La evolución histórica de Qin Shu en el norte de Jiangsu

El Libro de Qin en el norte de Jiangsu también se llama Libro de Qin en Suqian, y la costumbre popular lo llama "Jugando a Yangqin" o "Jugando a Manqin". Qin Shu en el norte de Jiangsu se originó a partir de melodías populares Han de finales de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing. Se formó en el área de Suqian durante la dinastía Qing y en ese momento se le llamaba "tocar el dulcimer". Li Yicheng fue el pianista más influyente durante el período Tongzhi. Según los registros de "Chinese Folk Art Magazine", "Jiangsu Volume", "Huaiyin Folk Art Chronicles" y "Suqian Folk Art Chronicles", Li Yicheng vagó de Anhui a Suqian Zaohe durante su infancia y se ganó la vida cantando melodías populares. . Después de que se formó el "Dulcimer", cantó en las zonas fronterizas de Jiangsu, Henan y Shandong. Se hizo muy famoso en esta zona y reclutó a muchos discípulos. Según Wang Xiuzhu, un artista veterano de 86 años, Li Yicheng tuvo más de 100 aprendices en su vida, entre los cuales los famosos son Xu, Qing Tingnian, Lu y Lu del condado de Suqian.

En el segundo año del reinado de Guangxu en la dinastía Qing, el artista Shuqin instaló una sala de incienso en Xiwangchunwei, ciudad de Zaohe, condado de Suqian. El fundador fue Chai Men, quien estableció las reglas de la familia y el nombre (nombre). El nombre en clave es "El Tao es claro y silencioso, la distancia es clara y cautelosa, la lealtad y la sinceridad, cómo enseñar para siempre". Promovió fuertemente a Li Yi para que se convirtiera en un gran maestro y lo llamó líder. En los últimos años de Guangxu, los hermanos Lu y Lu estaban en desacuerdo con su maestro Li Yicheng y no estaban sujetos a sus reglas. Saltaron del Chaimen y crearon sus propios lúmenes. Desde entonces, Shuqin se ha dividido en dos escuelas, Chaimen y Lumen. El árbol antiguo está ubicado en el norte y Sihong está en el sur, por eso se le llama Puerta Norte y Puerta Sur.

Después de la formación de "Dulcimer", se extendió rápidamente a las zonas circundantes, llegando a Shandong en el norte, Anhui en el oeste, Huaiyin, Lianyungang y otras regiones en el este. En ese momento, Gushu del norte de Jiangsu ya era popular en el área de Suqian, y también llegaban las narraciones del norte. Los artistas de "Dulcimer" ya no pueden sobrevivir dependiendo de los pequeños programas iniciales. Comenzaron a cantar libros largos, incluido "The Beating Ship", compilado por artistas como Li Yicheng basado en la historia real que sucedió en Dongguan, Suqian durante el período Qianlong. Además de más de 30 libros extensos como "El viaje de Wang Tianbao a Su", "Los años prestados de Li Shuangxi", "El examen complementario de Zhang Xiucai" y "La historia del brazalete de oro y Yuhuan". A partir de entonces, las masas lo llamaron "Libro Dulcimer".

Antes de la Guerra Antijaponesa, la bibliografía de Qin Shuchang en el norte de Jiangsu se desarrolló en más de 60 categorías. En términos de canto, también evolucionó desde la monótona canción Fengyang en la etapa inicial de la formación del género hasta melodías fijas como Sihuatou Pai, Pai, etc. Más tarde, absorbió las melodías de Yinniu Si y Huaihong de Sihuatou Pai y se convirtió en una melodía de cuatro niveles y una melodía de luto, y agrega Yang como segundo tablero. En términos de forma de interpretación, también ha evolucionado desde el "Bang de una pierna" original hasta dos o tres personas cantando juntas, en su mayoría parejas masculinas y femeninas, comúnmente conocido como "Yuanyangdang".

Tras el estallido de la Guerra Antijaponesa, algunos artistas del norte de Jiangsu, como Yu Youliang, Zhang Mingai, Zhang y Zheng de Nanliu y Suqian, y las tres famosas hermanas Yu y Yu de Suqian, Gao Deshan se instaló en Nanjing y Wei Huaidong se instaló en Shanghai para cantar.

Después de la fundación de la Nueva China, el partido y el gobierno otorgaron gran importancia al desarrollo y mejora del arte popular Shuqin. Las autoridades culturales en varios lugares registraron y emitieron certificados para que actuaran los artistas populares. En 1952, se estableció la Asociación de Artistas Populares de Suqian y, en 1961, se cambió a la Compañía de Arte Popular de Suqian. De 1955 a 1961, el Departamento Cultural del condado de Suqian impartió cuatro clases de formación en piano y caligrafía, reclutando y formando a un grupo de nuevos estudiantes. Ha editado y puesto en escena más de 20 obras nuevas como "Borrowing a Donkey", y adaptado y puesto en escena más de 20 obras modernas como "Lin Hai Xue Yuan" y "Fire and Steel". La forma de actuación también ha pasado de los antiguos "puestos callejeros" al escenario.

En la Encuesta Nacional sobre la Importancia de las Artes y la Música Populares de 1957, se descubrió que los Qinshu locales originalmente heredados de Suqian y el norte de Jiangsu llevaban el nombre de sus regiones. Shandong Qinshu estaba en el sur de Shandong, y. Anhui Qinshu estaba en Anhui. En el norte, Xuzhou Qinshu está en Xuzhou. Se puede ver en la genealogía que en la década de 1980, los calígrafos de Xuzhou, el sur de Shandong y el noreste de Anhui eran todos descendientes de Li Yicheng, el calígrafo de primera generación en Suqian. Según la "Investigación sobre la música de ópera Lu" de Zhang Bin, publicada por la Editorial Popular de Shandong en 1953, fue popular por primera vez en el tramo medio y bajo del río Huaihe. En 1886, el artista del condado de Zhucheng, Zhu Xitai, fue a estudiar a Suqian, provincia de Jiangsu, y trajo "La obra de peonía de Dong Bin" para desarrollar Shandong Shuqin. Se puede ver que Shandong Qin Shu también se originó en el norte de Jiangsu Qin Shu de Suqian.

Después de la Tercera Sesión Plenaria del XI Comité Central del Partido Comunista de China, se restauraron las organizaciones de arte popular locales y el norte de Jiangsu Qinshu renació y entró en un período glorioso. En 1983, el condado de Suqian tenía 68 artistas profesionales de caligrafía e instrumentos musicales y más de 80 artistas no profesionales.

Su arte de canto también se ha desarrollado y mejorado. Algunos hermosos estilos de canto, como la Ópera Huaihong, la Ópera Lu, la Ópera Sizhou, etc., se han combinado con el tono vocal original y han sido bien recibidos por las masas. Ha ganado premios en numerosas representaciones y exposiciones artísticas organizadas por el gobierno.