¿Quieres analizar en detalle el samadhi del drama o comparar el samadhi del drama con la transformación del infierno?
Personalmente, creo que la idea principal de "Drama Samadhi" y "Hell Transformation" no es expresar la visión de la vida de Akutagawa, sino elaborar los pensamientos artísticos supremacistas de Akutagawa.
"Drama Samadhi" muestra la contradicción entre el arte y la moral que encontró el novelista del último período Edo, Takizawa Matsumoto, a través de las personas que conoció y las cosas que sucedieron en su época, la contradicción entre el arte y la vida. Contradicción entre arte y poder. En realidad, el autor utiliza a Ma Qin para referirse a sí mismo y expresar su posición como artista, reflejando así las opiniones artísticas y vitales de Ryunosuke Akutagawa.
"Drama Samadhi" y "Hell Transformation" son obras importantes de Akutagawa Ryunosuke para explorar la relación entre el arte y la vida. En "Drama Samadhi", Akutagawa Ryunosuke utiliza la lectura del escritor del período Edo a Kotei Maqin. elimina los pensamientos que distraen y se concentra en el espíritu de la escritura de novelas, exponiendo el verdadero significado de la supremacía artística. En "Hell Change", Akutagawa Ryunosuke también utiliza la búsqueda fanática del arte del pintor Yoshihide para expresar la supremacía artística.
La visión artística de Ryunosuke Akutagawa es la "supremacía del arte". La "supremacía del arte" es un producto del dramaturgo, filósofo y poeta alemán Schiller y del sociólogo británico Herbert Spencer. La doctrina defendida por ellos cree que "el origen. El arte se basa en la creencia de que está impulsado por el instinto de juego. El arte es un instinto de juego que no tiene nada que ver con el instinto práctico ni siquiera con el utilitarismo". Se trata de una especie de punto de vista del "arte por el arte". .
Las actividades creativas de Ryunosuke Akutagawa surgieron del auge del antinaturalismo y estuvieron profundamente influenciadas por un grupo de escritores literarios estéticos como Karika Nagai que alcanzó la cima del esteticismo, la supremacía del arte encaminada a la realización. De hecho, esta idea se formó básicamente en la novela de Akutagawa "Drama Samadhi" publicada en 1917.
"Drama Samadhi" muestra a los lectores la imagen de un artista verdaderamente comprometido con la supremacía del arte. En términos de reputación, es indiferente a la reputación y la reputación. Cuando conoció a dos lectores en la casa de baños que tenían críticas mixtas de sus obras, aunque estaba un poco insatisfecho, al final pudo lidiar con ello con calma a pesar de los elogios. o crítica; en términos de ganancias, odiaba el olor del cobre y trabajaba como librero y casa de primavera. Cuando Ichibei le pidió a Ma Qin que escribiera algunos manuscritos, Ma Qin se negó rotundamente e incluso emitió una orden para expulsar al librero. En el enfrentamiento entre el arte, la fama y la fortuna, el resultado es obvio. En el duelo entre arte, política y moral, aunque la victoria del arte no es tan obvia como en el duelo entre fama y riqueza, aún puedes vislumbrarla después de leer el texto completo.
El erudito japonés Amasato mencionó en su explicación de "Playing Samadhi" que "la figura en Playing Samadhi esa noche no era otra que el autorretrato de Akutagawa Ryunosuke". Actitud hacia el arte al crear la imagen artística de Ma Qin. Sin embargo, en comparación con la discusión sobre el arte, la fama y la fortuna, la explicación del arte y la moral en "Drama Samadhi" parece ser limitada.
Hay una contienda entre arte y utilitarismo, arte y política en "Drama Samadhi", pero no hay un dilema de antinomias entre arte y moralidad.
El abandono del utilitarismo y la política. Es de gran importancia para Puede que no sea difícil para un artista, pero ignorar la moralidad es lo más difícil de lograr.
El año después de la publicación de "Playing Samadhi", Akutagawa escribió otra novela, "Hell Transformation", que exploraba su búsqueda de la supremacía artística. En esta novela, compensó el impacto negativo de "Playing Samadhi". en La insuficiente explicación del arte y la moral centra la atención en el conflicto entre arte y moral.
En "Hell Change", Akutagawa quiere utilizar a Yoshihide, un pintor, para explicar su idea de supremacía artística. Yoshihide era un pintor apasionado por el arte. Le dijo a Lord Horikawa que no podría pintar algo si no lo veía con sus propios ojos. Yoshihide era un pintor que se dedicaba fanáticamente al arte para crear "Cinco cuadros interesantes de la vida y la muerte", "no pintó a las personas vivas frente a él, sino que se sentó en silencio frente a los cadáveres en la calle, con cuidado. Observó las manos y los rostros medio podridos y los dibujó meticulosamente.
"Para crear la imagen cinematográfica de" Hell Transformation ", crió serpientes venenosas y búhos, y usó búhos para atacar a sus discípulos con el fin de obtener materiales para pintar. Es aún más impresionante que no dudó en dedicarse al arte. Este es el clímax de la novela. Esta parte también es bastante controvertida.
Para completar la imagen de la pantalla de "Hell Transformation", le pidió al Gran Duque que quemara a una mujer frente a él. , pero para su sorpresa, esta mujer resultó ser su amada hija. Cuando el fuego quemó a su hija, después de un breve período de desesperación y tristeza, la novela describió así la alegría de su arte: Quizás se había olvidado de que él. Estaba frente al trono del Gran Duque, abrazando fuertemente su pecho con sus brazos, de pie con orgullo, parecía que en sus ojos ya no veía a la niña que murió con gracia, sino solo el hermoso fuego y la belleza martirizada en el fuego. Estaba observando todo en el presente con infinito interés. Lo extraño era que este hombre parecía que estaba muy feliz de ver a su hija morir con dolor. No solo eso, parecía que en ese momento ya no era un mortal, y. Parecía extremadamente poderoso, como el león enojado visto en el sueño.
Se puede ver que, por el bien del arte, Yoshihide se ha deshecho por completo de las limitaciones de la ética y la moral, y está bañado en el. pasión por el arte.
Las dos obras de Akutagawa que exploran la supremacía artística han creado cada una de ellas un artista que persigue la supremacía artística. Imagen, frente a varias confrontaciones contradictorias en la vida de un cabrón, se comportaron los dos protagonistas de la novela. De manera diferente, Ma Qin en "Drama Samadhi" limpió la vida del cabrón y finalmente floreció con la luz del arte, "Hell Transformed" "Yoshihide" hace todo lo necesario para lograr la alegría de su arte, pero no se puede decir que haya escapado. Por lo tanto, en comparación con Yoshihide en "Hell Transformation", Ma Qin en "Drama Samadhi" está más en línea con el arte puro. La imagen de un supremacista y el supremacismo artístico perseguido por Akutagawa también se explican de manera más perfecta. puramente en "Playing Samadhi". Desde el punto de vista de la supremacía artística, no hay duda de que "Playing Samadhi" es el excelente trabajo de Akutagawa. La imagen de un artista que trabaja incansable y diligentemente por el arte es también el verdadero autorretrato de Akutagawa. p>
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