La historia del ballet

En la segunda mitad del siglo XVIII comenzó a surgir el arte del ballet en Bielorrusia. En ese momento se produjo un fenómeno social que fue un reflejo concreto de este germen. Hay algunos grandes señores en la frontera de la Ola Blanca, como Lezweir, Akensky, Tyson House, Sapega, etc. Tenían sus propios teatros, escuelas de actores, música y ballet, en las que gastaban incluso más que sus monarcas.

Esta tradición artística se extinguió en el siglo XIX y resurgió a principios del siglo XX. El estilo artístico del ballet en el Gran Teatro

Antes de la formación de Ge, la gente hizo repetidos esfuerzos para enriquecer la connotación artística de las obras de un acto. Esta situación duró mucho tiempo hasta 1933, cuando se construyó en Minsk el primer Teatro Nacional de la historia de Bielorrusia. La recién creada compañía de ballet se fijó un objetivo: crear un ballet con características nacionales propias. El primer ballet de Bielorrusia, "El Ruiseñor", fue coreografiado y dirigido por Kroschnell y ensayado por Yemoraziv. Es un ejemplo exitoso de la combinación del ballet clásico y la danza folclórica bielorrusa. Otro representante exitoso de este estilo es otro ballet, "Prince Lake", creado por Zolotayev y Müller. Los compositores bielorrusos Glepov y Wagner desempeñaron un papel importante en la promoción del estilo artístico de la creación musical de ballet.

Por supuesto, los ballets clásicos creados por Adam, Pugny y Minkus, especialmente las obras clásicas creadas por Tchaikovsky, han perdurado durante mucho tiempo. Estas obras se han convertido en excelentes materiales didácticos para que las generaciones futuras aprendan ballet. . En el proceso de organización de ballets clásicos, Perut, Brownwell y Beijing insistieron en el estilo artístico clásico puro.

Hasta ahora, el Teatro de Ballet de Bielorrusia ha podido representar obras de ballet de diferentes edades y estilos. Por ejemplo, "El lago de los cisnes", "El cascanueces" y "La bella durmiente" de Tchaikovsky; las suites de Chopin "Don Quijote", "Paquita" y "El fantasma" de Adam Minkus; La danza de los cuatro de Pugny; "La fuente de Bakhti Salakh" de Asafeev; Lágrimas"; "Génesis" de Petrov; "La leyenda de los Alpes" de Grebov; "Carmen" de Bisset y Scheherazade Drin; "Boriello" de Rafael; "Kiboreno" de Kojas; "Karina Brana" de Ochov; "Romeo y Julieta" de Brokviev; El lugar donde la caballería de Armageddon descansó; “La Pasión” de Marty Wynne. Recientemente, la compañía de ballet ha crecido hasta contar con casi un centenar de bailarines, todos ellos graduados de la Academia Estatal de Ballet de Bielorrusia, incluidos 30 bailarines solistas, muchos de los cuales han ganado varios títulos y gozan de gran popularidad en el país y en el extranjero.

El Ballet del Teatro Nacional de Bielorrusia visitó Hungría por primera vez en 1974 y posteriormente visitó Polonia, Estados Unidos, Japón, Kuwait, Bulgaria, Vietnam, Alemania, Reino Unido, España, Francia, Portugal, Grecia y Noruega. , Turquía, Egipto, Hong Kong, Singapur, Tailandia, India. Las actuaciones en estos países fueron un éxito y sin excepción recibieron grandes elogios.

Valentin Yelizaev es el director artístico del Ballet del Teatro Nacional de Bielorrusia. Es un artista de renombre mundial, recibió el título de Actor del Pueblo de la URSS y es profesor en el Conservatorio Estatal de Música. Ha sido director desde 1973, gestionando y operando este gran teatro. En 1996, Valentin Yelizayev dirigió la compañía con pasión para ganar el Premio al Mejor Ballet del Mundo, y yo también gané el Premio a la Mejor Coreografía del Mundo ese año y fui reconocido como uno de los mejores coreógrafos de este siglo.