la gente envejezca" de Bai Juyi, y Sikong "Tres poemas tienen el mismo significado y no hay actualizaciones" de Shu. La hermosa escena ahora es infinitamente desoladora, como se puede ver en el texto. "Creemos que la poesía es mejor que las dos primeras. La clave es que no hay ningún concepto abstracto que no se pueda colocar frente a nosotros, como 'Jiang', 'Ji', 'Zao', 'Desire', 'Shi'. , 'Viejo', ' Otoño, y casi todas son "escenas" concretas: lluvia, hojas amarillas, lámparas, gente calva. Hay todo tipo de colores, no hay verbos conectados y es completamente natural. p>En tercer lugar, de la poesía dinámica a la poesía estática
La poesía narrativa, en general, generalmente narra hechos que aún no han sucedido. Para cada momento o elemento, la existencia de cada elemento es la premisa. eso volverá a suceder, o la existencia de cada elemento es un momento a medida que el elemento que sucederá ya se convertirá en el pasado, y todo lo que sucedió antes será lo mismo que antes. pasado, por tanto, en cada momento, los elementos existentes no tienen significado independiente, y su significado se refleja en la conexión con todo el proceso, pero, en lo que respecta a todo el proceso, es interminable. fluido Describe eventos o sentimientos que se desarrollan y se mueven constantemente, por lo que no puede relacionarse con la pintura. Sin embargo, la poesía descriptiva no describe cosas o sentimientos que se han completado o alcanzado antes de la descripción. Las palabras sólo reproducen esta situación o estado. Ésta es la diferencia entre la poesía narrativa y la poesía descriptiva: la poesía narrativa es interminable, la trama es continua y las emociones son altibajos. Frente a este tipo de poesía, el lector no puede esperar. y mira, baja y aprecia una frase o un fragmento, pero sigue la tendencia y ríe o llora, en pocas palabras, la gente lo sigue y sus emociones pasan por un período de tiempo, mientras que la poesía descriptiva es tranquila, sin argumento, y. Las emociones están en un cierto estado de resultado, más que en un proceso de desarrollo. Frente a este tipo de poesía, los lectores sólo pueden meditar, comprender y familiarizarse con ella. Reflexiona y juega con ello, y todos adivinan en sus mentes. ¿No es esta la diferencia entre leer poesía y pintar? ¿No es la apreciación de los versos chinos solo el disfrute de la pintura? ¿Poesía emocional” que nos permite leerla a través de la pintura? ¿Cómo se puede “pintar dentro del poema” este poema?
La descripción de la poesía se vuelve estática, incluyendo dos contenidos: uno es el “estático” del ser humano. Las emociones, es decir, las emociones no se están desarrollando, sino en un estado de ánimo específico. Comparémoslo primero con un poema narrativo:
No puedo soportar comer, la espada golpea el pilar. suspiros, ¿cuándo estará vivo su marido y cuándo podrán abandonar la oficina e irse a casa a descansar, salir a despedirse, quedarse en casa por la noche, hacer el amor antes de acostarse, mirar? Las mujeres tejiendo, los sabios han sido pobres desde la antigüedad, ¡sin mencionar que nuestra generación es solitaria, heterosexual!) Este es un poema que fluye, corre y cambia constantemente sin motivo, desahogando plenamente la melancolía del poeta. a veces siente que un caballero debe hacer algo, a veces se perdona a sí mismo, a veces disfruta de la alegría de regresar a casa, a veces consuela a los antiguos y dice que la pobreza es natural. Las emociones expresadas en el poema son turbulentas y cambiantes. el poema describe la trayectoria del movimiento emocional. En primer lugar, estos sentimientos no pueden expresarse mediante la decoración. Porque el escenario cambia y los lectores no pueden comprender las emociones contenidas en el escenario tan rápido como cambian las emociones. Además, en términos de determinación cualitativa, el flujo no es objeto de pintura. Este no es el caso de la poesía descriptiva. Echemos un vistazo a "Feeling Old in Jianglou" de Zhao Wei:
Solo en el fondo del río, pensé vagamente que la luz de la luna era como agua.
¿Dónde está la gente que viene a ver la luna? El paisaje se parece vagamente al año pasado. Las emociones aquí son estáticas. Puede que no sea científico decir que los sentimientos son estáticos.
Lo que quiero decir es que el poeta está inmerso en un estado emocional en lugar de fluctuar en un proceso emocional. El sentimiento puede ser complejo, pero sigue siendo un estado y no se transforma en otro. Las rimas describen principalmente estados emocionales y experiencias emocionales. Esta puede ser una de las diferencias entre la poesía moderna y la poesía antigua. Además, el poeta sólo expresa el estado emocional a través del paisaje sin analizarlo, dejándolo en un estado caótico. Citando "La sensación de lo viejo de la Torre Linjiang", el autor primero se perdió lo viejo, pero la vista nocturna del cielo y el agua adecuada para la luz de la luna lo conmovió. "¿Dónde están las personas que vinieron a ver la luna juntas?" Parecía que se había escapado, y este estado parecía romperse, pero no hubo respuesta en la siguiente oración, pero fue "El paisaje es vagamente como el anterior". año", y fue arrastrado hacia la ilimitada luz de la luna frente a él. Lo que obtenemos todavía se parece vagamente a "Moonlight Like Water, Like Sky" del año pasado. ¡Esta es la mentalidad!
Otro aspecto de convertir el movimiento en quietud es que el objeto descrito en el poema se encuentra en un momento congelado. Esto se divide en dos situaciones:
A. Usar momentos sugerentes para expresar el desarrollo venidero es una forma para que la poesía absorba pinturas y encuentre imágenes de la naturaleza caótica y cambiante. Echemos un vistazo al siguiente caso:
El enfrentamiento entre los dos bandos en las montañas es indistinguible, y un pequeño barco se encuentra en el horizonte.
("Mirando a la montaña Tianmen" de Li Bai)
El desierto en otoño se cubre de hierba, el sol se pone y solo quedan unos pocos observadores supervivientes junto al muro solitario.
("Yan Ge Xing" de Gao Shi)
En el campo, donde se pone el sol, el ganado vacuno y las ovejas regresan a casa por el camino.
Un anciano rudo, vestido con ropas de paja, apoyado en un bastón, pensando en su hijo, el pastorcillo.
("Una granja en el río Wei" de Wang Wei) "La vela solitaria viene del sol", este es un momento, y se detiene abruptamente en este momento, y ya no puedo escribir "; El sol poniente "Los pocos observadores supervivientes junto al muro solitario", la batalla ha llegado al momento final y ambos bandos han sufrido numerosas bajas. Ahora quedan sólo unas pocas personas, aún exhaustas por la sangrienta batalla; el autor eligió el momento del atardecer para dar a entender el final impredecible y terrible, y el sol parecía teñido de rojo con sangre, un anciano rudo estaba parado en la puerta; de la casa con techo de paja, apoyado en una muleta, Pensando en su hijo, el pastorcillo. ¿Volverá el pastorcito? ¿Qué tal volver a casa? Insinuando de nuevo. Todo en el mundo está en constante movimiento, pero también es muy valioso y relativamente estático. Los pintores lo han comprendido y los poetas chinos también lo han comprendido. Esto implica el futuro, pero también es el resultado de movimientos anteriores y, por tanto, también incluye la historia.
B. Utiliza la terminación para implicar el proceso. Tomemos un ejemplo del poema de Wang Wei:
Zhu Cong, que escuchó el viento entrar por la ventana y la sacudió, abrió la puerta y vio las montañas cubiertas de nieve.
El aire a la deriva hace que el largo callejón esté tranquilo y la escena cubierta de nieve hace que la gente se dé cuenta del espacioso ocio en el patio.
("Reminiscencias de la casa de Hu Ju Shi en una noche de invierno" de Wang Wei)
Las flores de la casa se han caído, pero los sirvientes no las han limpiado, y los invitados en Tiyingshan todavía está durmiendo.
(Música pastoral de Wang Wei)
Desata la cuerda, vete rápido, mirándote, seguí allí durante mucho tiempo.
("Zhou Qi Adiós a los Tres Ancestros" de Wang Wei") usa "montaña cubierta de nieve" y "acumulada en elementos" para implicar que las fuertes nevadas de anoche, las flores caídas sin barrer por todo el suelo indican que; ha pasado el tiempo y el huésped de la montaña ha estado durmiendo durante mucho tiempo, tranquilamente. El interés por la vida se muestra vívidamente en el papel. La sensación de pérdida de "mirarte pero seguir de pie" se utiliza para insinuar la amistad y la separación; y despedida entre los dos. En resumen, se trata de sustituir la imagen comprensiva del tiempo por la imagen visual del espacio. Los resultados estáticos del desarrollo de las cosas siempre tienen un sentido más espacial que el proceso de desarrollo, porque la influencia de los factores temporales desaparece gradualmente y los sentimientos subjetivos de las personas prestan más atención al sentido del espacio, por lo que son más adecuados para las artes visuales. ¿Quizás sea ésta la intención del poeta al proseguir el proceso de sugerir el final? Podemos ver más claramente en los poemas sobre historia que los poetas posteriores a la dinastía Tang no persiguieron fanáticamente narrativas de hechos históricos, sino que sólo les encantaba escribir sobre algunos paisajes naturales (imágenes espaciales) que no habían cambiado en el curso de la historia. personas y cosas que han desaparecido (imagen del tiempo). Esto es muy diferente de Ban Gu, Tao Yuanming y Zuo Si. Esta diferencia se debe a cambios en la estructura del poema. También podríamos dar algunos ejemplos más:
En el pasado, Bai Yutang estaba en la lista de oro, pero hoy solo Song Qing está aquí.
(Lu·"Chang'an Significado Antiguo")
Ella salió del palacio púrpura y entró en el desierto. Ahora se ha convertido en una tumba verde en el crepúsculo amarillo.
("Oda a los monumentos" de Du Fu)
La marea está llena de bermellón en la ciudad y el sol se inclina hacia el pabellón.
La nueva hierba de Cai Zhou es verde, mientras que el viejo humo del shogunato es verde.
("Jinling Nostalgia" de Liu Yuxi)
Hay tantos pasados tristes en la vida, pero las montañas aún permanecen frías.
("Desaparecidos de los viejos tiempos en West Fortress Mountain" de Liu Yuxi)
Cuando los héroes van al lujo, sólo las montañas verdes son como Luo Zhong.
("Jinling Nostalgia" de Xu Hun")
Los transeúntes no preguntan sobre el pasado, sólo el río Wei fluye hacia el este como siempre.
(La "Torre Este de la ciudad de Xianyang" de Xu Hun)
Solo el agua de la pasión de Yan Yu puede resolver el problema de deambular por el trabajo cada año
(Luo Yin "Preparación")
La lluvia cae, la hierba cae y los pájaros cantan.
La crueldad es como un sauce en Taicheng, como una jaula de humo.
(Weizhuang "Taicheng") La historia se condensa en una verde montaña, un humo de Sichuan, un río Wei y un banco de sauces de humo. Hay una extraña sombra de la historia escondida aquí; un muro femenino, un montón de tumbas verdes, una ciudad vacía, ¡los fantasmas de la historia persisten allí! El autor también podría describir la historia sobre el terreno en lugar de resumirla y juzgarla de manera abstracta. En cambio, evoca infinitas emociones a partir de escenarios específicos, utiliza paisajes naturales para reemplazar conceptos y no tiene regulaciones estrictas, lo que aumenta aún más el contenido del poema.
Algunas epopeyas son simplemente poemas de paisajes, como "Stone City" de Liu Yuxi:
Las montañas siguen siendo las mismas, rodeadas de antiguas capitales abandonadas, y la marea es como en el pasado, lamiendo la ciudad solitaria y vacía.
En la orilla este del río Huaihe, bajo la antigua luna fría, a medianoche, me asomé al antiguo palacio. Aparte de las palabras "así", "vacío" y "viejo", ¿dónde más se menciona la historia? Convertir giros históricos en escenas naturales, usar objetos abandonados en el espacio para reemplazar las emociones causadas por cambios en el tiempo; en resumen, usar imágenes del espacio para reemplazar imágenes del tiempo es una característica importante de la poesía china después de la dinastía Tang. ¿Y eso no califica como pintura?