La historia del neoclasicismo en el neoclasicismo británico

El neoclasicismo (inglés: neoclasicismo) es un nuevo movimiento retro. El movimiento artístico surgió en Roma en el siglo XVIII d.C. y rápidamente se extendió a Europa y Estados Unidos, afectando muchos campos como las artes decorativas, la arquitectura, la pintura, la literatura, el teatro y la música. El neoclasicismo, por un lado, surge de la reacción al arte barroco y rococó y, por otro, espera revivir el arte de la antigua Grecia y Roma (es decir, se opone a la decoración ornamentada y trata de centrarse en estilos frugales). . Los artistas neoclásicos imitaron deliberadamente el arte antiguo en términos de estilo y temática, sabiendo lo que estaban imitando.

En Gran Bretaña desde 65438 hasta principios de la década de 2000, el neoclasicismo se puso de moda. El neoclasicismo aboga por la racionalidad, enfatiza la claridad, la simetría, la moderación y la elegancia, y persigue la perfección y la armonía en las formas artísticas. Alexander Pope (1688-1744) es un representante de la poesía neoclásica. Imitaba a los poetas romanos y su estilo poético era exquisito y elegante. Su contenido es principalmente predicación y sátira, principalmente en forma de coplas heroicas, pero carece de emoción profunda.

La prosa británica floreció en el siglo XVIII, y su estilo se basó básicamente en principios estéticos neoclásicos. Richard Steele (1672-1729) y Joseph Addison (1672-1719) fundaron y publicaron Tatler and the Observer. Jonathan Swift (1667-1745) es el mayor satírico de la historia de la literatura inglesa. Su estilo es simple, sin pretensiones y poderoso. La obra maestra de Swift, "Los viajes de Gulliver", es una fascinante historia infantil que también contiene un profundo contenido ideológico. A través de la descripción de países ficticios como Lilliput, Adult Country, Flying Island Country y Ma Hui Country, el autor utiliza la racionalidad como criterio para satirizar y criticar la oscuridad y la maldad en todos los ámbitos de la sociedad británica.

John Dryden (1631-1700) es conocido como el padre de la crítica británica y fue la primera persona en promover el neoclasicismo en la literatura británica. Fue el escritor de tragedias más importante durante el período de la Restauración (1660-1700), pero sólo estuvo en condiciones de ser criticado. Si bien creía básicamente en el neoclasicismo francés, estaba abierto al empirismo y la tradición literaria británica, lo que muestra la posible tensión del neoclasicismo. Dryden heredó la gran tradición de Shakespeare, Pope su empirismo, Johnson su sentido común. No formularon normas con tanta claridad y contundencia como lo hizo Boileau.

La principal obra teórica de Drayden, "Sobre el drama poético" (1668), fue escrita en estilo dialogado y expresó todas las opiniones de la época. Entre ellos, los neandertales se representaban a sí mismos, Eugene creía que el drama de la generación anterior no era mejor que el contemporáneo, Clerk favorecía el drama antiguo y Richie Dies decía que el drama francés era mejor que el drama británico. Todo el artículo se divide en tres partes: la disputa entre la época antigua y la moderna, la disputa entre Francia e Inglaterra y la disputa entre la poesía y la rima. Al final, las tres preguntas no fueron concluyentes, no porque algunas personas sintieran que Dryden estaba tratando de complacer a todos, sino porque aunque intentó introducir el neoclasicismo francés en Gran Bretaña, no quería negar las partes de la tradición británica que creía que eran sigue siendo valioso.