1. La introducción de la especialidad británica en gestión del arte
En comparación con las especialidades de arte como diseño gráfico, diseño industrial y diseño arquitectónico, la gestión del arte es una especialidad emergente. El campo de la gestión de las artes es un campo nuevo a mediados del siglo XX. Surgió en países desarrollados occidentales como el Reino Unido y los Estados Unidos. También fue un subproducto del surgimiento de las organizaciones artísticas en ese momento. No fue hasta mediados y finales del siglo XX que la educación en gestión de las artes se desarrolló verdaderamente, concentrándose también en el Reino Unido y Estados Unidos.
Como capital civilizada con una larga historia, Gran Bretaña tiene una economía desarrollada y un mercado cultural activo y desarrollado. El plan de estudios de las carreras de gestión del arte en colegios y universidades es maduro y está estrechamente relacionado con el mercado. Todos los profesores pertenecen a la élite de la industria de la gestión de las artes y la cultura y su objetivo es cultivar futuros talentos de la industria con una rica experiencia académica e industrial.
En China, el desarrollo de la educación en gestión del arte no comenzó hasta finales del siglo pasado, y la mayor parte se concentra en escuelas de arte de Beijing, como el Conservatorio Central de Música, la Academia Central de Bellas Artes, la Academia Central de Drama y Comunicación de la Universidad de China, el Conservatorio de Música de China, etc. Si bien la mayoría de las escuelas de arte profesionales ofrecen educación de pregrado, pocas ofrecen cursos de maestría en gestión de las artes. Al mismo tiempo, con el desarrollo de la industria del arte nacional, existe una demanda creciente de profesionales en gestión del arte, lo que ha llevado a un número cada vez mayor de solicitantes de maestrías extranjeras en gestión del arte en los últimos años.
2. Requisitos de solicitud para la especialización en gestión de las artes británica
En el Reino Unido, la maestría en educación en gestión de las artes es muy completa y, sin embargo, no es inferior a la de los Estados Unidos; , el tiempo del curso es diferente al de los Estados Unidos. La mayoría de los programas de maestría en gestión de las artes que se ofrecen en el Reino Unido tienen solo una duración de un año, lo que está relacionado con el sistema educativo británico. Debido a que la mayoría de los cursos de gestión de las artes en el Reino Unido son cursos impartidos, y la mayoría de los cursos impartidos en el Reino Unido se completan en un año, la mayoría de los cursos de maestría en el Reino Unido tendrán una duración de un año.
No existen requisitos particularmente altos para solicitar una maestría en gestión de las artes en el Reino Unido. Específicamente, se deben cumplir las siguientes condiciones:
1. Puntuación IELTS (cada escuela tiene requisitos diferentes, pero generalmente de 6 a 6,5), declaración personal, título universitario de cuatro años (los estudiantes también pueden postularse)
2. La especialización universitaria debe ser una especialización relacionada con el arte (no obligatoria en algunas escuelas) y el GPA debe ser bueno (se recomienda 3.0 o superior). Si se cumplen estas condiciones, los solicitantes pueden postularse a la gran mayoría de maestrías en gestión artística en el Reino Unido.
3. Perspectivas de empleo para los estudiantes de gestión de arte en el Reino Unido
En los últimos años, con el rápido desarrollo de la gestión de arte, han surgido algunos puestos y tareas nuevos, especialmente los directores de arte en nuevos países. industrias, tales como audio y video, medios y juegos y programas de computadora, así como nuevos medios tales como medios de redes informáticas y medios de redes de telecomunicaciones. Todos tienen algunos nombres, tareas y puestos nuevos, como productores de arte, productores, agentes de arte, planificadores, etc. De hecho, la mayor parte de su trabajo se centra en muchas cuestiones de gestión de las artes.
A través del estudio de la gestión de las artes, los estudiantes pueden participar en trabajos de gestión en agencias gubernamentales centrales, regionales y locales; como talentos de gestión especializados en la industria musical, pueden participar en educación musical, investigación periodística y noticias; comunicación de medios y especialidades culturales Operaciones de mercado y trabajos de investigación profesional en industrias de comunicación cultural, como la educación y la gestión de la industria cultural.