Mientras estaba inmerso en los coloridos y variados poemas del talentoso Wang Yin, los poemas de Bei Dao eran difíciles de leer y parecían falsos. Pero después de un tiempo, cuando la presión del trabajo aumentó y me sentí apesadumbrado, desarrollé un sentido cordial de identificación con los poemas de Bei Dao, lo que me dio el coraje y la fuerza para existir. El filo crítico de los poemas, como la respuesta, el final y el comienzo, así como la mentalidad de soportar la nada y sacrificarse por la fe, hacen que sea difícil calmarse. Este fuerte sentido de propósito me hace sentir como si no estuviera solo. Veo el horizonte lejano, todo es fresco y vívido. También estoy integrado con la vida, lleno de deseo íntimo de existir, extrañando el calor de la multitud y la alegría sin mí.
La lectura también me dio una nueva comprensión de muchos poetas, como Duoduo, Mang Ke y He Jiang. Hablando francamente, solía pensar que solo intentaban escribir algo de moda. Esta relectura se siente como una lectura completamente nueva y siento que sus poemas no son inferiores a algunas de las obras mejor traducidas. Cada grieta en la tierra se arrastraba hacia mi cara. Giró la cabeza/como para arrancar de un mordisco la cuerda que llevaba alrededor del cuello/que sostenía en la mano el sol («Girasoles en el sol» de Munk). Vestido con ropa elegante cubierto de mucha nieve/Estoy parado en el centro del silencio/Es tan silencioso como la nieve se ha detenido/Es mi canto el que oscurece las estrellas en el cielo/Ya no soy la luz de las estrellas sobre el bosque (varios poemas) ... estos sentimientos poéticos Sinceridad, perspectiva única, lenguaje inesperado e imágenes infinitas, revelan especialmente que soy la única persona que anhela romper el reino caótico de mí mismo y de todas las cosas. Ese sentimiento profundo y pesado es la poesía de. el momento.
En esta colección de poemas, Chang Yao, Song Lin y otros me dejaron una profunda impresión. El poeta Chang Yao, que nos dejó, formó un estilo duro en la vasta y dura naturaleza y vida del noroeste, especialmente la sensación de poder que lo hacía lucir diferente. El final de "Recuerdos": Hay alguien en mi corazón, mi cuerpo no se autoinmolará, / Dejaré un cráneo que no se derretirá. / Cuando el mundo de los mortales cae, / un caballo blanco galopa en lo profundo del desierto. Se puede decir que es blindado, y es la expectativa y la representación de su yo espiritual. Sus poemas también se pueden ver de esta manera. Siempre he sido crítico con los poemas de Song Lin. Solía pensar que su estilo poético era mediocre y carecía de personalidad. "The Death Anthology" y "Mandelstam's Praise and Death" son obras excelentes que analizan la supervivencia y la realidad. Esta es la primera vez que las veo. Huang Canran también despertó mi entusiasmo con esta colección de poemas. Este poeta, que siempre ha tenido un estilo poético delicado y una apariencia delgada, también tiene sus extraordinarias ambiciones y sentimientos, además de su propia faceta, como "La vida es así en lágrimas", que revela perseverancia y resistencia en su determinación. Lo que los sustenta debe ser su misteriosa armonía con la existencia, su amor por las cosas nobles y bellas, su noble búsqueda y el coraje de asumir responsabilidades.
También me he dedicado a estudiar las dos obras maestras de Zhai Yongming, "Jing'an Village" y "Mujeres". Recuerdo que no sabía mucho sobre Jing'an Village cuando lo vi por primera vez, aparte de que me sentí deslumbrado. Lo leí muchas veces esta vez y también leí los comentarios y autoinformes relevantes. Con cada lectura, la melanina de su lenguaje se debilita hasta alcanzar una claridad total y esos códigos emocionales ambiguos se aclaran. Al final quedé con un texto transparente y limpio. Fue realmente un proceso de limpieza, lo que me dio gran consuelo e inspiración.
En él vi la impotencia confusa y confusa y la intención instintiva de resistencia de los individuos confundidos al intentar entrar en sí mismos. Esta es otra clase de oscuridad, otra clase de luz, otra clase de realidad, y también es una profunda revelación e interpretación de los tiempos, aunque todo esto se haga de forma inconsciente. No sé por qué Ouyang Hejiang, a quien siempre me ha gustado, y Zhou Lunyou, que siempre ha querido leer, no me dieron ningún sentimiento único en esta colección de poemas, sino que me dieron muchos rencores. El estilo poético de Zhou era demasiado deliberado, mientras que los poemas de Ouyang carecían de encanto. Incluso la tan valorada primavera de La última visión es de mal gusto. Quizás en comparación con Zhai Yongming, están demasiado ansiosos por ser portavoces de la época y carecen de verdaderos sentimientos sobre la vida.
Hay muchos pensamientos fugaces durante la lectura. Una colección de poemas puede darme tanta inspiración y emoción, pero el editor no es un poeta ni un investigador de poesía excepto por su propia posición. Esto me dificulta permanecer en silencio y me hace creer que hay buenos poemas en él. el mundo, pero faltan ojos de poesía, la voz de la poesía es grande y silenciosa. Sólo al entrar puedes sentir su poder irresistible. A veces pienso que amo a tantos poetas con personalidades diferentes al mismo tiempo. Creo que la esencia que unifica mis muchos amores sólo puede ser la poesía: un espíritu verdaderamente independiente. La poesía es diferente de lo que la gente suele llamar poesía. No expresa belleza deliberadamente, ni presenta oscuridad imprudentemente, y ciertamente no rehuye ella. La poesía no es un arte, no es un ámbito de lenguaje, habilidad o estatus; la poesía no necesita laureles ni búnkeres, es abierta, la poesía existe, la poesía es una mezcla de verdad y autenticidad; la poesía es una fuerza y debe ser; una fuente de fuerza de. El espíritu de la poesía es romper todas las limitaciones y obtener la verdadera libertad. Por supuesto, esto incluye muchos aspectos y se manifestará de manera diferente en diferentes momentos. Es por eso que la exhibición excesiva de muerte, oscuridad y violencia en esta colección de poemas da a las personas una pasión y un coraje por la supervivencia que sólo los seres vivos pueden dar. Deberíamos tener esa mente y comprensión: cuando nos acercamos al infierno, es posible que nos estemos acercando o construyendo el cielo, tal como en la "Divina Comedia" de Dante. En el proceso de viajar por este triple mundo, la poesía es a la vez guía y presentadora. Ésta es la identidad que debe asumir el poeta. Sólo así se puede decir que nuestro espíritu es independiente. En esta colección de poemas, al menos veo la actitud de los poetas hacia ello y el dolor que provoca. Los espero y los bendigo en mi corazón. Contrariamente a la "ansiedad de influencia" de Brom, espero encontrar a mi alrededor grandes pioneros y colegas destacados en la poesía china. Cuando veo su torpeza, errática, perseverancia, perseverancia o elegancia a través de las palabras, siento una cálida corriente de respeto, amor y cariño. Éste es también el propósito de la poesía y la búsqueda de los poetas.
Esta colección de poemas también refleja otros ámbitos espirituales que pueden pasar fácilmente por alto, como el amor y la confianza en la sociedad y en las personas mismas, así como la sensación particularmente valiosa de disfrutar del momento. Esta es una señal de amplitud de miras. Mostrar tu verdadero yo requiere coraje y amor, lo cual es diferente del narcisismo de la gente moderna, ni significa vender tu alma que algunas personas desprecian. Detrás de estos excelentes poemas se esconde la imagen de un poeta lleno de ansiedad, poder reflexivo, insatisfacción y coraje para asumir responsabilidades. Esto es apego al individuo y trascendencia. Son causados por el dolor reprimido por la piedra profunda, o por el deseo de curación o por el coraje y la confianza para exponerse, resistir y conquistar; son el anhelo de luz y libertad, y la búsqueda y práctica de un; mundo de gran armonía. En el proceso de procesar los objetos de escritura de estos poemas, a menudo ignoramos el significado espiritual de estos poemas y la imagen del poeta detrás de ellos. Sólo siento sus mentes amplias y profundas en situaciones similares. No es el sufrimiento lo que les hace triunfar, sino su actitud ante la vida. He visto la introspección de Kitajima Kosuke sobre su poesía temprana, y también he visto su discreción reciente. "En una era en la que no hay héroes, sólo quiero ser una persona. Él era un héroe cuando escribió este poema. Sin el deseo de héroes y sin un fuerte sentido de sí mismo, ¿cómo puede haber un poeta? Es la búsqueda constante de uno mismo, hace que el poeta destaque entre todos los seres vivos y hace aparecer el valor de la vida. La poesía es el poder de formar y presentar la autoconciencia humana o la realidad es un proceso. de autoafirmación y es un reflejo de la realidad y del yo. Conquistador y sublime Sólo en nuestra propia verdad podemos ver el mundo con claridad, y sólo renunciando constantemente podemos acercarnos a la existencia.
Es fácil para nosotros desviarnos del espíritu de la poesía en nombre de la poesía; hemos recopilado demasiadas antologías de preferencias personales en nombre de los tiempos, compilado algunas mezcolanzas impersonales de una así llamada. punto de vista integral e imparcial, y utilizó el llamado El gusto artístico resiste la pasión, la sangre y la verdad, y asienta la vida con la llamada actitud académica, tenemos demasiados alquimistas poéticos; Por el contrario, la poesía contemporánea e incluso cierta poesía de vanguardia parecen radicales, pero en realidad son decadentes. Son realismo decadente. Muchos poetas dudan, ridiculizan o incluso critican el verdadero espíritu de la poesía, algunos lo encuentran en palabras o técnicas, y otros son ambiguos y sin nombre, copiando la vida o los poemas de otras personas es solo una interpretación y una reaparición de ellos. una burla a la vida existencial de la poesía. Están obsesionados con la historia, el folklore, el conocimiento, la mediana edad, la mitología, la tecnología, la metáfora e incluso la narrativa, lo que se reduce a cómo representar la vida cotidiana contra la que protestan en voz alta. Utilizan un lenguaje lúdico para predecir una actitud sobria, expresan hechos de manera tortuosa, alcanzan la objetividad anulándose a sí mismos, abordan la existencia con una actitud de avance con los tiempos y se convierten en producto de habilidades y de autoinnovación continua. La ironía y el hibridismo se han convertido en signos de la madurez de la poesía. Lo que persiguen los poetas es cómo utilizar imágenes coloridas para abordar las experiencias de la vida. El hecho de escribir o presentar paradojas parece ser un reflejo del ámbito de vida del poeta. En definitiva, la sabiduría se convierte en la clave de la poesía. Ya sea en casa o en el mundo, tenemos demasiados legados negativos y no hemos formado nuestro propio pedigrí poético y legado espiritual en medio de dudas y expectativas generalizadas. Aunque casi todos los poetas tienen muchos maestros occidentales a los que admiran e imitan, la mayoría de ellos sólo pueden ser trasplantados horizontalmente en esta situación desigual, y han rechazado ciegamente a los poetas que los rodean antes de formarse su propia comprensión. Esto es un malentendido.
La herencia y la realidad desde la década de 1990 presentan una curiosa combinación de traición y adaptación. Los poetas abandonaron conscientemente la gran narrativa y la colusión ideológica de la poesía en la década de 1980 e incluso en el primer medio siglo, y la adaptación en realidad mostró una actitud crítica hacia algunos poetas. Ésta es la prevalencia del utilitarismo de mercado. En palabras de un estudioso, ésta también es una nueva ideología. La poesía ya no es una complicidad, sino una sutil relación isomórfica. Son claramente conscientes de la relación entre el pez y el agua (ver "El cochero" de Issa). La ambigüedad y la mediocridad son los principales símbolos espirituales de este período, y la admiración por la mediocridad no tiene parangón en ningún período. Perseguimos conscientemente Aquí no sólo hay paradojas, sino también expectativas y realidades de la inversión de roles. Por supuesto, no estoy criticando a la derecha, pero cuestiono la simplificación y vulgarización de los elementos de la derecha que se reducen cada vez más a un carácter artístico. categoría, como si la gente estuviera "para el arte" y viviera". Muchos poetas persiguen conscientemente la marginación de la poesía, mantienen conscientemente un sentido de distancia de la vida para lograr la llamada pureza artística, o expresan una especie de dolor en aceptación; también reproducen la vida secular para confirmar un falso sentido de los tiempos. Incluso la alegría de la conciencia rebelde, son isomórficas con la vida, ya sea consciente o inconsciente, todos los caminos conducen a la misma meta. y otra vez, pero no hay una tierra imaginaria. Esto crea un estado caótico.
¿Por qué mostramos diferencias tan grandes en la afirmación personal? ¿Por qué nuestras condiciones mentales empeoran después de un ambiente de vida relajado? ¿Qué poetas todavía sueñan con la divinidad de la vida y la abrazan? ¿Qué ideales y aspiraciones tiene la gente?
La forma más sencilla y popular de decirlo es atribuirlo al período de transición. de la sociedad, el advenimiento de la sociedad secular y el dolor de la reforma, esto en sí mismo es una incomprensión de los tiempos, un escape de los individuos y un encubrimiento de la verdad; por lo contrario, lleva su propio destino; Esto también es una especie de ignorancia impactante. El espíritu de la época a menudo se refleja en el despertar, la crítica y la trascendencia de la realidad, en lugar de la aceptación, el reconocimiento y el embellecimiento. A menudo miden el progreso de la poesía por la superioridad de su entorno de vida, su aceptación de la realidad y el tecnicismo de su poesía. Éste es el verdadero quid de la cuestión. El progreso en sí es un gran problema, y tendrá sus derivados. Las personas son ciegas y engreídas, lo que nos hace perdernos fácilmente en imágenes especulares superficiales, perder la capacidad de explorar y reflexionar y convertirnos en prisioneros de la felicidad. Por supuesto, algunas personas dirán que así es la vida. Ignoran que solo están imitando. también es una representación de los tiempos, pero esto es sólo un signo de cinismo y falta de una verdadera actitud creativa, que es donde reside el sentido de nuestras vidas.
Convirtieron su búsqueda de sí mismos en la sabiduría de la supervivencia, en lugar de pensar en intervenir en la existencia desde la distancia, y todavía no hemos comprendido claramente cómo los misterios de los tiempos y de la historia pueden alcanzar un estado más allá de la existencia.
Por supuesto, este es también el destino de los tiempos. Nadie puede escapar de la gente en la vida. El continuo avance de los tiempos hace que la perseverancia o el desapego personal carezcan del debido fundamento. No hay referencia ni objeción. El espíritu se abandona en el proceso de autoformación. Quizás copiar sea la mejor expresión. Por eso la traición es más dura de lo imaginado y más noble de lo imaginado. Cuando la conformidad se convierte en la vanguardia oculta, cuando la superficie es más real, más profunda y superior que el interior, ¿cómo puede formarse el concepto de uno mismo? En la vida, el honor, la dignidad e incluso la moral se han convertido en bromas casi hipócritas o réplicas de intereses, mientras que los individuos se han convertido en deseos reales, o más exactamente, amantes materiales, que junto con la sociedad en constante cambio se han convertido en el trasfondo de nuestra existencia. A medida que el espíritu continúa digiriendo y la vida continúa mejorando, la pérdida personal es tan extraña y confusa, pero también tan natural. Desde una perspectiva interna, la tradicional sensación de vacío tras el despojo de la conciencia personal se combina con el posmoderno "comer, beber y divertirse", dando al individualismo originado en los años 1990 una mirada compleja. Se trata de una realización del verdadero individuo. y también una traición. En la década de 1980, el cuerpo no podía soportar el espíritu pesado, y ahora el espíritu no puede soportar el cuerpo pesado. Para poder vivir hasta el final, la gente se ve constantemente humillada y debilitada por la doble privación del mercado y de la política. Al mismo tiempo, consciente o inconscientemente, hace las maletas, escapa y se cubre. Escribir poesía ya no se trata de publicidad personal y establecimiento, sino de una especie de autorepresión, y subjetividad es una palabra impopular. El poema y su autor forman una sutil alegoría. Escribieron poesía para deshacer y presentar las partes desaparecidas del ser humano. Esta mentalidad de separación consciente debilita nuestro sentido de compromiso y hace de la deconstrucción una misión: perdemos nuestro sentido de la realidad al corregir los extremos; Con la ayuda de las tierras de Haizi, llegamos a falsos miradores que ya no forman parte de nuestras vidas. Este sentimiento de deambular desarraigado ha penetrado en la médula ósea de la gente moderna y la vida se ha convertido en el valor de la vida.
Incluso a algunos jóvenes aspirantes les resulta difícil salir de sus sombras personales y deshacerse de las limitaciones y tentaciones del mundo. Carecen de voluntad para resistir en el solipsismo, les resulta difícil comprender la profundidad de la existencia en medio de la suavidad de la vida y no profundizan conscientemente en la oscuridad. Sin fe, gran amor y otros mundos que compitan con el mundo secular, su espíritu crítico y su conciencia rebelde son a menudo patológicos. Consideran el autoembellecimiento como una especie de trascendencia de la realidad emocional personal; o consideran la integración en la vida real como una especie de compromiso y responsabilidad, buscando y representando constantemente diversos tipos de autosuficiencia en la realidad que se hunde. Desde Wei Hui hasta Lower Body Writing y Ge, ¿cómo soportan nuestros cuerpos desesperados su traición? En última instancia, el cuerpo revela la verdad sobre los deseos materiales y la verdadera naturaleza de nuestras vidas. Algunos poetas también luchan contra ella, pero carecen de recursos, fuerza y coraje para luchar contra ella, y caen en el estado de ánimo de decadencia y fracaso, rechazando así la existencia y siendo incapaces de acercarse a la verdad, mostrando muchas emociones y poder en sus poesía. Veo que la mayoría de los excelentes poemas de hoy en día son expresiones de venganza, automutilación o incluso autodefensa contra poetas no reconocidos. Esto es, por supuesto, patológico, pero también es la encarnación del verdadero espíritu de la poesía, que es intransigente y una enfermedad contra la que se lucha. Así aparecen nuestros tiempos y luego nuestro desarrollo está regulado por ellos.
La situación de la poesía es también la situación del ser humano. El factor más directo del declive de la poesía es la debilidad y el morbo de la vitalidad personal. Sin un individuo sano, por supuesto, no habría poesía noble y magnífica. Esto es realmente una paradoja. Sin embargo, a muchas personas les resulta difícil formarse esta conciencia. Es demasiado fácil para las personas convertir las discapacidades personales en problemas sociales y luego pensar erróneamente que son características de la época y manifestarlas, profundizando aún más el caos social. ¿Se puede curar esta enfermedad consciente? De Beidao a Encuentro, sus poemas dan testimonio de nuestra realidad. Hemos recorrido el camino de una sola persona, pero nunca nos hemos convertido en una. En nuestra búsqueda de la individualidad, eventualmente todos nos disolvemos como individuos. ¿Necesitamos seguir recurriendo a individuos pequeños? Defenderse puede ser un desastre en su vida personal. Eche un vistazo a "Talk" del poeta Huang Canran: Espero que no sea arrogante ni ingenuo. Espero que seas mediocre toda tu vida... Espero que estés tranquilo y firme. Este es el deseo de tus padres. /No te condenaremos a ti ni a los muertos vivientes. /Nunca nos arrepentiremos. Nuestra sociedad aún no ha formado el espacio público defendido por Habermas. Para ser más precisos, no tenemos un espacio espiritual en el que los individuos puedan confiar. Las personas que insisten en sí mismas no sólo deben resistir la presión externa, sino también superar la rebelión interna. Y esto se debe precisamente a la falta de individuos independientes.
Realmente necesitamos volver a ser individuos independientes. Lo que realmente necesitamos es fuerza que venga de dentro, ya sea tristeza o alegría. Bajo la flexibilización de las políticas culturales a largo plazo, nuestra sociedad y nuestras escuelas también deberían pensar en cómo preservar el verdadero yo en lugar de transformarlo. Sólo cuando veamos individuos independientes podremos ver una nación que lucha por la superación personal. Sólo a través de la mejora continua de los individuos podremos ver el progreso social.
No es que no seamos conscientes de nuestros propios problemas. Muchos entendimientos oscuros y malvados finalmente se reflejan en nuestros cuerpos, pensamientos, costumbres y hasta traiciones. Este poder de disolución no tiene paralelo. Cuando volvemos a los individuos, significa volver a la nada y al pecado. Es difícil para nosotros afrontar con sinceridad la sensación de insignificancia e impotencia de nuestras actividades. Esta inesperada relación isomórfica entre el individuo y la época es un hecho que todo poeta no puede evitar. La diferencia sólo se refleja en nuestra comprensión y actitud hacia él. Estamos obedeciendo y trascendiendo; si regresar al punto de partida o seguir cruzando y este es un viaje solitario sin lecciones ni compañeros; Como decía Paz: La realidad es la más lejana. Esto no es un recordatorio de que debemos distanciarnos de la vida, sino una conciencia de que la existencia no está únicamente en el ámbito de nuestras percepciones. El conocimiento de la verdad en sí contiene diversos deseos y acciones como la duda, la traición y la reconstrucción. Un lugar baldío o ningún lugar no puede equipararse a la ausencia de carreteras, sino que la conciencia de que no hay carreteras forma esta percepción. Cualquier presencia revela una oportunidad cada vez que alguien actúa. Por supuesto, deberíamos ser más conscientes del comportamiento humano en sí y de la desertificación que provoca. Esta desertificación surge del sentimiento de pérdida que enfrentamos constantemente, del rechazo y el olvido que soportamos en la traición, y que sólo puede superarse mediante la acción. No podemos cumplir nuestra misión de conquista a través de la meditación, y mucho menos experimentar el valor y la alegría de la existencia, que es la fuente de nuestra fuerza y coraje. Busqué una independencia total y finalmente me di cuenta de mi vanidad y humildad personales. Me di cuenta de que el yo es un proceso de derrotarse a uno mismo, un proceso de mostrar y acabar constantemente con diversas mentalidades realistas. Esto me hizo sentir fuertemente acerca de muchos poemas, como "Voces del Norte", que conectan el sufrimiento de las personas con la tierra y las personas en las que viven. Esta clase de mente y comprensión debe ser heredada y llevada adelante por nuestra generación. Para nosotros hay una doble misión. Por un lado, debemos persistir en el verdadero yo en el mundo secular y, por otro lado, debemos buscar un ámbito mayor a través de la perseverancia. Necesitamos seguir eliminando la cobertura social de las personas y deberíamos poder regresar al mundo de la existencia. Debemos crear nuestros propios padres en nuestras vidas, para que podamos preservar nuestra verdadera gratitud por la vida y crear nuestros hogares y recuerdos eternos en la vida errante de la gente moderna, que también son elementos necesarios de la existencia personal. No hay nada, y la afirmación de la nada es sólo una traición a uno mismo. No es un signo de sinceridad y valentía como algunas personas piensan. Más bien, es la típica autogeneralización y evasión cobarde. Si no podemos afrontar la verdad y los acontecimientos directamente, tendremos una sensación de desconfianza y alienación en nuestra vida y en nuestros tiempos, en constante mejora. No insistas en aquello en lo que debes persistir y no renuncies a aquello en lo que debes renunciar. Y este tipo de individuo que ha perdido su posición espiritual es como una persona que se está ahogando. Cualquier pequeño charco puede ser equivalente al mar, lo que ahogará a las personas y dará lugar a comportamientos ridículos de autorrescate. Recuerdo una película que mostraba a un hombre ahogándose gritando pidiendo ayuda y luchando. Cuando le recordaron que se pusiera derecho, el nivel del agua era diferente. Al escribir esto, sentí una vez más el poema del poeta Keats: La verdad es belleza. El poder de la poesía siempre iluminará aquellas cosas ocultas a la vista personal en el proceso de exploración. Existe el origen de la vida y existe el ocultamiento de uno mismo. La vida es un proceso de descubrimiento continuo. La poesía es como un relámpago, como un cometa que surca el cielo o el cierre del universo. El poeta se ve a sí mismo en el cielo y la vida es como gotas de lluvia.
Además, el desarrollo y evolución de la sociedad están erosionando constantemente el territorio de la poesía, y al mismo tiempo actualizando el campo y el concepto de poesía. ¡Cómo encontrar y captar nuevas direcciones y crear otro tipo de realidad y naturaleza! Esto es algo en lo que todos los que se preocupan por la poesía deben pensar. Pero creo que el espíritu de la poesía permanece inalterado. La poesía no es más que una sinfonía producida por la interacción entre estos espíritus de fuerte voluntad y ambición en la vida y los tiempos y tendencias sociales. Son una combinación orgánica de confrontación, presentación y alegría. En el advenimiento de la sociedad secular y la cultura popular, los poetas tienen que asumir los múltiples roles de cantar, criticar y reconstruir. Los cambios de los tiempos y de la sociedad son oportunidades y lugares para el desarrollo, prosperidad y evolución de la poesía. Es la suerte del poeta vivir en esta sociedad en constante cambio. La poesía, por supuesto, surge de la quietud y del poder del silencio, que desafía la escritura en medio del ajetreo de la época.
Algunas personas piensan que la poesía es una fuerza conservadora, que dice ser "inmortal", que busca su propia sombra en el espacio abierto de la vida y se apega a la posición del hombre de paja. Debemos deshacernos de todo tipo de tendencias autistas. No existe una sociedad autosuficiente para que podamos practicar la poesía en cualquier momento. La poesía sólo puede ser creación nuestra. Los poetas son hijos de los tiempos y creadores de los tiempos. Los grandes poetas elevan su existencia al nivel estético. Cualquiera que se atreva a pretender ser poeta debe tener este tipo de responsabilidad y coraje. Por supuesto, aquí "la poesía no se escribe necesariamente con líneas", es ante todo un espíritu de poesía. Ya sea que sea deseable un ruiseñor, un búho, una alondra o un fénix, es mejor no hacerlo con gorriones y cuervos, especialmente sus variedades, o incluso con lombrices de tierra.
La llegada de la globalización es una gran liberación, y también es el confinamiento y la eliminación de la vida. Las personas generalmente sucumben a la racionalidad instrumental. Si bien este tipo de racionalidad científica y tecnológica proporciona comodidad a la vida, también disuelve la conciencia y el espíritu subjetivos de las personas. Para ser más precisos, hace que todo sea tecnológico. Ésta es la revelación que nos da la situación actual de la poesía, y también refleja la patología de todo nuestro mundo espiritual. La modernidad ha perpetuado la patología descrita por Eliot, mientras que la posmodernidad es una enfermedad de resistencia. Como he revelado antes, con respecto a la patología actual de la poesía china, podemos pasar fácilmente del romanticismo decadente de Nietzsche al realismo decadente de Heidegger, del pináculo de la historia a la ubicuidad del tiempo. Sin embargo, la existencia que continúa desencantada no revela sus verdaderos colores, sino que continúa perdida y desolada. Hemos perdido la divinidad de la naturaleza y el sentimiento de la tierra. Los seres humanos han perdido el punto de apoyo de la existencia en el continuo ascenso de sí mismos. No es de extrañar que algunos ya estén declarando la muerte de la humanidad y prediciendo la llegada de otra era oscura. En un mundo material cada vez más sofisticado, cada vez nos falta más una actitud positiva e independiente. Los hechos golpean nuestra vulnerabilidad una y otra vez, y nuestra fuerza interior se vuelve cada vez más pequeña en el espacio externo en constante expansión. La altura del espíritu interior humano está desapareciendo y todo ha perdido su hermoso color en nuestras dudas y críticas comunes. Parece que sólo la renuncia constante puede acelerar la aceleración, desde la duda hasta el espejo de la vida y luego hasta la autorregulación de la vida. Pero en este período de rápido desarrollo, necesitamos aprender el poder de la existencia desde dentro para determinar nuestra propia dirección. Necesitamos demasiado tiempo para digerir tantas cosas heterogéneas y dejar que formen parte de nosotros mismos, sin escisión ni apego, y entregándonos a nuestros propios derivados. Éstos sólo pueden unificarse con el espíritu poético del yo. Pero a veces me pregunto si los problemas causados por los humanos pueden resolverse mediante esfuerzos humanos. Como dijo Marx, la humanidad seguirá produciendo sus propios sepultureros. Pensándolo bien, esto también muestra que los humanos pueden hacer el movimiento opuesto. Pero rara vez veo (al menos en China) gente reflexionando y criticando el status quo. Lo que veo es la degradación causada por demasiado conocimiento, o más exactamente, la exteriorización del conocimiento no es la culminación de la vida, sino la realización. Detrás de la instrumentalización del conocimiento está la entrega y la pérdida de la vida, encubriéndola. En esta ola global de nihilismo, parece que la misión de muchos poetas y académicos es devolver a la gente a la vida cotidiana. No pueden evitar saber que la realidad no es realidad ni verdad. Disuelven su espíritu de manera tan consciente que pierden sus preocupaciones éticas y sus expectativas de autoconocimiento. Se trata de un comportamiento temporal y no necesariamente de una tendencia histórica. La historia de la humanidad sólo puede ser un proceso de progreso continuo de los propios pueblos, y no de esclavitud, encarcelamiento o eliminación. La poesía es guía y presentadora.
En esta colección de poemas, veo los verdaderos colores de muchos poetas o individuos. Sus poemas no expresan emociones sino diversos estados mentales. En el poemario vi poetas que perseveraron en el sufrimiento, vi la mentalidad de los protagonistas en sus obras, su vitalidad para superarlo todo bajo alta presión, su mente abierta y su valentía para asumir; vi otra interpretación del; tiempos y Reaparecer, mientras veo esos ríos brillantes formándose en el flujo constante de la noche. Por supuesto, no importa cuál sea la filosofía del editor, el espíritu encarnado en los poemas de la antología todavía requiere que lo exploremos y absorbamos más. Esta es también la encarnación del espíritu de la poesía: una búsqueda y práctica consciente de un yo superior.