Como se mencionó anteriormente, muchos dramas de época no seleccionan cuidadosamente a los protagonistas. Esta vez hablemos de esos hermosos vestidos.
A lo largo de nuestras décadas de producción de dramas de época, el papel de "Yang Guifei" casi ha recorrido todo el proceso. Las versiones N de Concubine Yang en diferentes períodos también reflejan las reglas cambiantes de la estética de la ropa en las películas de época y los dramas televisivos.
1.
La primera vez que Yang Guifei apareció en la pantalla grande se remonta a 1927, en la película muda "Yang Guifei" dirigida por Dan Duyu y protagonizada por He Peirong. .
A juzgar por las imágenes, no hay nada que decir sobre el traje antiguo de Yang Guifei en este momento, pero ella aun así fue a la batalla usando un traje antiguo.
Este no es un caso aislado, y lo mismo ocurre con varias versiones posteriores de Yang Guifei.
(La película "Yang Guifei" 1955, Hsieh Jiahua interpretó a Yang Guifei)
En ese momento, casi no había diferencia entre la imagen de Yang Guifei en la película y en la escenario de ópera y teatro.
(La obra de teatro "Yang Guifei" 1939 Bai Hong interpretó a Yang Guifei)
Quizás mucha gente no sepa que en 1955, Hong Kong, China y Japón coprodujeron una versión de Yang Guifei. La composición de los personajes es obviamente muy china, y el vestuario de los personajes también se deriva de la ópera, y no tiene nada de "alegre".
(La película "Yang Guifei" 1955 Machiko kyas Yang Guifei)
En 1962, la versión de Li Lihua de "Yang Guifei", el estilo de ópera con trajes antiguos estaba decayendo. Las toallitas y el tul reflejan la comprensión del maestro de vestuario sobre el "estilo Tang" en ese momento, y podemos ver algunas exploraciones preliminares en el vestuario de las películas.
Esto también es fácil de entender. Para las películas chinas que aún se encuentran en las primeras etapas de desarrollo, no es fácil formar un traje antiguo independiente y sistemático. Además, las películas de ópera constituían un mercado enorme en aquella época, por lo que era lógico tomarlas directamente de la ópera.
Por ejemplo, en 1954, se filmó la primera película en color "Liang Shanbo y Zhu Yingtai" después de la fundación de la Nueva China, como películas de ópera, "Dou Eyuan" de Mulan, "Guan Hanqing", etc. , también fueron adaptados al cine. En 1962, la versión de la Ópera Yue de "Un sueño de mansiones rojas", protagonizada por Xu Yulan y Wang, llevó las películas de ópera a su punto máximo.
Por lo tanto, es un modo de operación muy común usar directamente trajes de ópera tradicionales como vestuario o usar una gran cantidad de elementos de ópera, y también se puede decir que es un escenario necesario.
2.
En las décadas de 1980 y 1990, el desarrollo de los dramas cinematográficos y televisivos se volvió cada vez más maduro, y aparecieron dramas históricos a gran escala como "Tang Huangming" y "Wu Zetian". Apareció, representando el apogeo de los dramas de época.
En consecuencia, el estilo interior se separa casi por completo del vestuario tradicional de ópera (aunque todavía se pueden ver algunos elementos tradicionales de la ópera), y se hacen más referencias a la dinastía real de la obra, volviéndose más formal y realista. .
(Liu Xiaoqing interpreta a Wu Zetian)
El director de "Tang", Chen Jialin, siempre ha sido bueno filmando dramas históricos a gran escala como "Nurhachi". "Kangxi Dynasty" y "Romance of Jiangshan" son todos producidos por él. En la mayoría de sus obras, se puede ver al mismo diseñador de moda: Li Jianqun.
Quizás la gente esté más familiarizada con su rol que con su rol como diseñadora. Ella actuó en la película de Tang He "Yang Guifei" del mismo año. En "Dinastía Kangxi", interpretó el papel de Rong Fei.
(Li Jianqun sostiene a Yang Mi.)
Pero ahora, en comparación con sus personajes, los trajes que Li Jianqun diseñó para estos dramas son el precioso tesoro que dejó a la audiencia televisiva. Para restaurar el encanto de la dinastía Tang a través de la ropa, Li Jianqun hizo muchos deberes al diseñar ropa para el emperador Ming de la dinastía Tang. Consulté una gran cantidad de materiales de trajes antiguos, fui a Dunhuang siete veces, fui a Xi'an siete veces y copié innumerables murales.
Este tipo de originalidad es inimaginable hoy en día. Dibujó cerca de 9.000 conjuntos de ropa para innumerables personajes de los dos dramas, desde el color de la ropa hasta la decoración de encaje, incluido el emperador real, funcionarios civiles y militares, concubinas, doncellas y gente corriente.
Los trajes diseñados por Li Jianqun para la concubina Yang y otras concubinas del harén se basan en gran medida en las "damas que llevan flores" y reflejan la vida de la clase alta a mediados y finales de la dinastía Tang.
La falda atada al busto se arrastra por el suelo y lleva una camisa de gasa cruzada de manga larga, clara y borrosa. Las blusas de Yang Guifei no se limitan a muestras de gasa, sino que también tienen muchos estilos hermosos bordados con patrones y grabados con líneas ocultas. Sin embargo, se ignoró la seda utilizada para la decoración por las bellezas de la dinastía Tang.
Flores y pájaros comunes en la dinastía Tang, varios patrones complejos, colores cálidos y brillantes, e incluso elementos de color más atrevidos y brillantes se reflejan en la ropa de Yang Guifei. Este estilo tuvo una gran influencia en el diseño de vestuario de los dramas de vestuario de la dinastía Tang.
(Lin Fangbing interpreta a Yang Guifei)
En "Tang Huangming", Yang Guifei tiene hasta 55 disfraces para un personaje. Más de 60 peinados diseñados por Yang Shuyun muestran la vida de Yang Guifei. Los dos también ganaron el premio al vestuario y el premio al mejor maquillaje en la 13ª edición de los premios TV Drama Feitian.
En la película "Yang Guifei", la versión de Zhou Jie del vestuario de Yang Guifei es más intensa y lujosa que los disfraces rojos, morados y amarillos de Lin Fangbing. Por esta película, Li Jianqun ganó el 13º Premio Gallo de Oro de China.
Sin embargo, estas prendas no son una recreación 1:1 de la historia, sino que reflejan la estética personal del diseñador. Por ejemplo, Li Jianqun dijo una vez en una entrevista que al diseñar el vestuario para la versión de Wu Zetian de Liu Xiaoqing, consideró plenamente el deseo de vida y poder del personaje, por lo que eligió el rojo como tono para hacerlo más animado e intenso.
Tang Feng es una realidad histórica incompleta, pero una realidad dramática que respeta la historia. El equilibrio preciso entre el sentimiento real y la belleza forma un estilo artístico muy fuerte.
Incluyendo la versión de 1987 de "Un sueño de mansiones rojas" que ahora se considera un clásico, el diseñador de vestuario Shi Yanqin también mejoró el diseño basándose en la obra original y los trajes de la dinastía Ming, creando trajes que las personas son hablando de hoy.
Es cierto que esto está relacionado con el hecho de que Cao Xueqin no contó la historia de la dinastía, pero se trata más del intento de Shi Yanqin de unir a las personas con ropa.
Por ejemplo, por primera vez, integró un cuello alto en el diseño del vestuario para resaltar la línea del escote del actor.
Lo más atrevido es cambiar el estilo amplio de la ropa antigua, adaptarla a las necesidades de diferentes personas y utilizar grandes bloques de colores para distinguir la ropa de diferentes personas. La mayoría de las damas y los caballeros visten colores oscuros, mientras que las damas y los caballeros jóvenes visten colores brillantes cuando son jóvenes. Los cambios de forma y color no sólo resaltan la personalidad del personaje, sino que también lo hacen parecer más activo.
Su "investigación" no es un dibujo, sino una cuestión de examinar la historia y no jugar, y a través del pensamiento ingenioso de los diseñadores para lograr excelentes efectos artísticos.
3.
Casi al mismo tiempo, las películas de Hong Kong produjeron la famosa versión de "Yang Guifei", con Feng Baobao interpretando el papel de Yang Guifei. Comparado con el excelente maquillaje de la versión continental, este Yang Guifei parece mucho más tosco a primera vista.
Si miras de cerca, verás que las formas individuales son simplemente un guiso de estilo Tang y estilo japonés. Por ejemplo, el siguiente estilo tiene un peinado de moño volador y hermosos adornos dorados, lo cual es bastante estilo Tang, pero la ropa, tanto en forma como en patrones decorativos como grullas voladoras, es a la vez visual y parecida a un kimono.
Los patrones de esta versión de la ropa de la concubina Yang son realmente muy diferentes de los bordados descubiertos en la dinastía Tang.
(Bordado Tang desenterrado del palacio subterráneo del Templo de la Fama, Shaanxi)
El abanico plegable que sostenía es aún más obvio, y es de dos tipos con los abanicos redondos utilizados por Mujeres de la dinastía Tang.
Las obras cinematográficas y televisivas de Hong Kong y Taiwán siempre han tenido fuertes atributos comerciales. El ciclo de producción de dramas cinematográficos y televisivos es corto y es difícil crear vestuario que haga referencia a la historia con gran detalle y enfatice el impacto visual. Junto con la enorme influencia de la cultura extranjera, el estilo de maquillaje final se mezcla y combina, y el estilo no tiene restricciones.
El diseñador de producción, un famoso estilista de moda en ese momento, tenía un estilo personal muy fuerte y sobresaliente.
Sus mentes son realmente grandes. La falda fluida de Nie tiene un dobladillo ondulado, que es exactamente el producto de la preferencia de los diseñadores de Hong Kong por la elegancia, la ligereza y la caída ilusoria.
(Ghost Story)
(Green Snake)
Ng Po-ling es un famoso cineasta y diseñador de vestuario de Hong Kong con características personales muy distintivas. A menudo les da a los personajes algunos peinados "extraños", y ella escribió "White Snake Big Bow".
(Nueva leyenda de la Serpiente Blanca)
Lo que es aún más exagerado es que el lazo gigante en la cabeza de Nie y el moño de mariposa de Serpiente Blanca + gasa blanca se han convertido en los accesorios estándar de Ren y White. Serpiente.
4.
En el nuevo milenio, el maquillaje de Yang Guifei es más hermoso y clásico que antes, y hay algunas diferencias obvias.
"Ocho formaciones de fantasmas y fantasmas" toma las artes marciales mágicas surrealistas como un tema especial, dándole a Yang Guifei, que no ha desempeñado muchos papeles, un estilo exagerado, con un bordado de gasa tridimensional dorada por toda su cuerpo. espalda.
(Liu Yang interpreta a Yang Guifei)
En el serio drama de época, el estilo de vestir de Yang Guifei permanece básicamente sin cambios, y aún mantiene la característica de "atar lentamente la falda y la mitad de la falda". exponiendo los senos".
Pero en términos de color, además de los siempre magníficos colores cálidos acordes con su identidad, el diseñador utiliza colores activos con mayor saturación en muchas prendas.
En la versión de Wang Luyao de "Seinfeld de la dinastía Tang", la concubina Yang una vez usó un velo azul-amarillo brillante. La blusa de tubo también tiene un diseño de patrón especial que se extiende hasta la clavícula, agregando un poco de encanto.
La concubina Yang interpretada por Yin Tao en "La historia secreta de la concubina Yang" seguía siendo una mujer única en la dinastía Tang.
Versión de Fan Bingbing de Yang Guifei en "Furong Garden of the Tang Dynasty", un estilo de plumas popular en ese momento.
Las flores rosas esparcidas en la cabeza de la concubina Yang en "Li Bai" de Yi Nengjing son obviamente esfuerzos del propio diseñador.
Es difícil decir que estos cambios no se vieron afectados por el gran número de diseñadores de Hong Kong que se trasladaron hacia el norte en ese momento.
La primera colisión entre los estilos "con los pies en la tierra" y "flotando en el cielo" de los diseñadores de ambos lados fue la clásica edición de 90 años de "Feng Shen Bang". Lan Tianye, interpretado por Jiang Ziya, reveló que el diseño de vestuario del continente cambió su borrador siete veces, pero al final, debido al valor comercial, se adoptó un plan de alto nivel con un fuerte estilo griego elaborado por un diseñador de Hong Kong.
Realmente no lo entendí en ese momento, pero quedé muy impactado. Pero diez años después, las muñecas antiguas, los títulos de verano, los mitos y las artes marciales se hicieron populares, y la libertad de los diseñadores de Hong Kong apenas comenzaba a surtir efecto.
Esto tiene que ver con Wu Baoling mencionado anteriormente. Sus ideas son muy pintorescas y le gusta utilizar elementos modernos como abanicos, palillos y plumas en sus estilos de vestuario. El retrato de fan de Lin Shiyin, los fideos instantáneos de Li Xunhuan y las hojas verdes de Bai Feifei son todas sus obras.
Bajo la amplia influencia de este estilo, tirantes, tops de tubo, encajes, borlas, velos; edelweiss, plumas, pedrería... se mezclan diversos elementos, creando directamente en el niño Dabo coloridos recuerdos de la infancia.
5.
En los últimos años, la imagen de la concubina Yang en la pantalla parece haber regresado al "pasado".
En la leyenda del gato demonio, el deslumbrante Yang Guifei que la admira es el diseñador Chen Tongxun. Heredó el encanto de la dinastía Tang y lo combinó con el diseño estético actual.
Chen Kaige dirigió personalmente el vestuario de Yang Guifei.
El día más largo en Chang'an está lleno de textura y es famoso por su estilo "retro". Una diseñadora conceptual de estilismo doméstico (un poco de trivia, la hija de Akira Kurosawa, Kazuko Kurosawa, también participó en la dirección de vestuario de este drama) dijo en una entrevista que antes del diseño de vestuario, se refería a reliquias culturales como figuras de cerámica, pinturas antiguas y murales. La combinación de colores se basa en gran medida en los murales de Dunhuang de la dinastía Tang.
Entre ellos, la fantasía de Yan Yu interpretada por Lulu en realidad está basada en Yang Yuhuan. Ella es una sacerdote taoísta en la obra y viste una túnica de cuello sencillo.
Lo que más llama la atención es sin duda su peinado. Aunque parece un poco extraño, coincide con el peinado que se muestra en las reliquias culturales. La corona de metal utilizada para atar su cabello también fue utilizada por los sacerdotes taoístas de la dinastía Tang.
La investigación sobre películas de época y dramas televisivos se ha generalizado en los últimos dos años.
Por ejemplo, "La historia de Yan Xigong", una explosión el día 18, causó mucha discusión tan pronto como se transmitió. Sobre la base de referencias a materiales históricos, se restauran elementos tradicionales como hombros de nubes, flores de terciopelo, una oreja y tres pinzas, rompiendo directamente el asedio, que es diferente de la hermosa impresión anterior del sistema de color de Morandi.
Más tarde, "Do You Know Must Be Green, Fat, Red, Thin", "Qing Ping Le" y "Luoyang Paper Is Caro" también fueron elogiados por todos por su restauración y excelente textura.
Sobre la base de la investigación, descubrimos un nuevo problema: nuestro drama de época parece estar mezclado con Qingfeng. Desde abanicos redondos hasta linternas, hay muchos dramas de vestuario descubiertos por el público.
Algunos espectadores dijeron que Japón está aprendiendo de nosotros, pero en última instancia, todavía nos pertenece. Algunas personas dicen que nuestras cosas han sido transformadas por otros en sus propios símbolos culturales, pero todavía no las queremos. ¿Qué opinas? ¿Crees que es llamativo ver a los fans en dramas de disfraces?